Libros de filología | Casa del Libro, página 39 de 3187

Título: Washington Irving en España. Cien años de traducciones Autor: Javier Villoria Prieto ISBN/ISSN: 978-84-7719-705-8 Depósito legal: Dimensiones: 17x24cm Nº de páginas: 341 Año: 1998

Washington Irving pasó casi ocho años de su vida en España, repartido en dos estancias diferentes.En la primera de ellas, el escritor norteamericano dedicó un año largo a recorrer Andalucía: Córdoba, Granada, Malaga, Cadiz, Sevilla, La Alpujarra, Ronda o Gibraltar, son algunas de las etapas de su itinerario andaluz que le llevo a interesarse por la historia del descubrimiento, la figura de Colon y el reino nazari.

Primera Edición, Abril 2008. Los profesores Andrés Soria Olmedo y José Luis Martínez Dueñas, autores por su parte del prólogo del libro "Washington Irving (1859-1959)", afirman que "el mundo romántico y legendario que el escritor norteamericano traslado a la literatura de su epoca tuvo y tiene una recepcion bien distinta en su tierra natal y en su tierra literaria, el hispanismo. La presencia de "Los cuentos de la Alhambra" es una realidad tan continua como profunda que no debe considerarse un "hapax legomenon", riesgo que se corre si no se conoce el trasfondo cultural y literario de un autor cuya obra completa comprende 11 volumenes en la edicion de 1881, "The Works of Washington Irving", tres volumenes de sus diarios, "The journals os Washington Irving", de 1919, y varios volumenes de correspondencia". La obra de Irving es objeto de estudio desde hace muchos años, pero en España supuso un aldabonazo intelectual la publicacion de una serie de articulos y conferencias con motivo del centenario de su muerte".

El objetivo de este libro es el de hacer llegar tanto a los estudiosos en materia de papel como a aquellas personas interesadas en la cultura japones en general, todos estos conocimientos, a través de la vision de uno de sus elementos mas importantes y cotidianos, y que a diferencia de occidente ocupa en aquel pais ambitos domesticos, arquitectonicos y usos insospechados por nuestra cultura.

"Para Warburg, el libro que uno buscaba no era necesariamente el libro que uno necesitaba; su "vecino" en la estantería podía contener información vital para la investigación, incluso aunque ello no resultase evidente en su titulo [?]. Los libros eran para el algo mas que instrumentos de investigacion: reunidos, colocados en orden y a disposicion del lector, podian revelar el pensamiento humano en sus aspectos constantes y en aquellos mudables." Fritz Saxl

Este volumen constituye un estudio y traducción castellana de las proezas de Valtario, el heroe protagonista de uno de los poemas epicos más notables de la literatura latina medieval europea y de autoria incierta. El "Waltharius" hunde sus raices en la epica clasica. Los comentarios a la casi totalidad de sus 1456 versos y las mas de doscientas notas al texto recogen cuanto se ha escrito sobre esta obra, resaltando las diversas soluciones propuestas en los problemas de transmision y comprension del texto.

Basat en la perspectiva de la identitat, la consciencia i la subjectivitat dels estudiosos negres com Stuart Hall, Bell Hooks, Cornel West, Henry Louis Gates, Jr i W. I. B. Du Bois, al costat de l'enfocament postcolonial de critics com Bill Ashcroft, Gareth Griffiths, Helen Tiffin i Homi Bhabha entre d'altres, aquest llibre proporciona el marc teoric necessari per a analitzar les novel·les d'Easy Rawlins escrites per Walter Mosley. L'autor s'apropia de les convencions de la novel·la detectivesca per tal de representar la societat americana dels cinquanta i seixanta des d'una perspectiva marginal. La subjectivitat d'Easy Rawlins esta determinada pel seu paper com a detectiu, la seva consciencia postcolonial com a home negre que ha crescut en una societat dominada pels blancs i, per la seua inclinacio i defensa d'una forta cultura afroamericana.

Precursor de una nueva sensibilidad; creador junto con Kracauer de la cultura popular como objeto serio de estudio; coleccionista de libros infantiles y de juguetes rusos; impulsor de un nuevo método de analisis sostenido en la imagen que piensa y en el montaje de estas, Walter Benjamin es una figura tutelar y omnipresente en la cultura del siglo XX pero totalmente huidiza. Revitalizada por la lectura que los movimientos estudiantiles de los años sesenta hicieron de ella, la obra de Benjamin ha logrado una permanencia amparada en la relevancia de una escritura adelantada a su tiempo, que abrio nuevos derroteros para el pensamiento critico. Su obra rehusa cualquier caracterizacion ya que es un mosaico que incorpora, entre otros saberes, filosofia, critica literaria, analisis marxista.

