Libros de Teatro, página 21 de 396

Desde las épocas más remotas, el teatro ha sido manifestación de la vida de las sociedades humanas. Abarcando desde las danzas semidramáticas de los aborígenes australianos hasta los autos sacramentales de Calderon, desde el teatro clasico griego hasta las comedias de George Bernard Shaw, el drama ha estado destinado a inquietar, convencer, conmover, hacer reir o llorar, pero siempre como reflejo de las aspiraciones humanas, de sus conceptos religiosos, de su sentido estetico, de sus condiciones sociales, economicas y politicas. En esta obra se explora un genero casi desconocido hasta ahora: el drama de la evangelizacion en lengua nahuatl que florecio en Mexico en la epoca novohispana.

«Sergio Blanco está considerado como uno de los cuatro o cinco dramaturgos mayores de la lengua española en la actualidad.» José-Luis García Barrientos (Especialista en teoría teatral, investigador d

Título: "LA VIDA ES SUEÑO" EN LA COMPAÑÍA NACIONAL DE TEATRO CLÁSICO. DIFERENTES PERSPECTIVAS DEL MISMO CALDERÓNAutores: ZUBIETA TABERNERO, MAR

El teatro de Sanguinetti prioriza la producción de sentido político, promoviendo una constante ola de pensamiento crítico en sus lectores mediante la confrontación de ideas antagónicas. El resultado es una dramaturgia fantastica y azarosa, de comedias dialecticas o farsas cuanticas. Retoma modelos sociales y economicos contrahegemonicos clasicos, exponiendo su vigencia en la contemporaneidad. Y con un baño de ironia (anarquica, casi nihilista) sobre todas las cosas.En cualquier caso, se trata de seis obras en las que la politica aparece como tema central, con personajes empeñados en combinar una cierta capacidad teorica con una practica extravagante, llenos de buenas intenciones y planes autodestructivos en un universo hostil y demasiado acostumbrado a sus errores. Seis comedias politicas, verborragicas y dementes, desencantadas y ridiculas.En mis ultimas obras he llevado adelante un trabajo de desolemnizacion ideologica que dio lugar, en su mayoria, a comedias negras de una profunda estupidez. El debate politico a traves de la yuxtaposicion de elementos disonantes es una de las claves de mi escritura, trabajando la intertextualidad entre iconos pop de la cultura de consumo, junto a referentes filosoficos criticos de los ultimos dos siglos. La ironia, el ritmo desenfrenado, los excesos verbales, la ignorancia y el fascismo casi explicito de los personajes de estas obras son el reflejo de la distancia insalvable entre teoria y practica. Las referencias permanentes a la cultura pop de herencia norteamericana se cruzan con topicos emblematicos de la izquierda revolucionaria latinoamericana. Por un lado, Taxi Driver, Wonder Woman, Beetlejuice, E.T., Wolverine; por el otro, Jose Carlos Mariategui, Carlos Quijano, el Che Guevara, Fidel Castro. En algunas ocasiones, Hegel convivira con Madonna y muñecos vudu. En otras, Trotsky y karaoke. ¿Que hemos hecho con este mundo?, parecen preguntarse los personajes, siempre desquiciados, violentos y ridiculos, sin llegar nunca a una respuesta esperanzadora.Santiago Sanguinetti, Contexto TeatralEste volumen contieneArgumento contra la existencia de vida inteligente en el Cono SurSobre la teoria del eterno retorno aplicada a la revolucion en el CaribeBreve apologia del caos por exceso de testosterona en las calles de Manhattan El gato de SchrodingerBakunin Sauna, una obra anarquistaTambo Prehistorico Theme Park

Juan Villoro domina todos los géneros. Le acompaña una extraordinaria reputación como novelista, cuentista, ensayista y, desde luego, cronista. Sin embargo, hasta ahora su teatro era poco conocido, sobre todo, para el publico español. En las seis piezas y

La editorial Cisne de Barcelona publicó, entre 1935 y 1936 la única colección dedicada a la revista musical, El teatro frívolo y paralelamente El teatro selecto, colección de obras teatrales.

