Libros de Fotografía digital, página 15 de 93

Se trata de un trabajo artístico-fotográfico sobre las vidrieras de la Capilla-Panteón deSobrellano en Comillas y los juegos de luces que aparecen y se reflejan en los diferentesornamentos y paredes del templo, todo ello captado por la mirada y el objetivo del fotografo JorgePoo.La magia de la luz y los colores siempre ha estado presente en todas las creacionesartisticas. En este espacio arquitectonico transformado en escenario de las fotografias, que fueconcebido como panteon para la familia del Marques de Comillas, este principio mencionado sepropicia y se magnifica por los juegos luminicos que proporciona la luz a su paso por las vidrierasincidiendo en los sitiales y otras piezas del mobiliario diseñado por Gaudi, en muros de piedra, encapiteles, esculturas?

Esta reedición del libro Gerda Taro. La sombra de una fotógrafa es un estudio enprofundidad de la vida de la fotógrafa, de su integración en su época y de losmedios políticos e intelectuales que frecuentaba.François Maspero investiga en los hechos verdaderos para acercar al lector a lavaliente fotografa, poniendo de manifiesto que fue mucho mas que la compañerade Robert Capa. Desde su funeral en Paris, organizado por Ce soir y L'Humanite ysu amistad con Rafael Alberti, hasta los encuentros con Ernest Hemingway enEspaña. Un retrato fascinante de una de las fotorreporteras mas iconicas de lahistoria.Gerta Pohorylle (Alemania, 1910 - España, 1937) mas conocida como Gerda Taro,se ve obligada a refugiarse en Paris en 1934 debido a su compromiso conmovimientos socialistas y obreros. Alli conoce a quien sera su pareja y mentor enla fotografia, el tambien refugiado Andre Friedmann. Juntos firmaran sus trabajosbajo el seudonimo de Robert Capa. Corresponsal de Regards y Ce soir, cubre laGuerra Civil española hasta el 25 de julio de 1937, cuando es herida de muerte enBrunete, durante el repliegue republicano ante el avance de las tropas fascistas.

Virxilio Vieitez es uno de los exponentes de la fotografía rural en España (principalmente Galicia) La obra de Virxilio Vietiez (Soutelo de Montes, 1930-2008) supuso un gozoso descubrimiento en 1997

Este libro recoge casi trescientas imágenes y numerosos textos relacionados con toda la historia del Rastro. Como si de un paseo por el célebre mercado madrileño se tratara, el autor muestra todos los tesoros que durante varios años ha ido reuniendo y que tienen que ver con el Rastro: textos de famosos escritores, fotografias antiguas, grabados, postales, planos, letras de canciones, viñetas, comics? El conjunto de todos ellos, ordenado de forma cronologica a lo largo de cuatro capitulos, permite reconstruir con bastante precision su historia. El libro incluye, ademas, fotografias y textos muy poco conocidos junto con otros materiales de artistas contemporaneos (escritores, fotografos, dibujantes?) que los han cedido para esta edicion. Cada capitulo contiene, ademas, una breve introduccion que informa de los hechos mas importantes que han tenido lugar en la historia del Rastro.

En agosto de 2019, Àlex Nogué (artista visual), Jordi Puig (fotógrafo) y Víctor Sunyol (escritor) recorrieron la Costa Brava desde Cap de Creus a Blanes enlazando las rutas de los barcos de excursion

Assaig de fotografia sobre la transformació cívica, social i urbana de setze barris de la ciutat de Barcelona. L’objectiu de la publicació es compilar el proces de documentació fotogràfica de setze b

I’m okay es el primer libro de la fotógrafa y artista barcelonesa AnnaIzquierdo Gilabert. Compuesto por dos volúmenes, y con textos eninglés. I’m okay trata sobre la adolescencia y, más concretamente

