Libros de Diseño gráfico, página 3 de 147

El logo debe expresar en una sola imagen la esencia de una empresa o institución; es el elemento visual más importante de la identidad corporativa. Por ello, la creación de un logo exige unas depuradas tecnicas de diseño grafico y un solido conocimiento del branding y la creacion de marca. En este libro, George Bokhua nos enseña su metodo para crear logos que sean al mismo tiempo simples y sofisticados, potentes y capaces de resistir el paso del tiempo sin perder vigencia. Partiendo de los principios de la cuadricula, las formas geometricas y la proporcion aurea, el estudio se adentra paso a paso en el uso de letras, monogramas marcas abstractas, degradados, luz y sombra, visibilidad, ajuste fino, paradojas visuales, efectos de movimiento, formas ambiguas, simetria y asimetria, patrones repetidos, etc., que se aplican en un proceso de incesante depuracion desde el concepto hasta el logo acabado, pasando por la ejecucion en Illustrator. Los ejemplos incluidos en cada capitulo son muy inspiradores y ayudan a fijar los conceptos. Un libro, en suma, ideal para diseñadores de todos los niveles de habilidad y experiencia que aspiren a aprender, dominar o perfeccionar la tecnica y el arte del logo.

Hoy más que nunca vivimos rodeados de grafismo en movimiento. Este libro presenta los principios de esta materia, eesnciales para estudiantes y profesionales de animación, diseño gráfico, producción de video o efectos visuales. Los autores transmiten solidos conocimientos de los conceptos y las tecnicas que nos ayudaran a planificar, desarrollar y producir nuestros propios proyectos creativos.

From the restorative retreat of a palm-lined beach to the brisk breeze of Bridlington, holidaying by the sea is a pastime thats hard to beat. For over a century, be it by boat, by train, by car or by plane, weve flocked to the coast at home and abroad. Once essential advertisements, these stylish vintage posters now present a picturesque glimpse into the Golden Age of travel in the first half of the twentieth century. With 30 detachable posters, this lovingly curated collection, drawn from the V&As renowned archive, is a celebration of a great tradition: the summer getaway. Whether you crave a leisurely luxury cruise or design inspiration, these gorgeous posters will earn their place on your wall. Packed with design classics, from striking art deco to the elegantly painterly, this poster set is an invaluable itinerary to transport you back to the sun, sea and sand.

Unlike any time before in our lives we have access to vast amounts of free information With the right tools we can start to make sense of all this data to see patterns and trends that would otherwise be invisible to us By transforming numbers into graphical shapes we allow readers to understand the stories those numbers hide In this practical introduction to understanding and using information graphics you ll learn how to use data visualizations as tools to see beyond lists of numbers and variables and achieve new insights into the complex world around us Regardless of the kind of data you re working with business science politics sports or even your own personal finances this book will show you how to use statistical charts maps and explanation diagrams to spot the stories in the data and learn new things from it You ll also get to peek into the creative process of some of the world s most talented designers and visual journalists including Conde Nast Traveler s John Grimwade National Geographic Magazine s Fernando Baptista The New York Times Steve Duenes The Washington Post s Hannah Fairfield Hans Rosling of the Gapminder Foundation Stanford s Geoff McGhee and European superstars Moritz Stefaner Jan Willem Tulp Stefanie Posavec and Gregor A

Popularised in the 1960s by Pop artists such as Andy Warhol, screen printing remains a favourite of artists due to its remarkable versatility and relatively low cost. In Pulled, best-selling author Mike Perry (Hand Job, Over and Over) collects the work of more than forty of today's most talented designers who are, in their own way, pushing the boundaries of this dynamic medium.

El software aplicado al diseño está en constante desarrollo y cada vez más permite a los profesionales de este campo aplicar a sus proyectos elementos específicos orienados a la impresión. Print Finishes ofree un fantástico viaje hacia una creatividad sin límites y constituye una valiosa e inspiradora herramienta para diseñadores, estudiantes y otros profesionales del sector de la impresión.

El talento creativo ni es innato ni depende de la inspiración y las musas, sino que consiste fundamentalmente en saber hacer conexiones entre cosas, ideas o conceptos que aparentemente no tienen nada que ver. Asi lo demuestra la neurociencia y asi lo recogen Dorte Nielsen y Sarah Thurber en esta increible guia teorico-practica destinada a entrenar tu creatividad. Con ella aprenderas a detectar y a hacer conexiones que a los demas les pasan por alto y, por tanto, a dar ese salto cualitativo que permite idear cosas nuevas e insolitas.Un libro con un enfoque practico y una solida base teorica que incluye:. Las claves del pensamiento creativo. . Los ultimos descubrimientos en neurociencia sobre las conexiones mentales.. Retos y ejercicios practicos para entrenar tu creatividad.

