Libros de poesía, página 54 de 2176

A lo largo de su vida Luis de Tapia escribió varios cientos de artículos en prosa y más de cuatro mil poemas. La presente antología rescata de las hemerotecas casi un centenar de esos poemas, reconstruye el contexto historico y social que los dotaba de sentido y propone con ellos un recorrido singular, novedoso y divertido a lo largo de uno de los periodos mas sugestivos de la Historia de España.

El término homopoética con el que doy título a este libro hace referencia a la escritura homoerótica de estos dos autores en el contexto de su poesía, el poeta portugués Al Berto (1948-1997) y el poeta español Jaime Gil de Biedma (1929-1990). Ambos poetas murieron de sida y desvelaron con sus palabras, de una manera u otra, una identidad homosexual como fiel expresion en susvidas y en sus poemas, de un modo mas explicito y poniendo enfasis en los actos homoeroticos, llegando incluso al detalle escatologico y mas transgresor en sus relaciones como vemos en el caso de Al Berro, algo mas delicadamente suavizados en la homopoetica de Gil de Biedma a comienzos de su vida literaria, aunque no le gustaba la poesia homosexual de reivindicacion y anecdotica, pero sin esconder nunca, entre la autobiografia de los versos, su confesion sexual entre el radicalismo de una perspectiva queer' y la mas alta expresion de la cultura lirica universal, recogiendo cinco siglos de la mejor literatura española; incorporando la tradicion inglesa de los años treinta, como Auden o Eliot; tambien el legado popular, elementos de rock y de pop, la cancion francesa, el tango ... a todo esto hay que añadir un extraordinario conocimiento de nuestro idioma y de otras lenguas.

ANA CARO DE MALLÉN, destacada escritora nacida a finales del siglo XVI, viene a ocupar su lugar por derecho propio en esta colección. CONTEXTO DE LAS REALES FIESTAS QUE SE HICIERON EN EL PALACIO DEL BUEN RETIRO, que ofrecemos en el castellano original, es una pequeña muestra de lo mucho que escribio y de su enorme talento.

Libro de poemas del excepcional ensayista Gonzalo Díez (hijo del novelista Luis Mateo Díez) que, aparte de la precisión y la finura, se arma con una razonada y categórica manifestación del pensamiento. Libro cercano, toca, con una admirable sensibilidad, todos los temas que nos conciernen a los hombres: el amor, la ruina, la ilusión...

Con" Las flores del mal" se impone un nuevo estilo de lectura: el autor y el lector deben echar toda la carne en el asador. La obra le conceptuó ante la opinión pública y el poder como un autor del que habia que desconfiar; y sin embargo Baudelaire confeso haber puesto en" estas flores" lo mejor de si mismo.Charles Baudelaire fue un" dandy" . Fue uno de tantos jovenes que buscan una manera de reaccionar contra una sociedad uniformadora. Cultivo la diferencia entre el y sus semejantes excavando un vacio cultural. No quiso" la fama vulgar de una buena persona" .

Un libro no que as sensacións son o seu emblema, baténdose entre a escuridade e a esperanza dun futuro mellor, reflectíndose as luces e as sombras que o ser contén. O inconsciente colectivo abarca un papel importante pola crenza da autora de que practicamente todas as ideas xa estan escritas pero de multiples maneiras. A parte de Dous maxico e real abandona este marco, e unha escolla de varios poemas antigos no que o amor romantico e o protagonista.

La presente Obra Completa sigue la edición argentina de Ediciones del Dock incluyendo los textos críticos de las ediciones originales de Fernando Sánchez Sorondo y Enrique Molina así como lecturas criticas de Eduardo Milan y Santiago Sylvester.

Promesa para horas oscuras Desplegaré los brazos, rezumaré un par de alas tratando de salvarte, y si esto fuera imposible, tan sólo tendería mi mano para caer contigo. RAQUEL VÁZQUEZ nació en Lu

En un jardín de libélulas De pronto, de la sombra de una cala brotaron las libélulas. Aquí, eran delicados broches de Lalique en vuelo, allá, menudos fragmentos de una encendida lámpara Tiffany. A

A través del fractal más evidente y entrañable de la vida, él árbol, el autor conduce un viaje repleto de imágenes a lo más recóndito de su conciencia y de sus recuerdo, de lo que tuvo y perdió, de lo que gano con el cambio, de lo que lo hizo fuerte y lo que lo derribo.

