Novedades del último mes en libros de Teatro

Vulcano es la historia de una familia que intenta salvarse de un trauma pasado, el incendio que sucedió en el edificio en el que vivia y que tuvo consecuencias trágicas. La llegada de una reportera y un camara, y el intento de reconstruir lo que sucedio, hace que el relato conocido adquiera dimensiones inesperadas, alterando el concepto de verdad y poniendo en duda una supuesta version original de los hechos.

Miénteme, dime que me quieres, ruega Johny Guitar. Los que de corazón se quieren solo con el corazón se hablan, escribió Quevedo. Y sin embargo, López Navia: la razón tiene corazones que el corazón no comprende. ¡Que dificil es escribir sobre el amor!, exclama Marina Otero en el prologo a este libro. Entonces, ¿se puede escribir un relato de amor estando enamorada? Y ademas, ¿por que lo llaman sexo cuando quieren decir amor? En Vendran los alienigenas y tendran tus ojos una mujer llega a la edad media de la vida como una paria emocional en el planeta Tierra. Despues de las apps de citas y del sexting, de aprender palabras como ghosting o stalkeo, se siente incapaz de vivir una nueva experiencia erotica. De pronto, la irrupcion de un nuevo amor lo revoluciona todo, incluso el lenguaje. Un acontecimiento solo comparable a un avistamiento nocturno, al aterrizaje de un ovni, a un contacto alienigena. Completa el volumen Los trabajos forzados del amor, poemas y aforismos escritos con la contundencia de un latigo desde el amor y el humor, la pasion y la ironia, sobre la agonia del eros y la politica de los afectos en este mundo nuestro. Esta obra quizas sea para las que amamos hasta caer reventadas en algun cemento caliente, para quienes nunca mas supimos como volver a amar, o tal vez para las que nunca se animaron a tanto. Marina Otero

La ciencia dice que una persona puede enamorarse de otra en medio minuto. Treinta segundos que lo cambian todo. Algunos lo llaman corazonada; otros, destino. Sara y Nacho, los protagonistas de esta historia, lo llaman un hilo rojo. Entre quimica cerebral y antiguas leyendas orientales, Un hilo rojo narra la historia de un amor no planificado, real, adulto, complejo, ardiente y doloroso. Una viviseccion emocional de lo que significa construir y sostener, y no perder, y no estropear... una relacion cuando lo que une a dos personas va mas alla de lo racional... Y una caja olvidada en la basura, que lo cambia todo. Un hilo rojo habla sobre el amor y sus limites, sobre las decisiones que chocan entre si, la maternidad o la ausencia de ella y sobre lo que estamos dispuestos a callar por miedo a perder lo que mas ansiamos.

El primer volumen del teatro de Josep Maria Miró reúne las siete primeras obras que alcanzaron importantes premios y el reconocimiento de la crítica y del público. «La mujer que perdía todos los avio

ANTONIO BUERO VALLEJO II TEATRO (1976-2000)La doble historia del doctor Valmy. La detonación. Jueces en la noche.Caimán. Diálogo secreto. Lázaro en el laberinto. Música cercana.Las trampas del azar. Mision al pueblo desierto. El terror inmovil.Una extraña armonia. Mito. Monologo para su hijo Enrique.VERSIONES: Hamlet, de William Shakespeare, Madre Coraje y sus hijos de Bertolt Brecht.El pato silvestre de Henrik Ibsen. Enrique IV de Luigi Pirandello. Como tu me deseas, de Luigi Pirandello. Tal como hemos sido, de Arthur Adamov. El puente, de Carlos Gorostiza. Campanadas a medianoche, de Orson Welles.

ESTA es la historia de Silvana, una mujer señalada, estigmatizada, perseguida en un pueblo sumido en la posguerra. Silvana es prostituta porque no encontró otro modo de mantener a una hija pequeña. Junto a ella, encontramos otros personajes femeninos que sufren las mismas discriminaciones y sumisiones solo por el hecho de ser mujeres. Personas silenciadas que dia a dia se abren paso en un contexto hostil y libran luchas invisibles en sus ciudades, en su hogar y en sus relaciones con los otros. Silvana nos muestra como se perpetua el estigma en el medio rural y como las vulnerables entre las vulnerables, las prostitutas, son consideradas en la sociedad el mal menor y el pecado mayor. Utilizadas y vilipendiadas, condenadas al ostracismo por generaciones. Esta obra es un acto de reparacion para todas las mujeres que, de una manera u otra, se afanaron, y se afanan, por sobrevivir en una sociedad que no ha sido creada para ellas.

Si te soy sincera es un drama contemporáneo que retrata la amistad de tres mujeres a lo largo de tres etapas diferentes de su vida: la juventud, la madurez y la vejez. Un collage escénico en el que las diferentes inquietudes, propias de cada momento vital, se superponen y crean un torbellino de sentimientos que acaba por sacar a la luz los secretos que el tiempo pretendia borrar. Se trata de un texto complejo dividido en tres actos, cada uno de los cuales esta dedicado a una de las tres mujeres que protagonizan la obra: Clara, Natalia y Lidia. Si bien cada parte tiene entidad propia, el espectador debe componer su propia vision de los hechos a partir de las piezas que van apareciendo a lo largo del texto.

El Retablillo de don Cristobal y doña Rosita , es una obra de guiñol de Lorca , de las llamadas Teatro de cachiporra o Cristobicas.Estrenada en el Teatro Avenida de Buenos Aires en el año 1934, presenta una Salutacion al publico , de boca de don Cristobal, donde el poeta, recuerda la primera representacion de teatro de cachiporra en su casa con titeres de H. Lanz y musica de Falla .Federico Garcia Lorca defendio y justifico el teatro de titeres con la misma intensidad que defendio el cante jondo o las canciones populares, todas ellas manifestaciones artisticas enraizadas en la tradicion del pueblo.