El Festival Internacional de Fotografía y Artes VisualesPHotoESPAÑA 2022tiene lugar este año entre el 1 de junio y el 28 de agosto . Esta edición celebra suXXV aniversario en 31 sedes nacionales y 12 internacionales, con 120exposiciones de 442 fotografos y artistas visuales. Alcala de Henares, Cuenca,Santander, Valladolid y Zaragoza, entre otras ciudades, participan en el festival yeste año se incorpora ademas Patrimonio Nacional.VicentTodoli y Sandra Guimares son los comisarios invitados de esta edicion ybajo el titulo Sculpting Reality ofrecen una panoramica sobre la fotografia deestilo documental . El programa expositivo cuenta ademas con artistas comoWalker Evans, Manuel Alvarez Bravo, Garry Winogrand , Lee Friedlander , HelenLevitt, Louis Faurer , Henri Cartier Bresson, Robert Frank, Joel Meyerowitz , TodPapageorge , Ricardo Rangel, Anthony Hernandez , Mike Mandel , Harry Callahan ,Susan Meiselas , David Goldblatt , Jurgen Schadeberg , Edward Ruscha , Bernd &Hilla Becher, Lewis Baltz , Humberto Rivas, Luigi Ghirri , Ian Wallace, XavierRibas, Bleda y Rosa, Yto Barrada o Paul Graham , entre otrosEl Festival despliega asimismo un abanicode miradas femeninas en la fotografia ,que llega de la mano de autoras como Tina Modotti , Kati Horna , MargaretMichaelis y Germaine KrullLafotografia española esta representada por autores clasicos como FrancescCatala Roca y Carlos Perez Siquier , y contemporaneos como Alberto Garcia Alix,AleixPlademunt , Estela de Castro, Marta Soul o Juan Baraja , entre otros.En elPalacio Real de Madrid , algunos de los mejores ejemplos de fotografia depaisaje de las Colecciones Reales de autores como William Atkinson, JeanLaurent, Charles Clifford o Wodbury & Page establecen un dialogo con imagenesdel fotografo brasileño Sebastio Salgado.Por su parte, elFestival OFF cuenta con la participacion de 29 galerias deMadrid , que se suman a PHotoESPAÑA con otra serie de interesantes propuestasfotograficas.

Este volumen contiene una cuidada selección de fotografías del conjunto decasi 900 imágenes de Javier Campano que conserva el Archivo Lafuente, quepodrán verse en la próxima exposición que le dedicara en Madrid el festivalPHotoESPAÑA. La seleccion fotografica se divide en torno a tres ejes: Una serie de imagenes pertenecientes a la primera etapa de la carreraartistica de Javier Campano, que destacan por su marcado caracterdocumental. Durante esta fase, el artista formo parte de un grupo quepromovia un urbanismo mas justo y reivindicaba las necesidades de losbarrios madrileños. Una seccion centrada en su produccion fotografica a lo largo de sus viajesdentro de España y a paises como Egipto, Italia, Francia o Estados Unidos. Una ultima secuencia dedicada a las fotografias en blanco y negro que seexhibieron en sus primeras exposiciones junto a una seleccion dePolaroids.Javier Campano (Madrid, 1950) es un fotografo que vivio una epoca detransicion politica y de gran efervescencia creativa en España, y comoconsecuencia, ayudo a renovar el panorama artistico español del momento.Las ciudades y la arquitectura de interiores han sido el centro de sus fotografias.

Desde 1955, el concurso anual de World Press Photo otorga su reconocimiento al mejor fotoperiodismo y fotografía documental del año precedente. Este libro presenta las 24 historias ganadoras del concurso de World Press Photo de 2022, seleccionadas por un jurado de profesionales independiente, a nivel regional y global, a partir de 64 823 fotografias y participaciones de formato abierto. Una coleccion de fotoperiodismo y fotografia documental de todo el mundo, potente, desafiante y valiente, en un nuevo formato.

Harry Benson comenzó a fotografiar a Paul McCartney en 1964, un año crucial para los Beatles: irrumpieron en Estados Unidos, tocaron por todo el mundo e hicieron su debut cinematográfico con A Hard Day's Night. El legendario fotoperiodista fue testigo de todo ello. Cuando los Fab Four se separaron, Harry Benson disfruto de acceso al mundo intimo de Paul y su esposa, Linda, mientras el musico iniciaba un nuevo camino en lo creativo y lo personal. Con mas de 100 imagenes en color y en blanco y negro, esta coleccion ofrece un acceso privilegiado a un musico unico y un tanto enigmatico a pesar de haber pasado casi toda su vida bajo los focos. A traves del objetivo de Benson, Paul repasa la evolucion de McCartney de artista a icono, padre y esposo. Seguimos los pasos del musico cuando estaba en la cima de la fama con los Beatles; en el estudio de grabacion con Linda y su grupo pop, los WINGS; con la familia; entre bambalinas y sobre el escenario durante la gira Wings Over America, entre 1975 y 1976; bailando toda la noche en una fiesta repleta de estrellas; y con Linda en la tranquila granja de la pareja en el Reino Unido a principios de la decada de 1990. Paul, con motivo del 80 cumpleaños de sir Paul, ofrece una vision completa a una vida dedicada a crear la musica mas famosa del mundo. Un imprescindible para cualquier amante de la musica.

