Libros de Estudios literarios, página 26 de 911

Entre 1960 y 1967, Charles Bukowski y Sheri Martinelli mantuvieron una relación epistolar tan tempestuosa como desenfrenada, un torrencial cruce de cartas caracterizado por su sinceridad absoluta y su feroz urgencia. Bukowski empezaba por entonces a disfrutar del reconocimiento que tanto le habia costado alcanzar, y en estas misivas se refleja la mezcla de alegria y extrañeza con la que lo recibe. Sheri Martinelli, la inopinada confidente del autor, era tambien escritora, critica, artista plastica, modelo de Vogue y editora. Aunque hicieron planes para encontrarse, Bukowski y Martinelli no llegaron a conocerse en persona; sin embargo, la relacion que se forja a lo largo del presente volumen es de una intensidad y una profundidad muy poco comunes. La esencia de la creacion artistica, la politica en la convulsa epoca de la rivalidad entre Kennedy y Castro, el sexo en sus distintas vertientes, la perversion y la figura de Pound como vinculo entre ambos son algunos de los numerosos temas que abordan y desbrozan los dos escritores sin asomo de recato ni preocupacion por el que diran. Esta correspondencia trufada de exabruptos, tropiezos e incorrecciones, pero sobre todo de felices hallazgos instintivos constituye un valioso documento para todo aquel que aspire a leer a Bukowski sin filtros, en estado puro.

Al abrir este libro se inicia una travesía fascinante por el mundo de los objetos que nos acompañan, objetos que son testigos de acontecimientos, objetos infraleves y contraobjetos, objetos heredados, encontrados azarosamente, perdidos o desaparecidos, objetos que circulan entre lo individual y colectivo, a lo largo de generaciones multiples, entre la vida, la muerte, las memorias. Shaday Larios, una de las investigadoras mejor acreditadas en este campo, explora el transito velado de los objetos hacia su cualidad de documentos, que evidencian tiempos situados y singularizan vidas. Y lo hace a traves de lo poetico, la practica, la experiencia pedagogica tras años de investigacion. Teatro de objetos documentales (TOD) es un fascinante ensayo, ademas de un manual abundante en testimonios, que ha sabido nutrirse de la antropologia, la filosofia, la literatura, la critica cultural, la historia del arte y las artes visuales, para imaginar y documentar el lenguaje oculto de los objetos que nos conviven.

«Un amanecer sereno. He contemplado el sol bañando el estudio con una luz anaranjada y brillante, y me he sentado para atrapar la visión del disco rojo justo cuando se detenía un segundo en el borde

El presente volumen, que se abre con un prólogo de Juan Barja, reúne el conjunto de los textos que Walter Benjamin dedicó a la figura y la obra de Charles Baudelaire, y se divide en tres grandes partes. Charles Baudelaire. Un lirico en la epoca del altocapitalismo incluye los escritos redactados entre 1938 y 1939 en forma de articulos y apuntes preparatorios ("El Paris del Segundo Imperio en Baudelaire", "Sobre algunos motivos en Baudelaire", "Parque central"). De la Obra de los Pasajes han sido tomados los fragmentos de las dos versiones de la memoria "Paris, capital del siglo XIX" (de 1935 y 1939, respectivamente), asi como las notas y materiales sobre Baudelaire recogidos en la extensa seccion "J" de dicha Obra. Por ultimo, Charles Baudelaire: "Tableaux Parisiens" esta integrada por "La tarea del traductor" (el prologo que Benjamin puso al frente de su edicion de los Cuadros parisinos publicada en 1923 por la editorial Richard Weissbach), la traduccion benjaminiana –inedita hasta ahora en edicion española– de los poemas de Baudelaire (junto con los originales en frances y la version castellana de Enrique Lopez Castellon), y "Notas sobre los Cuadros parisinos de Baudelaire", texto de una conferencia pronunciada por Benjamin en las "Decades de Pontigny" en ma

EL BOOM EN PRIMERA PERSONA (DEL PLURAL) Cuatro de los más grandes autores contemporáneos en español a través de su correspondencia compartida. «La obra de García Márquez es incomprensible sin la de C

