Libros de Teatro clásico español hasta el siglo XVIII, página 13 de 47

La verdad sospechosa, comedia de madurez y una de las mejores de Juan Ruiz de Alarcón, tiene como personaje principal a Don García, quien se ve atrapado por la máquina de mentiras que pone en circulacion y que genera hilarantes enredos, los cuales, combinados con el mayor ingenio, son la materia prima de la obra. Si bien la critica ha advertido con el texto una intencion moralizadora, tambien es cierto que es-ta comedia de regocijo es una muestra del juvenil gusto por la vida.

Aquests diàlegs, converses entre dos matrimonis i un bufó a la calor del foc en les tres nits de carnaval, en la reeixida carrera de les quals es va creuar la censura inquisitorial, són una suma d'un

Peribáñez y el Comendador de Ocaña es posiblemente la muestra más lograda de esa serie de dramas en tomo a los abusos de poder por parte de nobles poco escrupulosos. En ella Lope no sólo presenta una deliciosa fabula de amor y honor, sino que refleja con mano maestra el mundo campesino de Castilla la Nueva con sus labores, aperos, fiestas, bailes, costumbres... La realidad cotidiana, intrahistorica, se introduce en la escena. Lope, junto al drama de los protagonistas, recoge los mas hondos latidos del corazon humano cuya expresion son viejos mitos y ritos de raices precristianas. Ensaya, ademas, con singular fortuna un lirismo originalisimo cuya fuente de inspiracion es el entorno natural en que se desarrolla la accion y cuyo cauce es el agil octosilabo español. Como contrapunto al drama de Lope, presentamos una reelaboracion del mismo desde las coordenadas y estructuras propias de la segunda generacion barroca. La mujer de Peribañez es una comedia calderoniana en la que encontraremos ecos del lirismo de Lope y una estructura dramatica mas solida y trabajada.

La ronda de los autómatas y Auto de autómatas son dúo y uno. Legibles y/o representables en bloque o por separado, ambas conforman una salutífera puesta al día del venerable ESPERPENTO. En opinión del autor, no hay otro modo o, al menos, no lo hay mas fidedigno para representar la grotesca realidad de la España de hoy y de ayer.

La siguiente lista no es más que la caja de herramientas empleada para la traducción y la edición del presente libro. El lector interesado encontrará aquí las referencias bibliográficas completas de

Cada cuento, para Cañadilla, es un relámpago que rasga la luminosa oscuridad de la página en blanco, acotando en unas pocas líneas las múltiples emociones, intereses, preocupaciones y pasiones que pueden asaltar a un ser humano. En este libro se desgrana gran parte de la produccion de cuentos del autor hasta la fecha; y en la ultima parte del mismo se recoge una obra de teatro, El parque, que es un alegato a favor del entendimiento y la concordia por encima de cualquier ideologia.

Matei Visniec es va donar a conèixer al gran públic amb les seues obres de teatre escrites en francès, uns anys després que s'exiliara voluntàriament el 1987. No obstant això, des de molt prompte, du

Bienvenue dans l'atelier secret du Père Noël ! C'est ici que nous retapons les jouets. Nous les nettoyons, nous les rafistolons et nous les offrons à d'autres enfants". D'après le podcast "Encore une

Vuelta a Cervantes por parte del nuevo director de Jogalrs, Ramón Fontseré con la adaptación de Albert Boadella

Teatro breve y mínimo es una recopilación de piezas teatrales escritas por el dramaturgo Antonio Salas Tejada. Algunas de las obras contenidas en este libro, tales como Veredicto, Puñales de hielo, o La prueba, han sido premiadas en varios certamenes literarios a nivel nacional, lo que refleja, sin duda alguna, la calidad literaria de este autor.Las obras contenidas en este libro estan llenas de intensidad, genialidad, pero sobre todo, realidad, y llevan al lector a cuestionar constantemente sus valores y a reflexionar sobre lo ocurrido en cada una de las historias. Ademas, muchas de ellas cuentan con giros y finales inesperados que no dejan a nadie indiferente.

Escritor ilustrado e intelectual comprometido, próximo a la política cultural de Carlos III y de su ministro el conde de Aranda, Nicolás Fernández de Moratín fue, además de prolífico poeta (extraordinario en la satira), el iniciador del teatro neoclasico, que llevara a la plenitud su hijo Leandro. Empeñadas en un combate contra la "barbarie" de los autos sacramentales barrocos, que gozaban de gran arraigo popular, las tragedias de Moratin el Viejo ilustran sobre todo la cuestion de la tirania y de la importancia de la felicidad individual para el bienestar colectivo. Con la presente edicion, la primera desde mediados del siglo XIX, Josep Maria Sala Valldaura devuelve a los lectores las tres tragedias conservadas del autor: Lucrecia, Hormesinda (la unica que subio a los escenarios) y Guzman el Bueno, cuyos textos se han fijado a partir de las ediciones dieciochescas, algunas de ellas controladas por el propio Moratin. El detallado prologo situa en sus correspondientes coordenadas culturales la obra de uno de los forjadores del drama neoclasico español, al tiempo que analiza cada una de las piezas en sus ricos valores ideologicos y artisticos.