Libros de Artes Escénicas, página 26 de 97

En esta Guía de obras de referencia y consulta se da noticia de los principales diccionarios y enciclopedias teatrales, de las fuentes de información biográfica, de los principales directorios de profesionales y de entidades, de los inventarios de la actividad escénica de las distintas ciudades españolas, de las historias del teatro español escritas desde la Ilustración hasta nuestros días, así como de las fuentes estadísticas para el estudio del teatro en su aspecto económico. Además, se describen las principales bibliografías y catálogos de obras dramáticas y de estudios críticos relacionados con el teatro español en todas sus épocas, desde la Edad Media hasta la actualidad. Finalmente, se describen una serie de obras facticias que recopilan y transcriben información difícilmente accesible por otros medios: recopilaciones de críticas de prensa y de documentos archivísticos cuya elaboración ha conllevado muchas horas de investigación en hemerotecas y archivos y que se presentan al lector de forma fácil y accesible.

La obra teórica y pedagógica de Nemiróvich-Dánchenko es inseparable de la de Stanislavski, a pesar de lo cual se conoce poco fuera de Rusia. Solo escribió un libro titulado Del pasado, pero existe un abundante material en forma de cartas, diarios, articulos y conferencias que reflejan una solida metodologia en la enseñanza del arte del actor. El director y pedagogo ruso sostenia que el actor no debe actuar nada ni emplear ningun artificio ni convencion, sino que debe partir siempre de su individualidad, una individualidad liberada de formas estereotipadas. Afirmaba que durante una representacion el espectador debe olvidarse del director e incluso del autor, entregandose por completo al actor, pues es el actor quien habla, no el director ni el autor.En este libro se ofrece una seleccion del extenso legado literario de Nemirovich Danchenko, desde episodios de la creacion y los primeros montajes del Teatro del Arte hasta material documental de las puestas en escena que hizo en solitario, pasando por reflexiones sobre el teatro de Gorki, la adaptacion a la sociedad nacida de la Revolucion de Octubre o el arte del actor.Vladimir Ivanovich Nemirovich-Danchenko (1858-1943) fue un escritor, director de escena y pedagogo de importancia fundamental en el teatro ruso. Dramaturgo de prestigio en la ultima decada del siglo ...

Es un honor para nuestra Institución contar con este libro de Óscar Martínez. Un precioso latido que se incorpora a las publicaciones de la Academia.

La acción ha sido el producto estrella del siglo XX. Su utilización como lenguaje estético –o antiestético– fue su mayor éxito, pero también su fracaso. Este libro parte de la conciencia asumida de e

CONVERSEMOS DE TANGO es ?una conversación informal? con el lector, en cuanto a sus orígenes, su música, su poesía y el baile y su rol en la sociedad. El tango es vida y dolor. El imperecedero poder en la bella poesia de sus composiciones hasta hoy en dia toca las fibras intimas de nuestros corazones y humedecen nuestros ojos. En un estilo a la vez serio y animado, la dramatica historia del tango se expone con profundidad en su evolucion desde sus humildes origenes en el arrabal porteño ?Buenos Aires y Montevideo --hasta su triunfo en la escena mundial principalmente en Paris. El tema esta desarrollado en forma atractiva, entretenida y al mismo tiempo muy completa de este exitoso genero musical universal. El libro consiste de tres volumenes. Vols. 1 y 2 tratan de los origenes, asi como de la musica embrujadora, el baile apasionante, y la poesia conmovedora del tango-cancion en su rica expresion de lo humano, es vida, entusiasmo y pasion y continua en sus mas de cien años de existencia en atraer a decenas de miles de entusiastas en todo el mundo. Por su parte el Vol. 3 contiene las letras completas de los tangos mas conocidos, incluidos importantes comentarios y anecdotarios; y ademas un breve diccionario lunfardo--el idioma picaresco del arrabal que esta integrado en muchos tangos. El libro incluye practicamente todos los aspectos culturales, sociales, politicos y de la vida diaria de la sociedad relacionados con el tango, su musica y su poesia, a diferencia de otras publicaciones, que se centran generalmente en un solo aspecto, ya sea la poesia, o la musica o el baile y asi. Todo esto para beneficio del lector que en una sola publicacion puede familiarizarse con todos los ricos aspectos de este genero musical. Los QR han contribuido mucho a este renacer al permitir a los lectores ¡escuchar los tangos ?directamente del texto?!