Este libro expone los fundamentos del modo narrativo de comprender la realidad, y proporciona las claves principales de esta dimensión de nuestra mente que nos distingue como especie. La narratividad parte de unos elementos formales permanentes: la identificacion de un conflicto y sus posibles soluciones, la creacion de personajes, la construccion de argumentos, la seleccion del punto de vista que estan presentes en cada historia, desde la anecdota mas cotidiana a los grandes relatos politicos y religiosos. En una obra que combina lo practico y lo academico, los descubrimientos de la neurologia y las dinamicas propias del taller literario, los mitos clasicos y el cine actual, la alta literatura y las series de exito, Fernando Ariza y Miguel Herrero desvelan las claves que rigen el storytelling: las tecnicas de articulacion argumental, las estrategias para conseguir el maximo efecto en la audiencia, o los valores eticos e ideologicos que destila cada narracion. Los lectores interesados en la teoria del relato y su aplicacion practica al ambito personal y profesional, al discurso publico y a la narrativa individual encontraran en este libro los instrumentos para contar y analizar historias con la maxima calidad.

En este libro se recogen las entrevistas que Darwishconcedió en su madurez. Como si de lúcidos ensayosse tratara, en ellas reflexiona sobre lo personal y lo común,sobre la poesía en general y la suya en particular,y sobre los asuntos y designios de Palestina y el MundoArabe. Incisivo, ponderado, sardonico en ocasiones,en ellas se escucha al Darwish que se sabia un poetatroyan0:Yo he elegido ser un poeta troyano. Pertenezcodecididamente a la estirpe de los perdedores: privados delderecho a dejar huella de su derrota, privados hastadel derecho a proclamarla. Ahora bien, acepto la derrota,no la rendicion

Uno de los tópicos más consolidados en torno a Fernando Pessoa tiene que ver con su vida o, mejor, con su ausencia de vida. Sin embargo, su apariencia de hombre tímido, solitario, incapaz de abandonar esa jaula-universo de Lisboa no le impidio convertirse en uno de los poetas de referencia. Manuel Moya, traductor de Pessoa y estudioso del personaje, nos presenta en esta biografia una vision que se aleja de muchos de los cliches que han rodeado la figura del poeta portugues. Con este ensayo, Moya intenta dar una interpretacion cabal de la desasosegante peripecia vital e intelectual de este escritor singular que intento pasar de puntillas, no siempre con exito, por una vida muchisimo mas rica y extraordianaria de lo que se suele creer.

¿Qué nos hace reír? ¿Cómo se estructura una comedia? ¿Cuáles son sus mecanismos? ¿Por qué Aristóteles la consideraba la parte menos noble de la literatura y Platón la quería prohibir por subversiva en su Republica? ¿Como se construye un gag? ¿Por que unos personajes nos hacen reir y otros no? ¿El humor tiene que tener limites? ¿Hay que sancionarlos? ¿Hacia donde va la comedia contemporanea? ¿Que caminos nos abre la sad comedy y por que pervivira siempre la comedia clasica? El arte de hacer reir es un manual que analiza y describe las formas que adopta: estructura, tono, personajes, pero tambien una reflexion sobre la comedia y un paseo por su historia a partir de ejemplos de obras de teatro, series y peliculas. Sin animo de acotar, traza de una manera muy amena un camino para que el escritor de comedia encuentre una mirada distorsionadora e ironica desde donde contemplar el mundo y asi descubrir una voz propia como autor.