Los seis ensayos que componen este libro han aparecido por primera vez en New Left Review, October, New German Critique y Critical Inquiry. Los cuatro primeros están organizados alrededor de la figura, la obra y el proyecto politico de Walter Benjamin, y constituyen el minucioso trabajo de investigacion previo y las reflexiones posteriores a la aparicion de Dialectica de la mirada. Los analisis de materiales heterogeneos (articulos, libros, cartas, fotografias) diseñan una biografia intelectual que devuelve la impronta politica y revolucionaria al Proyecto de los Pasajes, que oriento la vida intelectual, emocional y militante de Benjamin. Los dos articulos finales son una historia critica de las ciudades modernas y un analisis de la economia politica y sus representaciones visuales.

Ésta es la primera biografía crítica de envergadura sobre Walt Whitman publicada desde hace mucho tiempo. Jerome Loving recurre a documentos y textos periodísticos recientemente descubiertos para trazar el retrato mas fiel, completo y complejo del poeta editado hasta el momento.

Eduardo Lago es sin duda uno de los principales expertos en literatura estadounidense de todo el ámbito hispano y ha entrevistado, reseñado o traducido a una buena parte de sus principales exponentes: David Foster Wallace, Philip Roth, John Barth, Don DeLillo En Walt Whitman ya no vive aqui. Ensayos sobre literatura norteamericana se reºnen por primera vez sus escritos sobre el tema, conformando un libro que puede leerse como una muy minuciosa carta de amor a la tradicion literaria estadounidense, que, como toda verdadera pasion, no se encuentra exenta de criticas ferreas y juicios demoledores, pues el ºnico compromiso de Lago es con el tipo de literatura de calidad que esta llamada a convertirse con el paso de los años en el testimonio narrativo de una epoca.

Poeta para nuestro tiempo. Un poeta del cambio. Un poeta de la nación, pero sobretodo, un humanista de la época. Poeta esencial, de la transformación. Poeta fundacional. Poeta revolucionario. Poeta de la anunciación, del futuro, pero también de un presente para ser nombrado, interpretado, exaltado y descubierto.

Walt Whitman (1819 - 1892) continúa ejerciendo una influencia poderosa en la literatura norteamericana e internacional. Para el poeta que imaginó muchas veces cómo sería visto y sentido por sus contemporaneos, o que invito a sus futuros lectores a compartir sus fantasias y sus proyectos, la historia literaria universal ha dado cumplida satisfaccion a sus aspiraciones personales y le ha convertido al mismo tiempo en icono cultural de primer orden. Un tributo merecido a una personalidad provocadora e idealista. La creacion de esta figura universal no debe impedir acercarnos mas a la personalidad de un poeta que los biografos revelan cada vez con trazos mas humanos. Felix Martin es Catedratico de Literatura Norteamericana en la Universidad Complutense de Madrid.

From medieval Barcelona to the post-Olympic period, a wide range of written views, which have given the Catalan capital a strong literary character, open up. Bernat Metge and Juan Boscán wrote in its Gothic shadow. Miguel de Cervantes chose it as the only urban stage for his immortal Don Quijote. Jacint Verdaguer and Joan Maragall made it poetic. Narcis Oller and Josep Maria de Sagarra centred their great novels in it, portraying the splendour of its middle class and the decadence of its aristocracy. For George Orwell and Simone Weil, it was an unforgettable revolutionary landscape, and for Merce Rodoreda or for Carmen Laforet it was the living space for figures destined to become archetypes. Baron Malda and Josep Pla painstakingly documented its daily life. Jean Genet and Pieyre de Mandiargues sought out its dark side; Salvat-Papasseit and Jaime Gil de Biedma made it the setting for their lyrical autobiographies. In recent years, Barcelona has been a noir criminal city in Vazquez Montalbans Carvalho cycle, while Eduardo Mendoza, Juan Marse, Quim Monzo and Carlos Ruiz Zafon have continued to raise it to the status of undying literary legend. A cross between a travel book and cultural journalism, Walks through literary Barcelona offers a literary and visual journey through the landscapes of these and many other writers, and, with one route after another, confronts us with the uncertainty over which is more real: the city we experience or the one we imagine, and whether the former would be the same had the latter not existed.