Libros de Teatro, página 80 de 397

Una de las obras maestras del teatro clásico españolEn un momento en el que el exito popular parecía reservado a las comedias de capa y espada, Lope de Vega triunfa con esta pieza que sobrepasa la mera significacion del drama rural. Tras el conflicto entre los tres personajes, se ofrece un mensaje sorprendentemente revolucionario para el siglo XVII que conserva un valor universal: el de la inviolabilidad de los derechos humanos y de la dignidad personal a que tiene derecho todo individuo.

Con Cervantes, el entremés alcanza sus cotas más altas de expresión, ya que erradica de él la pobreza de materiales, la forma anquilosada y la moraleja que lo caracterizó en épocas precedentes, y hace suyos los temas y las tecnicas de la novela. Los Entremeses de Cervantes fueron publicados por primera vez en 1615, como parte de la obra Ocho comedias y ocho entremeses nuevos, nunca representados. El prologo que iniciaba dicho volumen, y que tambien incluye esta edicion, sirvio al autor para expresar sus opiniones sobre el arte dramatico y realizar un ligero repaso por la historia de nuestro teatro. Estas piezas breves, seis de ellas escritas en prosa y dos en verso, reproducen situaciones cotidianas con un lenguaje agil y divertido, ingeniosos dialogos y gran variedad de personajes. Jacobo Sanz Hermida, de la Universidad de Salamanca, nos ofrece un minucioso estudio preliminar sobre esta obra, asi como una abundante y documentada anotacion, que facilita la lectura y correcta interpretacion de los textos.

Mariana Pineda, una joven viuda granadina, es encarcelada en 1831 por haber mandado bordar la bandera que servirá de insignia a una insurrección liberal. Le prometen la libertad si delata a los jefes de esta, pero, al negarse, es condenada a muerte y ejecutada a garrote vil. Mariana Pineda venia pidiendo justicia por boca de poeta, dice Federico Garcia Lorca. Y es lo que el realiza magistralmente en esta obra: Yo he intentado que Mariana Pineda, mujer de profunda raigambre española, cante al amor y a la libertad la estrofa de su vida en forma que adquiera el concepto de universalidad de aquellos dos grandes sentimientos.Andres Soria Olmedo, catedratico de la Universidad de Granada, ofrece en su estudio introductorio un precios analisis de todos los elementeos de la tradicion popular y culta que Lorca marida con un arte nuevo para producir esta pieza teatral hermosa y conmovedora.

Peribañez y el comendador de Ocaña es una de las obras más conocidas del teatro clásico español. En un momento en el que el éxito popular parecía reservado a las comedias de capa y espada, Lope de Vega triunfa con esta pieza que sobrepasa la mera significacion del drama rural. Tras el conflicto entre los tres personajes, que a primera vista parece un simple triangulo amoroso, con la posibilidad de adulterio o violacion, se ofrece un mensaje sorprendentemente revolucionario para el siglo xvii que conserva un valor universal: el de la inviolabilidad de los derechos humanos y de la dignidad personal a que tiene derecho todo individuo. Lejos de cualquier significacion, Lope de Vega alcanza aqui una de las cotas mas altas de produccion de dramaticidad en una construccion de mantenido suspense que llega a ser patetico.

"La Zapatera Prodigiosa es una farsa simple, de puro tono clásico, donde se describe un espíritu de mujer... y se hace, al mismo tiempo y de manera tierna, un apólogo del alma humana... Yo quise expresar en mi Zapatera... la lucha de la realidad con la fantasia (entendiendo por fantasia todo lo que es irrealizable) que existe en el fondo de toda criatura... No hay mas personaje que ella y la masa del pueblo que la circunda con un cinturon de espinas y carcajadas... Lo mas caracteristico de esta simple farsa es el ritmo de la escena, ligado y vivo, y la intervencion de la musica que me sirve para desrealizar la escena y quitar a la gente la idea de que "aquello esta pasando de veras", asi como tambien para elevar el plano poetico con el mismo sentido que lo hacian nuestros clasicos" (F. Garcia Lorca). Joaquin Forradellas es catedratico de I.N.B. en San Sebastian y ofrece en esta edicion un texto critico, enriquecido con muchos documentos que lo contextualizan y analizando desde muy varias perspectivas que permite una lectura de La Zapatera Prodigiosa sobre el trasfondo de todo el teatro lorquiano.

En la Galicia de los años veinte, conviven la miseria y la superstición, entre los pocos habitantes que escogen seguir viviendo allí en lugar de emigrar a América, como es lo usual. En tal ambiente, la picardia empuja a unos desaprensivos a sobrevivir explotanto a un infeliz de cara a la ingenuidad popular.

Esta comedia, inspirada probablemente por los crímenes del judío Rodrigo López, ejecutado en junio de 1594, tiene como episodio principal del argumento el horrible contrato en que el acreedor podrá cobrarse la deuda cortando una libra de carne del cuerpo del deudor, si éste deja pasar la fecha estipulada sin liquidarla, trama de muchos cuentos antiguos y has­ta constituía, según Richepin, el asunto de una balada popular que se cantaba por las calles de Londres en tiempo de Shakespeare. El hechizo de la obra se lo da el autor con su habilidad característica para combinar motivos diversos y pintorescos y la conclusión del drama con la victoria de la caridad sobre la rígida y fría justicia, pues, como dice Shakespeare en boca de Porcia: "La clemencia no quiere fuerza; es como la plácida lluvia del cielo que cae sobre un campo y lo fecunda".