Libros de Música moderna, página 2 de 151

Las impresionantes ilustraciones de Marc Olivent y los guiones incisivos de Jim McCarthy captan perfectamente el peligroso espíritu de Axl Rose, la primera y memorable formación de Guns N'Roses y los numerosos cambios en el grupo a lo largo de tres décadas. Es una historia de excesos y descontrol: la enemistad entre Rose y Kurt Cobain, las revueltas durante los conciertos, la fascinación de Rose por Charles Manson, el disco más caro jamás hecho, la agria salida de Slash del grupo, las drogas, las groupies, y, por supuesto, la música. Solo una novela gráfica podía hacer justicia a la historia épica de Guns N'Roses…

La autobiografía de una de las reinas del punk Próximamente en español la vida de Alice Bag, una auténtica superviviente que se ha convertido en una referencia tanto para el punk como para el feminis

El músico y antropólogo Raúl Rodríguez publica La Razón Eléctrica, el nuevo trabajo con el que culmina su trilogía creativa sobre los sones del Caribe Afro-Andaluz. Este tercer disco-libro, que completa el trabajo de investigacion iniciado con Razon de

El grupo de k-pop que ha revolucionado el panorama musical internacional. Si quieres enterarte de las últimas novedades de la boy band del momento, este es tu libro. En él, recorrerás cada uno de los

En otoño de 1965, la cantante de blues Willie Mae «Big Mama» Thornton hace una gira por Europa con el American Folk Blues Festival. En cinco semanas recorre ciudades como Berlín, Copenhague, Estocolm

Este es un libro sobre música pop. Todo aquel que no sea fan de ésta entra aquí por su cuenta y riesgo Este libro va de: discos, miedo, 1995, Mose Allison, vida-entre-tíos, música-para-tíos, skinheads, Rachmaninov, Kiko Amat, la familia y los amigos de Kiko Amat, Robert Forster, hurra por el blues de todos, 1993, mod revival, The Chords, masculinidad, debilidad, pena, The Dictators, subcultura, Top Secret, Una Gran Nocion, Alison Statton, Weekend, Radio 80 Serie Oro, Catalunya Musica, 1930s dance band music, Dennis Potter, De La Soul + Teenage Fanclub, gangsta rap, el cringe, la musica triste de Jimmy Webb, el deep soul y la curacion por la cancion, Bill Withers como modelo a seguir, el Rarities de los Who, la musica de mil chaquetas de tweed, Billy Childish, sombreros, defender el atasco y el anacronismo y la tradicion y la experiencia, I dont like cynicism, una de las Mejores 20 Fiestas de mi Vida, Kwik Safe, Cricklewood, robar en Virgin Records, David Papiol, britpop, Blur, Wonderwall, Mega City Four, Hurrah!, ser fan en contra de Morrissey, la nostalgia que hay que explicar, a la mierda el canon, The Fleshtones y 10 canciones odioses.

El homenaje definitivo a la obra maestra de Pink Floyd, The Dark Side of the Moon, en el 50 aniversario del lanzamiento de este icónico álbum.Sumérgete en uno de los álbumes más vendidos de la historia, en el 50 aniversario de su lanzamiento, con esta edicion de una produccion impecable y escrita con gran autoridad. El veterano critico de rock, Martin Popoff, no se deja nada en el tintero al diseccionar la obra maestra de Pink Floyd, The Dark Side of the Moon, mientras explora cada una de las pistas del legendario album a la vez que nos introduce en la portentosa trayectoria de uno de los grupos mas imprescindibles de la historia de la musica. El resultado es una extraordinaria celebracion ricamente presentada, y un asombroso y merecido homenaje a la gran obra maestra del rock progresivo.

La última y más profunda biografía sobre la mítica banda The Velvet Underground que revolucionó los parámetros de la música para siempre, publicada con motivo del 10º aniversario de la muerte de Lou Reed.Una extraordinaria obra que se sumerge en la naturaleza vanguardista del grupo, de como impusieron un lenguaje que rompia con lo heteronormativo, su aportacion al feminismo a traves de Moe Tucker y Nico, de como Lou Reed introdujo la literatura en el rock y como Cale relaciono las musicas de vanguardia, de como crean el patron de lo que años mas tarde sera la musica independiente, a la vez que plantaron las semillas del glam y el punk, y de como la influencia de Warhol sobre la Velvet origina un modelo que muchas otras bandas neoyorquinas como Blondie o Talking Heads aplicaron a su manera. En definitiva, una historia apasionante que ocurre en un lugar ?Nueva York?, y un momento de la historia ?los años sesenta?, que se desarrolla como un drama humano ?amistad, celos, juegos de poder, pasiones? que terminaran dejando una huella profunda en la cultura futura.