Incómodo y problemático, Léon Bloy fue uno de los escritores católicos más controvertidos de su tiempo. El profesor Pierre Glaudes atribuye su sensación de extrañamiento a tres razones fundamentales: su ultra-catolicismo en una epoca que se estaba descristianizando; la complejidad de su lenguaje y el empleo de un vocabulario muy particular; la propension a convertir arcaismos latinos en neologismos franceses, derivada de su conocimiento del latin y, en particular, de la Vulgata de san Geronimo. Estas dificultades no impidieron que se ganase la admiracion y el reconocimiento de algunos seguidores. En la primera mitad del siglo pasado, su influencia se dejo sentir en autores de muy diferente condicion: Alfred Jarry, el autor de Ubu rey y adalid de la patafisica, y Georges Bernanos, que se reconoce como su descendiente; Erich Klossowski y Georges Bataille que descubrieron en sus libros resonancias del apofatismo procedente de los misticos renanos; Roland Barthes, que destaca su opulencia verbal como replica a su pobreza. Para Robert Escarpit, Mi diario fue uno de los mas poderosos incentivos que contribuyeron a despertar el catolicismo contemporaneo en todas sus formas. Mi diario revela la sensacion de extrañeza que embarga a quien se empeña en vivir conforme al principio de ejemplaridad religiosa. Leon Bloy (Perigueux, 1846-Bourg-la-Reine, Paris, 1917) fue el segundo hijo de una familia pequeñoburguesa. A los dieciocho años se traslado a Paris para dedicarse al arte y a la literatura. La amistad con Barbey d?Aurevilly le acerco al catolicismo, pasando asi de un anticlericalismo furibundo a un catolicismo intransigente. Durante una estancia en el Santuario de La Salette, conocio al abad Tardif, que lo introdujo en el estudio de la simbologia biblica. En 1889 se caso con Jeanne Molbech, lo que le proporcionaria la serenidad que necesitaba para publicar sus escritos. Sus obras se caracterizan por tener un estilo visionario y agresivo, entre ellas destacan: El desesperado (1889), La salvacion por los judios (1892), Cuentos descorteses (1895), La mujer pobre (1897), La que llora (1907), La sangre del pobre (1909), El alma de Napoleon (1912), Exegesis de los lugares comunes (1913) y Meditaciones de un solitario (1917). Tambien es autor de un Diario apocaliptico y profetico (1892-1917), considerado por algunos su obra mas representativa. Manuel Neila (Hervas, Caceres, 1950) es poeta, ensayista y editor. Entre sus publicaciones mas recientes cabe destacar: El camino original [Antologia poetica 1980-2012] (2012), el volumen de articulos El escritor y sus mascaras (2015), el diario personal Clima de riesgo. Dias de 2012 (2015) y los libros de ensayo La levedad y la gracia (2016), Cristobal Serra en su laberinto (2017) y Rendicion del heroe (2019). Tambien ha editado: Paginas escogidas de Montaigne, Papeles postumos de Angel Sanchez Rivero, Sentencias y donaires de Antonio Machado, Hogares humildes. Obra poetica de Jose Garcia-Vela y Aforismos y Charlas de cafe de Santiago Ramon y Cajal.

La leyenda del amante uruguayo de Lorca narrada por Santiago Roncagliolo, Premio Alfaguara 2006 En 1953, el escritor uruguayo Enrique Amorim erigió un misterioso monumento en la frontera entre Uruguay y Argentina. El memorial tenia la forma de una lapida, y en su interior Amorim enterro un osario. El discurso inaugural y la correspondencia posterior sugieren que ahi yacian los restos de Federico Garcia Lorca. Este libro comienza con el enigma de este monumento y luego pasa al enigma del propio Amorim. Millonario pero comunista, escritor pero hacendado, homosexual pero casado, uruguayo pero argentino, Amorim fue cambiando de identidad para estar cerca de los artistas que amaba: un Neruda maltratador y egoista, un Picasso heroico en el Paris de posguerra, un Borges en pleno descubrimiento de su universo literario, un Chaplin jugueton perseguido por el anticomunismo. ¿Que es verdad en esta historia? ¿Que creia Amorim que era verdad? O ¿que queria hacernos creer que lo era? Toca al lector decidirlo. Aunque rigurosamente documentado, este libro cuenta la historia de un camaleon, y, a traves de sus ojos, la cronica mas inesperada del arte y la literatura del siglo xx.

