Libros de Fotografía digital, página 26 de 93

Con este libro invitamos los lectores a conocer España desde una perspectiva singular, donde lo anecdótico y lo inesperado son los protagonistas de un vasto trabajo documental que aglutina personajes y escenas cotidianas sin caer en topicos simplistas. Un viaje en el tiempo que abarca desde paisajes iconicos hasta rincones desconocidos, pasando por retratos de gente comun y composiciones abstractas que conforman unas imagenes que, en su conjunto, son un homenaje a la capacidad del arte para capturar el alma de un pais.

Primero fue Pop Latino en el año 2000. Su éxito nos inspiró a editar una versión recargada de imágenes en 2007 con el título Pop Latino Plus, que salió con cuatro tapas diferentes. Hoy, diez años después, lo celebramos lanzando la tercera edición de este libro: corregida, ampliada, y ¡más "plus" que nunca! / Pop Latino was published in the year 2000. Its success inspired us to publish another edition with more images: Pop Latino Plus, a 'reloaded edition', which came with four different covers. Today, ten years later, we celebrate it by launching the third edition of this book: edited, enlarged, and more 'plus' than ever!

At€nea es un viaje físico y al mismo tiempo simbólico a través de una Europa marcada por la depresión y el desencanto. Lejos de la mirada ávida de noticia, el fotógrafo Roger Grasas nos presenta una

La de Luis Molina-Pantin es una obra arqueológica, ubicada más allá de lo fotográfico. Se fija en lo que nadie ve. Encuentra, excava, captura. Se hace con el reverso de las cosas, sin la más mínima intencion de agregarle mas de lo que tiene.A modo de inventario visual sobre el colapso de la economia y del sistema bancario de Venezuela (1994-2010), Luis Molina-Pantin compila fachadas ruinosas de sedes bancarias, huchas y logotipos de bancos quebrados, cubiertas de libros sobre crisis economica, billetes de diferentes denominaciones que circulaban antes y despues del crack financiero, y fotogramas de anuncios publicitarios de las entidades en quiebra.

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Exposición en el Museo de Fotografía de Huete, de la Fundación Antonio Pérez, del 27 de enero al 31 de marzo. Ya desde el título el libro se posiciona en un espacio que se sitúa entre dos párpados. Los parpados sirven para cerrar los ojos, y lo que Juan Manuel Castro Prieto hace es cerrar los ojos para ver. Porque la mirada no es una funcion fisiologica sino cultural. No vemos con los ojos sino que construimos la realidad, porque el mundo no es otra cosa que una interpretacion. Como dice el inuit en la publicidad de Play Station 2 filmada por Kevin Thomas to see that place you dont need eye sight, you need visiono (para ver este lugar no necesitas los ojos, necesitas la vision). Situado, pues, a este lado de los parpados, Castro Prieto ofrece su vision particular de las cosas Antonio Anson, del texto del libro

"Los tiempos muertos de la ciudad, la hora de la siesta, las visiones en el recorrido cotidiano: Rita Rivera nos señala la magia oculta en lo que no se tiene por mágico." Sabina Urraca El viaje de Rita, en bucle, de ida y vuelta, capturando los restos arqueologicos de una civilizacion que crea y arrasa a la vez Tono Arias "No hay nada mas intenso que el polvo que flota en todas las imagenes: palmeras, moteles, donde el amor no existe, donde el amor se hace. El mejor reclamo del mundo, la pasion mas intensa, arrasada por El Gran Sol y su enorme sombra. ¿De verdad un dia hubo Republica?" Suso Basterrechea "Rita G. Rivera nos guia en un recorrido cotidiano lleno de frescura por el interior de Alicante. Su mirada conocedora y critica retrata una ciudad entre el exceso y el abandono, el brillo y la decadencia. Es la imagen de un pais en construccion permanente, de un quiero y no puedo. Vacios que no se llenan y turistas que desbordan paisajes a medio hacer. Oasis de felicidad prefabricada y reductos de silencio laboral." Nerea Ubieto

Miquel Dewever-Plana reflexiona, a través de sus fotografías, sobre los cambios que la humanidad ha experimentado desde el principio de los tiempos. Las culturas, las lenguas, las identidades y las sociedades han evolucionado siempre y se han construido con o contra el otro. Y para mostrar y evocar esta transicion de un mundo al otro, utiliza las fotografias y los testimonios. De este modo, muestra a los amerindios con sus dos vestimentas, en dipticos, cara a cara, para captar miradas, expresiones, gestos y posiciones que infl uyen en el comportamiento, la actitud o las formas de ser. Los retratos y testimonios diseñan la imagen de un mundo en movimiento, de una cultura cambiante, llena de miedos y angustias, pero tambien de sueños y perspectivas. Una tematica universal que nos llevara a cuestionar nuestra propia identidad.

Es política de la Comunidad de Madrid en materia de exposiciones abordar asuntos que enriquezcan el panorama conceptual y estético en cualquier ámbito de la creación artística, y compartir estas propuestas con el conjunto de la sociedad. en la sala Canal

A Eduardo Momeñe le gusta definirse como un fotógrafo de estudio. Es allí, en ese espacio al que llama «mi pequeño búnker», para él similar al ring de boxeo o a la página en blanco, donde ha realiza

DRÁCULA, LA MOMIA, FRANKENSTEIN, EL HOMBRE LOBO Y CIENTOS DE MONSTRUOS MÁS, FOTOGRAFIADOS COMO NUNCA LOS HABÍAS VISTO! El género de terror siempre ha estado presente en nuestras vidas, ya sea a través del cine, la television, la literatura o el comic. De los cientos de dramas, westerns, peliculas historicas o musicales que hemos visto, la mayoria habran pasado al olvido, pero sin embargo, todavia recordamos lo que sentimos al contemplar nuestras primeras peliculas de terror. Es esa atraccion fatal por pasar miedo, que nos excita a la vez que nos horroriza, el placer de angustiarnos durante un rato, sabiendo que al final saldremos indemnes al exterior y se acabara la pesadilla. En Fotografiando a los monstruos, el escritor y fotografo Guillem Medina recrea, con sus actores y sus fotografias, a todos los grandes personajes de los films de terror de la historia del cine. Un bello recorrido por el lado mas tenebroso que no nos permitira apartar la mirada de las paginas de este libro.

