Libros de poesía, página 37 de 2163

Toda la poesía de Ángel González, hasta 2001, en un solo volumen"Nací en Oviedo en 1925. El escenario y el tiempo que corresponden a mi vida me hicieron testigo -antes que actor- de innumerables acontecimientos violentos: revolucion, guerra civil, dictaduras. Sin salir de la infancia, en muy pocos años, me converti, de subdito de un rey, en ciudadano de una republica y, finalmente, en objeto de una tirania. Regreso, casi viejo, a los origenes, subdito de nuevo de la misma Corona.Zarandeado asi por el destino, que urdio su trama sin contar nunca con mi voluntad, me resigne a estudiar la carrera de Leyes, que no me interesaba en absoluto, pero que tampoco contradecia la costumbre, casi norma de obligado cumplimiento ("todo español es licenciado en Derecho mientras no se demuestre lo contrario"), a la que se sometian en su mayor parte los jovenes de mi edad y de mi clase social -clase media, transformada en mi caso, como consecuencia de la guerra civil, en muy mediocre.Larga y prematuramente adiestrado en el ejercicio de la paciencia y en la cuidadosa restauracion de ilusiones sistematicamente pisoteadas, me acostumbre muy pronto a quejarme en voz baja, a maldecir para mis adentros, y a hablar ambiguamente, poco y siempre de otras cosas; es decir, al uso de la ironia, de la metafora, de la metonimia y de la reticencia. Si acabe escribiendo poesia fue, antes que por otras razones, para aprovechar las modestas habilidades adquiridas por el mero acto de vivir. Pero yo hubiese preferido ser musico -cantautor de boleros sentimentales- o tal vez pintor. Fui, en cambio, funcionario publico. En 1970 vine por vez primera a America -Mexico y EE. UU.-, y empece a quedarme por ese continente a partir de 1972 (profesor visitante en las universidades de New Mexico, Utah, Maryland y Texas)." ANGEL GONZALEZ.

La obra clave del padre del Simbolismo.Baudelaire retrata en estos poemas el amor, la depravación del hombre, la desesperación y la muerte sentando las bases de la estética de la vanguardia simbolista que influyo en autores como Rilke, Rimbaud o Valery. En esta edicion, prologada y traducida por Carlos Pujol, se incluyen los seis poemas prohibidos que figuraban en la primera edicion de Las flores del mal y veinte poemas mas del autor publicados a posteriori.Baudelaire, que es aun un romantico, es ya un simbolista, esta siempre mostrandonos su corazon al desnudo, pero su verso va mas alla de la anecdota personal para adquirir el misterioso valor de la palabra en si. Se sueña a si mismo con una pasion y un arte que convierten el sueño en poesia, en musica significativa. Y detras de los sueños, la fe y las palabras le hacen inmortal.De la introduccion de Carlos Pujol

Vladimir Mayakovski (1893-1930), durante los años de la primera guerra mundial alcanzó notable notoriedad por su fulgurante personalidad, su tendencia a escandalizar a los burgueses, pero sobre todo por su poesia increible, que ya hacia 1913 muestra el sello maduro de su estilo unico. En este primer tomo de su poesia que publicamos, recogemos su obra desde 1913 a 1916, donde nos muestra sus versos mas frescos, rotundos y arrolladores. En esta misma coleccion ya se publico otro tomo (nº30) con su obra mas revolucionaria que abarca desde 1917 a 1930, en esta ultima fecha se suicido en Moscu. Traduccion directa del ruso de Jose Fernandez Sanchez.

WYSTAN HUGH AUDEN (York, 1907, Viena, 1973), alcanzó celebridad en la Inglaterra de los años treinta como maestro de la nueva generación de poetas, hermanados por el compromiso social y político y por el interes por las doctrinas marxistas y freudianas. En los años siguientes se alejo en parte de tales posiciones para acercarse a una tematica religiosa y metafisica. Su obra se caracteriza, sobre todo en su primera etapa, por una extraordinaria pericia en el uso y a menudo en la acumulacion de paradojas, antitesis, anticlimax y aforismos; su capacidad expresiva se alimenta tambien de imagenes audaces y sorprendentes derivadas de la filosofia, de la psicologia, de la politica y de la mitologia.Auden es un poeta intelectual cuya poesia se encuentra mas provocada por ideas que por sensaciones o cosas. Considera la poesia como un juego serio que no debe afectar directamente las decisiones humanas aunque si ahondar en su conciencia personal.

