Libros de Teoría de la música

El músico y productor Raül Refree nos ofrece su visión del acto creativo. «La creación artística es un camino apenas señalizado, no hay indicaciones en los desvíos ni un cielo estrellado que ilumine

Un libro imprescindible sobre la trascendencia que ha tenido el uso de la tecnología en la música y cómo esta ha cambiado nuestra manera de escuchar y de entender lo que es la música. Este libro es la apasionante celebracion de un tema al que David Byrne ha dedicado su vida: la musica. Divulgativo, literario y documentado, Como funciona la musica combina apasionantes nociones sobre la historia de la tecnologia musical, anecdotas autobiograficas sobre su etapa en Talking Heads, un repaso a las corrientes musicales del siglo XX y un interesante analisis sobre el presente y el futuro de la industria musical. David Byrne muestra como la musica ha sido siempre resultado de circunstancias culturales y de la creatividad individual. En un momento en el que muchos anuncian el fin de la industria musical, un texto tan riguroso y optimista como este es francamente necesario.La critica ha dicho...Fascinante.Booklist Extraordinario.The Guardian Brillante y original.The New York Times Book Reviews Deslumbrante.The Onion A.V. ClubDavid Byrne es un tesoro viviente.El Mundo

Este libro tiene dos objetivos fundamentales. El primero es rescatar del olvido la obra científica del gran músico Francisco de SALINAS. En un país como el nues-tro, en el que no han abundado mucho los cientificos, nos permitimos el lujo de apartar con desden a los pocos que han brillado, y, desde luego, Salinas lo hizo y asi fue reco-nocido, sobre todo, fuera de nuestras fronteras. No estaria de mas que los estudiantes de los conservatorios supie-ran que este musico burgales fue quien, por primera vez, describio con precision la afinacion que hoy usan todos los pianos del mundo. Tampoco estaria mal que en las clases de matematicas se dijera que fue el primer español que estudio el triangulo aritmetico, haciendo una investigacion superior a la de todos sus contemporaneos. Ahora bien, y con ello llegamos al segundo objetivo, no se puede estudiar ninguna obra humana sin atender a su contexto, razon por la que situaremos a Salinas dentro de la compleja historia de la afinacion musical. Poco a poco iremos comprobando como este apartado rincon de la cul-tura nos permite contemplar de una manera privilegiada gran parte de la historia de la matematica y de la propia ciencia. No solo eso, tambien nos guiara en la exploracion de las profundas diferencias entre la ciencia antigua y la moderna.

Este libro te atrapará con su historia llena de descubrimientos y su amor contagioso por la música. Si alguna vez te has preguntado de dónde viene la música pop, este libro es para ti. Antes de que E

Dubbed the industry bible by the Los Angeles Times, All You Need to Know About the Music Business by veteran music lawyer Donald Passman is the go-to guide for everyone in the music business through ten editions, over thirty years, and over a half a million copies sold. Now with updates explaining why musicians have more power today than ever in history; discussion of the mega-million-dollar sales of artists songs and record catalogs; how artist access to streaming media, and particularly TikTok, has completely reshaped the music business; the latest on music created by AI; and a full update of the latest numbers and trends.For more than thirty years, All You Need to Know About the Music Business has been universally regarded as the definitive guide to the music industry. Now in its eleventh edition, Passman leads novices and experts alike through what has been the most profound change in the music business since the days of wax cylinders and piano rolls: streaming. For the first time in history, music is no longer monetized by selling somethingits monetized by how many times a listener streams a song. And also, for the first time, artists can get their music to listeners without a record company gatekeeper, creating a new democracy for music.

El sonido y la música forman parte de nuestro gen más ancestral. Desde la Antigüedad, el ser humano ha utilizado estos sonidos sanadores en rituales y ceremonias espirituales -para conectar con la Ma

El fenómeno musical es tratado en este ATLAS DE MUSICA de forma eminentemente didáctica, mediante la yuxtaposición de texto y gráficos a color que ilustran las relaciones en las estructuras musicales. El primer volumen abarca la totalidad de la parte sistematica, organografica, teoria, generos y formas, y la historia de la musica desde los origenes al Renacimiento.

- Identificación del pentagrama. - Sonido-silencio. - Cualidades del sonido. - Instrumentos de percusión.

