Libros de Historia del cine, página 2 de 224

Descubre la historia de Pixar Animation Studios en este increíble libro ilustrado con arte conceptual de archivo. Conoce la historia de cómo este estudio de animación cambió para siempre la industria del cine a traves de arte oficial nunca antes visto, como bocetos originales del proceso de creacion de peliculas inolvidables como Toy Story, Monstruos S. A., Buscando a Nemo, Up, Cars, Coco y Los Increibles.

Furia española. Vida, obra, opiniones y milagros de Luis GArcía Berlanga (1921-2010) cineasta2 volumenes Volumen 1. El hombre y su obraVolumen 2. documentaciónInstituto de las cinematrografía y de l

Hemos viajado en el tiempo para traerte 1001 anécdotas, curiosidades y datos sobre la saga de películas de Regreso al futuro, así como de su universo expandido a través de videojuegos, serie animada,

¿Sabía que Akira Kurosawa, el director japonés más célebre y admirado, intentó quitarse la vida tras el fracaso comercial de Dodeskaden? ¿Que Martin Sheen sufrió un infarto durante el rodaje de Apocalypse Now, uno de los mas infernales que se recuerdan? ¿Sabia que el principal creador del lenguaje cinematografico era un fervoroso partidario del Ku Klux Klan? ¿Que en 1921 Fatty Arbuckle, uno de los comicos mas celebres de su tiempo, fue acusado de asesinar a la joven actriz Virginia Rappe? ¿Que la actriz Heddy Lamarr, que protagonizo el primer desnudo integral del cine comercial, fue la artifice de la invencion que hoy sustenta tecnologias como el WiFi y el Bluetooth? ¿Que hay quienes sostienen que El resplandor, de Stanley Kubrick, contiene una confesion de que la llegada a la Luna fue filmada por el propio director en un estudio?Eso no estaba en mi libro de Historia del Cine brinda al lector un apasionante recorrido por las entrañas del Septimo Arte, analizando como se forjo su industria, quienes fueron sus principales impulsores y cuales sus secretos mas reconditos. Asimismo, Javier Ortega aborda la estrecha relacion entre cine y literatura, analiza sagas y franquicias como La guerra de las galaxias o El Padrino, y glosa las innumerables calamidades que se dieron cita en los rodajes de titulos tan miticos como Tiburon oCleopatra. Desde los directores mas geniales Hitchcock, Spielberg, Bergman o David Lean a las estrellas mas rutilantes del firmamento cinematografico Greta Garbo, Marilyn Monroe, Marlon Brando o Robert De Niro tienen cabida en las paginas de este libro, que entretiene tanto como instruye.El cine se filtra entre las rendijas de nuestra alma y se apodera de ella. Es dificil recordar el instante preciso en que logro seducirnos para siempre. Lo que hoy somos es el resultado de un cumulo de experiencias, de un sinfin de sueños transmutados en certezas y, asimismo, del caudal ingente de imagenes y sensaciones que el cine ha esculpido de manera indeleble en nuestra memoria. Es, como asegura Jose Luis Garci, una vida de repuesto.

LLEGA EL NUEVO LIBRO DE LOS AUTORES DEL ÉXITO MI VECINO MIYAZAKI ¿Creías que ya lo habías visto todo sobre Studio Ghibli y sus fundadores? Acompaña a los autores de Mi vecino Miyazaki en un recorrido sobre los fascinantes inicios de Hayao Miyazaki

¿Cuando ves una puerta te imaginas que de repente la atravesará el hacha de Jack Torrance? ¿No dormías por la noche porque estabas convencido de que en tu ventana aparecería un niño vampiro? ¿Siempre has deseado tener poderes psiquicos para montar una buena cuando tus compañeros se metan contigo en el baile de fin de curso del instituto? No lo dudes, este es tu libro, pues encontraras todas las claves de las incursiones de Stephen King en la pantalla, tanto de las adaptaciones de sus novelas y cuentos, como de sus guiones originales. Un autor que ha cambiado para siempre las reglas del cine y las series de terror, que ha atraido la atencion de realizadores de primer nivel como Stanley Kubrick, Brian de Palma, John Carpenter y Frank Darabont, y que algo tendra cuando se ha convertido en uno de los autores que mas venden del mundo.