Dueño de un estilo que lo distingue como poeta cristalino y preciso, limpio de encubridoras retóricas en su elegante y natural decir, Eloy Sánchez Rosillo da unos pasos más con Sueño del origen en ese largo camino propio que lo ha ido llevando desde las conmovidas elegias de su juventud hasta los emocionantes cantos de la cumplida madurez en la que ahora se encuentra. Prosigue de este modo un proceso ejemplar de crecimiento y transformacion, organico y sereno, sin cortes ni saltos ni bruscos virajes. Desembocamos en este nuevo e importante libro en una luminosa consideracion de las cosas del mundo y en una incondicional gratitud hacia la vida. Y en esa aceptacion y entrega los poemas de Sueño del origen alcanzan una sabiduria nueva. Toda poesia autentica contiene una revelacion: los poemas en los que se evoca un paisaje, un momento del dia o una emocion fugaz, manifiestan tambien la plenitud intima del ser, una comunicacion con lo mas valioso y primigenio, una trascendencia que remite al origen. Como se dice en uno de los versos del libro, el poeta percibe en este punto culminante de su evolucion que "todo es ya centro".

Flor nueva de romances viejos es fruto de toda una vida de trabajo de don Ramón Menéndez Pidal (1869-1968). Entre las muchas deudas que la ciencia y la cultura españolas tienen contraídas con don Menendez Pidal, destaca la de la recuperacion de las reliquias epicas y del Romancero.En una tarea que ocupo toda su vida, don Ramon fue conjugando las investigaciones en archivos, de los que saco a la luz joyas desconocidas, con el trabajo de campo por todas las regiones españolas, recogiendo de labios de las gentes la tradicion ininterrumpida de la lirica popular. Fruto de ambos trabajos es este libro clasico, FLOR NUEVA DE ROMANCES VIEJOS, que recoge una seleccion de canciones epico-liricas de fondo heroico y caballeresco: historias de don Rodrigo, el Cid, o los Siete infantes de Lara; romances moriscos o de frontera, todos ellos situados en su contexto y anotados criticamente para su cabal comprension.

Marcos-Ricardo Barnatán nació en Buenos Aires en 1946. A los dieciocho años llegó a España, donde se integró en la generación poética de los novísimos. Estudió Letras, publicó poesía, novelas y cuentos, y la biografia canonica de Borges. Su obra poetica ha sido traducida a numerosas lenguas. En Ritual se reunen los poemas escritos por Marcos-Ricardo Barnatan en los ultimos cuatro años. Son poemas intensos, surgidos de momentos y situaciones a su vez especialmente intensas. Poemas necesarios, en los que la madurez del poeta aparece en toda su crudeza y sabiduria, con una honda sinceridad pero con todos los temas y recursos que recorren su obra poetica. De un tono manifiesta o tacitamente elegiaco, donde la memoria y la nostalgia de lo perdido juegan un papel central, hay sin embargo todo el peso del presente y el incierto futuro anclando el poema al momento en que se da. Pero la poesia surge cuando el lenguaje abre los huecos necesarios, rompe la linea de los hechos, convoca el misterio. Asi, en Ritual encontraremos al Barnatan criptico y sus referencias, judias y literarias; a su presunta ruptura de generos, cuando lleva con toda intencion el poema a la prosa casi desnuda; a las acumulaciones que van convocando intensidades poeticas; al lenguaje exquisitamente preciso. Es Ritual, en suma, un libro de madurez y de belleza extrema.

La obra de Miguel Hernández viene a ser ejemplo y síntesis de la historia de la poesía española en su período más fecundo del siglo XX. El poeta, genial epígono de la Generación del 27, es un poeta solitario que se forja a si mismo, exponente maximo de un autodidactismo sorprendente. Su poesia es como un niño que nace de la lectura de los clasicos, en la Arcadia feliz de su infancia; crece en una poesia de lexico culto, en la que late una Naturaleza magnifica, en la que la luna, el toro, la navaja, el rayo, el pozo, cobran un valor simbolico; se convierte en adulto con la llegada del amor, para salir de si mismo en el periodo de madurez, cantar las grandezas del pueblo y sus necesidades y terminar apagandose como la llama vacilante de una vela, en su Cancionero y romancero de ausencias, donde el poeta habla del amor, la vida y la muerte.Desde esta perspectiva de su evolucion, analizando el recorrido que el poeta realiza desde lo popular a lo culto para regresar a sus origenes, la presente Antologia propicia el encuentro del lector con una poesia fundamental, que conjuga muy bien lo cosmico, lo mitico, lo existencial y lo social, y que le dara clases reveladoras sobre su paso por el mundo.

