Libros de Poesía, página 6 de 2181

Premio T.S. Eliot de poesía y uno de los 21 mejores libros del siglo XXI según Babelia Premio Princesa de Asturias de las Letras 2020 «El deseo al cuadrado es amor y el amor al cuadrado es locura.La

Sylvia Plath, una de las grandes poetas del siglo XX, llega a la colección «Poesía Portátil». Sylvia Plath es una de las poetas más admiradas del siglo XX. Sus versos, que a lo largo de los años han

125.º ANIVERSARIO DE BORGES Toda la poesía de Borges en un solo volumen. «El escritor en español más importante desde Cervantes. [...] Uno de los artistas contemporáneos más memorables. [...] La deud

Resulta difícil imaginar una vida y una obra tan rica, variada y trágica como la de Anna Ajmátova (1890-1966), continuadora de Pushkin y "musa" de la modernidad poética rusa. Su dilatada vida la convierte en testigo de excepcion de la historia contemporanea y del sufrimiento del pueblo ruso antes y despues de la caida de los zares. "Requiem" y "Poema sin heroe" constituyen su cima creativa. La primera es el testimonio de una persecucion. La segunda constituye, a modo de memoria poetica, su pasado que es el de la epoca modernista de Petersburgo. Ambas son la voz intima y pasional que habita el pensamiento hecho palabra.

El más importante y completo poema épico en lengua inglesaLos principales personajes de la mayor obra de John Milton son Satán, Dios, Adán y Eva, y sus actitudes terminan revelando el mensaje esperanzador que se esconde tras la perdida del Paraiso original. Estamos ante una de las cimas de la literatura universal, imprescindible para conocer el desarrollo del pensamiento y la cultura occidentales, que sigue despertando la admiracion del publico contemporaneo.

Comparado con otros poemas épicos de la antigüedad, podemos ver cómo frente a la "Eneida" o los poemas homéricos en el poema de Gilgamesh no existen guerras ni enfrentamientos entre héroes ni entre p

La "Divina Comedia" es la relación de un viaje en que, en su tránsito desde el Infierno hasta el Cielo, el autor encuentra su propia identidad. En esta obra de enorme fuerza expresiva Dante fundió el pensamiento filosofico con las ideas politicas y los conocimientos literarios. En ella, cada personaje, cada episodio, tiene un profundo significado que va mas alla de la simple anecdota. La version poetica de Abilio Echeverria ha logrado respetar plenamente el sentido, el metro y el ritmo de la obra, sin despojarla de su grandeza. Completa la presente edicion un prologo a cargo de Carlos Alvar que recrea la biografia de Dante e ilustra el proceso de creacion que alumbro la obra.

"Poeta en Nueva York" es una de las obras más crípticas de Lorca, donde la dificultad interpretativa se une a un extremado problema textual. Su publicación póstuma en 1940, con dos primera ediciones, aparecidas con escasos dias de diferencia y no totalmente coincidentes, convierten la fijacion textual de este premario en una labor ardua, intensificada por la perdida de su manuscrito original. Estas especiales circunstancias son revisadas por Maria Clementa Millan, que combina la fijacion textual con el analisis literario de los temas esenciales debatidos en la obra, la ciudad y el poeta. En esta edicion, se siguen fielmente los que hoy parecen ser los ultimos criterios del autor, publicandose por vez primera las dieciocho ilustraciones fotograficas que debian acompañar sus versos. Igualmente, se incluye una parafrasis de sus diferentes secciones y poemas.