Panóptico planta sus raíces en casos recientes de funcionarios que denunciaron casos de corrupción municipal y acabaron desvelando tramas criminales organizadas en el seno de diversos partidos políticos. Sin embargo, y pese al valor ejemplar de su accion, los denunciantes sufrieron sus consecuencias mas que los propios acusados. El poder politico establecido les sometio a acoso, persecucion, aislamiento social y difamaciones publicas, con el fin de desincentivar futuras delaciones y convertir una obligacion ciudadana en un acto heroico.

Aquest llibre és l’adaptació teatral de la magnífica novel·la de Sílvia Alcàntara Olor de Colònia —publicada per aquesta editorial el 2009— que mostra un fragment de la història del nostre país amb u

¿Existe algo que William Shakespeare no pueda conseguir, en lo que a teatro se refiere? Sí: Shakespeare no puede conseguir que el teatro no sea teatro. El genial dramaturgo se inspira en uno de los capitulos de El Quijote, del no menos genial novelista Miguel de Cervantes, para escribir la obra Cardenio, que se representara, como es habitual, en el Teatro de El Globo, en Londres, propiedad de su compañia de actores. El problema surge cuando Don Quijote se resiste a subir a escena: para representarlo a la perfeccion se necesitaria un actor que al mismo tiempo fuese caballero y bufon, una combinacion exacta de elevados ideales y estupidos errores. El autor de Hamlet llega a esta amarga conclusion: que en el teatro no todo es posible. ¿O si? ¿Y si hubiese alguna forma de lograr que un personaje fuera noble y bufon a la vez? ¿Y si la ambiguedad pudiera ser representable? ¿Y si pudieramos atravesar el espejo...? Y lo ultimo, pero no menos importante: ¿podemos acometer esta empresa sin enloquecer? Ya podemos comenzar con la ambiguedad.

Esta función se estrenó en el Teatro Romano de Mérida el 20 de agosto de 2025, interpretada por Pepón Nieto (SIRO), Eva Isanta (MICCIÓNA / SÓSTRATA), Cristina Medina (DÉMESA / CANTARA), Jasio Velasco (ESQUINO), Falin Galan (SANION / GETA), Belen Ponce de Leon (HEGIONA) y Josu Eguskiza (CTESIFONTE). Direccion: Chiqui Carabante.

Al comenzar la representación, vemos los pisos altos de algunos edificios con una panorámica de la ciudad al fondo. Uno de estos edificios tiene un tejado de pizarra y dos balcones abuhardillados, entre los cuales hay una amplia cornisa. Y en primer termino (situada en el proscenio) vemos la terraza de la casa de enfrente.

Esta función se estrenó en el Teatro Romano de Mérida el 13 de agosto de 2025, interpretada por Isabel Ordaz (HÉCUBA), Mina el Hammani (HELENA), Cristóbal Suárez (TALTIBIO), María Vázquez (CASANDRA), Esther Ortega (ANDROMACA), Abel de la Fuente (ASTIANACTE), Selam Ortega (BAILARINA) y Carlos Beluga (MENELAO). Direccion: Carlota Ferrer.

En Las mil noches y una noche Mario Vargas Llosa nos acerca a Sherezada, uno de los personajes literarios más seductores y perennes en todas las lenguas y culturas. "No existe en la historia de la literatura una parabola mas sencilla y luminosa que la de Sherezada y Sahrigar para explicar la razon de ser de la ficcion en la vida de los seres humanos. Para Sherezada contar cuentos que capturen la atencion del Rey es cuestion de vida o muerte. Si Sahrigar se desinteresa o se aburre de sus historias, sera entregada al verdugo con las primeras luces del alba. Ese peligro mortal aguza su fantasia y la lleva, sin saberlo, a descubrir que el mundo de la ficcion es, como el mundo real, uno, diverso e irrompible. Cuando el rey Sahrigar perdona a su esposa es alguien al que los cuentos han transformado en un ser civil, sensible y soñador."MARIO VARGAS LLOSA La figura del contador de historias, el teatro y la lectura se funden en esta version del gran clasico de la literatura, que fue representada en Madrid, Sevilla y Tenerife.

"La vida es sueño", sin duda la obra más conocida de Pedro Calderón de la Barca, condensa magistralmente el ideario barroco en torno a la fugacidad de la existencia humana y la inconstante naturaleza del mundo. Su influencia en la tradicion literaria hispanica y universal es innegable, y queda patente tanto en su perenne vitalidad sobre los escenarios de todo el mundo como en el gran numero de nuevas obras que, inspirandose en ella, vuelven una y otra vez al problema de la vida como engaño o ilusion. Esta nueva edicion critica, precedida de una completa y aguda introduccion, pretende poner este clasico a disposicion de los lectores del siglo XXI.

Kiko y su perro vivirán una noche mágica gracias a La silla voladora, que el padre del niño, un inventor extravagante y divertido, ha diseñado. Ladrones, piratas, policías y hasta un león promueven la intriga y desde el principio dotan de un ritmo trepidante a la accion de la comedia. La amistad, solidaridad y la sinceridad estan presentes y defiende la fantasia del niño frente al sentido pragmatico de los adultos.

Nuestros actos son hijos del humor: nacen del humo rojo y sus nudos los ata y los desata un frenesí