Libros de Otros géneros literarios, página 2 de 21

Esta edición ofrece por primera vez el texto anotado y comentado del ensayo de Lezama Lima por Irlemar Chiampi, quien recurrió a dos fuentes principales: la edición príncipe y el original autógrafo del libro. La dificultad estimulante del discurso lezamiano es enfrentada con entusiasmo y erudición, lo que le permite a Chiampi, en la presentación del libro, evaluar la fábula de nuestro devenir con gran conocimiento de causa.

Este volumen ha sido concebido como el homenaje de sus discípulos, colegas y amigos al doctor Ignacio Arellano Ayuso, en reconocimiento a su inconmensurable aportación a los estudios de la literatura y cultura españolas de los siglos XVI y XVII. El libro celebra su labor editorial y critica de textos fundamentales de la literatura aurea hispanica (Quevedo, Calderon, Tirso, Lope), asi como la creacion y direccion del Grupo de Investigacion Siglo de Oro (GRISO), cuya labor de difusion de la literatura de los siglos XVI y XVII no tiene parangon en el mundo hispanico.

Con la colección Álogos acercamos a los lectores una cuidada selección de entradas de los blogs más relevantes del momento. Este casi género literario está alcanzado en los últimos tiempos un notable

Antonio Pérez, el secretario más polémico de Felipe II, introduce la prosa aforística en España. Como buen destilador, extrae la esencia de lo descrito en sus relaciones y cartas: utilizando un lenguaje sentencioso, engarza lo mas selecto de su pensamiento. El tacitismo, basado en la razon natural, intenta dar respuesta a una sociedad que apuesta por la renovacion social y politica. Los Aforismos, que ahora se publican en edicion anotada y comentada, se han compuesto a partir de Las obras y relaciones de Antonio Perez de 1631 y proceden de tres fuentes: las Cartas españolas y latinas (1601), las Segundas cartas (1602) y las Relaciones (1603).

Si los personajes masculinos son para Torrente Ballester, casi sin excepciones, intelectuales, dubitativos e indecisos, sus mujeres son valientes, fuertes y lógicas. El análisis de sus figuras literarias femeninas, de sus caracteristicas, de su funcion en las novelas y de su ubicacion en el periodo historico en que estas se publican, es el objeto de este trabajo.

Dentro de la Cátedra Alfonso Reyes del Tecnológico de Monterrey (TEC), en 2006, Julio Ortega presentó un nuevo modelo de diálogo para revisar las fuerzas de la colonización: la construcción de un sujeto de las reapropiaciones, el intercambio y la mezcla, hecho por las practicas culturales y configurado por la diferencia politica de las opciones latinoamericanas. Asi, en este libro se encuentran sus disertaciones sobre las funciones que le confieren identidad a este sujeto trasatlantico, como el hablar de Caliban, el leer de la cultura trasatlantica, el escribir de Guaman Poma de Ayala, el juzgar de Rulfo, el celebrar de Lezama Lima o el interpretar de Garcia Marquez.

Investiga la modernidad española de principios del siglo XX, periodo enque la modernidad estética está a menudo eclipsada por los discursos intelectuales de los mismos autores, que forman la llamada

En este volumen se recogen diversos trabajos sobre las líneas de investigación, el futuro y los retos a alcanzar en el campo de la poesía y la narrativa popular infantil así como su aprovechamiento didactico. En ellos se aborda, entre otras cuestiones, la vigencia y presencia del Cancionero Popular de Tradicion Infantil en la obra de diversos autores asi como la pervivencia, la fijacion escrita y los nuevos desafios a los que han de enfrentarse los cuentos y relatos de tradicion oral.

La mirada de Orfeo: “Entre” poesía e imagen en los iconotextos de Jenaro Talens ofrece un recorrido por los poemarios que Jenaro Talens denominó iconotextos, una escritura híbrida que ha venido pract

En una pequeña pero reveladora parte de las relaciones de los milagros del santuario de Nuestra Señora de Guadalupe (relatos de un manuscrito de hacia 1500, de una edición impresa del XVI y de otra del XVII) se puede seguir el proceso de evolucion de la escritura milagrosa en sus aspectos dogmaticos y retoricos, que muestran estrategias de escritura muy diferentes y objetivos que cambian con el paso del tiempo. Esta transformacion, debida a la vez a las transformaciones de la institucion eclesiastica y a la de los modelos intelectuales y esteticos de la escritura, se analiza desde una triple perspectiva: retorica, historica e ideologica. Su estudio preciso permite destacar edades muy distintas de la escritura sagrada. Al final de la edad medieval, lo milagroso se constituye a traves de relatos sencillos, que pretenden ser un alimento devocional basado en una dimension anecdotica y una tonalidad familiar.

La censura de libros y de actividades culturales en los regímenes totalitarios, sobre todo los del siglo XX, ha sido estudiada desde diversos aspectos ofrece una amplia bibliografía. Sin embargo no se ha prestado suficiente atencion ni a la censura de libros para el publico infantil y juvenil ni a las exclusiones de ciertas lecturas literarias en el ambito escolar, quiza por considerar que tenian menos trascendencia.Tras dos capitulos introductorios (?Literatura y poder? y ?El concepto de censura. Las censuras en la LIJ?), el libro se estructura en dos partes: la primera dedicada a ?Censura y LIJ en la España franquista? (con atencion no solo a la historia de los libros infantiles censurados, sino tambien a las censuras soterradas, a las que afectaron a los exiliados tras la Guerra Civil, a las traducciones y a la LIJ escrita en otras lenguas del Estado; y con dos apartados cientificos para la censura de los tebeos e historias y del teatro infantil). En la segunda parte se ha dedicado un capitulo a la LIJ censurada en cada uno de los siete paises que se han estudiado.

Uno de los vectores que determinó el carácter y el alcance de las experiencias artísticas más relevantes del pasado siglo fue la reformulación de las relaciones, siempre problemáticas, entre imagen y palabra. Desde la epoca de las vanguardias, la literatura y las artes plasticas se han esforzado denodadamente por alejarse del fantasma de la representacion y mostrar la estructura misma de lo artistico, sacando a la luz el ritmo indecible que resuena en toda pintura, poema, escultura o montaje teatral. Durante los meses de otoño de 2006 el CBA se adentro en este aspecto fundamental de nuestra cultura reciente. En primer lugar, mediante tres exposiciones monograficas de autores que durante toda su trayectoria combinaron activamente las artes plasticas y la literatura, tres artistas fundamentales para comprender la epoca heroica del arte del siglo veinte: Mario Cesariny, Jean Arp y Henri Michaux. Desde sus inicios, en la estela del surrealismo, todos ellos se esforzaron por hacer saltar por los aires los diques que separan la pintura, la escultura, la poesia y las artes escenicas. Estas exposiciones se completaron con un encuentro internacional, del que este volumen es fruto y testimonio, en el que se rastrearon las encrucijadas historicas mas relevantes para adentrarse en este terreno conceptual, las connotaciones teoricas de la sinergia entre estos distintos ambitos artisticos. Se trata, en fin, de explorar los lindes que unen y separan la imagen y la palabra, la semantica del signo y la materialidad del concepto. Incluye ensayos de Serge Fauchereau, Vincenzo Vitiello, Volker Ruhle, Charo Crego, Joo Lima Pinharanda, Juan Manuel Bonet y Javier Arnaldo.

La literatura memorialística, que fins no fa massa ocupava un lloc subsidiari dintre del panorama literari general, ha anat a poc a poc revertint aquesta situació. De fet, un dels fenòmens més intere