En tiempos nebulosos y lejanos cuando la fotografía apenas balbuceaba, la sal de plata conseguía el milagro de la imagen capturada. la obra que tiene entre sus manos desvela como otrora nuevas luces, aquellas que en secreto guarda el alma. y entonces se suceden, lentamente, sombras, claridades, contraluces, una forma de mirar, el sentimiento, destellos que subyacen muy profundo. que emergen deseosos de un encuentro.

Sumérgete en las profundidades marinas gracias a las impresionantesfotografías de Hussain Aga Khan, fotógrafo conservacionista y comprometidocon el medio ambiente.Las imágenes dan testimonio de lasublime belleza, la complejidad y la fragilidadde la vida en los oceanos. Ademas, son punto de partida para concienciar a lasociedad sobre la conservacion marina y han inspirado conversaciones sobre elimpacto global que tienen los oceanos en la ciencia, el medio ambiente engeneral y la sociedad contemporanea, que se enfrenta a la crisis climatica, laextincion de especies y la destruccion de la naturaleza.

El nombre de Argentina, que proviene de la palabra latina argentum (plata), ya suena prometedor. Los colonizadores españoles esperaban encontrar metales preciosos cuando llegaron al Río de la Plata. Fue en vano, pero el pais se hizo muy rico a mediados del siglo XIX, gracias a la industria de la carne y la lana en el corazon de la Pampa y la Patagonia. Los europeos fueron contratados para trabajar por temporadas en las estancias. La ciudad portuaria de Buenos Aires se levanto de sus cenizas como un fenix. La ciudad del tango pronto se elevo para convertirse en la metropoli mas rica y moderna de America Latina. Argentina es el segundo pais mas grande del subcontinente despues de Brasil.

Esta publicación es única por su contenido y por sus características. Es un trabajo realizado durante un período de cincuenta años, con fotos tomadas por el mismo fotógrafo, que ha visitado la Comarca de Guadix en numerosas ocasiones desde 1965 a 1972 y, despues, desde 2011. El enfoque sobrepasa el objetivo de la simple comparacion entre dos epocas. No se trata de yuxtaponer dos imagenes a cincuenta años de distancia, sino de ofrecer una vision que permita comprender una dinamica humana y geografica, social y urbanistica. Las enseñanzas que de tal vision se derivan, asi como los interrogantes que suscita, sobrepasan asimismo el sitio concreto, Guadix y su Comarca, que se convierten en el revelador de la condicion troglodita y de la riqueza que esta representa. Mas alla, estos interrogantes inducen una reflexion sobre el tratamiento socio-politico de zonas consideradas marginales o exoticas, cuando tienen un lugar por derecho propio en un siglo XXI que necesita la valorizacion de todos los potenciales. La fotografia es una instantanea largamente reflexionada, madurada y construida dentro de una relacion con el otro. La foto induce a la contemplacion, incita a detenerse sobre la imagen, mejor que otros medios de expresion visual. En la epoca del cada vez mas de prisa, estimula la reflexion. Esa labor de memoria, que no tiene equivalente, es tambien una ventana al futuro, util para todos, habitantes de las cuevas o visitantes de un dia, residentes en la provincia de Granada, donde se encuentra el mayor numero de cuevas habitadas de Europa, lectores cercanos o lejanos que quieren descubrir o conocer mejor el habitat en cueva.

Con la euforia consumista de la década de 1950 aún intacta y la carrera espacial hacia la Luna en su momento álgido, la publicidad de la década de 1960 era alegre, optimista y en ocasiones revolucionaria. Los anuncios de la decada ensalzaban el progreso como el refresco Tang y las tortillas instantaneas... ¡simplemente añada agua! a la vez que intentaban cimentar los valores tradicionales estadounidenses. Estrellas como Woody Allen, Sean Connery, Salvador Dali y Sammy Davis Jr. anunciaban todo tipo de productos, desde bourbon hasta trajes hechos a mano en un intento de Madison Avenue de alentar a los americanos a abrir sus carteras y participar del gigantesco festin consumista. El cambio social al final de la decada trajo consigo remolinos psicodelicos y acercaron la causa de las mujeres liberadas y las minorias a un publico subitamente concienciado. Preste atencion a algunos de los anuncios mas sorprendentes y controvertidos, como el de Tupperware que califica a sus productos de salvaesposas. Desde coches hasta cigarrillos, comida y mucho mas, esta colorida coleccion de anuncios impresos explora el amplio y maravilloso mundo de la cultura estadounidense de la decada de 1960.

