Libros de Bellas Artes y Aplicadas, página 3 de 246

Repleto de ejemplos audaces,cautivadores y hermosos de grabados de todo el planeta

¿Qué colores utilizar para transmitir en acuarela el frescor y la calidez de un paisaje tropical? ¿Y la exuberancia y la frondosidad de una selva? ¿Cómo replicar la paz y la serenidad del arte impresionista? La popular acuarelista Ana Victoria Calderon te cuenta en este libro todos los secretos para elegir y mezclar acuarelas creando combinaciones y efectos cromaticos atractivos y llenos de emocion.· Conceptos basicos: aprende los conceptos basicos de la teoria del color, desde el circulo cromatico hasta como crear armonias o jugar con la temperatura.· 56 paletas de color: un extenso y valioso muestrario basado en fotos evocadoras y bellas obras de arte te servira de fuente de inspiracion y te enseñara a trasladar a una paleta de color la realidad que te rodea.· Exploracion cromatica: experimenta con una amplia gama de combinaciones jugando con los brillos, los contrastes y todo tipo de efectos adaptados a la tecnica de la acuarela.

Papá no hay más que uno,y el mío eres tú. Este libro es más que un libro, es el regalo perfecto para el Día del Padre o para cualquier día que quieras recordarle al tuyo que le quieres y que, sin él,

Este manual técnico de cerámica ofrece un detallado análisis sobre cómo elaborar diseños de cerámica. Este libro expone todos los conocimientos y técnicas necesarios para sacar el máximo partido de los materiales. Sus 320 paginas presentan una gran variedad de tecnicas, explicadas paso a paso con ilustraciones en color que muestran todo el proceso de elaboracion. Encontramos, a modo de ejemplo, materiales, herramientas y procesos, la relacion entre las tecnicas y las caracteristicas, decoracion y tratamientos de la superficie, usos del color, materiales primarios, impresion, dibujos y esbozos, maquetas, dibujo tecnico, fotografia, presentacion de la carpeta de trabajos, promocion, venta y exposicion, entre otros temas. Se trata de uno de los pocos libros en el mercado que aborda el arte de la ceramica con un analisis exhaustivo, claro y visual para superar cualquier dificultad.

En las últimas dos décadas, una mayor formación cultural del público ha traído consigo una demanda en la calidad museológica y museográfica. Y una mayor concienciación hacia la preservación del Patrimonio por parte de organizaciones internacionales y nacionales: UNESCO, ICOM. Este texto se ocupa por un lado, de los planes de conservacion preventiva incluyendo el analisis y control de los parametros ambientales y, por otro, del diseño de exposiciones y su relacion con la conservacion preventiva. Analiza el concepto "evaluacion de riesgo", que permite establecer prioridades de conservacion, permitiendo la correccion de las deficiencias y el planteamiento de unas medidas de control mas ajustadas a las necesidades y posibilidades de los museos. Pero, sobre todo, se dan soluciones practicas y reales en la aplicacion de la teoria y tecnicas de la conservacion preventiva al diseño de exposiciones.

La Biblia de las letras iluminadas presenta instrucciones paso a paso para recrear alfabetos iluminados de seis periodos históricos, entre los que se incluyen el celta, el gótico y el románico. A los diagramas para la creacion de letras mayusculas y minusculas acompañan algunas ideas para las orlas y los ornamentos, ademas de instrucciones exhaustivas para el dorado. En cada sesion se exploran tambien diferentes formas para adaptar las letras iluminadas con el fin de crear un estilo realmente personal. Ademas, una galeria de ejemplos modernos sirve de fuente de inspiracion para la creatividad del lector.

La materia sensible se plantea como un curso de técnicas pictóricas bajo un enfoque experimental y actualizado. Su objetivo es explorar el desarrollo práctico de posibilidades de empleo de los materiales para poder enqriquecer los contenidos pictoricos, asi como descubrir multiples recursos y ejemplos de aprovechamiento de los materiales y utiles pictoricos, con una finalidad expresiva.