¿Te gusta dibujar letras? ¿Te pasarías horas haciendo florituras hasta convertir una sola letra en una auténtica obra de arte? Te presentamos el abc de la rotulación manual, una guía paso a paso para introducirte definitivamente en el placer del lettering.Los estilosArt deco, Nautica, Cubista, Garamond, Parisina, Medieval, Moderna, Retro, Western, TribalLas tecnicas basicasCaligrafia, Florituras, 3d, Letras iluminadas, Tiza, En negativo, Formas, Letras digitalizadasLas tecnicas alternativasPincel, Papel recortado, Acuarela y gouache, Metalizados, Materiales recuperadosLos soportesPapel de envolver, Etiquetas para regalos, Sobres creativos, Logos, Murales, Tela, SellosScrapbookers, crafters, manitas, artistas. ¡Una guia apta para todos los publicos!

Este es un libro en el que se cuentan historias. Cincuenta historias breves, todas ellas reales, que narran el nacimiento de algunas de las marcas que hoy se han convertido en grandes iconos gráficos de nuestro universo visual. Historias atravesadas por el empeño empresarial, el azar inesperado, las anecdotas familiares, las reacciones populares y, como no, el oficio y la mano infalible de artistas y diseñadores graficos. Los autores ahondan en el proceso de creacion de marcas emblematicas como Anis del Mono, Apple, Nike o Chupa Chups, en un compendio de casos practicos en los que queda patente la tension entre tecnica, factor humano y contexto sociocultural que se esconde detras del surgimiento de gran parte de los nombres propios de nuestro imaginario visual. Cincuenta cronicas imprescindibles para entender las claves visuales de nuestro tiempo.

Shepard Fairey s first comprehensive monograph brought back into print, which chronicles his early art school days, his viral Andre the Giant has a Posse sticker campaign in the 1990s, the creation of his enormously successful OBEY apparel brand, and his longtime role as an activist-street artist.

Trazar un paisaje distinto y distante del que dibujaron el Movimiento Moderno y el pensamiento racionalista que marcó los discursos y la práctica de estos campos disciplinares hasta ya entrada la segunda mitad del siglo XX, es la propuesta de este libro de Dora Giordano. Mas especificamente, nos propone pensar el diseño desde las perspectivas de las inestabilidades, las turbulencias, la no linealidad, que corresponden al contexto cultural contemporaneo y se dibuja sobre la inestabilidad, las asimetrias, las crisis sistemicas, la complejidad. Este libro constituye un imprescindible texto en la necesaria tarea de construir conocimiento como proceso intelectivo de construccion y descubrimiento sobre la observacion reflexiva de lo real y sobre las mallas de datos en el contexto contemporaneo. Estamos frente a un itinerario de construccion de sentido del Diseño como hecho humano. El texto, de gran relevancia para academicos, diseñadores y estudiantes, nos permite ese necesario transito del modelo a la red, del salir de la caverna al descubrimiento de fisuras en la pared , para poder construir nuevas preguntas

Desde las primeras representaciones en las cuevas de Altamira -16.000 años atrás en nuestra historia- los esquemas han sido fundamentales para ayudar a “visualizar cosas invisibles”. ¿Es parte de nue

Ara per ara, la biometria continua sent la tecnologia de control fronterer mes popular, reflex de la preocupació per identificar el terrorisme en la superfície dels rostres, cosa que ens recorda els esforços pseudocientifics de la antropometria del segle XIX per identificar i delimitar, ideologicament, l'espai de l'Altre. Aquesta obra estableix un dialeg entre els sistemes optics fisiognomics del segle XIX i l'actual tecnologia biometrica fronterera, on la ideologia de l'arxiu fotografic, a traves de noves tecnologies de visualitzacio i inscripcio, continua sent efectiva per a exercir un poder basat en el coneixement dels cossos. Per a realitzar aquesta comparacio, s'ha dissenyat un altre programa de seguiment facial que calcula en temps real el diagrama biometric de cada rostre simulacral generat pel primer programari; aquest detecta les diferencies entre els retrats compostos, com si es tractara de l'analisi de rostres reals. D'aquesta forma, es pretenen assenyalar les errades endemiques de les tecnologies optiques i computacionals que son emprades en els nostres esforços per "rostrificar" l'Altre.

Complete with DVD, featuring projects from a host of digital artists, this fifteenth edition of Art Futura takes as its point of departure the technological application of Augmented Reality (the overlaying of virtual elements on physical space). In this world the physical and the virtual are united, screens and keyboards are increasingly irrelevant and are replaced by direct interaction between the city and the body.

MARK GATTERMany graphic designers who have a degree course or extensive training behind them have little knowledge of the actual requirements of the printing process. Often afraid to admit it, every time they send a job to the printer they experience a period of nail-biting anxiety because they don't know how it's going to turn out.