Las zonas polares, principales responsables del clima de nuestro planeta, están sufriendo cambios drásticos en su naturaleza debido a su alta sensibilidad al cambio global, que afectan directamente a la dinamica climatica, oceanografica y ambiental de latitudes extrapolares. El presente libro pretende dar una vision integral y multidisciplinar del estado del conocimiento de las zonas articas y antarticas: su evolucion geologica, los acuciantes problemas de contaminacion de estos territorios, la caracterizacion de los diversos ecosistemas terrestres y marinos, asi como la evolucion pasada y futura del clima polar. El objetivo final es explicar, de forma clara y amena, las similitudes y diferencias entre ambos polos y concienciar sobre las alteraciones que estan sufriendo debido al cambio global. Asimismo, se dan a conocer las investigaciones, de gran relevancia cientifica y social, realizadas por el personal cientifico y tecnico del Consejo Superior de Investigaciones Cientificas (CSIC), acercandonos a la historia y situacion actual de la investigacion polar en España.

Fruto de 50 años de trabajo es la serie Las hermanas Brown, uno de los iconos de la fotografía del SXX. Fundación MAPFRE posee uno de los cinco juegos que existen en el mundo en formato museo, y cada año recibe la ultima imagen de las hermanas. Un work in progress vivo dedicado al paso del tiempo y el ser humano.

Nacida en una zona rural de Brasil y con una estatura de ya casi 1,80 metros cuando contaba con sólo 14 años, Gisele Bündchen pasó de crecer en un ambiente humilde a convertirse en la supermodelo má

The Family of Migrants is inspired by the legendary exhibition The Family of Man, an ode to humanity created by photographer and curator Edward Steichen, that opened at the Museum of Modern Art in New York in 1955. This book features around 200 photographs and will show the most striking photography that tells universal, timeless stories of human existence, such as departure, journey and arrival, and themes like family, loss and love.Among the hundreds of images are iconic as well as unknown photos by, among many others, Lewis Hine, Chien-Chi Chang, Abbas Attar, Robert de Hartogh, Wang Fuchun, Dorothea Lange, Stephan Vanfleteren, Ara Guler, Leonard Freed, Ata Kando and Ishiuchi Miyako.With text contributions by Joumana El Zein Khoury, Stine Jensen, Hanneke Mantel, Rim Battal, Rodaan Al Galidi, Danny Ramadan, Anke Reitz, C Pam Zhang and Asma Khan.Book accompanying the inauguration of the FENIX museum in Rotterdam on May 16, 2025. All pictures from the book will be on display at the exhibition of the same name.

Assaig de fotografia sobre la transformació cívica, social i urbana de setze barris de la ciutat de Barcelona. L’objectiu de la publicació es compilar el proces de documentació fotogràfica de setze b

Picturing Black History uncovers untold stories and rarely seen images of the Black experience, providing new context around culturally significant moments. This beautiful collectible volume makes a thoughtful gift and is full of rousing, vibrant essays paired with rarely seen photographs that expand our understanding of Black history.The book is a collaborative effort between Getty Images, Origins: Current Events in Historical Perspective, and the History departments at The Ohio State and Miami Universities. It informs, educates, and inspires our current moment by exploring the past, blending the breadth and depth of Getty Imagess archives with the renowned expertise of Origins contributors and The Ohio States and Miamis History departments, including Daniela Edmeier, Damarius Johnson, Nicholas Breyfogle, and Steve Conn.Created by a growing collective of professional historians, art historians, Black Studies scholars, and photographers and showcasing Getty Imagess unmatched collection of photographs, Picturing Black History embraces the power of visual storytelling to relay little-known stories of oppression and resistance, perseverance and resilience, freedom, dreams, imagination, and joy within the United States and around the world.In collecting these new photographic essays, this book furthers an ongoing dialogue on the significance of Black history and Black life, sharing new perspectives on the current status of prejudice and discrimination bias with a wider audience. Picturing Black History uses the latest academic learning and scholarship to recontextualize and dispel prejudices, while uncovering, digitizing, and preserving new archival materials to amplify a more inclusive visual landscape.

El fotoreportatge historic que havia de marcar linici duna nova BarcelonaLa fotografa d''origen jueu, nascuda a Polonia i anarquista, Margaret Michaelis, va fer un fotoreportatge, labril del 1934 al Raval de Barcelona, per encarrec del Grup dArquitectes i Tecnics Catalans per al Progres de lArquitectura Contemporania (GATCPAC), amb lobjectiu de proveir dimatges lexposicio La nova Barcelona. Per primer cop, en un llibre, es pot gaudir de tot aquest reportatge fotografic amb un significat historic indiscutible. Michaelis, amb la seva camera Leica, va ser poc temps a Barcelona, pero la seva mirada ja shi va quedar per sempre. Cinc dies es va passejar pel barri Xino republica, on va captar a la perfeccio la pobresa, pero tambe la vitalitat i el desig de llibertat.