eBooks de Arquitectura, página 10 de 101

Este texto pretende renovar la enseñanza y práctica del proyecto arquitectónico con el objetivo explícito de poder incrementar el estímulo de experiencias estéticas en los usuarios de la arquitectura. Para ello se propone desarrollar una Teoria del Proyecto Poetico configurada por la relacion dialectica entre otras tres teorias basicas: una Teoria Estetica sobre el modo poetico de regular el estar de las formas, una Teoria de la Significacion, que nos permite analizar y diseñar los mensajes que vehiculizan las formas entendidas como sistemas de signos, y, por fin, una Teoria de la Espacialidad Arquitectonica que permite superar los limites inherentes a la reelaboracion ingenua de referentes arquitectonicos o tipologicos evaluados desde enfoques parcializados o rudimentarios.El saber hacer poetico, que incluye y se apoya en un solido saber hacer tecnico, se alcanza, entonces, mediante las instrumentaciones conceptuales que nos brindan las regiones de la Semiotica, la Morfologia, la Poetica, la Retorica y la Estetica, orientadas, asimismo, por una mirada antropologica profunda, capaz de deslindar en las practicas sociales que determinan la vida comunitaria consistente en ritos y ceremonias a aquellos mitos y relatos que las sostienen y originan.

¿Cómo las administraciones públicas o los tribunales pueden enjuiciar, en el estricto marco del recurso judicial, desde la perspectiva de la norma y del derecho, una ordenación urbanística? Estamos convencidos de que, con la adecuada aplicacion de una serie de principios esenciales, deducibles de la normativa, de la practica y la jurisprudencia actuales, es posible mantener los valores tradicionales de la planificacion urbanistica y permitir, al mismo tiempo, adaptarse al caracter evolutivo y cambiante de las ciudades. Una seleccion de sentencias y pronunciamientos muestra el papel del Derecho urbanistico, en terminos de autonomia local, discrecionalidad tecnica, seguridad juridica, proporcionalidad y buena administracion en pro de la calidad futura de nuestros entornos urbanos y arquitectonicos; y que incluye, entre otros, el caso del teatro de Sagunto (Giorgio Grassi y Manuel Portaceli), la biblioteca de la Universidad de Sevilla (Zaha Hadid) o el Claustro de los Jeronimos (Rafael Moneo).

Freud sobre la arquitectura explica qué ofrece Sigmund Freud para comprender la creatividad y la experiencia de la arquitectura, con ejemplos que van desde el Movimiento Moderno hasta la actualidad.Las observaciones de Freud sobre la mente humana y su influencia en la cultura y el comportamiento social han generado numerosos debates desde el siglo XIX. Sin embargo, lo que las ideas fundamentales de Freud ofrecen para comprender la creatividad y la experiencia de la arquitectura ha recibido muy poca atencion directa. Esto se debe, en parte, a que Freud abrio la puerta a un lugar en el que la investigacion convencional sobre arquitectura tiene poca fuerza: el inconsciente. Para complicar aun mas las cosas, la obra de Freud es vasta y abrumadora. Freud sobre la arquitectura examina las ideas clave de Freud y cierra la brecha entre la arquitectura y la teoria psicoanalitica.En el libro se destacan las ideas de Freud sobre los cambios fundamentales en la infancia, cambios que modelan la psique adulta. Tambien se explica como y por que las fases del desarrollo pueden influir en las preferencias e inquietudes arquitectonicas del adulto, la intuicion espacial y las creencias sobre lo que es adecuado y correcto en el proyecto de arquitectura. Por ello, Freud sobre la arquitectura sera de gran interes para estudiantes, profesionales e investigadores de disciplinas tales como la arquitectura, el psicoanalisis y la filosofia.

Se trata de las trayectorias de vida de tres emblemáticos y singulares arquitectos: Fernando Castillo Velasco, Mario Pérez de Arce y Héctor Valdés Phillips, los tres Premios Nacionales de Arquitectu