¿Qué relación hay entre Barack Obama y Phoebe Waller-Bridge? ¿Cuántos pies fueron fabricados en El señor de los anillos? ¿Sabes lo que realmente se esconde en el maletín de Pulp Fiction? Malditos spoilers es un paseo visual a traves de casi 100 años de historia del septimo arte que lleva al lector a conocer algunas de las obras mas iconicas de la cultura popular contemporanea. Psicosis, Star Wars, El poder del perro, Twin Peaks o Juego de Tronos son solo una pequeña muestra del contenido de este libro eclectico y sorprendente, repleto de guiños, anecdotas, curiosidades, teorias ciberneticas e informacion reunida por sus propios creadores que, lejos de "hacernos spoiler", nos abren las puertas a una experiencia imaginativa y estimulante. Tendremos acceso a universos visuales y sensoriales irrepetibles, personajes memorables y diseños de produccion que pueden reconocerse con apenas una imagen, como nos demuestran las ilustraciones de Alba Cantalapiedra. Pasen y vean, nunca un spoiler fue tan divertido

La llegada de los videoclubs supuso una revolución que, indudablemente, cambiaría la industria cinematográfica. Pero también daría lugar a una revolución social muy particular en la forma de consumir cine en casa.Hoy en dia quedan muy pocos videoclubs, pero en este libro recordaremos la historia de aquellos inolvidables locales, cuando y como se crearon y de que manera llegaron a nuestro pais.En Rebobinando, el libro de la generacion del videoclub, podremos disfrutar de un extenso repaso a infinidad de titulos: desde los grandes exitos del cine, que casi resultaban imposibles de alquilar, hasta las peliculas a las que unicamente podriamos tener acceso en los videoclubs, entre ellas las falsas secuelas, las copias mas descaradas, el cine de explotacion, el cine erotico, las inolvidables series de animacion y hasta las tan denostadas españoladas que tanto nos hicieron reir durante años.Un viaje tan nostalgico como didactico, con multitud de anecdotas y curiosidades de centenares de peliculas, muchas de ellas narradas en primera persona por sus propios protagonistas, como Andres Pajares, Luigi Cozzi, Guillermo Montesinos o Lone Fleming, entre otros.En definitiva, se trata del repaso mas completo que existe sobre la edad dorada de los videoclubs, una epoca irrepetible. El lector desbloqueara algunos recuerdos que permanecian escondidos en lo mas profundo de su memoria y disfrutara conociendo las peculiaridades de una manera de hacer cine practicamente olvidada y que, a pesar de todo, lograria convertirse en la escuela de multitud de realizadores y en todo un espejo en el que se miran muchas de las producciones cinematograficas actuales.

«FilmAffinity nació en 2002. Para celebrar la mayoría de edad, sus creadores queríamos hacer un regalo a nuestros usuarios y lectores. Y lo teníamos claro: nada mejor ni más útil que esta guía, encargada a varios expertos y editada por dos de las personas que más saben y mejor escriben sobre cine de todas las que hemos conocido. Tienen ante ustedes no solo un resumen de un siglo y cuarto de cinematografía (desde sus inicios hasta la actualidad), sino también un análisis preciso y riguroso (ha llevado más de un año de trabajo) de la historia de este arte para toda aquella persona con un mínimo de curiosidad por él».

El espectacular éxito de Easy Rider en 1969, una película de moteros de escaso presupuesto, marcó el inicio de una nueva era en Hollywood. Una generación de jóvenes directores, Martin Scorsese, Francis F. Coppola y Steven Spielberg entre otros, comenzaron a filmar con actores aun poco conocidos, como Robert De Niro, Al Pacino y Jack Nicholson, y en pocos años se convirtieron en los nuevos y poderosos señores de Hollywood, artifices de clasicos modernos como El padrino, Chinatown, Taxi Driver y Tiburon.Basado en cientos de entrevistas con los propios directores, pero tambien con productores, estrellas, agentes, guionistas, ejecutivos de los estudios, esposas y ex esposas, el libro de Peter Biskind narra dia a dia la epopeya de los jovenes lobos de Hollywood, la genesis de sus peliculas y sus luchas contra el establishment.Moteros tranquilos, toros salvajes es la esplendida cronica de ese viaje alucinante que fue Hollywood en los años setenta, la historia apasionante y veridica de la ultima gran edad de oro del cine americano, una exaltada celebracion de la creatividad y la experimentacion, pero tambien del sexo, las drogas y el rock and roll.

