Libros de Teatro, página 122 de 398

La señorita de Trevélez nos presenta la cruel burla sufrida por una pareja de hermanos solteros y ya maduros, Gonzalo y Florita. Una historia sin gran relieve que en manos de unos jóvenes provincianos ociosos se convierte en una tragedia. Los caciques sorprendio y aun molesto a algunos sectores poco dispuestos en aquellos años a que los escenarios fueran un tibio reflejo de la realidad.

"El tema fundamental que une a estas cinco piezas es el de la represión o la persecución. Las mismas, aunque casi independientes, se enlazan unas con otras como fragmentos de un todo que se puede armar o desarmar de diferentes maneras". (R. A.) Esta obra se comenzo a escribir en La Habana en 1973 y se termino en Nueva York en 1985.

Aska y Davor forman una pareja que se alimenta de suen~os rotos y reproches. Las redes sociales les sirven para suplir la inmensa soledad a la que su relacion les conduce. Una obra de teatro sobre la necesidad de quemar etapas, las paranoias que provoca

La comedia de Lope de Vega Mujeres y criados, que se creía perdida, fue descubierta no hace mucho en un manuscrito de la Biblioteca Nacional de Madrid por el profesor Alejandro García-Reidy. Habría sido escrita entre 1612 y 1613, ya que aparece incluida por primera vez dentro del catalogo de las obras de Lope en la edicion de El peregrino en su patria, Madrid, 1618, sin que aparezca en la lista de anteriores ediciones de El peregrino, ni en la de Barcelona de 1605, ni en la de Bruselas de 1608. La transcripcion de dicho manuscrito en esta edicion intenta poner al alcance de los lectores por primera vez una comedia que no solo permanecia manuscrita, sino perdida, con el deseo de que su trama, arquitectura, versificacion y calidad literaria sean apreciadas por un publico general. Su tema principal son las relaciones amorosas que se establecen entre miembros de distintas capas sociales en una sociedad estamental como la de las primeras decadas del siglo XVII, y como los celos surgidos dentro de estas relaciones hacen avanzar una trama, en la que las mujeres llevan la iniciativa, y cuyas artificiosas invenciones producen situaciones de gran comicidad. El palacio de un noble, la casa de un hombre economicamente acomodado y un espacio campestre dentro de la propia ciudad, conforman el entorno urbano en el que se desarrolla la obra, un Madrid vivo del que se dan referencias concretas: la calle del Pez, el Prado y la calle Mayor.

Nadie mejor que una Correspondiente de la Real Academia Española y reconocida experta en teatro para ofrecernos esta magnífica y entretenida edición bilingüe de obras teatrales escritas por las drama

El asesinato de Federico García Lorca (1898-1936) fijó la imagen de La casa de Bernarda Alba como la obra máxima de toda una dramaturgia. Con este drama en que unos personajes y un espacio se encadenan con suprema maestria a una pasion esteril -el amor no conseguido- cuya liberacion sacrificial es la muerte, el poeta granadino llego, en efecto, a una cumbre similar a la alcanzada por las mas grandes creaciones del teatro clasico y contemporaneo. Mario Hernandez fija rigurosamente en la presente edicion el texto de esta tragedia en la que la tirania de unas normas sociales opresoras, encarnadas en Bernarda Alba, sofoca de forma implacable el deseo y el ansia de libertad.

La zapatera prodigiosa es una farsa que revive las sales de Beaumarchais y Goldoni, teñida por las huellas de Cervantes. Yo hubiera calificado a La zapatera prodigiosa -declaraba en 1933 Federico Garcia Lorca (1898-1936)- como patacomedia, si la palabra no me sonara a farmacia... Y es que, como ustedes han podido ver, la obra es casi un ballet, es una pantomima y una comedia al mismo tiempo. Y añadia sobre su heroina dramatica: La zapaterita representa a todas las mujeres del mundo y tambien el alma humana. Por eso, la farsa, en el fondo, es un gran drama. Rigurosamente establecida con el texto de su ultima version (1935), aquella que el poeta daba por definitivamente valida, la presente edicion, a cargo de Mario Hernandez, se edita con el complemento de varios e interesantes documentos.

Como un sueño de humo y Cuatro mujeres reunidas en este volumen. Ambas versan sobre mujeres y en ambas se refleja el estilo del autor: su capacidad de ahondar en la psicología de unos personajes que se revuelven en un mundo hostil en el que la supervivencia resulta dificil. Los puntos comunes entre las dos obras, pues, son muchos, lo que hace apropiada su inclusion en un mismo volumen. Antonio Martinez Ballesteros resuelve, sin embargo, estas situaciones de forma muy diferente en cada una de estas dos piezas. En Como un sueño de humo, el pesimismo, la fatalidad, planean sobre unos personajes atrapados en un pasado que ya no pueden borrar. La realidad no es amable y la decepcion se impone. Cuatro mujeres, en cambio, es la expresion del mejor humor del autor. Una comedia amable en la que cuatro mujeres, cuatro generaciones de una misma familia, ven transcurrir los acontecimientos, interviniendo en ellos y solucionandolos de la mejor manera posible.

La introducción sobre el contexto, el autor y el texto, la obra de Lope de Vega, el amplio y exacto análisis de este drama, y una propuesta de bibliografía y actividades sobre el mismo, son algunas de las aportaciones que se ofrecen en esta trabajada y remozada edicion.

Fernando Martín Iniesta, porque lo ha padecido, se ha rebelado contra el encasillamiento. Su actual teatro bebe de muchas estéticas y cuando no encuentra ninguna a su medida se la inventa. Y hasta le pone nombre, Martin Iniesta ha colgado al que acaba de alumbrar el cartel de Canalla. Y a fe que lo es..." (del Prologo de Jeronimo Lopez Mozo). Teatro canalla recoge cinco obras cortas, escritas entre 1980 y 1995. Al desgarro que mostro en su Trilogia de los años inciertos (1989, numero 131 de esta misma coleccion, ya descatalogado), Martin Iniesta ha añadido grandes dosis de ironia, agudizando el caracter critico de su obra sin perder su talante poetico. Se trata de un lenguaje energetico, que no acaba en su propia sonoridad, sino que ademas, despues de pronunciado en voz alta, permanece todavia vivo.