León Felipe (Tábara, Zamora, 1884-México, 1968). Hijo de un notario, vivió en distintas ciudades, hasta que la familia, en 1893, se instaló en Santander. Farmacéutico en Santander y varios pueblos, trabaja como actor profesional en compañías que recorrían España, y fue encarcelado por deudas. Entra en contacto con el grupo de la revista "España", donde publica sus primeros poemas. En 1920 apareció Versos y oraciones del caminante, que anuncia su voz personal, alejada de las tendencias poéticas del momento. Volvió a su vida itinerante y, tras una estancia en Guinea, marchó a México y luego a Estados Unidos, donde estudió en la Universidad de Columbia y, más tarde, da clases en distintas universidades. Publica allí el segundo libro de Versos y oraciones del caminante (1930), y tradujo a Waldo Frank y W. Whitman, autor que, junto con la Biblia, va a tener una influencia determinante sobre su poesía, tanto en la forma como en el aire profético y denostador. Al estallar la guerra civil se encuentra en Panamá, país al que dirige su poema Good by Panama tras regresar a España. Aquí publica y leee en varios recitales su poema La insignia (1973), canto a la lucha y a la unidad de los grupos republicanos. Exiliado en México, residiría allí hasta su muerte. La guerra, la derrota, el exilio, mitificados desde una actitud de rebeldía y vindicación, pero también la condición humana, se hacen presentes en sus libros.

La vida y la personalidad de Edgar A. Poe (1809-1848) han convocado tanta atención como su obra, lo que lo ha convertido en un personaje de leyenda. Poeta de una poderosa invención, aparentemente desarraigado de la sociedad de su epoca, en realidad es un interprete lucidisimo de su tiempo.

Desde sus inicios creativos en los años treinta, Luis Rosales emprende un ejercicio de formación y experimentación estéticas que habrá de perfilarle durante toda su vida como el eterno aprendiz de poeta, abierto a cualquier nueva influencia que hubiese de enriquecer, renovar o completar su obra. Su voz poetica es deudora de todas las tradiciones y esta atenta al ultimo hallazgo creativo. En "La casa encendida", Rosales alcanza la cuspide de su madurez poetica. En "Rimas" se entrecruzan los temas y motivos cardinales que edifican su raiz vivencial y lirica: el tiempo como eje vertebrador de la existencia, el nombre como creador de la realidad, el paraiso perdido de la infancia y el recuerdo de la madre, las evocaciones del paisaje, la mitificacion del espacio (la casa), el desamparo existencial del yo, la reflexion sobre el origen y la vinculacion del hombre con el universo. "El contenido del corazon", libro dedicado a la memoria de su madre, supuso un punto de inflexion tanto en la vida como en la obra de Luis Rosales.

Ancia, Premio Fasternrath 1961 de la Real Academia Española, recoge dos de los más conmovedores libros de Blas de Otero (Bilbao, 1916. Madrid, 1979): Angel fieramente humano y Redoble de conciencia, mas 38 poemas que no estaban incluidos en ellos. En el humbral de la decada de los 50 del siglo XX, Ancia fue un grito de alerta en medio de la desolacion de ambas postguerras. Damaso Alonso, en el estudio que en 1952 dedico a estos libros, y que figura al frente de la presente edicion, dice: Otero es quien con mas lucidez que nadie ha expresado (...) los datos esenciales del desarraigo. Poesia del hombre frente a la muerte y el vacio, pero tambien poesia del amor y de la esperanza. ,Escribo con el cuello llameanmte dice Blas de Otero en uno de los poemas de Ancia; pero tambien: Me estas hiriendo con unas alas tan fragiles , dirigido al recuerdo de una mujer. Blas de Otero cuida extraordinariamente la forma en su verso. En Ancia estan muchos de sus sonetos mas conocidos por su perfeccion.