Una de las más altas cumbres del poema en prosa español del siglo XXLas cosas del campo (1951) es, sin exageración posible, una de las más altas cumbres del poema en prosa español del siglo XX, junto con Platero y yo (1914), de Juan Ramon Jimenez y Ocnos (1942), de Luis Cernuda. Jose Antonio Muñoz Rojas (1909-2009), su autor, fue un destacado poeta de la llamada generacion del 36. Uno de sus ultimos poemarios, Objetos perdidos (1997) recibio el Premio Nacional de Poesia. Juan Luis Hernandez Miron es el autor de la presente edicion critica y de las glosas que la acompañan. El libro cuenta tambien con un prologo del novelista Luis Landero.Jose Antonio Muñoz Rojas antequerano y cosmopolita de pueblo decia de si, vivio para la poesia y en la poesia. Procede del mismo litoral poetico donde se ha fraguado una honda poesia española que lo inserta en la corriente literaria hispano-arabiga y lo hermana con los sevillanos Gustavo Adolfo Becquer, Antonio Machado, Vicente Aleixandre, Luis Cernuda y Antonio Aparicio; el moguereño Juan Ramon Jimenez; el granadino Federico Garcia Lorca; el gaditano Rafael Alberti; los malagueños Salvador Rueda, Emilio Prados, Manuel Altolaguirre, Jose Maria Hinojosa y Jose Moreno Villa; el cordobes Ricardo Molina, etc. El poeta aumenta con su obra la gloria de las letras andaluzas ...

Estas dos obras representan la transfiguración poética del tema de Andalucía, en tono puramente lírico en la primera y con acentos dramáticos en la segunda. Suponen la cima esencial de la poesía de Lorca y han conseguido un exito y un arraigo en la tradicion literaria mayor que ningun otro libro de sus compañeros de generacion.

Amar es un libro-experiencia. Nada más esencial y necesario que la pro-puesta que contiene: un entretejido de versos, jazz e ilustraciones consa-grados a una necesidad vital. Amada Blasco nos ofrece una lirica luminosa, simbolica y a veces onirica. El poemario abraza musica e ilustraciones es el proyecto de muchas perso-nas, es el gran proyecto de vida de la humanidad. Este Amar, que surge en el sur, acompañado de luz blanca, es un trabajo de una comunidad de gente conectada, enredada, de amigos y amigas, de gentes de antaño y de hoy. Se arropa con el arte de amar musical de Pedro Cortejosa, que ha conseguido reunir en la grabacion a un ejerci-to de entregados amantes del jazz: David Leon, Carlos Pino, Juan Galiardo, Joan Massana, Elie Massias, Kari Ikonen, Arturo Serra, Javi Bermudez, Tony Barbara Burgos.

Publicada en 1962 por Revista de Occidente, la SEGUNDA ANTOLOGÍA DE LA POESÍA CHINA, en la cual MARCELA DE JUAN (1905-1981) seleccionó, prologó y tradujo con acierto y sensibilidad sin par algunos de los mejores poemas de la milenaria lirica china, se ha convertido en un clasico probablemente no superado. Su privilegiada condicion de china y española (su nombre chino era Ma Ce Hwang), asi como la formacion esmerada y cosmopolita que le posibilitaron sus circunstancias familiares -fue hija de un mandarin dedicado a la Diplomacia y su madre era belga-, hicieron de ella la persona idonea para trasladar este exquisito material poetico de un idioma a otro tan distinto. La ponderacion del libro es inutil: basta con abrirlo por cualquier pagina al azar. La amena y evocadora presentacion de Antonio Segura Moris contribuye a darnos a conocer los detalles de la singular existencia de Marcela de Juan, jalonada por los principales sucesos del siglo xx, asi como de su poderosa personalidad.Publicada en 1962 por Revista de Occidente, la SEGUNDA ANTOLOGÍA DE LA POESÍA CHINA, en la cual MARCELA DE JUAN (1905-1981) seleccionó, prologó y tradujo con acierto y sensibilidad sin par algunos de los mejores poemas de la milenaria lirica china, se ha convertido en un clasico probablemente no superado. Su privilegiada condicion de china y española (su nombre chino era Ma Ce Hwang), asi como la formacion esmerada y cosmopolita que le posibilitaron sus circunstancias familiares -fue hija de un mandarin dedicado a la Diplomacia y su madre era belga-, hicieron de ella la persona idonea para trasladar este exquisito material poetico de un idioma a otro tan distinto. La ponderacion del libro es inutil: basta con abrirlo por cualquier pagina al azar. La amena y evocadora presentacion de Antonio Segura Moris contribuye a darnos a conocer los detalles de la singular existencia de Marcela de Juan, jalonada por los principales sucesos del siglo xx, asi como de su poderosa personalidad.