Con una concepción novedosa y profusamente ilustrada (más de 500 ejemplos musicales, cuadros y esquemas), este libro está destinado a ocupar un sitio central en la práctica musical del siglo XXI. La primera parte expone de manera clara y concisa los conceptos indispensables para la comprension de la musica (notas, duraciones, ritmos, escalas, acordes, tonalidades, modulaciones, modos, matices, ornamentacion), al tiempo que aborda numerosos temas tratados con poca frecuencia, como la musica del siglo XX, el jazz, la informatica musical, la notacion antigua, la historia del pensamiento armonico o la evolucion de los temperamentos. En la segunda parte, y sin omitir las tradiciones musicales no occidentales, esta obra presenta a numerosos autores en forma cronologica que han contribuido al desarrollo del lenguaje y de la practica musical a lo largo de los siglos abarcando teoricos, compositores, personajes celebres e incluso personajes miticos. Irremplazable herramienta de trabajo que combina pedagogia, enciclopedia y sintesis, la presente guia permite un rapido acceso a diferentes tipos de informacion y facilita tanto la consulta breve como el estudio profundo, por lo que sera de gran utilidad parar melomanos y para estudiantes e investigadores.

El piano iniciación es un libro del autor VV.AA. editado por IDEAMUSICA. El piano iniciación tiene un código de ISBN 978-84-936575-9-8 y consta de 44 Páginas.

El fenómeno musical es tratado en este ATLAS DE MUSICA de forma eminentemente didáctica, mediante la yuxtaposición de texto y gráficos a color que ilustran las relaciones en las estructuras musicales. El segundo volumen, que completa la obra, esta dedicado a la historia de la musica desde el Barroco hasta nuestros dias.

COMO REFLEJO DE LA AMPLIA EXPERIENCIA DE SUS AUTORES EN EL MUNDO DE LA ENSE¦ANZA SURGE ESTA OBRA QUE SE DIFERENCIA DEL RESTO POR SU VARIEDAD DE CONTENIDOS

¿Que significa, desde el punto de vista filosófico, musical e histórico, hablar de la música en terminos de "obras"? Lydia Goehr propone de forma elegante y persuasiva una respuesta, describiendo cómo el concepto de obra musical cristalizo plenamente en torno a 1800, y posteriormente definio las normas, expectativas y pautas de comportamiento que han llegado a caracterizar la practica de la musica clasica. En el contexto de un relato filosofico mas general sobre el auge y la decadencia de los conceptos y los ideales, y de sus funciones normativas, Goehr aborda tambien los debates entre directores de orquesta, interpretes de musica antigua y musicos de vanguardia. Este libro es una de las principales contribuciones al campo de la filosofia de la musica en los ultimos cincuenta años. La presente edicion revisada incluye un nuevo ensayo introductorio de la autora y un provocador prologo de Richard Taruskin.

Una visión actual de la armonía no clásica. Desde los conceptos musicales más básicos hasta la armonización de una melodía. Herramienta básica para iniciar estudios de esta materia. Enric Herrera curso estudios clasicos de armonia, contrapunto, fuga, composicion, orquestacion y piano en el Conservatorio del Liceo y en el Conservatorio Superior de Musica de Barcelona. Ha cursado tambien estudios de musica moderna y jazz en el Berklee College de Boston, EE UU, y ha ejercido como musico profesional con diversas formaciones de musica moderna y jazz, hasta que fundo y dirigio durante doce años el Aula de Musica Moderna y Jazz de Barcelona

¿Alguna vez ha escuchado una música maravillosa y se ha preguntado exactamente por qué le hace sentir deseosde bailar o de llorar? ¿Le produce asombro la manera en que los músicos parecen saber cuál es la siguiente nota que tienen que tocar cuando estan improvisando? ¿O por que ciertas combinaciones de notas nos son agradables mientras que otras nos resultan irritantes?Podra descubrir las respuestas en este revelador recorrido por los mecanismos que hacen que la musica funcione. John Powell, compositor con formacion clasica y profesor de fisica, decidio escribir esta guia sobre los componentes de la musica cuando descubrio que los demas libros que tratan sobre el tema le causaban dolor de cabeza. Aqui desvela hechos a menudo poco conocidos, asi como los fascinantes fenomenos cientificos que estan detras de lo que escuchamos. Tambien explica los fundamentos de la armonia, las escalas, los acordes, la tonalidad y el ritmo, y lo hace de manera facil de entender para todo el mundo.Ademas, nos muestra por que una nota tiene un sonido diferente al de un ruido normal, por que las personas chinas tienen mas probabilidades de tener oido absoluto y por que Beethoven y Led Zeppelin se parecen desde el punto de vista musical.Este libro explica cosas que deberian saber las personas que tocan algun instrumento musical, pero que a menudo ignoran. Ademas, nos ayudara a todos incluso si no sabemos leer ni una nota a aumentar el placer que sentimos cuando escuchamos musica.