El presente libro es una guía para introducirse en el campo del transporte, depósito y manipulación de obras de arte, imprescindible dentro de las instituciones que poseen colecciones importantes. Aporta una herramienta de trabajo y de reflexion pionera en una todavia insuficiente bibliografia en español acerca de esta disciplina, que tan perjudicial ha resultado para nuestro Patrimonio. Su contenido representa un primer paso para seguir reflexionando y avanzando hasta equipararnos con los niveles teoricos alcanzados por paises como Inglaterra, Alemania, Canada o Estados Unidos.

Aula de joyería es una colección práctica y muy didáctica en la que se muestran, de forma pormenorizada y muy visual, todos los procesos y las técnicas que se utilizan en el mundo de la joyería.El contenido, riguroso y muy actual, se acompaña de gran cantidad de imagenes y dibujos que ayudan a clarificar cada uno de los procesos que se muestran.En el presente volumen, Color, texturas y acabados, se explica por medio de diversas tecnicas, algunas casi desconocidas, una serie de procesos cuya finalidad es aportar color y textura a nuestras mas preciadas piezas de joyeria. Destacan la granulacion, una tecnica ancestral practicamente desconocida, el Mokume Gane y el Kum Boo, tecnicas de origen oriental que ofrecen enormes posibilidades creativas. Para acabar, se muestran algunos ejemplos de acabados y patinas de metal que dan el toque final a nuestras creaciones.

Los miles de carteles editados por los dos bandos participantes en el conflicto que más profundamente ha marcado la historia actual de nuestro país hacen imposible la publicación de una única obra que los recoja en su totalidad. De ahi que hayamos decidido ofrecer al publico una meditada seleccion de los carteles politicos mas representativos de los años treinta, cronologicamente hablando, para que el lector pueda reconstruir visualmente este trascendente momento historico.Este libro pertenece a la promocion libros belicos.

Este primer volumen está dedicado al estudio en profundidad de una gran variedad de soportes utilizados con fines artísticos, tanto rígidos como flexibles, y de los materiales y útiles necesarios para la realización de una obra pictórica, desde pigmentos y colorantes hasta aglutinantes, materias de carga, disolventes o barnices, entre los primeros, y desde paletas y caballetes hasta pinceles, entre los segundos.

En este nuevo libro, la popular acuarelista y profesora de arte Ana Victoria Calderón amplía nuestros horizontes creativos mostrándonos cómo crear una amplia variedad de texturas para dotar de contexto y profundidad nuestras obras. Desde sencillas lineas o puntos hasta salpicaduras espontaneas o patrones, a traves de tutoriales paso a paso y retos creativos, en este manual las texturas se convierten en un elemento clave de nuestras creaciones en acuarela.

Si quiere aprender a dibujar con el encantador estilo japonés Kawaii, abre este libro. Comienza con una figura geométrica muy sencilla, sigue las instrucciones y disfruta del resultado final: un dibujo que parece profesional. No necesitas tener conocimientos de pintura ni materiales especificos para hacer animalitos y objetos adorables.

Con Dibujar y pintar bonitas flores, aprenderá a dibujar impresionantes flores y plantas y a pintarlas con acuarelas de alegres colores siguiendo sencillas instrucciones paso a paso. Cree cosmos, campanillas chinas, lirios, hortensias, macetas con plantas del dinero, entre otras, y realce su belleza añadiendoles gradaciones de colores, lavados, sombreados y reflejos. Este relajante metodo de tres pasos permite dibujar flores y plantas desde diferentes angulos y perspectivas. Ponga en practica todo lo aprendido para esbozar y pintar sus especies botanicas preferidas.

¡El dibujo urbano conquista el planeta! El arte de capturar escenas gana cada día más adeptos entre artistas profesionales, aficionados y amantes del ocio creativo. Este libro espectacular reúne las obras recientes de los mejores artistas del urban sketching. Desde que el periodista y artista Gabriel Campanario iniciara Urban Sketchers hace quince años, la comunidad de dibujantes urbanos no ha dejado de crecer hasta convertirse en un movimiento mundial. Ahora, este libro reune mas de seiscientas escenas capturadas in situ por artistas de todo mundo, sketchers que son maestros consagrados como Mario Linhares, Katie Woodward, Liz Steel, Lapin o la propia Stewphanie Boers, autora del libro, junto con jovenes valores como Gyen Lim o Alienbinbin. - Nuevas obras. Dibujantes urbanos conocidos, junto con nuevos artistas del urban sketching, se dan cita en esta vuelta al mundo dibujada sketch a sketch. - Nuevas tecnicas. Los propios artistas explican trucos y tecnicas nuevas como como acuarela rapida, capas superpuestas, perspectivas forzadas, dibujo digital con apps para el movil, dibujo interactivo con cintas. - Nuevas inspiraciones y narrativas. El dibujo in situ es el arte de contar la historia de un lugar, de un momento, de una persona, y los maestros del sketching nos enseñan aqui sus estrategias de storytelling. Una obra de interes extraordinario para practicantes del dibujo urbano que deseen aprender o perfeccionar su tecnica y para amantes del arte y de los viajes en general.

