Libros de Música clásica y antigua, página 2 de 28

Desde las primeras anécdotas de su infancia hasta la oración fúnebre que el dramaturgo Franz Grillparzer escribió con motivo de su muerte, el presente libro recopila una amplia selección de testimonios sobre Beethoven escritos por sus directos contemporaneos, aquellos que lo trataron y lo conocieron en su dia a dia. Por sus paginas desfilan algunas de las mas ilustres figuras de la cultura y la historia de los siglos XVIII y XIX (Mozart, Goethe, Rossini, Listz...), ofreciendo un mosaico de cartas, diarios y memorias que forman en conjunto un vivido retrato del genial compositor aleman.El juego de luces y sombras que producen los dispares juicios de cada uno de ellos da como resultado una imagen caleidoscopica que va cambiando y evolucionando en cada pagina para aportar una perspectiva completa de sus complejidades y pliegues, de su genio artistico, pero tambien de su vida cotidiana, acercando el Maestro de Bonn a los lectores hispanohablantes en el doscientos cincuenta aniversario de su nacimiento.Pues, como dice Grillparzer en su oracion funebre: Era un artista, pero tambien era un hombre.Desde las primeras anécdotas de su infancia hasta la oración fúnebre que el dramaturgo Franz Grillparzer escribió con motivo de su muerte, el presente libro recopila una amplia selección de testimonios sobre Beethoven...

El Cant de la Sibil·la és una interpretació musical que té lloc durant la nit de Nadal en esglésies d?arreu dels Països Catalans. Escenifica uns versos que parlen dels senyals del judici final i l?a

Luis de Pablo: Inventario recoge una larga serie de conversaciones sostenidas a lo largo de varios años en el domicilio madrileño del compositor. En ellas, Miguel Álvarez-Fernández no solo escucha y dialoga con el veterano maestro, sino que tambien inquiere y espolea a su interlocutor para que se adentre en cuestiones -a menudo polemicas- que hoy merecen nuestra maxima atencion.Una rapida mirada al indice de este libro confirma que estas paginas pueden leerse como una solida introduccion -y acaso bastante mas que eso- a la llamada "musica contemporanea". La figura que guiara al lector en ese proceloso pero revelador itinerario es la de Luis de Pablo (Bilbao, 1930), quien, desde la altura vital de casi noventa años y una privilegiada posicion como el compositor español mas representativo y destacado de entre los que abanderaron las vanguardias surgidas tras la segunda posguerra europea, se expresa aqui con una libertad (y, a veces, una acidez) que hasta ahora no habia llegado a la imprenta.Sus vivencias, tan excepcionales e irrepetibles como el apasionante periodo historico que nuestro protagonista ha atravesado, pueden recibirse como la cronica de un tiempo ya pasado, pero quizas tambien como un manual para afrontar el futuro.

Una divulgativa y amena aproximación a la historia privada de los principales compositores de la historia de la música. ¿Fue Puccini un mujeriego? ¿Realmente Vivaldi protagonizó un «armonioso trío» c

EDICION FACSIMIL. EDITORIAL MAXTOR.

Los diálogos reunidos en este libro abordan el tema de la interpretación musical. En ellos, el director Nikolaus Harnoncourt analiza un amplio espectro de la música romántica y postromántica y comparte con el lector interesado las experiencias y reflexiones de su rica vida musical. Como en tantas ocasiones anteriores, Harnoncourt trata aqui de desvelar los contenidos de su obra y de enriquecer la comprension musical del oyente contemporaneo. En el contexto cultural de nuestros dias, tan poco interesado en la expresion de la belleza, estos textos invitan a tomar de nuevo conciencia de la amplia vigencia de las obras maestras del periodo romantico. El autor ha convertido unas palabras del romantico Robert Schumann en lema de sus propias reflexiones: Las musica es mas que las palabras. Quienes asuman la tarea de interpretar la musica han de investigar y descifrar el sentido de estas palabras para cada nueva generacion. Las experiencias y los pensamientos de Nikolaus Harnoncourt recogidos en este volumen quieren servir de indicador del camino a seguir.

