Libros de Dibujo artístico, página 3 de 60

Lois Van Baarle, Loish, ha creado este libro como recurso para los artistas que se hallan en busca de su propia expresión. El estilo es algo que aflora desde lo más profundo del ser, desde la personalidad, pasando por las experiencias y la vision que se tiene del mundo. Muchos de los rasgos que definen el estilo ya existen incluso antes de que el artista se percate de que tiene uno propio. Disfruta de esta inmersion en su mundo artistico, pero, sobre todo, encuentra la inspiracion para entender mejor las bases en que se sustenta tu obra y los factores que, al reunirse, dan forma a tu arte y a tu vision creativa. Puedes seguirla en: @loisvb y en www.loish.net

Siguiendo el mismo espíritu de las obras anteriores, en esta nueva entrega nos adentramos en el enfoque morfológico de las telas y los pliegues de la ropa. A través de la simplificación de los distintos tipos de posturas y figuras, aprenderemos como se crean los pliegues y bajo que concurso de fuerzas, lo que nos permitira ser mas precisos en el dibujo y conferir movimiento y caracter a nuestros personajes. Michel Lauricella nos adentra en la morfologia de las vestimentas a traves de un variado compendio de personajes y prendas.Cerca de 400 dibujos detallados de distintos tipos de figuras y posturas dibujables.Un amplio recorrido por la variedad de prendas de vestir y complementos, desde sombreros, gorros, bufandas y fulares hasta sudaderas, saris, faldas y vaqueros. Un enfoque eminentemente morfologico que nos permite acceder a una logica elemental memorizable y facilmente aplicable en nuestras creaciones.

Un compendio del arte del mítico profesor. Esta colección de pinturas y dibujos con textos de Christopher Tolkien confirma el considerable talento de su padre como artista, y nos da una única y fasci

No Rain No Flowers is a collection of irreverent addictive astute and life affirming handwritten notes from French artist curator and gallerist Thomas Lélu sharing his viral inspiration wisdom and humour At the core of Lelu s work is the message that art has the power to help humans through any kind of emotional challenge A cultural innovator of the highest degree his fans range from Snoop Dog to The Kardashians and he works with some of the biggest lifestyle brands in the world No Rain No Flowers is an antidote to the age of the filter Thomas has a rare ability to capture universal feelings in the ether via simple shareable escapism

An omnibus edition collecting 15 volumes of Hokusai s dedicated drawing manuals e tehon Of the 300 or so printed books Hokusai created in his lifetime a huge proportion of these were dedicated drawing manuals known as e tehon drawing models They show not only Hokusai s great proficiency as a draughtsman but also his wealth of ideas and his sense of humour This omnibus edition collects 15 volumes of Hokusai s e tehon which feature over 800 illustrations of instructions from 1812 to 1848 With every page faithfully reproduced against the original works the book shows Hokusai s playful approach to drawing with amusing songs pictures comprised of letterforms a forerunner to today s emoji modern designs for craftsmen and yes dance moves This all encompassing endeavour also includes a valuable work that he published just before his death This was his magnum opus serving to preserve everything I ve learned Note to Readers The pages in this volume are ordered according to the Japanese system Please turn to the back of the book to begin reading

Aprende a dibujar la perspectiva siguiendo los principios básicos explicados de forma sencilla por Yves Leblanc: la línea del horizonte, los puntos de fuga, la percepción del espacio, las intersecciones, las elipses, los reflejos y las sombras, la perspectiva 3D, la panoramica& x02026; En esta pequeña guia, cada concepto se ilustra con numerosos ejemplos y algunos ejercicios con el fin de facilitar la comprension de las bases de la perspectiva y su aplicacion en el dibujo.

Aprende a dibujar personajes siguiendo los principios básicos explicados de forma sencilla por Michel Lauricella: las proporciones del cuerpo, el esqueleto, la musculatura, las líneas de fuerza, la perspectiva, el valor, los pliegues de la ropa& x02026; Mediante numerosas ilustraciones y algunas instrucciones paso a paso, esta pequeña guia ofrece un inestimable apoyo para comprender y aplicar los conceptos fundamentales del dibujo de personajes.