La diferencia entre Tarantino y yo –dijo Jean-Luc Godard– es que el cine vive en mí, mientras que él vive en el cine”. Gerardo Sánchez (Madrid, 1960), que los menciona a ambos en el primer párrafo de

¿Hasta qué punto son originales los argumentos cinematográficos? Un siglo después de los Lumière, el cine demuestra ser el gran fabulador de nuestro tiempo, el arte que ha actualizado las narraciones

El presente volumen encierra el diccionario de películas más extenso y variado en lengua española, e incluye películas de toda índole y nacionalidad, desde el cine mudo hasta el presente año. Cada entrada incluye los datos fundamentales (título español y original, año y país de producción, director, guión, fotografía, música, duración e intérpretes), más una sinopsis orientativa. Asi­mimo, incluye dos índices, el de directores con las películas recogidas en la obra, relacionadas por orden cronológico, y el de tí­tulos originales, con sus correspondientes españoles. Obra singular en la bibliografía cinematográfica española (que contempla de modo particular la producción nacional), constituye un libro imprescindible para todos aquellos relacionados con el Cine, en el arco comprendido desde el aficionado hasta el profesional.

Este manual ofrece la doble perspectiva de aprender y disfrutar del cine, desde la convicción de que, al igual que las novelas, los poemas, las pinturas o las obras musicales, las películas son obras artisticas y, por tanto, el conocimiento sobre el cine es hoy un componente fundamental en la cultura de cualquier ciudadano.Esta concebido como ayuda al lector para conocer, reflexionar, sugerir visionados y, en definitiva, mostrarle todo aquello que resulta indispensable para "saber de cine"; resume lo esencial y proporciona esquemas para una vision global del hecho cinematografico.Obra amena y bien estructurada, se acompaña de textos complementarios, numerosas fotografias, comentarios sobre un centenar de peliculas, filmografia especifica y una bibliografia completa para ulteriores profundizaciones. Varias decenas de universidades españolas y latinoamericanas han tenido este texto como libro de referencia a lo largo de los ultimos años. Aparece ahora en una nueva edicion que actualiza y amplia los contenidos proyectando la Historia del Cine hacia el Audiovisual digital.Este manual ofrece la doble perspectiva de aprender y disfrutar del cine, desde la convicción de que, al igual que las novelas, los poemas, las pinturas o las obras musicales, las películas son obras artisticas y, por tanto, el conocimiento sobre el cine es hoy un componente fundamental en la cultura de cualquier ciudadano.Esta concebido como ayuda al lector para conocer, reflexionar, sugerir visionados y, en definitiva, mostrarle todo aquello que resulta indispensable para "saber de cine"; resume lo esencial y proporciona esquemas para una vision global del hecho cinematografico.Obra amena y bien estructurada, se acompaña de textos complementarios, numerosas fotografias, comentarios sobre un centenar de peliculas, filmografia especifica y una bibliografia completa para ulteriores profundizaciones. Varias decenas de universidades españolas y latinoamericanas han tenido este texto como libro de referencia a lo largo de los ultimos años. Aparece ahora en una nueva edicion que actualiza y amplia los contenidos proyectando la Historia del Cine hacia el Audiovisual digital.

Más de treinta años han pasado desde el estreno de Los Goonies y Regreso al futuro. Dos títulos que han inspirado a toda una generación de espectadores. Este libro abarca los años dorados de la productora Amblin Entertainment de Steven Spielberg, repasando películas como E.T. El extraterrestre, Poltergeist, El secreto de la pirámide y Gremlins, entre otras muchas. Un recorrido por una forma de entender y amar el cine, que nos hizo soñar con bicicletas voladoras y tesoros escondidos. Generación Goonies, la edición definitiva, aporta un mayor número de páginas y una nueva maquetación que hará las delicias de todos los seguidores de las décadas de los 80 y 90.