Vive o muere se publica por primera vez en España traducido integramente y se hace además en versión bilingüe, coincidiendo con el ochenta aniversario del nacimiento de Anne Sexton (1928-1974). Premi

Pocos dudarán en admitir que en la literatura española la "Fábula de Polifemo y Galatea" representa el testimonio más granado del género antiguo conocido como "epyllion" (poema épico de corta extension). Sobre dicho bastidor del "poema heroico", Gongora va a presentar un caracter tan inesperado como revolucionario: frente a las gestas de los heroes opondra un sensualisimo "triunfo de amor", frente a los catalogos de tropas describe un "bodegon" de productos pastorales, frente a espacios oscuros y temibles evocara el caluroso y aromatico entorno floral de un paraje ameno, frente a la actividad guerrera cantara el ocio de unos pastores errantes en una isla devastada por el deseo. Presentandose en 1612 ante el publico lector con un breve e intenso "epilio", le robo por siempre a Lope el honroso lugar de "principe" de los "poetas".

Lo mejor de la obra de Gabiela Mistral, Premio Nobel de Literatura, en una edición preparada y avalada por la Real Academia Española y la Asociación de Academias de la Lengua Española «Fue un fenóme

Uno de los más conmovedores libros de la poesía castellana contemporáneaMiguel Hernández nació en Orihuela en 1910 y, condenado por su militancia en el bando republicano durante la guerra civil, murio en la carcel en 1942. Comenzo a escribir poemas siendo pastor de cabras, pero muy pronto alcanzo su gran madurez reflejada en el libro Perito en lunas. EL RAYO QUE NO CESA, resultado y testimonio de una profunda crisis vital, es uno de los mas conmovedores libros de poesia castellana. El descubrimiento del amor constituye para el autor una extraordinaria aventura poetica. Empieza a explorar una nueva dimension de su ser y descubre que amor y muerte son cara y cruz de una misma moneda. De ahi brota la vivencia basica de la pena, que rebasando los limites personales, hace al poeta cargar, solidario, con el dolor de todos los desheredados. Autor de estudios basicos para el conocimiento de la epoca y del poeta- La poesia entre pureza y revolucion y La poesia de Miguel Hernandez-, Juan Cano Ballesta ofrece en este volumen una guia segura para adentrarse en la riqueza de El RAYO QUE NO CESA, asi como en los poemas de El silbo vulnerado y los publicados en la revista El Gallo Crisis que dirigio Ramon Sije, su compañero del alma.

Carolina Otero Belmar (Valencia, 1977) es licenciada en Filología Hispánica e Inglesa y profesora de Lengua y literatura en un instituto de educación secundaria. Ha publicado los siguientes libros de poesia: Versos para un hombre de pero en pecho, Anunciado en television, 43 m2, Balada del rimel corrido, No te hagas el muerto, La pena y el blister (plaquette), Piscina fuera de temporada y Curso avanzado de perra, por el que obtuvo el Premio de Poesia Irreconciliables en 2021. Faber Andorra le concedio una residencia artistica en La Massana para llevar a cabo Indoeuropeu de colps (2024), proyecto interdisciplinar de videopoesia y musica sobre las violencias contra la mujer. En cuanto a su faceta musical, funda el proyecto de cantautora alt rock con banda Carolina Otero & The Someone Elses en 2009. Popalina (No Aloha Records, 2023) es su quinto album. El jurado ha valorado en El dia que dejamos de ver porno la desinhibicion, el lirismo y una voz incisiva que, con una buena dosis de ironia, deja en evidencia el poder masculino y la asimetria, con un lenguaje que rompe sintaxis y estructura, y se extiende con brillantez durante todo el libro.

Volver a casa nace de la observación de lo cotidiano, del miedo que nos inmoviliza y también de la alegría que brota sin previo aviso; del tiempo que todo lo ve y lo viste, de la muerte que acecha sin drama y del regreso simbolico al hogar. Es el refugio que nos ofrece Rut Sanz Montaña para pararnos y contemplar.Solamente algunas imagenes de lo que fuimos y de lo que somos son las que configuran el viaje que es vivir. Son esas que permanecen indelebles superandoel resto de huellas borradas por la lluvia.

Una carta abierta urgente destinada al futuro. Al 2040 empieza con una pregunta puntuada como si de una afirmación se tratara: «Estamos / acaso ya extinguidos. De quién es / el mapa». Sus poemas son