¿Alguna vez has querido dibujar tus propias viñetas de humor pero no te has atrevido? Te lo ponemos muy fácil: hemos secuestrado a un dibujante de su casa para que te ayude a lograrlo. Además de mostrarte las tecnicas y materiales, va a revelarte los distintos secretos provenientes del comic, la animacion y el dibujo artistico que se conjugan en la mejor viñeta humoristica. Y, sobre todo, va a darte ejemplos directamente reproducibles de anatomia, perspectiva y composicion en los que encontraras las claves que necesitas.Un libro para adentrarte en el humor grafico y descubrir que, en vez de hacer cursos sobre manga, caricaturas, retratos o lo que sea... siempre puedes aprender a dibujar y luego hacer lo que te de la gana. Porque nuestro dibujante dice que, para aprender a dibujar, lo que necesitas de verdad es dibujar. Ponerte a ello, con buenas indicaciones, pero con total libertad.Y, hablando de libertad, insiste en que le soltemos.

Para crear collages extraordinarios, necesitas una amplia y rica variedad de materiales. Este valioso tesoro de imágenes ha sido diseñado para inspirarte y ayudarte a definir tu estilo único, mientras disfrutas creando mundos surrealistas llenos de imaginacion. Carpeta con 50 postales donde encontraras: 45 ilustraciones victorianas: un viaje a la elegancia del pasado. 15 texturas: papel antiguo, facturas, postales y correspondencia vintage que aportan profundidad y caracter. 80 ilustraciones botanicas: la belleza de la naturaleza en todo su esplendor. 55 animales: crea personajes unicos y llenos de vida. 110 personas: retratos que cuentan historias y evocan emociones. 120 objetos: detalles que enriqueceran tus composiciones. 25 paisajes: escenarios que te transportaran a mundos lejanos. En total: 500 imagenes unicas para explorar y utilizar en tus creaciones. ¡Que tu viaje artistico sea tan colorido y variado como las imagenes de esta coleccion! Dejate llevar por la inspiracion y construye un universo visual que solo tu puedes imaginar.

Tras el éxito de CROQUIS, Steve Bowkett nos vuelve a obsequiar con hermosos dibujos de arquitectura y, de nuevo anima a los arquitectos de todas las edades, a imaginar y plasmar nuestras propias soluciones urbanas creativas, que van de lo mas ludico a lo mas academico.

Be More Creative and Discover the Art of Urban Sketching features an introductory section to show the basic techniques and guide to finding inspiration for your work detailed architectural skylines bridges drain covers street furniture and diverse crowd scenes offer a new perspective on this traditional art form experimental section prompts research and discovery of new materials Explore your street with Sketching in the City to create stunning relevant and highly original work

Todo lo que necesitas saber para dibujar anime y manga Esta es la guía definitiva, que combina cientos de apasionantes imágenes con instrucciones paso a paso fáciles de seguir. Con este libro podrás crear enseguida tus propios personajes inolvidables. Se cubren todos los aspectos del anime: como dibujar caras con expresiones atractivas, atuendos elegantes, poses divertidas y mucho mas. Tambien aprenderas tecnicas basicas de dibujo de figuras y composicion, que te ayudaran a crear personajes dinamicos y escenas de anime y manga memorables. Desde como dibujar los tipos de personajes mas populares del anime hasta los secretos de la narracion visual, todo esta aqui. Animate!

The must have guide for all artists who draw the human figure This small portable book presents a unique perspective on the human body for artists to study and implement in their drawing work In this book artist and teacher Michel Lauricella simplifies the human body into basic shapes and forms offering profound insight for artists of all kinds sparking the imagination and improving one s observational abilities Rather than going the traditional route of memorizing a repertoire of poses Lauricella instead stresses learning this small collection of forms which can then be combined and shaped into the more complex and varied forms and postures we see in the living body Geared toward artists of all levels from beginners through professionals this handy pocket sized book will help spark your imagination and creativity Whether your interest is in figure drawing fine arts fashion design game design or creating comic book or manga art you will find this helpful book filled with actionable insights Publisher s Note This book features an exposed binding style This is intentional as it is designed to help the book lay flat as you draw TABLE OF CONTENTS Foreword Introduction Head and Neck Torso Upper Limbs Lower Limbs Resources

Guía para el estudio de los músculos del aparato locomotor y de la anatomía en movimiento. Apuntes sobre la estructura anatómica del cuerpo humano: huesos, articulaciones y músculos; consejos práctic

