Libros de Poesía, página 84 de 2181

Poesía de vanguardia.

En Aldo Alcota conviven dos almas gemelas. La del artista visual y la del poeta. Son almas distintas, pero no enemigas. Cada una fecunda a la otra. Cada una reta a la otra en un duelo permanente e imaginario.Los dos poemarios que componen este libro son fruto de esas escaramuzas, lidiadas en dos continentes diferentes. Guayacan es el lado de alla: Chile, America, Coquimbo... Este es el territorio salvaje, ludico y asombroso donde Niño Perro (trasunto chileno de Romulo y Remo, un huerfano amamantado por perras vagabundas) hace discurrir su infancia imposible. Las palabras (que brincan, sin explicaciones, del verso a la prosa poetica) son como brochazos que van dibujando en el lienzo un paisaje desgarrador.Virgen Bacon es el lado de aca: Europa. Los cuerpos desfigurados, desmembrados y sufrientes de las pinturas de Bacon imagenes de una humanidad amputada inspiran ahora una voz y una figura femenina que oscila de lo abyecto a lo sublime. Una entrañable figura grotesca, una rosa carnivora crecida entre la inmundicia.En estos poemarios, ricos de imagineria barroca y ejercicios de escritura automatica, Aldo Alcota apela a reinventar la navegacion surrealista.

Un paso firme en la evolución estética tiene mucho que ver con la alquimia, donde fondo y forma, de manera simbiótica ejerce en el lenguaje poético su propio avance. La ética, como la concebía Espinoza, mas un sesgo oriental en sus parametros, es su campo de batalla. Yulino Davila da un ejemplo en estos lances. Su atrevimiento y la eficacia, dejan traslucir ese agudo reverberar de lirica mundana que marida equilibradamente con la ontologia y la metafisica. Imagenes y ritmos ineditos es el resultado de esta aventura, conde la poesia sale limpida y casi se prodria decir beneficiada. Arriesgado proyecto para los tiempos que corren.

Pocos poetas saben dónde desemboca la tinta que deciden imprimir. Agustín Calvo Galán conoce ese estado de orfandad con el que nace la palabra y lo practica tanto en su condensada -implosión/explosión- poesia visual, con la que extrae de la pictografico su volatil esencia mediante destilacion, como en la otra -la que hace con palabras- y que afortunadamente no se resiste a ser abdicativa. No es posible reinar en la certeza mucho tiempo.

Casa de fieras es un juego, o un experimento, fruto del trabajo paciente de la amistad. Su único propósito ha sido internarse en el mundo de los objetos con la certeza de que, entre sus pliegues, las maravillas aguardan para saltar en tromba sobre la vida. Segun los propios autores: Hemos comprobado que hay un espacio comun para el intercambio. En ese espacio hemos entendido cosas, las hemos tocado con nuestras palabras, hemos construido una casa para ellas. [...] Si nos preguntais si hemos vuelto a la infancia para entrar en la casa de las fieras os diremos: Hemos visto, hemos escuchado, con eso deberia bastar.

Tristan Tzara (1896-1963), nacido en Rumanía como Samuel Rosenstock, es el creador del movimiento DADA, renovador de las vanguardias del siglo XX y autor de una obra poética, crítica y teatral en la que se alian el humor corrosivo, la indagacion formal constante y la busqueda de un compromiso entre el arte y el hombre."El hombre aproximado" (1931), en opinion de Marcel Raymond, es la unica obra poetica de gran altura que se puede adscribir con justicia al surrealismo. Procedente de los escombros dejados por DADA en la poesia europea, Tzara levanta un asombroso edificio en donde los mitos y el hombre ancestral, oculto bajo el ropaje del hombre moderno, aproximado a el, plantea una revolucion estetica y humana situando el quehacer poetico en un limite nunca alcanzado hasta entonces.

Uno de los poetas más interesantes.

Jamás hubo un poeta. Lo será quien en un único fonema extermine la literatura. selle los labios de todos los profetas e implante una piedra inamovible en la boca de dios. Romperse en el ocaso, en las ondas del mar, en los cielos purpura y oro... languidecer de maritima inmernsidad, enloquecer de saudade sin retorno... Portugal

Ultima obra de Marino Gonzalez, finalista del premio Setenil y autor de varias obras de poesía

La carrera diplomática de José Agulló lo llevó, entre otros lugares, a París, Londres, Delhi y Alejandría. Vive actualmente en Portugal. Amigo de la filología, estudioso del latín, conoce a fondo las principales lenguas europeas. Devoto lector de los grandes poetas, sus gustos abarcan desde Horacio y Gongora hasta Machado y Whitman, pasando sobre todo por Holderlin y Rilke. Pero la creacion poetica fue en el un fruto tardio. Aunque siempre se sintiese enfrentado a las cosas esenciales e inexplicables de la vida, o mas bien empantanado en ellas, no penso hasta muy tarde vincularlas al lenguaje con palabras. Un juego de reflejos y reverberaciones que se fueron condicionando y adaptando mutuamente. Poeta castellano, el ingles fue para el una especie de vicio, una herramienta primorosa que en ocasiones, a su juicio, le dictaria lo que quiere decir. En esta antologia se incluyen en epilogo algunos de sus versos ingleses. Jose Agullo quien ve la inspiracion como algo informe e inestable que se instalaria en su alma como si un pajarraco surgido de la noche se le posase en el hombro. Como Agullo nos dice en uno de sus versos, lo suyo no es el jardin ni la cuidada rosaleda, sino mas bien el tomillo que crece entre las piedras.

¡Cuánta intensidad ...! pero, ¿no es acaso lo que le pides a un libro, que te mantenga en vilo? Sí, y que me despierte del sopor, alerta, dispuesta al salto, como ese magnífico leopardo suspendido en el vacio que atraviesa las paginas, o simple, humildemente, aprender el laborioso" arte de las arañas", para resistir esa espera en suspenso, pendiente solo de un hilo. Y en definitiva, volverse gota sobre el lomo elastico; rocio, en las redes de la tela. Sin soporte, sin historia. Desprenderese de la consistencia. Desde un cierto Saint John Perse, por su vinculacion con la naturaleza, hasta el rigor de Chantal Maillard, pasando por la escucha del silencio de Jose Angel

MUERO POR TI Muero por ti pues así no puedo seguir, te veo cada día perdido en tantos deseos reprimidos estos. Eres tan sugerente que atrapada está mi mente, me gustaría decirte “te quiero” pero no e

En este volumen el lector tiene ante sí la completa producción poetica de uno de los principales exponentes del genero del siglo XX, además de su acercamiento a la poesía universal en calidad de traductor.aObra poetica reune en un volumen, la obra poetica de Octavio Paz desde 1935 a 1998. Cabe destacar entre los contenidos algunos de sus poemarios, comoaLibertad bajo palabra, donde se encuentra el primero de sus poemas largos,aPiedra de sol, una de las grandes construcciones de la modernidad hispanoamericana;aLadera este, que recoge la produccion de Octavio Paz en la India; Blanco, su segundo poema largo.