Libros de Bellas Artes y Aplicadas, página 3 de 247

Los divertidos y sencillos libros de la serie Dibujar en 10 pasos están diseñados especialmente para aspirantes a ilustradores, dibujantes y aficionados al arte. Ayudarán a los nuevos artistas a familiarizarse con las nociones de dibujo basicas para que puedan aprender a hacer obras de arte con soltura. Dibujar en 10 pasos: Flores y plantas silvestres enseña a dibujar mas de 50 especies botanicas diferentes paso a paso, desde plantas de interior y frutas hasta flores silvestres, plantas del bosque y hongos. La explicacion basica sobre los materiales necesarios y el repaso general de las tecnicas para colorear completan esta magnifica introduccion al dibujo de una gran variedad de plantas.

101 trucos de dibujo que abarcan desde como empezar hasta el uso de la perspectiva para crear diversos efectos y enfoques, pasando por el tratamiento de lineas sin olvidar las mil maneras de aplicar

Tras el éxito de 30 días de acuarela, Jenna Rainey vuelve a adentrarnos en el asombroso mundo de la acuarela a través de sencillos proyectos explicados paso a paso que, en esta ocasión, nos descubren las maravillas de los paisajes oceanicos. 35 proyectos CON INSTRUCCIONES PASO A PASO Desde conchas, corales y criaturas marinas como la estrella de mar, la ballena jorobada o el cangrejo purpura, a escenas de ensueño como playas, oleajes y atardeceres, cada uno de los proyectos de este libro es una oportunidad para crear bellos motivos, seres y paisajes. PROCESO DE APRENDIZAJE Una vez asimiladas las distintas tecnicas de la acuarela, cada proyecto plantea empezar pintando formas sencillas que se complican de forma progresiva. De este modo, aprenderemos a descomponer cualquier objeto y motivo en sus formas esenciales para abordarlo artisticamente con mayor confianza. FUNDAMENTOS de la acuarela Una introduccion a los fundamentos basicos de la acuarela, desde las herramientas y materiales esenciales, como las pinturas, el papel, los pinceles y otros accesorios, hasta la teoria del color y las distintas tecnicas basicas, como las de humedo sobre humedo y humedo sobre seco.

Cuando los espacios interiores se vuelven demasiado pequeños para dar lugar a nuestras ideas, cuando sentimos los ojos cansados por la exposición a luz de las pantallas, que el aire se agota y que cambia nuestro estado de animo, ha llegado el momento de coger lapiz y cuaderno y salir a descubrir el mundo exterior. Dibujar un paisaje nos permitira observar la naturaleza con una nueva mirada. Los cambios de horizonte y las nuevas formas y colores, sea en un entorno natural o urbano, estimularan nuestra creatividad y renovaran sin duda nuestra pasion por dibujar. A partir de su larga experiencia como profesor de dibujo, en este libro Tilo Schneider pone a nuestro alcance todo lo necesario para adentrarnos en el mundo del dibujo al aire libre, un manual tan profundo y practico como entusiasta y fundamental.

Conéctate de manera más profunda con el entorno natural que te rodea y lleva tu compromiso con el medio ambiente y con ñla creación de arte respetuoso a un nivel superior.

27 experimentados e innovadores ceramistas revelan, con sus propias palabras, los procesos creativos que hay detrás de su obra, qué les motiva, las estrategias que utilizan para ser originales y creativos, que distingue su trabajo del de otros ceramistas y como consiguen crear la diferencia. A traves de sus declaraciones y de ejemplos de sus creaciones mas personales -objetos capaces de afectarnos emocionalmente, sorprendernos y hacernos pensar-, estos destacados artistas no solo revelan detalles sobre sus fuentes de inspiracion, las operaciones de modelado y coccion de las piezas, los tipos de esmaltes o de engobe que usan y otras cuestiones tecnicas, sino que analizan su propia relacion con la arcilla y la forma de comportarse y evolucionar de este material. El resultado es una mirada reveladora al mundo creativo unico de cada artista. Comprometidos con la exploracion, el riesgo y la versatilidad, estos artistas redescubren tradiciones milenarias, reinventan perspectivas, trascienden fronteras, cuentan historias y se rebelan contra las expectativas convencionales, creando en el proceso un espacio estimulante donde se encuentran el arte, la arcilla, el agua, el aire y el fuego y que sirve de fuente de inspiracion.

