Libros de Artes Escénicas, página 17 de 97

Anuario sobre compañías, músicos, coreógrafos, bailarines diseñadores y estrenos realizados en el año 2005 en España.

Remei Miralles, Josep Lluís Sirera, eds.Fue en 1981 cuando Ananda Dansa inició su andadura. Desde entonces, ha recorrido un camino en el que danza y teatro se dan la mano y a lo largo del cual sus coreografias han escrito una historia apasionante. Espectaculo tras espectaculo, ha ido construyendo una estetica propia, llena de vitalidad, y que goza de la plena aceptacion de publico y critica. Una estetica que se ha convertido en piedra angular de la danza contemporanea en tierras valencianas. En este libro se estudia la trayectoria del grupo a traves de las colaboraciones de especialistas en teatro y danza, y a traves tambien de los recuerdos y vivencias de muchos de los que han contribuido a hacer posible el milagro de que Ananda Dansa sea hoy una realidad cada vez mas dinamica y emprendedora.

Sampayo, SoniaCon este método de baile se aprende de un modo profesional todo tipo de movimientos, desde la danza oriental y la africana, hasta el jazz o la danza contemporánea y además se toma conciencia del propio cuerpo con tecnicas como el aerobic.

Obra que recoge la exposición inaugurada el 21 de octubre de 1998 en el Círculo de Bellas Artes de Madrid. Incorpora un índice alfabético por autores de los ballets escritos por compositores españoles en el siglo XX y el catalogo de la exposicion.

Los estudios sobre la puesta en escena original del teatro del Siglo de Oro son relativamente recientes. Quizá por esta razón no existía hasta hoy en nuestra lengua ninguna monografía sobre el montaje de la comedia en los teatros comerciales a pesar de la gran riqueza de datos que poseemos gracias a la labor de eruditos de la talla de Cotarelo, Perez Pastor, San Roman, John E. Varey, Norman D. Shergold y algunos otros. Ruano de la Haza no solo se ha sumergido entre planos, contratos de construccion, de arriendos, ordenanzas municipales y documentos de reparaciones sino tambien entre centenares de manuscritos de obras teatrales -principalmente de la primera mitad de siglo-para llevar a cabo un estudio que tiene el doble proposito de analizar los diferentes elementos de la escenificacion y sugerir una serie de normas que permitan al critico moderno reconstruir con fidelidad la puesta en escena original de un teatro comercial del siglo XVII, por cierto no muy diferente a los montajes del teatro experimental actual. Con esta reconstruccion, que quiere mostrar su certeza por medio de la acumulacion de datos, el autor nos invita a un dialogo que espera la puntualizacion, el apoyo o el contraste de pareceres de investigadores, criticos y amantes del teatro. Jose Maria Ruano de la Haza es catedratico de Literatura española en la Universidad de Otawa (Canada). Especialista del Teatro del Siglo de Oro, ha contribuido a su estudio con la publicacion de numerosos articulos, ediciones criticas y titulos como El mundo del teatro español en su Siglo de Oro: ensayos dedicados a John E. Varey y ha publicado con John J. Allen Los teatros comerciales del siglo XVII y la escenificacion de la Comedia.

With an extensive survey of existing ideas and groundbreaking new work, this book explores both cultural and theoretical questions such as: what is the relationship between music and ballet? How can

ROSS MCKIMThe London Contemporary Dance Theatre was celebrated internationally for the choreographic innovation that flowed out of it and for the technical and artistic power of its dancers. This title represents a search towards the discovery of the essential inheritance of the Theatre

Ouvrage initialement publié dans « La Couleur des idées » en 1995. Daniel Sibony propose une psychanalyse de la danse, comme mouvement essentiel et vital pour le corps. La danse est l'expression même de la vie : elle donne la preuve que nous ne sommes jamais « cloués sur place », que du mouvement est possible. Dans la danse, tout est « ouvert », tout est possible, et les blocages mêmes du corps et de l'âme peuvent trouver une réponse.

This journal "Choreography and Dance" contains primary source material as well as the perspectives of dance, and cultural critics and a complete list of Forsythe works up to 1998, and previously unpublished rehearsal and performance photographs of rarely seen works.American choreographer William Forsythe, director of the Ballett Frankfurt, has created new terms and direction for classical ballet during the last twenty years. His influence on ballet aesthetics and his work have galvanized dancers and audiences around the world and secured him a commanding presence on the next generation of dancers.The impact of Forsythe''s ideas can be compared to that of Nijinksy''s choreography for Diaghilev, and his methods resonate with those of the great modern dance radicals Merce Cunningham and Trisha Brown.

Paz Canalejo, Juan En esta ocasión se ha optado por uno de los ejemplos por excelencia de la arquitectura efímera como son las principales escenografías pintadas sobre telón utilizadas en el Teatro Real entre 1850 y 1925. Este periodo abarca los estrenos desde la inauguracion del teatro hasta su clausura por ruina inminente, en un periodo que comprende uno de los momentos mas importantes de la escenografia en España. El autor se ha apoyado para su investigacion en elementos como programas de mano, postales o publicidad, ya que el caracter efimero de esas escenografias ha provocado que la mayoria de ellas hayan desaparecido. Paz Canalejo, gran conocedor del dibujo y la perspectiva, realiza un analisis de la obra de los mejores escenografos, en su mayoria italianos, que trabajaron en el Real. De su mano hace un recorrido por la puesta en escena de las grandes obras operisticas de la historia de la musica, desde Verdi a Wagner, hasta llegar a los ballets rusos de Diaghilev. La obra tambien profundiza en los avatares del Teatro Real, cuya historia, vinculada a la voluntad de los reyes, esta llena de sucesos y dificultades. Ademas el propio teatro fue marco de otras tantas historias curiosas que se recogen en la obra.