Libros de Poesía clásica española hasta el siglo XVIII, página 2 de 36

Este volumen abarca una gran época de la poesía española renacentista y barroca y en él se ofrece una amplia muestra, seleccionada por Elías Rivers, de la obra de sus principales representantes desde Garcilaso de la Vega y Herrera, pasando por Fray Luis de Leon y San Juan de la Cruz hasta los mas importantes barrocos como Lope de Vega, Gongora, Quevedo y muchos otros. La presente antologia puede servir como un primer acercamiento a obras y autores cuyas ediciones criticas y comentadas han aparecido o apareceran en esta misma coleccion Letras Hispanicas.

Esta edición reúne una selección de composiciones líricas de muy diverso origen y forma ordenadas temáticamente. Es una compilación de poemas de raíz folclórica como son las "jarchas", "cantigas d'amigo" y los cantos sefardies que derrochan un delicado aroma de gracia y frescura. El valor de la edicion reside en una exhaustiva busqueda de los textos, muchos de ellos desperdigados en obras de los siglos XV al XVII.

El "Poema de Mio Cid", primer monumento literario de importancia de la lengua castellana, es una de las cimas de la época medieval y una obra básica de la cultura española. Esta edición y su material de introduccion, notas, glosario y apendices, al cuidado de Colin Smith, contrastan con el estudio de la obra que realizo Menendez Pidal. En esta edicion se puede ver una imagen pura del texto, asi como tambien del personaje historico y de la epoca del Cid.

Los sonetos nos proporcionan claves poéticas y vitales de su autor. A través de ellos podemos ir descubriendo algunos avatares biográficos del poeta: sus ciudades queridas, sus amigos y mecenas, sus paisajes admirados, su espiritu rebelde y provinciano, sus guerras literarias, sus problemas economicos, sus esperanzas y desengaños cortesanos. El corpus de sonetos que ofrecemos, organizado cronologicamente, incluye un total de 212 poemas que se han considerado autenticos o de autoria segura de don Luis de Gongora, lo que supone una importante aportacion a la investigacion y a la critica gongorina.

El otoño medieval fue pródigo en producciones literarias sobre el final de la existencia humana. Entre ellas destacan las "Coplas a la muerte de su padre" con las que Jorge Manrique despedía en 1476 a su progenitor, Rodrigo Manrique, fallecido a los setenta años. Segun Luis Alberto de Cuenca, responsable de esta edicion, se trata de "la composicion poetica mas bella de las letras hispanicas", un tratado sobre la buena muerte que, en palabras de Azorin, "nos sobrecoge un momento y nos hace pensar". Pedro Arjona ilustra magistralmente estos versos funerales que ascienden a la consideracion del dolor humano en toda su amplitud y trascendencia.

Las Coplas a la muerte de supadre son la obra cumbre de Manrique y la que ha hecho de él uno de los autores imprescindibles dela poesía española. Concebidas como una elegía, se combinan en ellas tradicion y originalidad, elementos medievales junto a otros que anuncian el incipiente Renacimiento. Y, lo que es mas significativo, acaban por ser un canto a la vida en medio de la tradicion cuatrocentista de la muerte.

Ana Blandiana, referent de la literatura romanesa actual, va escriure aquest llarg poema d'amor després de la mort del seu company. El llibre esta plantejat com un monòleg dramatic en què la pèrdua personal es converteix en un acte de conquesta sobre la mort. La poeta canvia la tradició de l'elegia i transforma la pèrdua en una presència viva. Ella mateixa diu que aquest és el seu llibre més metafísic, una experiència espiritual que s'ha tornat poesia gairebé de manera involuntaria.

Pedro Calderón de la Barca es uno de los mejores poetas que ha dado la lengua castellana, como se puede apreciar en esta, la primera edición crítica de su poesía no dramática completa, acompañada de sus sonetos. Estos poemas muestran la inigualable maestria tecnica de Calderon, asi como su evolucion estilistica y la gran variedad de temas que toco. Su obra incluye escultoricos poemas doctrinales como "Psalle et Sile" y meditaciones asceticas como "Agora, señor, agora", asi como sentidas elegias y brillantes poemas cortesanos. Ademas, estos textos ponen de relieve un lado menos conocido de Calderon: su capacidad para la burla y la improvisacion, que demuestra en poemas como el autorretrato burlesco "Curiosisima señora" o el divertido "Cantariloquio", en los que no rehuye la broma escatologica o el disparate.