Trata este volumen de ilustrar desde ángulos diversos y complementarios la formidable creación cultural del arte dramático por los atenienses del s. V a.C., asumida con entusiasmo por los romanos, difundida por toda la cuenca del Mediterraneo y territorios limitrofes, y reinventada con decidida aficion desde los siglos del humanismo hasta nuestros dias.Asi, a una amplia coleccion de casi doscientas imagenes de cerca de sesenta teatros antiguos, desperdigados por tres continentes, precede una coleccion de estudios y textos que permitiran al lector formarse una cabal idea de lo que fue el teatro en la Antiguedad, de lo que supuso para la civilizacion occidental y, por fin, de como aun hoy sigue vivificando de manera potente las escenas y las pantallas de cine y television del mundo entero.

El teatro para la infancia y la juventud del s. XXI viene marcado por un claro impulso de la mujer, si bien no está todavía en el punto que debería en términos de paridad. Por ello, recursos como este libro se hacen esenciales para que se puedan encontrar, utilizar y disfrutar las creaciones femeninas para las jovenes audiencias: bien como objeto de estudio, bien para ponerlas al servicio de la infancia. Los publicos jovenes tienen el derecho a crecer con una literatura en la que la mujer no tenga un papel secundario, ni como creadora ni como protagonista. Solo asi desarrollaran un imaginario mas igualitario en el que poder proyectarse.Por otra parte, toda persona preocupada por la tediosa relacion que la literatura para la infancia y la juventud ha venido estableciendo con el moralismo y la didactica, podra ampliar sus reflexiones a este respecto despues de leer el analisis presentado de los retratos ofrecidos de lo que significa ser hombre y mujer en este teatro, en terminos de trabajos, maneras de habitar espacios, numero de personajes y adjetivos. Con este analisis se intenta desafiar y cuestionar la relacion entre feminismo y didactica, abogando por un teatro, y en definitiva una literatura, mas libre.

Alexander Tairov (Romny, 1885 – Moscú, 1950). Actor y director escénico ruso. Discípulo de Konstantín Stanislavski y Vsévolod Meyerhold. En 1914 creó el Teatro de Cámara que en muy poco tiempo se con

_Els fonaments de la interpretació_ va dirigit a les persones que volen iniciar-se en la interpretació actoral, sigui en escoles o per lliure, i a professors de la matèria. El mètode d'interpretació

Ser-ho o no és una obra construïda a partir d’un pretext que consta d’unes converses entre dos veïns d’una mateixa escala, d’horitzons, coneixements i creences antagònics. I en el curs d’aquestes con

Les arts esceniques illenques dels s. XIX i XX, amb caracter divulgatiu.En aquesta obra shan reunit quinze treballs de caracter divulgatiu que semmarquen en la historia de les arts esceniques referida sobretot a les Balears. Shi aborda, en general per primera vegada, la historia del circ a Mallorca, la normalitzacio del teatre catala a Mallorca, el teatre de titelles a les Balears, el teatre dels presoners francesos a lilla de Cabrera, els costums de fumar i de dur capell als teatres mallorquins en els segles xix i xx, les biografies de cinc actors mallorquins del segle xix i lacces dels autors illencs a les companyies professionals.Tambe shi presenten uns panorames del teatre mallorqui i gallec contemporanis, un estudi sobre les edicions teatrals dautors balears en el segle xxi i unes noticies de les Miniatures teatrals i de la recepcio del teatre de William Shakespeare, Henrik Ibsen i Arthur Miller a Mallorca.Una obra de lectura i consulta imprescindibles per als estudiosos i amants de les arts esceniques illenques.

Récusant le lieu commun qui associe l'improvisatin à l'expression brute ou spontannée ou au contraire à un ensemble de "trucs" et de "recettes", l'ouvrage d'Alain Knapp propose une démarche graduelle

Editée en deux volumes - Le Corps et La Voix, le jeu -, cette méthode s'adresse à tous ceux qui désirent suivre ou diriger un programme d'initiation au théâtre : animateurs, comédiens, enseignants...

Editée en deux volumes - Le Corps et La Voix, le jeu -, cette méthode s'adresse à tous ceux qui désirent suivre ou diriger un programme d'initiation au théâtre : animateurs, comédiens, enseignants...

Una cinquentena d'espectadors de teatre de 25 països van ser convidats, amb motiu del I Congrés Internacional d?Espectadors de Teatre organitzat per Àfora Focus del 24 i el 26 d?octubre de 2022 al Te

Homenaje biográfico a Ana Diosdado, figura clave del teatro español, repasando su trayectoria, su aportación escénica y su papel pionero como dramaturga.

Estas páginas trazan el itinerario biográfico y de la obra teatral de fray Gabriel Téllez, fraile de la Orden de la Merced, conocido como Tirso de Molina, eslabón entre la etapa de invención de la co