Libros de Fotografos, página 7 de 147

Lujosa edición que reúne los últimos trabajos de Pierre Gonnord (Francia, 1963), considerado uno de los principales exponentes de la práctica del retrato fotográfico en la actualidad. Un gran renovador y revitalizador del género del retrato, pero siempre desde una lectura atenta de la tradición y sus reglas. El libro Testigos reproduce los principales trabajos desarrollados por el artista desde 2004 a 2008, un acercamiento a personajes absolutamente singulares y esenciales, gente a la que 'delicadamente' clasificamos desde la distancia de la vida real como marginales o minorías, y que recuperan aquí su condición de testigos de una existencia que les es tan propia como única.

Ivory Press

Una mirada poco habitual de la cotidianidad de las mujeres afganas a través de los retratos de una fotógrafa canadiense. Los conmovedores relatos que acompañan a las fotografías ponen de relieve el drama de la situacion de las mujeres bajo el regimen taliban. Una denuncia necesaria que se vale de unas imagenes impresionantes y de una gran belleza, pese a su dureza. En la introduccion de este libro, Lana Slezic escribe: "En marzo de 2004 llegue a Afganistan con ideas preconcebidas y una mochila cargada de ingenuidad. Creia que despues de la expulsion de los talibanes, en 2001, las niñas habrian vuelto a ir al colegio, las mujeres habrian prescindido del burka y, en general, el entorno seria menos opresivo". Sin embargo, la situacion real con que se encontro era bastante diferente: "Afganistan sigue siendo una nacion que se basa principalmente en el sistema tribal. La lucha por la identidad, las amenazas continuadas y crecientes a la seguridad y las presiones internacionales para desarrollar un nuevo orden han dado lugar a una situacion muy complicada. Entre tanta incertidumbre, las mujeres y las niñas son las que se llevan la peor parte. (...) Por ellas empece a fotografiar esta historia. Por ellas seguire explicandola". Durante dos años, Lana Slezic vivio en Afganistan y, con la ayuda de una joven traductora, recorrio todo el pais y se dedico a fotografiar a numerosas mujeres, al tiempo que recogia su testimonio acerca de la vida bajo el regimen taliban. Samia, Deljan, Gulsuma, Malalai, Shaima y Zahra, las protagonistas de los relatos incluidos en este libro, ponen palabras a las fotografias y ofrecen una imagen desgarradora de lo que significa ser mujer en un pais en el que se las trata como miembros de segunda categoria.

Fotógrafo Mexicano. Obra que se expone en la sala de exposiciones de "El Águila"

Texto en español e inglés. Con 424 páginas, más de 500 imágenes, una introducción general y textos individualizados sobre cada uno de los 100 fotógrafos seleccionados, esta edición bilingüe -castella

Fotografías de Bernhard Edmaier y texto de Angelika Jung-Hüttl Una espectacular recopilación de impresionantes fotografías aéreas de la superficie terrestres Las fotografías están agrupadas en cuatro

Esta obra nos ofrece una visión sorprendente y novedosa de la China contemporánea a través de la fotografía de vanguardia, arte emergente en los años noventa que ha evolucionado en consonancia con los cambios economicos y sociales experimentados durantes las dos ultimas decadas. Es por ello que esta seleccion de imagenes no solo muestra el desarrollo de la fotografia china como disciplina artistica, sino que, a traves de las obras de los fotografos mas representativos, ausculta una realidad social en trasnformacion. El libro ha sido publicado con motivo de la organizacion de una exposicion homonima en Vitoria-Gasteiz que proximamente llegara a Barcelona. Los autores del libro, Zhu Qi y Susana Iturrioz, contextualizan en sus respectivos prologos los origenes y la evolucion de la fotografia de vanguardia en China desde tendencias artisticas eclectivas explosivas en creatividad e innovacion hasta el fotorreporterismo, que aborda las reformas acaecidas en el pais y los cambios profundos experimentados por la gente. . Obra inedita. . Obra de referencia para los seguidores de la fotografia contemporanea.

Un hito en la obra del fotógrafo de mágnum carl de keyzer. un tríptico que nos habla de la omnipresencia del poder y la violencia. una obra que coge al toro del poder contemporáneo por los cuernos y nos muestra su peor perfil (la violencia sin sentido y la devastación que asola el mundo). a través de opresivas visiones, carl de keyzer divide su obra en tres series. la primera, tableaux d'historie, arroja una nueva luz zobre la dimensión teatral que desde siempre ha caracterizado el poder y sin la que no podría subsistir. la segunda, tableaux de guerre nos muestra la violencia como un fenómeno intemporal y atópico. la tercera, tableaux politiques, nos invita a pasearnos por los recovecos del poder político (la fachada, las influencias, las disputas, el regateo...). un poder que debería pertenecer a la gente, al fin y al cabo. una obra maestra en todos los sentidos.

Volumen que recoge más de 200 imágenes representativas de distintos autores contemporáneos, con textos que permiten comprender la técnica artística de cada uno de ellos.

Monográfico sobre el fotógrafo Carlos Spottorno.

"Como una enorme cicatriz en su corazón, el Danubio, el río más largo de la Unión Europea, es fiel testigo de los cambios en la Historia y la Geografía de Mitteleuropa (Europa Central). El fotógrafo

Un recorrido por las series fotográficas más emblemáticas de uno de los fotógrafos españoles de más prestigio internacional.

Estas 16 obras maestras de Frida Kahlo convertirán las paredes de su casa en un mundo de naturaleza, simbolismo y autorretratos. Listas para enmarcar y impresas con los mejores estándares de calidad de TASCHEN, 25,4 x 33 cm.Estas 16 obras maestras de Frida Kahlo convertirán las paredes de su casa en un mundo de naturaleza, simbolismo y autorretratos. Listas para enmarcar y impresas con los mejores estándares de calidad de TASCHEN, 25,4 x 33 cm.Incluidos:Autorretrato con traje de terciopelo, 1926Frieda y Diego Rivera o Frieda Kahlo y Diego Rivera, 1931Autorretrato dedicado al Dr. Eloesser, 1940Autorretrato en la frontera entre Mexico y Estados Unidos, 1932Henry Ford Hospital o La cama volando, 1932Autorretrato con mono, 1938Autorretrato dedicado a Leon Trotsky o Between the Curtains, 1937Autorretrato The Frame, hacia 1938Autorretrato con monos, 1943El abrazo de amor de El universo, la tierra (Mexico), Yo, Diego y el señor Xolotl, 1949Lo que vi en el agua o Lo que el agua me dio, 1938Las dos Fridas, 1939La columna rota, 1944Autorretrato como tehuana o Diego en mi pensamiento o Pensando en Diego, 1943Autorretrato con collar de espinas, 1940El venado herido o El venadito o Soy un pobre venadit...

La trajectòria de Pere Català i Pic, un dels exponents més importants de la fotografia catalana, ens permet explicar la quotidianitat de l’ofici i alhora seguir de primera mà la història de Catalunya