Eclipsados e influidos por la televisión, en Estados Unidos los anuncios impresos de la década de 1970 se alejaron de las formas gráficas atrevidas y de los mensajes sutiles típicos de los sesenta. Los anuncios de los setenta, mas literales y directos, buscaban captar la atencion de un publico acostumbrado a la estridente publicidad de la television. Pero no todo estaba perdido. Los anuncios son un signo de los tiempos, y la conciencia racial y ecologica se infiltro en todo, desde los cigarrillos hasta los anuncios de automoviles, para recordar a los estadounidenses que los productos cotidianos propios de la era moderna. En un intento por descubrir la mejor manera de comunicarse con las masas, los especialistas en marketing estudiaron los grupos de publico objetivo con furiosa determinacion, lo que dio pie a joyas del humor involuntarias como las hermanas son diferentes de los hermanos, lema utilizado en un producto para el cabello afroamericano. Sin embargo, a finales de la decada, la publicidad impresa habia empezado a recuperarse y a ganar en originalidad y creatividad a medida que se enfocaba en los publicos objetivo con una presencia cuidadosamente elegida en publicaciones mas pequeñas. Este contundente volumen, un estudio fascinante de la difusion de la cultura de masas en una nacion post hippie obsesionada con la television, ofrece una vision exhaustiva y nostalgica de la publicidad de la decada de 1970.

Con en inicio del fin de la guerra fría, la tasa de crímenes y la inflación en niveles récord, y el actor de cine convertido en presidente Ronald Reagan lanzando su propia guerra de las galaxias, la decada de 1980 no parecia destinada a convertirse en una de las mas extravagantes y prosperas del siglo XX. El mantra de Wall Street la codicia es buena dio lugar a la generacion del Yo de los yuppies, obsesionada con el ejercicio, la ropa como signo de estatus. El capital desembarco en el mundo del arte, los ordenadores y los videojuegos eran los reyes de las oficinas y los hogares, y la nacion enloquecio con el cubo de Rubik. Los calentadores de piernas eran grandes, las hombreras mas grandes y el pelo lo mas grande entre lo grande. Si le invade la nostalgia con el recuerdo de "E.T." y las sesiones maratonianas de Trivial Pursuit, si piensa que no hay nada como Los cazafantasmas y el break dance, este libro es para usted. A todos los que todavia escuchan los ecos de I want my MTV: All-American Ads of the 80s les devolvera la chispa de la vida. Asi que, just do it!

"Este libro es realmente dos libros. Es una biografía y es también un reportaje visual retrospectivo de una actriz cuya mayor aventura amorosa fue posiblemente con la cámara". Norman Mailer escribió estas palabras en su biografia Marilyn, de 1973. TASCHEN ha unido ahora el texto original de Mailer a las fotografias de Bert Stern de la legendaria sesion Last Sitting, consideradas las instantaneas mas intimas jamas tomadas de la Monroe, para crear un homenaje adecuado a la mujer que, en el momento de su muerte en 1962, era el simbolo de glamour y erotismo mas famoso del mundo para toda una generacion. Pero, aunque era festejada y adorada por su publico, su vida privada era la de una niña perdida y desesperada por encontrar amor y seguridad. La Marilyn de Mailer es hermosa, tragica y compleja. A medida que Mailer repasa su vida desde su infancia sombria, los violentos y a veces escabrosos primeros años, el superestrellato o la inestable vida romantica hasta las misteriosas circunstancias de su muerte, ella surge como un simbolo de la extraña decada durante la cual reino como la mayor estrella femenina de Hollywood. Este libro, concebido por Lawrence Schiller, colaborador de Mailer en cinco obras, combina el texto magistral del escritor con las penetrantes imagenes de Stern de Marilyn a los 36 años. Fotografiada para la revista Vogue durante tres dias en el hotel Bel-Air, Marilyn nunca se habia mostrado tan accesible ni se habia visto tan sumamente hermosa. Seis semanas mas tarde, misteriosamente, estaba muerta. En esta sintesis audaz de clasico literario y legendaria sesion de retratos, Mailer y Stern descorren el velo de confusion que rodea a la Monroe la mujer, la estrella, el sex symbol y observan con atencion una figura emblematica cuya verdadera personalidad se mantiene esquiva y enigmatica aun hoy.