Aunque muchas veces la perspectiva se pasa por alto en el estudio del arte, es una técnica fundamental para conseguir representaciones realistas. Esta guía ofrece a dibujantes de cómic, ilustradores, artistas conceptuales y, en general, a cualquiera que desee realmente aprender a dibujar con perspectiva, los conocimientos necesarios para crear entornos con gran realismo, desde lo basico para entender el espacio que nos rodea y como lo percibimos hasta tecnicas para representar escenarios creibles.Marcos Mateu-Mestre explica, de una manera concisa y facil de entender, como construir objetos y entornos de todo tipo, convirtiendo un boceto en un dibujo completo, y lo ilustra con sus propias creaciones a modo de ejemplos. A traves de 12 capitulos y cientos de dibujos, aprenderas todo lo que debes saber sobre superficies, puntos de fuga, planos, lineas, objetivos y composicion para llevar tus dibujos a otro nivel de realismo.

Un recorrido didáctico para aprender a dibujar En una época en la que los instrumentos de grabación y modificación de imágenes son omnipresentes y condicionan nuestra mirada, son su extensión virtual y permiten registrar casi todos los acontecimientos, el autor se plantea que funcion ha quedado para el ?dibujo? y que partido se puede sacar de el. En este libro, el maestro Giovanni Civardi: trata de forma exhaustiva los diferentes aspectos del dibujo, partiendo de la larga y directa experiencia profesional del autor; ofrece un rico material iconografico que abarca varios generos: la figura humana, el desnudo, el paisaje, el bodegon, el retrato, los animales, etc.; acompaña de reflexiones y consideraciones las imagenes mas elaboradas, al tiempo que incluye esquemas graficos sencillos que ayudan a comprender los conceptos; y enseña como aprender a dibujar empieza siempre con la observacion de la realidad para llegar a comprenderla e interpretarla segun la forma expresiva de cada uno.

Sumérgete en una de las técnicas artísticas más asombrosas y fascinantes a través de una colección de animales con la que podrás ilustrar postales, tarjetas de felicitación o tu propio diario personal.El bestiario mas belloUn oso, un koala, un armadillo, un papagayo Crea un hermoso bestiario de 34 animales con la elegancia y la frescura de la acuarela, y la sutileza y la maestria de un profesional.¡En 5 pasos!Consigue pintar bellisimas y detalladas criaturas en tan solo 5 pasos que convertiran en sencillo lo que parecia imposible.

¡La guía definitiva para contar historias visuales! Cómo hacer que la audiencia sienta la historia mientras la está leyendo. Utilizando sus experiencias de trabajo en la industria del cómic, el cine y la enseñanza, Mateu-Mestre nos presenta un sistema paso a paso para una optima comunicacion visual. Ademas de un breve debate introductorio sobre el arte narrativo, este libro lo cubre todo: desde crear una sola imagen, desarrollar personajes visuales y su entorno, hasta componer tomas estables y establecer la continuidad entre ellas.Todo ello con ejemplos practicos, pues estas lecciones se aplican a tres historias diferentes: un accidente de tren, un cuento de vaqueros y otro de motoristas que se acercan a una casa misteriosa. Ademas de preparar las tomas, en cada una de esas historias Mateu-Mestre tambien explica e ilustra el desarrollo del personaje, las posturas y expresiones emotivas y el entorno ambiental, hasta desarrollar completamente la narrativa visual.

Aprende a dibujar más de 50 razas de gatos en diez sencillos pasos. Entre ellos: persas, siamés, Maine Coons, ¡y muchos más! Con este título y sus prácticas indicaciones de dibujos paso a paso aprendera a expresar su individualidad creativa. Incluye sugerencias de materiales, lapices, etc

El método Silver ofrece enseñanzas de un valor incalculable de uno de los mejores profesores de la industria. La sabiduría única de Stephen Silver procede de décadas de experiencia como artista en series de animacion populares (Kim Possible, Danny Phantom, Los padrinos magicos) y como propietario de Silver Drawing Academy.Tanto si eres un artista profesional interesado en mejorar tus habilidades de dibujo, como un aspirante a diseñador recien salido de la escuela que busca ampliar su portfolio, El metodo Silver te ayudara a ganar confianza y reforzar tu trabajo para diseñar con exito personajes para cualquier proyecto, en cualquier estilo.Repleto de tecnicas de dibujo divertidas y de tutoriales faciles de seguir, El metodo Silver es el tipo de libro de arte didactico que volveras a consultar una y otra vez en busca de orientacion, animo e inspiracion.