Mark Oliver Everett, el llamado "kurt Vonnegut" del rock, líder y cerebro de EELS, banda que Bush II intentó prohibir por nociva es hijo del físico cuántico Hugh Everett. Este es su primer libro: "El mejor libro de autoayuda que no intenta ayudar a nadie pero que lo consigue casi sin proponérselo". Rodrigo Fresán

Diego A. Manrique es Historia Mayor del Periodismo, y en El mejoroficio del mundo se abre para contar lo que ocurre en la trastienda,lo que nunca se explica. Desde la lucidez, la honradez y la fidelidada la profesion, este es un libro necesario y esclarecedor.Diego A. Manrique es Historia Mayor del Periodismo, y en El mejoroficio del mundo se abre para contar lo que ocurre en la trastienda,lo que nunca se explica. Desde la lucidez, la honradez y la fidelidada la profesion, este es un libro necesario y esclarecedor.Presentar al autor de este libro es innecesario. Diego A. Manrique es, desde hace cuatro decadas,el periodistamusical en activomas respetado de nuestro pais. Una trayectoria comola suya ha estado, inevitablemente, jalonada de vivencias de toda condicion. Muchas deellas las relata en El mejor oficio del mundo. Anecdotas profesionales y encuentros con grandesfiguras de la musica internacionales y nacionales a traves de las que desvela las interioridades deun apasionante oficio vocacional.En estas paginas descubre el funcionamiento de la industria musical en momentos de vacastanto gordas como flacas, y del siempre precario periodismo especializado. Con un estilo unico,patentado y totalmente reconocible que atrapa desde la primera pagina, alejado de la vanidad ydesde la posicion de quien fue un desconocidomelomano de provincias con vocacion enciclopedicay hambre de saber y conocer, nos relata, sin pretenderlo, como se fue labrando un espaciopropio en los medios.En Elmejor oficio delmundo sabremos del disco deDylan en español que no fue, de entrevistasfrustradas y otras de las que, sin esperar demasiado, acabaron siendo legendarias. Subiremos conel a un avion y aterrizaremos en Canada a la busqueda de Leonard Cohen o viajaremos a su ladoen un autobus para asistir a un concierto desangelado en una carcel que nada tiene que ver conlos de Johnny Cash Conoceremos su negativa a sentarse en la silla de un despacho porque susitio esta en las salas de conciertos, en las emisoras de radio, tecleando en la maquina de escribiry, tambien, en aquella television de los programas musicales que, hoy desaparecidos, le llevarona la construccion de nuevos y sorprendentes formatos. Todo ello relatado con veracidad y algo desorna, necesaria para rememorar los tiempos en que para algunos la musica era cosa de melenudosque solo tenian ganas de molestar.Diego A.Manrique esHistoriaMayor del Periodismo de este pais, y en Elmejor oficio delmundose abre para contar, desde la perspectiva de la distancia, lo que ocurre en la trastienda, aquelloque nunca se explica, homenajeando de paso a compañeros de profesion que anduvieron con elcaminos paralelos. Desde la lucidez, la honradez y la fidelidad al oficio, este es un libro tan necesariocomo esclarecedor.

Moonwalk, escrito por el propio Michael Jackson a los 29 años y a petición de Jacqueline Kennedy Onassis, es decir en 1988, narra su historia desde sus inicios en la música a los 5 años, con The Jackson 5, hasta la publicacion de sus albumes mas emblematicos, Off the Wall, Thriller y Bad, los que le encumbraron como uno de los mayores y mas reconocidos musicos del planeta, como el Rey del Pop.Michael Jackson (1958-2009), comenzo su carrera en el grupo llamado The Jackson 5, formado junto a sus hermanos. Pero fue en solitario cuando desarrollo su triunfal carrera con discos como Of The Wall, Thriller y Bad, que batieron todas las cifras de ventas que jamas se habian conocido. Su extravagante vida siempre fue fuente de todo tipo de especulaciones. Murio de forma repentina el 25 de junio de 2009.

