Novedades del último mes en libros de Historia de la arquitectura

Los Premios de Arquitectura y Urbanismo de Castilla La Mancha nacen con el propósito de reconocer públicamente la calidad de la producción arquitectónica y urbanística en Castilla La Mancha, así como la labor y el compromiso del arquitecto dentro de la sociedad. Pretenden, a su vez, promocionar ante la sociedad la arquitectura y el urbanismo de calidad, el compromiso de nuestra disciplina con el uso optimo de los recursos y la busqueda de soluciones innovadoras, asi como el refuerzo del caracter cultural y social de la arquitectura y el urbanismo en su condicion de bien de interes general. Con su II edicion, los premios de Arquitectura y Urbanismo de Castilla La Mancha se han consolidado como necesarios para poner en valor la excelente arquitectura que se hace en la region y darla a conocer en el resto de España. La gala de entrega de premios se celebro el pasado 6 de junio de 2024 en Cuenca. En total, se admitieron noventa y cuatro propuestas, entre las que se fallaron las ocho categorias establecidas: Premio COACM Arquitectura, Premio COACM Urbanismo y Paisaje, Premio COACM Emergente, Premio COACM Miguel Fisac, Premio COACM Difusion de la Arquitectura, Premio COACM Permanencia, Premio COACM Diversificacion Profesional y Premio COACM Distincion de honor a la trayectoria profesional, ademas de tres menciones especiales. Finalmente, el jurado selecciono treinta y siete obras finalistas, de las cuales fueron premiadas quince propuestas. Entre ellas, el Premio COACM Distincion de Honor a la Trayectoria Profesional fue para el arquitecto Alberto Campo Baeza, quien recibio el reconocimiento unanime de la profesion y de todos los asistentes al acto de entrega de premios.

Nos encontramos ante un tratado fundamental de su época, la primera obra completa sobre la arquitectura del Renacimiento. Escrito a mediados del siglo XV, se inspira en la obra de Vitruvio, pero la moderniza, e incluso la supera, ofreciendo una vision mas teorica y humanista.Estructurado en diez libros, este volumen abarca todos los aspectos de la construccion: fundamentos y materiales, tipos de edificacion y su utilidad, belleza y armonia, y restauracion.Alberti establece que el arquitecto debe ser un hombre culto e ingenioso, capaz de proyectar racionalmente y alcanzar la belleza intrinseca de la obra, que es una cualidad objetiva e inmutable. El tratado sento las bases para la teorica y practica arquitectonica del Renacimiendo y siglos posteriores.

Una ruta dibujada por el patrimonio arquitectónico español: El lenguaje de los edificios presenta edificios emblemáticos de España a través de la mirada de un experto, como si "entráramos en ellos por primera vez", y otros edificios menos conocidos de los que no sabiamos nada pero que no hay que perderse: Casa de los Cristales, Mercado de Santa Caterina, Musac, Jameos del Agua, Casa Judia, Sociedad General de Autores, Casa de los Dragones, Palacio de Hornillos, Universidad Laboral de Gijon, Pabellon Puente de la Expo 2008...

El presente texto realiza un recorrido por las nuevas intervenciones arquitectónicas en lugares consolidados con valor histórico. No se limita únicamente al debate sobre la restauración monumental y las nuevas intervenciones que se dio en los siglos XIX y XX, sino que se contemplan antecedentes desde el Renacimiento cuando nace para los historiadores el termino moderno. El texto entonces supone realizar un viaje cronologico viaje que no hemos visto abordar anteriormente por reconocidas obras destacadas en Europa, de manera que se muestre, tanto en los casos en los que se actuo con la fuerza de los nuevos lenguajes que contrastaban con la ciudad existente, como los que han tratado de asimilarse a ella desde la atencion al ambiente y al contexto historicos, la diversidad final de las distintas formas que actuan en el devenir de la historia de la ciudad. Un asunto que siempre ha despertado una acusada sensibilidad social.

A lo largo de la historia, los arquitectos se han basado en los dibujos tanto para desarrollar sus ideas como para comunicar su visión al mundo. Esta magnífica colección reúne más de 250 de los mejores dibujos arquitectonicos de todos los tiempos, revelando el proceso y la personalidad de cada arquitecto como nunca antes. Creativamente combinadas para estimular la imaginacion, las ilustraciones abarcan siglos y abarcan desde bocetos hasta representaciones, desde lo simple hasta lo complejo, desde proyectos construidos hasta un ideal utopico, desde lo famoso hasta lo poco visto: una verdadera celebracion del arte de la arquitectura.Las imagenes, visualmente combinadas, establecen conexiones y contrastes entre la arquitectura de diferentes epocas, estilos y lugares. Con obras de una gama increiblemente diversa de creadores, desde Miguel Angel hasta Frank Gehry, Louise Bourgeois hasta Tadao Ando, B.V. Doshi hasta Zaha Hadid, y desde Grafton hasta Luis Barragan, el libro muestra la increible variedad y belleza de los dibujos arquitectonicos.

El nuevo milenio no pudo empezar peor: el 11 de septiembre de 2001, las twin towers del World Trade Center de Nueva York quedaron destruidas tras un ataque terrorista por representar los valores de la civilizacion occidental. Y el final del quinquenio estuvo marcado por un nuevo cambio en el estudio profesional de Norman Foster: a sus 70 años, y sin intencion alguna de jubilarse, reorganizo la firma, que en 2006 cambiaria sutilmente de denominacion para llamarse desde entonces Foster + Partners.Al igual que en los volumenes anteriores, la estructura es tematica, con laprimera parte dedicada a la arquitectura, ordenada por proyectos individuales, y una seccion adicional dedicada a otros ejemplos escasamente desarrollados en los cuadernos de dibujos. En este caso, el numero de proyectos ilustrados es bastante menor que en los volumenes anteriores, por lo que se ha recuperado la seccion dedicada al estudio profesional, a la que se añaden las ya habituales sobre mobiliario y objetos, mas la habitual miscelanea final.La serie Norman Foster Sketchbooks es una coleccion de libros que ilustra la carrera de Norman Foster desde los años 1970 hasta la actualidad, por medio de sus cuadernos personales de dibujos. Se trata de una recopilacion de varios volumenes que siguen la obra de Foster en una secuencia cronologica que se ha organizado en periodos de cinco años.

En los albores de la era automovilística, la pasión de los estadounidenses por los viajes dio lugar a una nueva ola de imaginativos empresarios que atendían las necesidades de este nuevo medio de transporte. Desde la decada de 1920 comenzaron a aparecer edificios llamativos que atraian a los viajeros con refrigerios, provisiones, souvenirs o una comida rapida. Las convenciones arquitectonicas de la epoca hicieron que se calificase a estas construcciones de carretera de & x0201C;monstruosidades& x0201D;. No obstante, florecieron, especialmente a lo largo de la franja sur del pais (conocida como el Sunbelt, el cinturon del sol) y en particular en el sur de California, donde los propietarios dieron rienda suelta a sus impulsos creativos en forma de gigantes y excentricas construcciones: desde buhos, muñecas, cerdos y barcos, hasta cafeteras y frutas. La carga simbolica era candida, sin embargo fueron marginados por la historia. Pero, en los ultimos 40 años, las anomalias arquitectonicas californianas han recuperado su integridad y vuelven a ser celebradas en este recien revisado compendio de edificios.California Crazy esta repleto de los mejores ejemplos de este gen