En Espacio, cuerpo y mente, Ana Mombiedro explora la intersección entre arquitectura, neurociencia y psicología para desvelar el modo en que los espacios construidos influyen en la salud fisiológica, cognitiva y socioemocional. El libro ofrece una vision profunda y cautivadora sobre el valor de la neuroarquitectura y demuestra que el diseño de un lugar puede mejorar la sensacion de bienestar.Desde el estudio sobre la importancia de la luz natural en la recuperacion de pacientes enfermos hasta el analisis de la influencia de los entornos enriquecidos en la neurogenesis y el comportamiento, la autora argumenta que la arquitectura, ademas de su doble condicion de arte y ciencia tecnica, tiene tambien una dimension humanistica cuando se construye bajo los dogmas de las neurociencias. Al integrar conocimientos de varias disciplinas, este texto plantea un futuro en el que la arquitectura sume a sus inherentes requerimientos esteticos y funcionales, la promocion activa de valores en salud y bienestar.Esta obra se dirige a arquitectos, diseñadores, urbanistas y todas aquellas personas interesadas en el conocimiento y la practica de como el entorno construido transforma la salud fisica y mental de nuestra sociedad.

Este libro apareció originalmente en 1979 en su versión italiana, y un año después en inglés. Pese al prestigio de su autor, nunca se había traducido al español, por lo que la presente edición es casi una novedad.Como se indica nada mas empezar el prefacio, este estudio sobre el concepto del espiritu del lugar, el genius loci de los antiguos romanos, es una continuacion de tres libros anteriores del autor, todos existentes en version española: Intenciones en arquitectura (1963), Existencia, espacio y arquitectura (1971) y Arquitectura occidental (1974).La idea fundamental del libro es que el ser humano necesita un punto de apoyo existencial y que es la arquitectura, en sus diversas escalas, la que se lo puede proporcionar. Para ello, el principal objetivo que se plantea el texto es exponer las implicaciones psiquicas de la arquitectura y no tanto su lado practico, aun sabiendo que existe una relacion entre ambos aspectos.Las reflexiones filosoficas de Martin Heidegger sobre el concepto de habitar sirven al autor como punto de partida de sus investigaciones sobre la nocion de lugar, entendido este como un espacio con un caracter distintivo en el que el ser humano puede desarrollar plenamente su vida.Asi pues, el genius loci, el espiritu del lugar se ha reconocido desde tiempos antiguos como la realidad concreta que el ser humano tiene que afrontar y asumir en su vida cotidiana. La arquitectura significa hacer visible ese genius loci, y la labor del arquitecto es crear lugares significativos con los que ayudar al ser humano a habitar.Esta edicion incluye un epilogo de Dario Alvarez, catedratico del Departamento de Teoria de la Arquitectura y Proyectos Arquitectonicos de la Escuela Tecnica Superior de Arquitectura de la Universidad de Valladolid.

En Espacios de aprendizaje, de Michele Albanelli, se indaga sobre la posibilidad de comprender el espacio como maestro, un concepto inspirado en la filosofía pedagógica Reggio Emilia.El libro está compuesto por cinco partes: se transita desde la idea de infancia hacia el contexto de Lima, pasando por los campos disciplinares de espacio, diseño y escuela y ciudad, y es el resultado de un proceso de inmersion en ejes tematicos como la educacion, el aprendizaje y el juego, relacionados con el diseño, la arquitectura y la ciudad. La reflexion teorica se sostiene en la lectura critica de proyectos y viceversa, con lo que se articula una constante reciprocidad entre texto y contexto.Este estudio no busca sentar verdades, sino establecer conexiones y construir preguntas para abrir nuevas puertas y seguir explorando. A partir de la pandemia, hemos descubierto que la escuela puede trasladarse al hogar, donde los diversos lugares debieron transformarse, obligatoriamente, en los nuevos salones de clase. ¿Hacia donde se encaminan los espacios de aprendizaje?

En su afán por conocer, la mirada del arquitecto se extiende sobre territorios que espera extraños. Es en estos territorios, concretos o abstractos, donde encuentra motivos para la inspiración, la reflexion o la interpelacion sobre uno mismo. Uno de los territorios mas recurrentes sobre los que se posa la mirada del arquitecto español se encuentra en las distantes regiones nordicas del continente europeo. Sin embargo, lo que alli descubre no le resulta del todo ajeno. Existe cierto vinculo con el lugar, su cultura material y la dimension humana que le son proximos, quiza porque apelan a cuestiones esenciales y compartidas.A modo de conversaciones, este libro reproduce la voz de destacados arquitectos españoles cuya mirada converge sobre los confines de la arquitectura nordica. Ellos son Francisco Cifuentes Utrero, Angela Garcia de Paredes, Ignacio Garcia Pedrosa, Jose Ignacio Linazasoro, Luis Martinez Santa-Maria, Jaume Mayol Amengual, Irene Perez Piferrer y Xavier Ros Majo.