Detrás de todo discurso de un entrenador o director de teatro, existe una concepción filosófica de la vida, que se proyecta en su manera de plantear los partidos o las puestas en escena. Así, podríamos entender que existen entrenadores mas stanislavskianos que brechtianos, mas artaudianos que meyerholdianos, sin mencionar el tercer teatro a lo Barba, o la posdramaticidad al estilo de Rimini Protokoll y sus seguidores. Sin duda, a Mourinho le interesaria mas El teatro de la crueldad de Artaud que Mi vida en el arte de Stanislavski; y a Guardiola, mas El teatro epico que a Zidane, quien quizas elegiria El espacio vacio de Peter Brook.Guillermo Heras reune, en este libro, once obras de otros tantos autores que desprenden pasion por el futbol, que construyen las historias alrededor de este deporte, y que profundizan en los conflictos sociales, filosoficos y humanos de cada uno de los personajes. Este libro no termina tras noventa minutos, sino que es una invitacion para disfrutar de la algarabia continua, esencial en el futbol y el teatro.Stanislavski dijo que el teatro es un laboratorio de pasiones, lo mismo podriamos decir del futbol. Pirandello señalo que el teatro era una metafora del delirio, y tambien podriamos decir eso de este deporte, especialmente en los partidos absolutamente inolvidables.Juan VilloroEl futbol es representacion. Tratar de hacer una representacion sobre el futbol resultaria una redundancia. Seria como meter un espectaculo dentro de un espectaculo. Es muy dificil sustituir una incertidumbre por otra, un miedo por otro.Jorge Valdano

Esta obra teatral colectiva visibiliza a figuras femeninas con un papel relevante en nuestra memoria socio cultural de guerra y posguerra. Las protagonistas de estas piezas teatrales se sitúan en el eje activismo politico y/o creacion artistica y revelan vidas singulares que se prestan a la reflexion humanista y el analisis critico subyacente. Compartiendo las mismas circunstancias historicas, transitan entre los textos las precursoras de principios de siglo XX, empeñadas en las batallas fundamentales a favor de los derechos de las mujeres en España, tambien algunas activistas, con una presencia mas intelectual o encaminadas a la lucha politica y social; y algunas modernas, forjadas tempranamente en torno al nucleo de la Residencia de Señoritas y el Lyceum Club Femenino, desde donde reconstruyeron su identidad como ciudadanas del mundo.Todas ostentan las marcas del trauma de una guerra civil incomprensible y una posguerra que las confino a distintos destinos: muerte, prision, exilio o a la franja gris del silencio y el desasosiego.Textos de Julia Bel, Mafalda Bellido, Antonia Bueno Mingallon, Alberto de Casso Basterrechea, Diana de Paco Serrano, Juana Escabias, Concha Fernandez Soto, Ozkar Galan, Eva Hibernia, Jeronimo Lopez Mozo, Lola Lopez, Nieves Rodriguez Rodriguez y Antonio Zancada.

El pregonero de Dios y patriarca de los pobres es una comedia hagiográfica, de santos, sobre la vida de san Francisco, que se representó en el Coliseo de la capital de Nueva España el 4 de octubre de 1684. La obra concito el ataque furibundo de la Inquisicion novohispana, que la prohibio in totum, tras calificarla de argumento muy repugnante, invencion indecentisima, notablemente ofensiva e injuriosa a la serafica santidad del glorioso patriarca san Francisco. El autor toma como base los textos de Villegas y Ribadeneyra y sigue la linea de textos teatrales sobre el santo, como El serafin humano de Lope de Vega. Los elementos comicos (disparates) de la obra recibieron el elogio de muchos autores contemporaneos (Sor Juana por ejemplo), aunque son precisamente los que la Inquisicion considera indecentes y dignos de prohibicion. Sin embargo, la construccion de la pieza es muy acertada y su interes y logros rebasan con mucho las considerables tribulaciones a las que fue sometida por la implacable censura novohispana.Para preparar esta edicion Antonio Cortijo Ocaña y Sara Poot Herrera han realizado un muy cuidadoso cotejo del manuscrito original y las dos ediciones ya existentes, mas un minucioso analisis de fuentes y un estudio pormenorizado para desentrañar quien fue su autor, pues existen varias figuras historicas de la epoca con nombres cercanos a Francisco de Azevedo.