It is so good, after so many years of public indifference, even hostility towards Vincent and his work, to feel towards the end of my life that the battle is won. JO VAN GOGH-BONGER TO GUSTAVE COQUIOT, 1922 It is a sacrifice for the sake of Vincents glory. JO VAN GOGH-BONGER ON THE SALE OF THE SUNFLOWERS TO THE NATIONAL GALLERY, UK, 1924 Little known but no less influential, Jo van Gogh-Bonger was sister-in-law of Vincent van Gogh, wife of his brother, Theo. When the brothers died soon after each other, she took charge of Van Goghs artistic legacy and devoted the rest of her life to disseminating his work. Despite being widowed with a young son, Jo successfully navigated the male-dominated world of the art marketpublishing Van Goghs letters, organizing exhibitions in the Netherlands and throughout the world, and making strategic sales to private individuals and influential dealersultimately establishing Van Goghs reputation as one of the finest artists of his generation. In doing so, she fundamentally changed how we view the relationship between the artist and his work. She also lived a rich and fascinating lifenot only was she friends with eminent writers and artists, but she also was active within the Social Democratic Labour Party and closely involved in emerging womens movements. Using rich source material, including unseen diaries, documents and letters, Hans Luijten charts the multi-faceted life of this visionary woman with the drive to shake the art world to its core.

El primer apartado está integrado por nueve textos acerca de la escritura del yo.Se inicia con ``La verdad de la autobiografía´´, que analiza cómo la verdad ha perdido su valor ontológico y se refier

Tras concluir su primera y aclamada novela, el joven Wolfe comienza el manuscrito de la segunda. Lo que el autor, todavía inmaduro, no prevé es que esa experiencia será una aventura que durará más de un lustro. Pronto los poderes del arte se revelaran como fuerzas descomunales que amenazan con destruirlo todo, incluso a su creador, casi ahogado en la tempestad de unos materiales que parecen escapar a su gobierno.Cronica apasionada sobre la escritura de un libro, despliegue de esa voz torrencial que hizo de su estilo algo tan caracteristico, y un documento maravilloso que nos permite asomarnos a las intimidades del proceso creativo y a las complejas relaciones entre el autor y su editor, Maxwell Perkins, descubridor de Scott Fitzgerald o Hemingway y protagonista secreto de esta historia.

Edición y textos de Jorge de Cascante «El mundo hay que fabricárselo uno mismo, hay que crear peldaños que te suban, que te saquen del pozo. Hay que inventarse la vida, porque acaba siendo verdad.»

Prólogo de Zadie SmithEpílogo de Javier MaríasTraducción de Christian Martí-Menzel«En su ensayoUn forastero en Lolitalandia,escrito para elEsquireen 1987, Rezzori imagina la "risita sardónica" con qu

Este libro es una introducción básica para el conocimiento de la metrica española desde una perspectiva estructural, porque en el se considera metrica como una parte de la ciencia literaria que se ocupa de la especial conformacion ritmica de un contexto linguistico estructurado en forma de poema.

Las memorias de adolescencia de Rosa Regàs nos transportan a la cruda posguerra barcelonesa, donde el republicanismo de su familia era tabú y las nuevas convenciones sociales anulaban cualquier liber

La biografía definitiva de uno de los grandes nombres de la literatura española de todos los tiempos.La obra de Ramón del Valle-Inclán (1866-1936) ocupa un lugar preeminente e inagotable en la literatura española, y su brillante y contradictoria personalidad sigue concitando hoy la curiosidad del publico. La grandeza del hombre y la importancia de su obra (que va desde el decadentismo inicial de las sonatas hasta el teatro del esperpento en los años finales) merecian esta biografia, documentada, exhaustiva y rigurosa, que, ademas, aporta una interpretacion critica de la idiosincrasia y del comportamiento del escritor a traves de un relato solvente, util y ameno.

Once breves capítulos para once momentos de la intensa vida de Agota Kristof. Una obra autobiográfica que sintetiza en estos bellos fragmentos los once momentos fundamentales de una existencia apasionada. Estas paginas han sido definidas por la critica como un regalo para el intelecto; un trayecto vital que describe primero a una joven que devora libros en hungaro para luego dar la palabra a una escritora mundialmente reconocida en otro idioma, el frances.De una infancia feliz a la pobreza despues de la guerra, pasando por los años de soledad en el internado, la muerte de Stalin, la lengua materna y las lenguas enemigas como el aleman y el ruso, la huida de Austria y la llegada a Lausanne con su bebe. Las palabras de Agota Kristof nunca son tristes, son implacables, justas y precisas. Todo el mundo de Agota Kristof esta aqui, en este libro caracterizado por frases breves, minimalistas, diminutas en las que se concentran en todo momento las grandes reflexiones y los poderosos pensamientos que las han provocado.