¿Quieres captar el espíritu de los paisajes y su esencia? ¿Te atreves a deconstruir la realidad para hacer tu propia interpretación? ¿Tienes tu propia visión de las ciudades? Este libro nos transmite la mirada abierta de su autora y su concepcion arquitectonica del espacio y de las composiciones para animarnos a pintar mediante la inmersion en la realidad y en nuestro interior creativo. Sal al exterior, respira el paisaje, vivelo, observa el ambiente. Esboza, pinta con acuarelas, diluye y extiende, examina el resultado. Siente, practica, da vida y remata con algunos trazos de rotulador. Cada una de las excursiones pictoricas que propone este libro enseña nuevas tecnicas para retratar el mundo que nos rodea y proporciona nuevas herramientas, como los colores y sus armonias, los grafismos reveladores, los materiales y sus texturas y la jerarquizacion de la informacion y de las formas. Apropiate de ellas y organizalas para crear tus propios paisajes, maritimos o urbanos, con unos cuantos elementos: lavados de acuarela, estructuras geometricas, planos, lineas y profundidad. ¡Huye de la aburrida fidelidad pictorica! Convierte los paisajes de la ciudad y del mar en el punto de partida para crear tus propios mundos de imaginacion y de emociones.

Los artistas botánicos poseen un estatus único: pueden capturar imágenes de plantas y mostrárselas al mundo, "desbloqueando" la ciencia para aquellas personas que no pertenecen al ámbito científico, y seduciendolas con unas imagenes bellas, dibujadas y pintadas por manos muy habiles. En este libro, I??k Guner, reconocida artista botanica, comparte contigo su experiencia de contemplar especies silvestres de todo el mundo, y tambien su particular manera de investigar y de componer ilustraciones de especimenes vivos. Esperamos que te sirva de guia en tu propio viaje y te inspire para que salgas a buscar algunas muestras de plantas y pongas a punto tus pinceles. Dejate inspirar por la naturaleza que te rodea, ese es el primer paso para convertirte en un artista botanico.

Escribir bien es un arte en China y Japón. Es más, todas las civilizaciones con un sistema de escritura han creado en algún momento una caligrafía específica de su región o de una época. En esta obra encontrara todos los conocimientos necesarios para iniciarse en la caligrafia: el material y el equipo (eleccion de las plumas, papel, tinta), los trazos basicos, la preparacion de una maqueta y dos alfabetos fundamental y gotico, explicados con detalle, letra a letra, en minuscula y mayuscula.

* Aprenda a dibujar el cuerpo humano sin miedo con Jake Spicer, profesor y autor. * Informativa e instructiva, esta guía completa ofrece todas las herramientas necesarias para dibujar la figura humana, del natural o reproducida en una pantalla. * Reune la enseñanza de las habilidades de observacion, expresion y comprension, con una amplia seccion de referencias anatomicas, y las trata desde un enfoque coherente. Comenzando con los principios clave de la observacion, este libro le ayudara a construir una base solida de habilidades para realizar dibujos bien observados y con proporciones precisas. A medida que progresa, analizara procesos y hara ejercicios que van mas alla de lo puramente observado para expresar el gesto, la forma y la esencia de su modelo. Incluye ejemplos fotograficos e ilustrativos a lo largo del libro que apoyaran su aprendizaje a cada paso. La claridad de los tutoriales que describen paso a paso todos los procedimientos aporta una comprension practica de los materiales, habilidades e ideas clave en el dibujo de la figura humana. Una amplia seccion de referencias anatomicas, dividida en zonas manejables, ampliara su conocimiento de la fisiologia humana.

Además de ser un medio accesible y fascinante, la acuarela tiene la particularidad de funcionar maravillosamente bien junto a otras técnicas pictóricas. En este nuevo libro, la autora de Acuarela creativa y Armonia de color para artistas, Ana Victoria Calderon, nos guia a traves de sencillos proyectos paso a paso combinando la acuarela con una gran variedad de tecnicas y materiales Conocimientos esenciales Papeles, pinceles y pinturas, incluido el gouache, pinturas metalicas y tintas. Proyectos paso a paso que te permitiran experimentar con sal, lejia, liquido de enmascarar, alcohol y otros recursos que te haran conseguir efectos asombrosos. Motivos organicos Aprende a pintar una gran variedad de motivos organicos, desde cielos y nubes mullidas hasta brillantes galaxias y deslumbrantes gemas y cristales, que podras plasmar en distintos proyectos inspiradores