"Garci nos hace un recorrido por la Historia del Cine, analizando sus treinta películas favoritas, con un especial detalle en sus siete ""maravillas"". Además hace una encuesta entre 70 cinéfilos de sus 30 peliculas favoritas, y su relacion con cada uno de ellos.""Uno de los poquisimos escritores que son capaces de contruir nostalgia con el presente, o, dicho de otro modo, puede hablar de hoy como si fuera luego. Por eso, este no es un libro de cine, sino ""durante"" el cine."" E. Rodriguez Marchante."

tar Wars, o La Guerra de las Galaxias en España, es posiblemente la saga cinematográfica más importante de la historia. Más allá de su calidad artística o de su éxito comercial, esta obra marcó profundamente no solo a la industria del septimo arte- que vio como la forma de hacer cine cambiaba de la noche a la mañana gracias a estas peliculas- sino a toda una generacion de espectadores que adoptaron las aventuras de Luke Skywalker y compañia como parte intrinseca de sus propias vidas. Y es que ninguna otra serie de films ha impactado en la cultura popular de la forma en que lo hizo la creacion de George Lucas. Hoy, casi 40 años despues y con todo un aluvion de nuevas entregas a la vista podria parecer que la franquicia lo ha tenido siempre todo de su parte, pero nada mas lejos de la realidad. Los inicios, como casi siempre, fueron muy duros y la cronica de como Star Wars llego a hacerse realidad esta repleta de matices. Star Wars. La creacion de la Trilogia Original adentra al lector en el corazon de esa apasionante historia que se esconde tras la realizacion de aquellas peliculas clasicas distinguiendo entre el mito y la realidad: Las motivaciones tras la vision de George Lucas, la concepcion de los guiones, el desarrollo de toda una serie de nuevas tecnicas cinematograficas, las anecdotas y curiosidades de los diversos rodajestodo eso y mucho mas en un relato indispensable para entender porque Star Wars sigue siendo hoy, mas que nunca, un hito de la historia del cine.

Un acercamiento muy particular a los protagonistas del cine: curiosidades y bizarradas en torno a los actores y directores más famosos de Hollywood, profusamente ilustradas por la inconfundible Maria HerrerosMarilyn Monroe tenia once dedos en los pies, un coeficiente intelectual de 168 y curvas hasta en la firma. En este libro, fruto de años de lectura sobre mitos, rumores, datos y documentos alrededor de las estrellas de Hollywood, la ilustradora Maria Herreros repasa las biografias de mas de 20 actores y directores de cine poniendo el foco en su lado mas curioso, insolito, oscuro o extravagante. Sus ilustraciones, siempre atentas a la complejidad y el misterio que se esconden tras los rostros mas conocidos de la gran pantalla, realzan este fascinante recorrido por las mejores historias del cine de todos los tiempos.

¿Sabía que Akira Kurosawa, el director japonés más célebre y admirado, intentó quitarse la vida tras el fracaso comercial de Dodeskaden? ¿Que Martin Sheen sufrió un infarto durante el rodaje de Apocalypse Now, uno de los mas infernales que se recuerdan? ¿Sabia que el principal creador del lenguaje cinematografico era un fervoroso partidario del Ku Klux Klan? ¿Que en 1921 Fatty Arbuckle, uno de los comicos mas celebres de su tiempo, fue acusado de asesinar a la joven actriz Virginia Rappe? ¿Que la actriz Heddy Lamarr, que protagonizo el primer desnudo integral del cine comercial, fue la artifice de la invencion que hoy sustenta tecnologias como el WiFi y el Bluetooth? ¿Que hay quienes sostienen que El resplandor, de Stanley Kubrick, contiene una confesion de que la llegada a la Luna fue filmada por el propio director en un estudio?Eso no estaba en mi libro de Historia del Cine brinda al lector un apasionante recorrido por las entrañas del Septimo Arte, analizando como se forjo su industria, quienes fueron sus principales impulsores y cuales sus secretos mas reconditos. Asimismo, Javier Ortega aborda la estrecha relacion entre cine y literatura, analiza sagas y franquicias como La guerra de las galaxias o El Padrino, y glosa las innumerables calamidades que se dieron cita en los rodajes de titulos tan miticos c...

Concebido a la sombra de la aspiración a "prácticas" de ruptura que desde 1970 animaba a cineastas-teóricos como Godard y Straub, "El tragaluz del infinito" pretende ser, ante todo, la crítica de los discursos teoricos e historicos que tendian a naturalizar el sistema de representacion "hollywoodiense".Eligiendo el periodo del cine primitivo, Noel Burch se enfrenta explicitamente a los lugares comunes que en torno a la genealogia del lenguaje cinematografico se han venido repitiendo incansablemente.La aportacion de Burch a una historia de las escrituras filmicas, capaz de integrar junto a los vitales analisis textuales la imprescindible inscripcion de estos textos en el contradictorio flujo de la historia, es una de las mas relevantes de las realizadas en los ultimos años.