Este volumen recoge la obra poética de Jorge Manrique. Si su poesía amorosa y cortesana, encuadrada en los cánones de la corriente lírica del XV. Estas 40 estrofas de pie quebrado constituyen una profunda meditacion sobre la fugacidad de la vida y un tributo de piedad filial.

Las «Rimas humanas y divinas del licenciado Tomé de Burguillos», publicadas en 1634, pertenecen a la última etapa de Lope de Vega, muerto en 1635. Este volumen poético pertenece, pues, a una etapa vi

Pocos dudarán en admitir que en la literatura española la "Fábula de Polifemo y Galatea" representa el testimonio más granado del género antiguo conocido como "epyllion" (poema épico de corta extension). Sobre dicho bastidor del "poema heroico", Gongora va a presentar un caracter tan inesperado como revolucionario: frente a las gestas de los heroes opondra un sensualisimo "triunfo de amor", frente a los catalogos de tropas describe un "bodegon" de productos pastorales, frente a espacios oscuros y temibles evocara el caluroso y aromatico entorno floral de un paraje ameno, frente a la actividad guerrera cantara el ocio de unos pastores errantes en una isla devastada por el deseo. Presentandose en 1612 ante el publico lector con un breve e intenso "epilio", le robo por siempre a Lope el honroso lugar de "principe" de los "poetas".

El Romancero ocupa un lugar privilegiado en la poesía española. Nacidos en la Edad media, son poemas de carácter narrativo para ser cantados y compartidos por la colectividad, que los memorizaba y transmitia oralmente de generacion en generacion. Hoy, igual que hace tantos siglos, el romance sigue provocando un gran deleite en cualquier lector, en cualquier cantor, en cualquier oyente. Bajo su caracteristica estructura metrica se aglutinan piezas de una diversidad casi infinita: episodios heroicos y caballerescos, trances de amor, historias de inspiracion biblica y clasica, asuntos fantasticos y misteriosos, noticias veridicas... Toda esa variedad y riqueza, todos los ciclos, temas y registros del romancero estan representados con generosidad en esta seleccion, minuciosamente comentada y anotada por Giuseppe Di Stefano, un verdadero especialista en la materia.El editor: Giuseppe di Stefano, es catedratico de Literatura Española en la Universita degli Studi di Pisa, donde empezo su carrera academica en 1963 y donde ha sido Decano de la Facultad de Lenguas y Literaturas Extranjeras (1983-88 y 1999-2006) y Director del Centro Linguistico de la Universidad. Ha enseñado Lengua y Literatura Italiana en la Universidad de Granada y Literatura Española en las de Palermo y Siena. Ha impartido clases y conferencias en Universidades de España y Norteamerica. Dirige en Pisa la "Rivista di Filologia e Letterature Ispaniche" y la aneja coleccion de ensayos y monografias. Especialista en literatura de la Edad Media y los Siglos de Oro, entre sus publicaciones se señalan, ademas de los estudios sobre el romancero, las ediciones comentadas del "Libro de buen amor" (en una traduccion italiana, Rizzoli, Milano, 2000) y del "Palmerin de Olivia" (reimpresa, con la colaboracion de Daniela Pierucci, por el Centro de Estudios Cervantinos, Alcala de Henares, 2004).

Lope de Vega es el máximo talento dramático del XVII español, pero su fuerza lírica destaca poderosamente, incluso en una época poblada de excepcionales valores poéticos. La trayectoria lírica de Lope sigue estrechamente sus vaivenes vitales: de la exaltacion y el desasosiego amoroso al arrepentimiento, el dolor por la muerte del hijo, el desengaño literario y personal. La presente seleccion desarrolla organicamente este movimiento, a traves de las composiciones mas representativas de cada etapa. Toda la estatura poetica y vital de Lope, desplegada en una inmensa variedad metrica y tematica, es, asi, restituida al lector actual.