Madrid tiene mil y una miradas diferentes según quién la visite. Cultura, historia, ocio, deportes... todo cabe en sus calles y todo ello ha quedado inmortalizado entre las pinceladas de Joaquín Gonzalez Dorao. A modo de un cuaderno de viaje, el autor propone un recorrido por los principales rincones de la capital, plasmados magistralmente en sus acuarelas. Completando el itinerario, propuestas de escapadas a parajes y localidades cercanas como Aranjuez, Toledo, Avila, Segovia o La Granja, entre otras.Junto a las ilustraciones, principales protagonistas de la obra, unos pequeños textos explican curiosidades y caracteristicas de los lugares reflejados, aportando un valor añadidopara el lector. Toda esta informacion se amplia, ademas, en las paginas finales del libro.Un libro indispensable para aquellos enamorados de Madrid y para todos los visitantes que se han quedado prendados de sus rincones.

Este libro le ofrece una cuidada selección de temas que le hará disfrutar de la acuarela tanto como a Marina Bakasova, la autora de este libro. Aprenda las nociones básicas para crear dibujos con acuarelas en cuatro sencillos pasos, utilizando tecnicas eficaces y una pequeña gama de colores. Con 150 proyectos entre los que elegir, todo artista encontrara temas de su interes.

Este texto recoge los fundamentos químicos y físicos necesarios para entender los diferentes fenómenos que afectan a la conservación del patrimonio cultural y los relacionados con los tratamientos de restauracion. Su clara y directa metodologia expositiva hace que esta obra sea una herramienta imprescindible para cualquier lector interesado en estas areas del conocimiento. Se explican los fundamentos quimicos y fisicos generales, y posteriormente se profundiza en los conceptos mas complejos implicados en las propiedades de los materiales, los procesos de obtencion y el comportamiento a largo plazo. Margarita San Andres es Profesora Titular de Quimica y Fisica aplicadas en la Universidad Complutense de Madrid y dirige el grupo de investigacion del que forma parte Sonsoles de la Viña. Ambas poseen una amplia experiencia docente.

A principios de los años 80 floreció en València una subcultura que, en su viaje desde el más puro 'underground' hasta su consolidación como fenómeno de masas, acabaría originando importantes reverbe

Dana combina el hermoso arte de la acuarela y la relajante técnica de la observación natural. Y guía paso a paso a sus lectores para que puedan aprender y realizar sus propias obras de arte. El libro incluye 50 proyectos artisticos de tematica natural, tales como una pluma, un zorro, una mariposa, una flor silvestre, una seta, un abejorro, un buho o una cabaña, junto a sus correspondientes ilustraciones de referencia. No obstante, cada uno de ellos presenta un nuevo reto para conocer a fondo la tecnica y la teoria del color, de tal modo que cada uno pueda integrar el conocimiento aprendido en sus propias creaciones.El libro esta impreso en papel de acuarela de gran calidad para facilitar la tarea tutorial y obtener los mejores resultados. Ademas, las paginas estan perforadas con el objetivo de que al terminar la tarea se puedan colgar en la pared. Si bien los consejos del libro pretenden introducir a los que no conocen la tecnica, tambien mejoraran las habilidades de los artistas consumados. Y es que la autora nos transmite en esta obra su entusiasmo para ver y sentir lo que nos rodea, lo que lo convierte en un libro valioso, incluso revelador, para cualquier persona interesada en la naturaleza, sin importar cuan rudimentarias sean sus conocimientos artisticos.

Desde el Neolítico, los objetos metálicos el Patrimonio Metálico exhiben uno de los mayores avances tecnológicos del ser humano. Son soporte material privilegiado para la expresión de ideas, creencias, logros cientificos y economicos, pero tambien para la guerra.Los metales, por su propia naturaleza, sufren alteraciones importantes que hasta amenazan su existencia. La restauracion y conservacion de metales sigue siendo una tarea compleja pero cuenta cada vez con metodologias mas innovadoras y eficaces; metodos, tecnicas y tratamiento para poder recuperar y mantener nuestro patrimonio para las generaciones futuras.

Legado del arte romano y musulmán, los azulejos andaluces plasmaron en sus diseños la evolución histórica de los diferentes estilos artísticos. Es libro de la Serie Arte -Edición Foto, recopila los diseños y modelos mas importantes y representativos de azulejos y las ceramicas andaluzas. Una obra para lectores exigentes.

Now available in its sixth edition, The Potter's Dictionary of Materials and Techniques presents a comprehensive survey of all aspects of making ceramics for craft potters and ceramic artists. With its sound, practical explanations of ceramic processes, this indispensable reference book has gained a reputation as "the potter's bible." Professional potters, beginners, students, and collectors will find authoritative information clearly and logically presented.