Sergi Belbel es uno de los dramaturgos contemporáneos más importantes en catalán y español. En su teatro predominan la parodia, el humor negro y lo cómico, aunque siempre ahonda en las relaciones interpersonales y en los problemas cotidianos de la gente. Belbel es capaz de presentar situaciones extremas con una naturalidad asombrosa a partir de una sucesion de escenas con un alto valor artistico y llenas de suspense. Varias de sus obras han sido llevadas al cine por el director Ventura Pons y, recientemente, Si no te hubiese conocido ha tenido una version en formato de serie gracias a DiagonalTV, TV3 y Netflix.En Calidoscopios y faros de hoy, se desarrollan las vidas y los pensamientos de Andre Gide y Virginia Woolf, y de una pareja actual que, en principio, poco tiene que ver con ellos. Elsa Schneider nos muestra las historias tragicas de tres mujeres acosadas por problemas familiares que se tornan insostenibles. Talem (lecho conyugal) desnuda las relaciones entre parejas incapaces de entablar acercamiento alguno. En Caricias, presenciamos la ausencia total de relaciones interpersonales y una busqueda desesperada por hallar un poco de afecto en una gran ciudad que puede ser cualquiera. En Despues de la lluvia, la rutina y las insatisfacciones de varios trabajadores adictos a la nicotina los pondran al filo de la desgracia. Morir (un instante antes de morir) expone las diferentes formas de morir de manera imprevista o de evitar la muerte. En La sangre, observamos la marginacion y la descomposicion social de los individuos a traves de un secuestro politico.

Este libro recoge los textos representados en el Teatro Valle-Inclán de Madrid, dentro del proyecto Nueva Escena Italiana, gracias a la colaboración entre el Istituto Italiano di Cultura, el Centro Dramatico Nacional y el Premio Riccione Teatro. Seis piezas, de dramaturgas y dramaturgos italianos, emergentes o ya muy conocidos, que tienen en comun el haber sido elegidos entre los ganadores de las ultimas ediciones de Riccione Teatro. Tienen tambien en comun su diversidad, la diferencia de su enfoque, la luz que arrojan sobre la oscuridad creativa y la complejidad de la escritura teatral, que vuelve a estar muy presente y viva en la Italia de hoy. El teatro nos llama siempre a una accion que no por ser, quizas, interior o impalpable, deja de ser tal. Este proyecto de libro es tambien asi, la deriva de una accion. En este volumen se recogen los siguientes titulos: El curandero, de Michele Santeramo; El horizonte de sucesos, de Elisa Casseri; En el bosque, de Carlotta Corradi; Por tu bien, de Pier Lorenzo Pisano; Noche en blanco, de Tatjana Motta; Ochenta y nueve, de Elvira Frosini y Daniele Timpano.

Con motivo del 25.o aniversario del Teatro de La Abadía (1995-2020), publicamos estos cinco textos que exponen la genialidad y la calidad del registro de sus autores, así como su marcada vocación politica. Herederos de una larga tradicion iniciada con Bre

Denise Despeyroux es considerada como una de las voces más singulares e interesantes de la dramaturgia española contemporánea y cuenta con una producción teatral de una brillantez y originalidad notables. Sus obras, como las que se incluyen en este volumen, presentan todo tipo de catastrofes donde los protagonistas anhelan una union autentica con la familia o la pareja aunque siempre acaban enfrentandose con sus propios fantasmas: la perdida, el dolor o el miedo.El mas querido (una catastrofe navideña) refleja como la vida de dos amigas de distinto temperamento, origen social y modo de vida se ve trastocada con la llegada de Claudio, un joven de misterioso encanto, mentiroso compulsivo y con extraños traumas psicologicos. El corazon es extraño juega con las posibilidades de clonacion, con teorias de neuromarketing, y con referencias filosoficas en una obra tragicomica donde se cuestiona la naturaleza del amor. En La realidad dos hermanas gemelas ensayan un arriesgado juego de suplantacion que nos lleva a la pregunta de si existe la posibilidad de imitar tambien a alguien por dentro. En Los dramaticos origenes de las galaxias espirales Luz, convencida de que va a morir, le pide a su gemela Andromeda que la reemplace en las celebraciones familiares; esta sustitucion deviene en una fuerte crisis de identidad que se agrava en un ambiente cargado de interrogantes y dudas. Carne viva nos presenta cuatro policias que sufren las penas de la escasez economica en su despacho y se ven obligados a subalquilar los espacios del inmueble: a una profesora de danza contemporanea y a una hipnotista. En Ternura negra. Una comedia historica de terror romantico un autor y director vive obsesionado con comunicarse con el fantasma de la ultima reina de Escocia, y comienzan a suceder cosas inesperadas en una sesion de espiritismo a traves de Skype. En Un tercer lugar seis personajes tratan de relacionarse lo mejor que pueden y de amarse lo mejor que saben; amantes o amados, anhelan la posibilidad de un contacto autentico y una comunicacion verdadera.Este volumen contieneEl mas querido (una catastrofe navideña)El corazon es extrañoLa realidadLos dramaticos origenes de las galaxias espiralesCarne vivaTernura negra. Una comedia historica de terror romanticoUn tercer lugar