Libros de Semiótica, página 3 de 10

Una semiología de la obra dramática es en principio una teoría del género dramático realizada con una metodología semiológica y un modelo de análisis de obras dramáticas consideradas como objetos significantes que dan lugar a un especifico proceso de comunicacion. Una semiotica del genero dramatico puede partir del esquema general propuesto por Charles Morris y puede analizar los tres niveles: sintactico, semantico y pragmatico, que pueden distinguirse en el uso textual de todos los sistemas de signos, pero no es este el unico esquema posible. En nuestra Semiologia de la obra dramatica vamos a seguir otro basado fundamentalmente en las unidades que estan en el texto dramatico escrito y se mantienen en la representacion escenica.La semiologia dramatica estudia, pues, el proceso de comunicacion dramatico en sus formas y en sus relaciones, es decir, en todos sus aspectos: analiza las unidades y categorias y sus relaciones sintacticas (formas, distribucion en un esquema), el valor semantico que alcanzan (sentido linguistico, literario y espectacular) y su sentido pragmatico (relaciones del texto con los sujetos del proceso de comunicacion dramatica y tambien con los sistemas culturales envolventes: religion, ciencia, artes, etc.).

Esta obra está pensada para alumnos universitarios españoles, de la especialidad de filología inglesa y de traducción. El libro se caracteriza por ofrecer:.? referencias a varias lenguas europeas, ap

Los hechos que constituyen el terreno de la semántica de la oración se presentan al inicio de este libro desde la perspectiva del fenómeno humano del lenguaje. Inmediatamente comienza una ruta analítica a partir de materiales de una lengua particular, con el fin de mostrar, paso a paso, los caminos que conducen de los datos empíricos y sus interpretaciones contextuales, al descubrimiento de valores semánticos.

La ciencia que estudia los significados de los distintos discursos o mensajes que circulan en la sociedad y entre las personas, fundada por Saussure en el último tercio del siglo XIX, fue creciendo y enriqueciéndose con los aportes de muchos estudiosos, lingüistas, sociólogos, antropólogos, etc. y llegó a constituir un campo científico cuyo conocimiento resulta hoy indispensable. Esta obra nos aproxima a ese conocimiento y ofrece a la vez la posibilidad de recorrer el itinerario de los principales aportes efectuados a lo largo de la configuración de la semiótica como ciencia desde sus principios hasta la actualidad, de la mano de especialistas que unen a su calidad en la investigación, una elevada capacidad docente. Ellos han efectuado una minuciosa y encomiable labor de recopilación y análisis capaz de guiar por los caminos de la semiótica a estudiantes, docentes y lectores en general. Se trata, pues, de un material imprescindible que, lejos de sustituir la lectura de las fuentes originales, proporciona las claves para introducirnos en la casa que habitamos cotidianamente: la del sentido.

Filtraciones masivas de secretos oficiales, fugas de datos personales, rastreabilidad electrónica de nuestros movimientos o, también, intimidades colgadas en la red, exigencia de visibilidad y defensa de la privacidad: el secreto y la transparencia se redefinen.De esto se ocupan los articulos de Alberto Abruzzese, Denis Bertrand, Joshua Meyrowitz, Umberto Eco, Jacques Fontanille, Paolo Fabbri o Magali Arriola reunidos en este libro.

Susan Sontag looks at the depiction of the cruelties of modern life on the evening news, along with the media's role in shaping the viewer's perception of events. As, thanks to television, atrocity becomes commonplace, does the viewer become anesthetized to it? Does it lead to greater violence? How exactly are people affected by their inability to do anything about what they see? And how does this knowledge affect the way they conduct their daily lives? As Sontag asks these questions, she brings up some of the issues she tacked in her classic work ON PHOTOGRAPHY (1977), exploring them anew (and sometimes with different conclusions) in light of events in Bosnia, Rwanda, Palestine, and New York City. A New York Times Notable Book for 2003.

Elena Pérez de Medina Emilce BalmayorSe trata de una introducción al estudio de la semiología y sus caminos, que devela un universo atravesado por los signos y el lenguaje. Aquí se abordan las diferentes manifestaciones y el uso social que se hace de los signos, que uso o empleo realizan los sujetos de ellos, su enunciacion, y, por ultimo, un tipo particular de discurso, aquel que se relaciona con la persuasion, con la comunicacion de ideas y la argumentacion.

El sentido no es nunca el simple producto de un pensamiento directamente confrontado con la realidad. Siempre es fruto de una negociación entre sujetos. Por eso el análisis de las prácticas intersubjetivas en las que nos vemos implicados en nuestra vida cotidiana constituye una via privilegiada para captarlo. Este libro se orienta hacia esa practica semiotica en situacion relacionada con la determinacion del sentido que atribuimos a la presencia del otro ante nosotros, a nuestro lado o incluso en nosotros mismos, presencia de la que depende la forma de nuestra propia identidad. Se trata de analizar las condiciones de emergencia del sentido en el marco de interacciones precisas y de contextos sociales diversificados.

Todo libro, cualquiera sea su materia, su género, el público potencial cuenta con un conjunto de herramientas que rodean al texto y que permiten a los destinatarios realizar conjeturas acerca de lo que encontrarán una vez que decidan internarse en sus páginas. La tapa, la contratapa, los índices, el prólogo, la presencia de notas (o la falta de ellas), la inclusión de gráficos e ilustraciones proveen datos esenciales para que un desavisado lector pueda iniciar el recorrido textual con una importante prefiguración de lo que va a encontrar. En el paratexto, así se llama a esa periferia indispensable del texto impreso, convergen diversos propósitos, diversas voces, diversas intencionalidades; pero siempre derivan de la naturaleza del libro como objeto de consumo cultural destinado a un receptor plural que debe ser atraído y captado por la obra. El trabajo de Maite Alvarado, con un ajustado equilibrio entre el necesario rigor académico y la marcada orientación pedagógica elegida para la exposición, permite conocer uno por uno todos los elementos que conforman el paratexto, la procedencia de cada uno y la finalidad que persiguen.

¿Cuánto hay de literal y cuánto de simbólico en la ilustración de un texto por parte de un artista? ¿Cómo representar la palabra escrita en un medio pictórico? En estos dos breves ensayos póstumos, Meyer Schapiro, con su habitual rigor y precision, da respuesta a ambas preguntas, acercandonos un poco mas al conocimiento del arte y su significacion.