"Traviario de servicio" en www.delostranvias.blogspot.com Desde enero de 2010 mantiene en marcha el blog http://eljuegodelataba.blogspot.com/ Este volumen, un tanto escéptico, es fruto y consecuencia

¿Qué hace tan especial a la poesía de Juan L. Ortiz? ¿Qué la distingue y le otorga esa condición de futuro que parece ser su signo cierto? Cada lector asume, secretamente, sus propias respuestas. Uno de sus criticos, Carlos R. Giordano, ha dicho: "La clave de su eficacia podria residir en la sor-presa que produce el descubrimiento (inevitable) de que esa evanescente y armoniosa poesia impresionista ha deslizado tambien un mensaje de lucha y esperanza". La poesia de Juan L. Ortiz se muestra aqui como una de las resoluciones mas sutiles que ha tenido la literatura argentina del siglo xx en referencia a la siempre tensa relacion entre literatura y revolucion

Esta espera se parece a la antesala de algo duradero.De algo que no se me escapara entre los dedos De algo que mañana amablemente seguira existiendo al despertar.

En 1871, Arthur Rimbaud asiste o participa en la frustrada Comuna de París, la primera revolución antisistema de la Historia, y se asume definitivamente como poeta. Pero insiste... Hay que "cambiar la vida" y tambien "Hay que hacerse vidente (...) el poeta se hace vidente por un largo, inmenso y meditado desarreglo de todas las formas del amor, el sufrimiento y la locura (...) agota todos los venenos y guarda solo lo esencial (...) para convertirse en el gran enfermo, el gran criminal, el gran maldito y... el Sabio supremo" dice, como anticipando otra revolucion: la revolucion surrealista.Todo ello se cumple en sus dos obras maestras y definitivas: Las Iluminaciones y, sobre todo en esta, su Temporada en el infierno. Despues, a los 19 años, el poeta calla para siempre y se hace trashumante... Viaja constantemente. Recorre, muchas veces caminando, Europa, Chipre, Medio Oriente, Africa. Y hace de todo: explorador, soldado, desertor, traficante de armas... hasta que regresa gravemente enfermo a Francia y muere en 1891, a los 37 años.En 1871, Arthur Rimbaud asiste o participa en la frustrada Comuna de París, la primera revolución antisistema de la Historia, y se asume definitivamente como poeta. Pero insiste... Hay que "cambiar la vida" y tambien "Hay que hacerse vidente (...) el poeta se hace vidente por un largo, inmenso y meditado desarreglo de todas las formas del amor, el sufrimiento y la locura (...) agota todos los venenos y guarda solo lo esencial (...) para convertirse en el gran enfermo, el gran criminal, el gran maldito y... el Sabio supremo" dice, como anticipando otra revolucion: la revolucion surrealista.Todo ello se cumple en sus dos obras maestras y definitivas: Las Iluminaciones y, sobre todo en esta, su Temporada en el infierno. Despues, a los 19 años, el poeta calla para siempre y se hace trashumante... Viaja constantemente. Recorre, muchas veces caminando, Europa, Chipre, Medio Oriente, Africa. Y hace de todo: explorador, soldado, desertor, traficante de armas... hasta que regresa gravemente enfermo a Francia y muere en 1891, a los 37 años.

Vintage, tercer libro de poemas de Marta Sanz, aborda la memoria personal y algunas voces de esa memoria colectiva que forma parte de cada uno de nosotros. Pasado, niñez, maduración. La transformación del cuerpo y la sexualidad. Las historias ajenas que son la propia historia. La memoria de las cosas que no se han vivido y, sin embargo, se recuerdan. La memoria del ADN histórico, cultural y familiar. El ejercicio de la memoria como experiencia de dolor y la pérdida de la memoria como enfermedad y punto de partida de la soledad y del miedo. La memoria de una mujer.

¿Por qué tira de mí como el vuelo de un ala la palabra? ¿Adónde me conduce si no sé siquiera la intención, ni presiento el destino que persigue? Sólo sé que en la leve presencia de este instante tiembla bajo la piel, revolotea, como un soplo apresado, un impulso que pugna por brotar y transformarse en canto. "Como el vuelo", de Susana Benet. Susana Benet (Valencia, noviembre 1950) es licenciada en Psicologia. Escribe poesia, relato y pinta acuarela. Ha publicado los poemarios Faro del Bosque (Pre-Textos, 2006), Lluvia menuda (Comares, 2007), Huellas de escarabajo (Comares, 2011) y Jardin (Editorial Krausse, 2010) en el que combina haiku y acuarela. Es coautora del libro La muerte (Krausse, 2009). Ha sido incluida en las antologias de haikus: Poetas de corazon japones, Brisa del mar, Perro sin dueño, Tertulia de haiku y Cerezo en flor-Breve muestrario de haiku. Como acuarelista ha ilustrado portadas de libros dedicados al haiku, principalmente.

Este libro está dedicado a un ramillete arbitrario y variado de poetas y escritores del siglo pasado y contemporáneos nuestros, componiendo un perfil sugerente, atractivo, psicológico en algunos casos, de cada escritor o poeta a traves de un breve texto poetico. La lectura de cada poema no dejara al lector indiferente; por el contrario, le impactara con profunda sencillez haciendole conocedor un poco mas de cada autor y su entorno.