Con un enfoque transversal dividido por temas, ofrecemos una nueva perspectiva de comprensión en este volumen que presenta el arte del shunga como un fenómeno artístico, histórico y social. Como expresion de un periodo especifico en la historia del arte japones, los grabados eroticos continuan fascinando, quizas por su apariencia a veces sobrenatural, otras por su violencia, pero siempre por su sensualidad.

Color y Luz. Escuela de artistas cuenta con expertos tanto del mundo del arte tradicional como digital que exploran a fondo la teoría y la práctica del uso del color y la luz para ayudarte a mejorar tus trabajos.Charlie Pickard supera los aspectos basicos y presenta una teoria del color en detalle. Entre los temas mas avanzados estan la jerarquia cromatica, la valoracion tonal, la constancia del color y la exposicion. Descubre como crear y controlar el color mediante el tono, el valor y el croma. Seguidamente, Pickard aborda el inmenso tema de la luz y explica, mediante ejemplos muy bien ilustrados, algunos conceptos complejos como el sombreado, la forma, la profundidad y la textura. Se presentan tres tipos de materiales basicos: mates, especulares y transparentes, para que ganes confianza a la hora de pintar cualquier objeto que se presente.A continuacion, los conocidos artistas Djamila Knopf, Guweiz y Nathan Fowkes te guiaran a traves de unos detallados tutoriales especialmente diseñados para que explores el uso del color y la luz. Los proyectos se presentan por etapas. En cada una, el artista en cuestion comenta las decisiones que ha tomado para crear unos colores llamativos, una iluminacion verosimil, una atmosfera cautivadora y un entorno realista. Cada artista trabaja de una forma diferente, lo que facilita una gran variedad de metodos para llevar la teoria a la practica. A su vez, los artistas de la seccion de la galeria, tambien expertos en su terreno, realizan su aportacion con todo un abanico de estilos, habilidades y tecnicas.Esta obra supone una oportunidad unica de estudiar el color y la luz de forma extensa y constituye un completo material de referencia al alcance de la mano.

A través de sencillas fichas, el diseñador gráfico y profesor de diseño japonés Haruyoshi Nagumo nos proporciona todo lo necesario para comprender cada color —características, historia, significados

Aprende a dominar el mejor lenguaje para conectar contigo mismo: el dibujo.Cómo dibujar un cocodrilo es el libro perfecto para descubrir que el arte del dibujo se puede practicar a lo largo de toda la vida. En el fondo, nadie nace sabiendo dibujar, pero solo los que se dedican a ello conocen esta verdad. Con este practico metodo, David Peña Toribio (alias Puño) nos devuelve la ilusion por una de las primeras formas de expresion que aprendemos cuando somos pequeños (como escribir, tocar un instrumento o hablar), pero que, por diversas razones, en seguida olvidamos. A lo largo de estas paginas, no solo nos pondremos manos a la obra con lapiz y papel, sino que tambien vamos a adquirir las herramientas necesarias para pensar, observar y crear. Aunando teoria y ejercicios muy entretenidos, este libro sera util para lectores de todas las edades. Eso si, con un objetivo en comun: dejar los prejuicios sobre nuestras capacidades creativas atras y disfrutar de nuestras ideas sobre el papel.

Descubre el arte del mosaico y aprende sus técnicas y su metodología para realizar verdaderas obras de arte. Conoce los materiales y las herramientas necesarias, y aprende a realizarlo desde la concepcion del proyecto. Este completo libro pone a tu alcance los conocimientos necesarios para iniciarte en este arte, incluyendo ademas varios ejemplos ilustrativos de las diferentes tecnicas.