La historia de Joy Division, Siouxsie & The Banshees, The Cure, Bauhaus, The Sisters of Mercy, Killing Joke, The Cult, Echo & The Bunnymen, The Birthday Party, Nick Cave & The Bad Seeds, The Cramps, The Gun Club, Lydia Lunch, Soft Cell, Magazine, Theatre of Hate, New Model Army, Joolz, These Immortal Souls, Crime & The City Solution, Diamanda Galas, Einsturzende Neubauten, Virgin Prunes, Cocteau Twins, Danielle Dax, Cardiacs y muchos mas...Con el eco todavia audible de los alaridos e improperios del punk, que arremetio contra el establishment, el buen gusto y la industria musical a mediados de los setenta, un grupo de jovenes desencantados que recibio su impacto empezo a fraguar una nueva hornada de bandas que se extendio a partir de 1978 por toda Gran Bretaña y mas alla. Siouxsie Sioux, parte del conocido como Contingente de Bromley que escandalizo a todo el pais cuando aparecio acompañando a los Sex Pistols en el Today de Bill Grundy, dio con una primera formacion de los Banshees para registrar su primer single, Hong Kong Garden, mas o menos cuando Joy Division, desde Manchester, se dieron a conocer con Shadowplay a traves del programa de television de Tony Wilson con un Ian Curtis contoneandose como un poseso y The Cure lanzaron Killing an Arab, con ecos del existencialismo de El extranjero de Camus. Un año despues, en Northampton, los Bauhaus de Peter Murphy rindieron homenaje al mito del cine de terror con Bela Lugosis Dead, que parecio volver a la vida con la espeluznante guitarra de Daniel Ash, y desde Leeds, The Sisters of Mercy, liderados por el clarividente Andrew Eldritch, lanzaron en su propio sello The Damage Done, el embrion de los hits crepusculares que no tardarian en llegar. Nacia asi una nueva escena musical que acabaria siendo conocida como rock gotico, y que acogeria en su seno otras derivaciones siniestras, como el pyschobilly de The Cramps o The Gun Club.Con un espiritu igualmente combativo que el del punk que los antecedio y alumbro, pero con unas letras mas tintadas de poesia y de oscuros referentes literarios, los heroes y heroinas de este libro empezaron a incubar desde sus dormitorios un estilo de guitarras hirientes, bajos estentoreos y voces cavernosas (o a veces etereas) que darian lugar a algunos de los himnos mas imperecederos de los ochenta, a la par que, con el atuendo negro, el pelo crepado que popularizaron Siouxsie, Robert Smith y Nick Cave y una imagineria propia del mas lobrego cementerio, se hicieron eco del descontento social propiciado por el gobierno conservador de Margaret Thatcher y su paulatina criba de los derechos sociales y laborales.Como afirma en el prologo Ana Curra de Paralisis Permanente, el grupo español que mejor supo empaparse de todo lo que estaba sucediendo desde ultratumba, Cathi Unsworth disecciona y entreteje con ojos alquimicos una inspirada y laberintica tela de araña, y pone en contexto planos sociopoliticos, geograficos y culturales para erigir a los hijos del angel caido y rendir tributo con esta carta de amor a todos sus protagonistas.