Saint-John Perse (seudónimo de Alexis Saint-Leger Leger) nació en la isla de la Guadalupe, vivió en China, en Francia y en Estados Unidos. Murío en 1975, a los ochenta años, después de una facunda vida de diplomatico, viajero y poeta. En 1960 recibio el premio Nobel. Su poesia es una especie de cronica del mundo y la nomenclatura de sus tesoros. Un alusiva y secreta, evocadora y alabatoria. Saint-John Perse es, sin duda, el mas grande poeta epico contemporaneo, y Anabasis, la genuina expresion de esta epica. Considerado como uno de los poemas claves del siglo XX, Anabasis ha tenido admiradores de la categoria de Eliot (que lo tradujo dos veces), Walter Benjamin, Velery, Proust, Gide, Rilke, Breton.

Hafiz tiene el placer como motivo continuo. Sus versos anhelan un mundo -presidido por el jardín- donde la vida transcurra plácidamente entre aromas, bebidas y miradas de coperos...Para Hafiz el poeta es un menestoroso del deseo, un enamorado del morir y un amante, por tanto (como en el Amor cotes) del amor mismo. Soy el amante de mi amor; dira. Lo que importa es subir en la escalera del deseo, arder, ir a mas, extasiarse, incendiarse, traspasarse, desaparecer en puro ardor, consumarse... Estos refinamientos eroticos -con sombra tutelar platonica- tenian tan esmerandamente persas y arabes...

El mundo poético de Jaime Siles (Valencia, 1951) posee una evidente coherencia simbólica. Su poesía no sólo ha construido una identidad, sino también un lenguaje que la define. A través de ese lenguaje poetico se produce una traduccion de lo sensitivo y una creencia en la representacion verbal de la realidad, una fe en el lenguaje como baluarte del pensamiento y del sentimiento, y una voluntad decidida a no renunciar ni a la palabra ni al silencio entendidos ambos como formas de expresar la vida.

La poesía del Siglo de Oro presenta un panorama tan rico como diverso. En la preparación de esta antología, a cargo de David López del Castillo, se han buscado claramente dos objetivos: El primero, ofrecer una seleccion lo mas completa posible de la lirica, y para ello incluye los poemas mas representativos de las diferentes corrientes y de los autores mas significativos de estos siglos. Y realmente estan todos, desde los mas renombrados como Gongora o Quevedo hasta algunos mas desconocidos para el lector actual, pero no por ello menos influyentes, como los hermanos Argensola o Sor Juana Ines de la Cruz. El segundo, quiza mas ambicioso, pretende conciliar al lector moderno del siglo XXI con la expresion poetica del Renacimiento y del Barroco, algo alejada de nuestro lenguaje pero vigente aun por los temas que la animan. No olvide el lector que las mismas pasiones que inspiraron entonces a Lope, Gongora o Quevedo, conmueven hoy dia al homo digital.

Quan el navegant Vasco da Gama arribà a la costa de l’Índia l’any 1498, Europa va redescobrir un país mil•lenari del qual no sabia pràcticament res. Aquesta trobada entre dos mons va fascinar les ge

No se elige lo que se recuerda, y por tanto tampoco lo que se escribe ni lo que regresa. "El rumor de la ceniza" es el sonido que deja la vida cuando se consume, las huellas en las que aún puede intuirse lo que fue: ocurre en un templo abandonado y en una isla griega y en el hueco que queda en el otro lado de la cama; ruinas que son bellas porque prometen lo que ya se perdio, y sin embargo perdura. En ese pacto entre memoria y biografia se cifra esta biografia iluminada con luz de grieta. Aqui dentro hay fuego y pavesas que aun calientan las manos y alguien perdido que busca un verano, tal vez porque el invierno ya lo lleva dentro: siempre hace frio en los domingos. Y hay algo que late a lo lejos, y un mar que crece y se acerca, y un cielo no tan vacio, y una oracion para uno mismo.

Una parella compra una casa i s'endinsa amb els seus gats a un poble desconegut. Allí comencen a familiaritzar-se amb la casa, els seus racons i la seua història. A poc a poc, van notant una presènci