Ramon Gener, director y conductor del exitoso programa de televisión This is Opera, nos sorprende con un libro imaginativo y distinto, un apasionante viaje por las emociones a través de la música repleto de historias inspiradoras que se convierten en lecciones de vida. Mi padre murio dos veces. La primera, una mañana soleada en la que el Alzheimer nublo su mente y me olvido. La segunda, tres dias antes de Navidad, cuando, convertido en el Bolero de Ravel, dejo de respirar. Aislado del mundo entre sentimientos de culpa y alivio, no podia dejar de llorar y soñar con el. Perdido en su enorme ausencia, busque una explicacion a todas las emociones que me abrumaban en las vidas de otros hombres y mujeres que habian pasado por lo mismo que yo. Emprendi un viaje por el espacio y el tiempo para encontrar respuestas. Vole hasta el cuchitril en el que Verdi compuso Nabucco; estuve en la brumosa estacion de tren en la que Clara Schumann se despidio para siempre de Johannes Brahms; asisti a la noche magica en la que Joaquin Rodrigo dio vida al Concierto de Aranjuez... Y recorde la tarde de primavera en la que mi padre llego a casa con tres pequeños cipreses. Ellos me descubrieron el camino de regreso a la vida. Ellos me ayudaron a evitar que mi padre muriese por tercera vez. Ellos me enseñaron que solo el amor puede hacernos inmortales. El gran director de orquesta italiano Riccardo Muti, preguntado en cierta ocasion por el verdadero misterio que encerraba su trabajo, respondio que la suya le parecia una de las profesiones mas complejas del mundo, pues para extraer los sentimientos que se encuentran ocultos en una partitura habia que seguir un camino muy largo, el que lleva hasta el alma de los musicos que van a interpretarla. Cuando perdio a su padre, Ramon Gener necesito recorrer ese camino en busca de los sentimientos que inspiraron a los mas grandes artistas de la historia. El resultado de su viaje es este libro, lleno de fantasia y verdad, en el que asistimos al ocaso inevitable de la mayor diva de su epoca, Maria Callas; descubrimos como del inalcanzable deseo de Hector Berlioz nace la Sinfonia Fantastica y velamos junto a Farinelli el cuerpo de su hermano, el hombre que le convirtio en el castrado mas grande la historia, pero que, al mismo tiempo, le arrebato la vida. Una maquina del tiempo emocional en la que la historia de la musica y la literatura se representan ante nosotros para despertar nuestras ganas de vivir y celebrar la memoria como manifestacion maxima del amor.La critica ha dicho...El libro que mas me ha emocionado en mucho tiempo.[...] Uno de los mejores divulgadores de opera del mundo. Un maravilloso escritor. Un DJ emocional.Andreu Buenafuente Un texto con el que se acerca a diferentes lugares y momentos de la historia de la musica para vivir de cerca las emociones y sentimientos que llevaron a algunos nombres con mayusculas a crear obras como las que hicieron. Farinelli, Joaquin Rodrigo, Maria Callas, Puccini o Clara Schumann son algunas de las figuras que aparecen en este envolvente relato en el musica y mitologia crean un delicado tapiz.Marisol Moreno, El Norte de Castilla El amor te hara inmortal es un libro lleno de anecdotas de musicos pero sobre todo de emocion...

Os presentamos la nueva serie que hemos creado dentro de la colección Asiateca, Serie Cultura China. Un total de 30 títulos que poco a poco os iremos descubriendo. Ahora os presentamos estos 10 primeros, donde pasearemos por la increible cultura china, in

Agradable introducción a la música clásica, que presenta de forma muy comprensible las distintas épocas, corrientes, compositores e intérpretes para que el lector curioso pueda familiarizarse con ella. Anécdotas, trucos y curiosidades enganchan al lector, que, sin darse cuenta, adquiere una base de conocimiento sólida del tema. Contenido completamente actualizado y revisado por el periodista experto en música Juan Carlos Moreno.

Llena de hermosas fotografías en color, con más de 300 biografías de compositores inspiradores, el análisis de las grandes obras clásicas y la información sobre todos los instrumentos, géneros y estilos, esta completa guia es una lectura esencial para todos los amantes de la musica clasica.

James Jolly This is the most comprehensive guide to classical music recordings. Drawing on the reviews by Gramophone magazine's unparalleled roster of critics, the guide offers authoritative opinions on over 3000 recordings from popular works like the Beethoven symphonies to more obscure repertoire for the classical music aficionado.

This Workbook was designed as a classroom accompaniment to the second edition of The Study Of Orchestration. It is meant to serve three fundamental purposes: the review and testing of the material found in the various chapters; the practical application of he techniques discussed in the text; the acquisition of a sensitive ear for instrumental sound.

EDICION FACSIMIL DE 2008.