EL LIBRO OFICIAL DEL LEGENDARIO GRUPO, AMPLIADO Y ACTUALIZADO HASTA AYER MISMO. Si dijéramos que este es el mejor libro del mundo no estaríamos exagerando: estaríamos mintiendo. ¿Hay alguien que no conozca y ame a Les Luthiers? No lo creemos, pero por si acaso: Les Luthiers son un grupo humoristico argentino cuya obra gira en torno a la musica o que, como afirman en su propio juego de palabras, unen canto con humor. La genialidad de sus composiciones de todo tipo (desde rock hasta musica de camara -de camara lenta-) se ve realzada por el hecho de que muchos de los instrumentos (informales) que utilizan han sido concebidos y construidos por ellos mismos (de ahi lo de luthiers). Algunas de sus mejores piezas lo son no solo por la composicion en si, sino ademas por sus legendarias presentaciones (Falta la primera hoja, Las majas del Bergantin o Himnovaciones), sus inolvidables personajes (don Rodrigo Diaz de Carreras, Warren Sanchez, el maestro Mangiacaprini, Oblongo N'gue o Daniel el seductor) y, en especial, el cuidado y el mimo con el que se trata la vida, la obra y el modo de componer, entre otros generos compositivos, operas (un verdadero modus operandi) del inmortal compositor Johann Sebastian Mastropiero. Con cariño, admiracion y mucha gracia, Daniel Samper y Alex Grijelmo cuentan una historia que conecta con millones de espectadores que han reido en español (y a veces en ingles). Recopilan un buen puñado de anecdotas y fotos, relatan la evolucion del conjunto y revelan sus metodos de trabajo y los secretos de sus espectaculos por medio mundo. Por el camino recogen muchas gracias de nada, rememoran sus momentos mas tropiero que nunca y cubren su trayectoria hasta que por fin fueron grandes-hitos. Y esto es. ¿Todo? Todo esto es. ¿Que es esto? Ah, si: ¡esto es todo!LES LUTHIERS HAN DICHO:Es una cancion muy facil, la puede cantar cualquiera... o cualquiese. Pañales Pompon, impermeables e hiper-meables. Mientras los violines dibujan un elaborado contracanto, el piano ataca el tema principal, que resulta ileso. Su confesor iniciaba sus encuentros diciendole: Abreviemos hija mia... ¿De que pecados NO te acusas?.Donde dice de inspiracion arrabatada, como otros compositores romanticos, debe decir arrebatada a otros compositores romanticos, y donde dice su copiosa produccion debe decir su copiada produccion.

Un día en la cabeza de Santi Balmes, el vocalista más genial de su generación, líder de Love of Lesbian, en un libro musical de imaginación desbordante.El mundo interior de Santi Balmes es un torrente de imaginacion, ideas atrevidas y pensamientos disparatados. Posee una voz interior que oscila entre situaciones marcianas y momentos de intima vulnerabilidad cuando escucha una cancion que le parte en dos. En su primer libro de no ficcion, el autor indaga en esa idea mezclando musica y emociones, y fantasea con la idea de como seria pasar un dia en su cabeza, esto es: capitulo a capitulo, desde que se levanta hasta que se acuesta, asociando cada momento de ese dia imaginario (o no) con sus canciones favoritas, explicando su seleccion, en que momento las escucha, para que sirven. Fantasia, erudicion musical y tambien un poco de musicoterapia en una lectura que entusiasmara a cualquier buen aficionado a la musica.

La biografía definitiva de una banda de rock irrepetible. Un libro que ahonda en la génesis y evolución de Pearl Jam,pasando por todos aquellos momentos intensos, difíciles, emotivos,por lo que ha transitado el grupo liderado por Eddie Vedder, untipo que cambio las tablas de surf por los escenarios aupado poruna voz poderosisima y un talento y una personalidad fuera detoda duda.Su rock con toques melodicos y sus letras oscuras, intimistas,poeticas, los han convertido en el fenomeno musical que sonahora. Una banda enorme. Esta es su historia.

Este libro explica la trayectoria de Serrat no solo a traves de sus canciones y su música sino tambien a traves de los momentos trascendentes de una vida íntimamente ligada con la historia reciente de nuestro pais: la dura posguerra en Barcelona, su juventud activista en la España franquista, el escandalo de Eurovision, la Nova Canço catalana, el exilio por motivos politicos, el reconocimiento en la España de la transicion, el exito internacional..., hasta llegar a la retirada despues de cuatro decadas subido en los escenarios, dejando un legado musical y humano que le ha convertido en un simbolo de libertad y autenticidad creadora, tanto en nuestro pais como en toda America Latina.Escrita desde la intimidad y la sensibilidad que da el trato humano con la persona retratada, y con la seguridad y la sabiduria cosechadas despues de mas de tres decadas de investigacion y analisis de la obra del genial cantautor barcelones, Serrat, se hace camino al cantar es el libro que mejor describe el ascenso artistico del cantautor, su trascendencia en la cultura catalana y española, su compromiso con la libertad y la calidad artistica y su importancia en la musica popular. En definitiva, una biografia a la altura de un musico y de una persona fundamentales para comprender l