L'obra de Rousseau ha estat objecte de nombroses traduccions, no obstant això no existien fins ara edicions accessibles al lector en castellà dels textos sobre música. Aquests textos, una important s

Nuevo cuaderno de teroia 3 grado elemental es un libro del autor Ibañez/Cursa editado por REAL MUSICAL. Nuevo cuaderno de teroia 3 grado elemental tiene un código de ISBN 978-84-387-1087-6 y consta d

¿Para qué sirve la música? ¿Por qué puede conmoverme? ¿Hace falta una preparación especial para poder entenderla y disfrutarla? ¿Cuáles son las claves para liderar una orquesta con eficiencia? ¿Cómo se gestiona el talento? ¿Como se adquiere la grandeza necesaria para interpretar una sinfonia de Beethoven? Estas son algunas de las muchas cuestiones a las que Iñigo Pirfano da respuesta en este libro. Uniendo su condicion de emprendedor, director de orquesta y filosofo, el autor nos facilita el acercamiento a una de las realidades que mas han fascinado a los hombres de todos los tiempos. Inteligencia musical no es solamente un extraordinario libro sobre musica lo que ya seria mucho, sino que, desde la musica, ofrece multitud de ideas frescas y sorprendentes perfectamente aplicables a otras realidades humanas: la vida afectiva y las relaciones interpersonales, la capacidad de gestion y de liderazgo, el desarrollo de las facetas espirituales y de la propia riqueza interior Con toda seguridad, este libro le abrira al lector insospechados horizontes.

Todos los seres humanos somos capaces de hacer música y apreciarla. ¿Por qué, entonces, tan a menudo la consideramos una actividad restringida a unos pocos? John Blacking aborda esta cuestión al modo antropologico: ilustrando minuciosamente las relaciones que entreteje la musica con otros aspectos del comportamiento social. Con detallados analisis de ejemplos sonoros de los Venda del Transvaal y otras poblaciones africanas, "¿Hay musica en el hombre?" formula una critica contundente del etnocentrismo inherente a las visiones elitistas y evolucionistas del hecho musical. El estudio en profundidad de todas las culturas musicales llevara a una reevaluacion de nuestras ideas sobre la musicalidad humana, pues una cancion popular africana no es necesariamente menos intelectual que una sinfonia... Quien la compuso vio mas alla de los limites de su cultura y fue capaz de inventar una forma nueva y poderosa para expresar en sonido su vision de las posibilidades ilimitadas del desarrollo humano.Todos los seres humanos somos capaces de hacer música y apreciarla. ¿Por qué, entonces, tan a menudo la consideramos una actividad restringida a unos pocos? John Blacking aborda esta cuestión al modo antropologico: ilustrando minuciosamente las relaciones que entreteje la musica con otros aspectos del comportamiento social. Con detallados analisis de ejemplos sonoros de los Venda del Transvaal y otras poblaciones africanas, "¿Hay musica en el hombre?" formula una critica contundente del etnocentrismo inherente a las visiones elitistas y evolucionistas del hecho musical. El estudio en profundidad de todas las culturas musicales llevara a una reevaluacion de nuestras ideas sobre la musicalidad humana, pues una cancion popular africana no es necesariamente menos intelectual que una sinfonia... Quien la compuso vio mas alla de los limites de su cultura y fue capaz de inventar una forma nueva y poderosa para expresar en sonido su vision de las posibilidades ilimitadas del desarrollo humano.

Alfred Brendel, uno de los pianistas más notables de nuestro tiempo, es celebre por sus magníficas interpretaciones de Haydn, Mozart, Beethoven, Schubert y Liszt, así como por haber rescatado del olvido la obra pianistica de los ultimos años de Schubert. En esta antologia denitiva de sus textos sobre musica Brendel se nos revela, ademas, como un ensayista brillante, dotado de la insolita capacidad de otorgar a la prosa la claridad y la originalidad expresiva que caracterizan sus interpretaciones al piano. Sus ideas sobre Bach, Beethoven, Schubert, Schumann, Liszt, Busoni y Schonberg, lucidas y provocadoras, son un tesoro para musicos y melomanos.