"La Dragontea" ocupa un lugar de importancia en la carrera literaria de Lope. Con esta epopeya sobre la muerte de Sir Francis Drake y sobre las inmortales gestas de algunos valientes españoles que combatieron los ataques del sanguinario ingles, el poeta madrileño intenta inscribirse en la nomina de poetas prestigiosos de la epoca. En 1597, Lope era conocido por sus romances y por sus exitosas comedias, pero con el ascenso de Felipe III al trono vio una oportunidad para asentar su carrera literaria. Escogio un genero elevado como la epica para incrementar su autoridad poetica y acudio a un tema de la historia nacional reciente para situarse ante el nuevo gobierno como un brillante candidato a algun puesto de secretario o incluso de cronista real. El resultado es una obra cuidada y erudita, de limpia diccion poetica digna del mejor Lope, que exhibe una compleja y acabada trabazon simbolica en torno a la figura del dragon, enseña del terrible "Draque", y en torno a sus antagonistas cristianos, con una tematica llena de accion y aventura.

Toda la obra de Jorge Manrique constituye un ejemplo preclaro del maridaje de armas y letras en el siglo XV, cuando la vida se hizo literatura. Miembro de una de las más poderosas familias de la nobl

A diferencia de su admirado Garcilaso, Luis de Góngora no fue siempre un poeta indiscutible: la difusión de sus Soledades provocó una de las mayores controversias de nuestras letras, y sólo a partir de 1927, tras mas de dos centurias de incomprension y arrumbamiento, alcanzo a ostentar un lugar preeminente en el canon literario español. Dotado de una portentosa imaginacion visual (y gramatical), rico en generos y formas, igualmente feliz en lo popular y lo elevado, Gongora transformo la lengua poetica de su tiempo elevando sus posibilidades expresivas hasta cumbres insospechadas.Antonio Carreira, maximo especialista en la rica e intrincada transmision de la obra gongorina, ha actualizado la que puede considerarse su edicion definitiva: doscientos poemas (incluidos el Polifemo y las Soledades) que aqui se ofrecen ordenados de forma cronologica, para que el lector pueda apreciar el itinerario artistico del poeta cordobes, siempre en pos de la excelencia y nunca lejos de la vida. La anotacion resuelve con seguridad los problemas de interpretacion de las piezas, señala sus circunstancias de escritura, aclara sus muchos lugares oscuros y pone de relieve la inmensidad de saberes que don Luis conjugo para alcanzar la perfeccion en cada verso.

Entre las manifestaciones poéticas del Siglo de Oro, ninguna resulta tan singular como la obra de San Juan de la Cruz. La presente edición de la "Obra completa" del que ha sido llamado «príncipe de l

La obra poética de fray Luis de León ha pasado a la historia como una de las cimas de la lírica renacentista españolaHumanista, catedrático y teólogo eminente, fray Luis de León ha pasado a la historia, sobre todo, por su obra poetica, considerada unanimemente como una de las cimas de la lirica renacentista española. Ademas, su figura representa, como pocas, el mundo universitario salmantino de la segunda mitad del siglo xvi, donde se dieron cita los mas brillantes intelectuales de la epoca. Alrededor de fray Luis, y estimulados por su ejemplo, diversos amigos, compañeros y discipulos ensayaron tambien la creacion poetica hasta el punto de configurar lo que la critica llama una escuela salmantina. En este volumen se reune la obra original castellana de fray Luis y una muestra de las producciones de aquel grupo poetico. Un catedratico salmantino actual, Ricardo Senabre, dedico a fray Luis estudios ya clasicos, y depura aqui los textos, explica las lineas maestras de su poesia y jalona con notas los poemas para aclarar pasajes dudosos y apoyar la comprension de los valores esteticos.

Un volumen único con todos los versos independientes de Cervantes. Introducción y notas de Laura Fernández García, profesora de la Universidad Autónoma de Barcelona El presente volumen recoge la produccion poetica exenta de Miguel de Cervantes, es decir, el grueso de la lirica que no incluyo en sus novelas y obras teatrales. Destaca, de toda ella, el unico poema narrativo del autor, que da titulo al libro, una suerte de relato mitico y autobiografico en el que Cervantes viaja al monte Parnaso para encontrarse con el dios Apolo. Esta edicion da cuenta del aspecto menos conocido del irrepetible talento del autor mas universal de nuestras letras. La investigadora de la Universidad Autonoma de Barcelona Laura Fernandez Garcia la ha dotado, ademas, de un impecable aparato de notas, asi como del estudio que abre el volumen y los apendices finales.