Un bestiario. Así le gusta definir a su autor este ensayo sobre la historia del rock en el Estado español entre 1991 y 2021. Pero este no es un bestiario de animales míticos y fabulosos. Sus protagonistas existieron y fueron muy reales, por mucho que una gran mayoria no dejase rastro en los medios de comunicacion. De eso va este libro. De devolver a la luz una musica y a sus protagonistas.El inicio del periodo señalado lo marca el nacimiento del rock alternativo y su cierre apunta tanto a la pandemia del coronavirus como a la irrupcion de nuevas musicas urbanas (reggaeton y trap) que darian carpetazo al tiempo anterior. Durante esas decadas se vivio en el Estado un momento dulce para una musica hecha de abajo arriba, antisistema y contestataria. Sus artistas a menudo pelearon contra el marco musical imperante, identificado a veces con la Movida y que hoy señalariamos como Cultura de la Transicion. Piedra contra tijera buceara ahi para cartografiar el heterogeneo conjunto de movimientos que se asocio durante ese tiempo al rock. Realizara su labor con esmero, intentando combinar exhaustividad y profundidad con animo pedagogico y regocijo en la escritura. Es el manual de trabajo de un apasionado del rock y la politica, un libro de historia que mira de frente a su tiempo y toma l

La familia Young, formada por los padres William y Margaret y sus siete hijos, Steven, Margaret, John, William, George, Malcolmy Angus, se ve obligada a emigrar desde Escocia a Australia por problemas economicos, aprovechando el programa de ayuda a laemigracion de 1947. Angus tiene entonces 8 años, es el mas pequeño, y le sigue Malcolm con 10 años. Ambos crearan AC/DC, quecon el tiempo se convertira en uno de los grupos de rock mas longevos del panorama musical. Esta novela grafica es un homenaje alos mas de cuarenta años en activo de esta banda de hard rock que ha logrado vender 200 millones de copias de sus albumes, hazañapor la que estan incluidos en el Salon de la Fama del Rock and Roll.

THE FIRST EVER OFFICIAL BOOKPublished in celebration of BTSs 10th Anniversary, stories that go beyond what you already know about BTS, including unreleased photos, QR codes of videos, and all album information.After taking their first step into the world on June 13, 2013, BTS will celebrate the 10th anniversary of their debut in June 2023. They have risen to the peak as an iconic global artist and during this meaningful time, they look back on their footsteps in the first official book. In doing so, BTS nurtures the power to build brighter days and they choose to take another step on a road that no one has gone before.BTS shares personal, behind-the-scenes stories of their journey so far through interviews and more than three years of in-depth coverage by Myeongseok Kang, who has written about K-pop and other Korean pop culture in various media. Presented chronologically in seven chapters from before the debut of BTS to the present, their vivid voices and opinions harmonize to tell a sincere, lively, and deep story. In individual interviews that have been conducted without a camera or makeup, they illuminate their musical journey from multiple angles and discuss its significance.In addition, portrait photos that show BTS as individuals and artists open the book, and throughout there are concept photos, tracklists of all previous albums, and over 330 QR codes. As digital artists, BTS has been communicating with the world through the internet and this book allows readers to immediately access trailers, music videos, and more online to have a rich understanding of all the key moments in BTS history. Complete with a timeline of all major milestones, BEYOND THE STORY is a remarkable archivetruly everything about BTS in one volume.

Starred Review. In 1967, 21-year-old singer?song writer Smith, determined to make art her life and dissatisfied with the lack of opportunities in Philadelphia to live this life, left her family behind for a new life in Brooklyn. When she discovered that the friends with whom she was to have lived had moved, she soon found herself homeless, jobless, and hungry. Through a series of events, she met a young man named Robert Mapplethorpe who changed her life?and in her typically lyrical and poignant manner Smith describes the start of a romance and lifelong friendship with this man: It was the summer Coltrane died. Flower children raised their arms... and Jimi Hendrix set his guitar in flames in Monterey. It was the summer of Elvira Madigan, and the summer of love.... This beautifully crafted love letter to her friend (who died in 1989) functions as a memento mori of a relationship fueled by a passion for art and writing. Smith transports readers to what seemed like halcyon days for art and artists in New York as she shares tales of the denizens of Max´s Kansas City, the Hotel Chelsea, Scribner´s, Brentano´s, and Strand bookstores. In the lobby of the Chelsea, where she and Mapplethorpe lived for many years, she got to know William Burroughs, Allen Ginsberg, Jimi Hendrix, Janis Joplin, and Johnny Winter. Most affecting in this tender and tough memoir, however, is her deep love for Mapplethorpe and her abiding belief in his genius. Smith´s elegant eulogy helps to explain the chaos and the creativity so embedded in that earlier time and in Mapplethorpe´s life and work.