Este conjunto de textos de José María García de Paredes (Sevilla 1924 – Madrid 1990) comprende diversos escritos desde 1955, cuando obtiene la beca para la Academia de Bellas Artes de España en Roma,

Este texto pretende comprobar la viabilidad de lo neutro como posible instrumento para nombrar algunas operaciones en arquitectura. Frente al sistema de dualidades con el que enunciamos lo real, lo neutro se situa no tanto en el punto medio como en el punto opuesto a ambos terminos. No es la conjuncion de contrarios, sino aquello que desvia la propia pregunta que obliga a elegir. Proximo a los conceptos de indefinicion, indiferencia e inaccion, lo neutro se revela como un mecanismo fundamental de disolucion para la arquitectura.Tras un analisis del contexto teorico sobre el que se asienta la dialectica bidireccional forma-funcion, su consolidacion en los primeros años del siglo XX y tambien su entrada en crisis mediante la introduccion de nociones multirrelacionales como entorno y sistema, se proponen tres modelos de estudio: la planta tipo, la planta unica y la planta de equivalencias. En cada uno de ellos se reconoce la presencia de los mecanismos geometricos y operaciones conceptuales que lo neutro utiliza para generar respectivamente condiciones de soporte, de marco o de campo. Todos ellos apuntan a un entendimiento de lo neutro que asocia su formula de doble negacion (ni lo uno ni lo otro) con el estado mas incipiente de la materia, aquel en el que todavia no es, pero que ya contiene todos los elementos de posibilidad de ser: lo neutro como potencia. Por ello, se desarrollan tambien algunas estrategias basadas en la renuncia, al abordar la cuestion de la potencialidad desde la negacion. Partiendo de dos condiciones superficiales basicas, la del muro vertical y la del suelo horizontal, se analizan algunos discursos basados en una restriccion radical a estos dos elementos. Por ultimo, la posibilidad de toda potencia de no actualizarse lleva a explorar el no hacer como renuncia voluntaria y su capacidad de transformarse en acto de resistencia.

Un ensayo donde la experiencia se muestra directa y sincera, a contracorriente y a partir de recuerdos. Se reflexiona sobre arquitectura, arte, cine y jardines desde la práctica y el sentido común, sin complejos. Una memoria de bolsillo para consultar en momentos de extrema necesidad.Confesiones de un vago constante que avanza retrocediendo, como los remeros. Progresa hacia el futuro, como apuntaba Jorge Oteiza, sin perder de vista lo que queda atras, lo permanente, lo que la marea dejo. Un texto asilvestrado que navega y transita, de forma lenta e insegura, hacia un ser "sin prejuicios".

El coliving es un fenómeno que está irrumpiendo con fuerza en nuestra sociedad para ofrecer respuestas a un público que busca una forma distinta de vivir, más flexible y adaptable a sus necesidades.Los espacios de coliving estan pensados desde el inicio para favorecer el funcionamiento de la comunidad de colivers, por lo que la arquitectura y el diseño interior son elementos sustanciales del proyecto, y se valoran, cada vez mas, la sostenibilidad y la eficiencia energetica del edificio y el uso de aplicaciones informaticas. Este libro se aproxima al coliving desde los puntos de vista juridico-civil, contractual, urbanistico y de oportunidadde negocio.

¿Arquitectura con derecho(s) o derecho(s) con arquitectura? ¿Relación entre arquitectos/as y abogados/as? Las respuestas a estas y otras cuestiones se recogen en este libro, que expone las relaciones, presentes y futuras, entre quienes se dedican al ejercicio de la abogacia y los profesionales de la arquitectura. Por tanto, se profundiza en los derechos que asisten a estos ultimos, o deberian asistirlos, para garantizar una arquitectura de calidad a la sociedad. Pues la arquitectura no tiene los mismos derechos que otros sectores; y defender estos derechos, de forma clara, legal y creativa, asi como aportar soluciones, es competencia y objetivo de los profesionales del derecho.

El propósito de este texto es fomentar un debate intelectual sobre las ideas y enseñanzas inspiradas por la figura de Carlos Martí Arís en sus facetas como crítico, divulgador, profesor, editor y proyectista. No se trata solo de evocar la figura de la persona, sino de alimentar sus incursiones criticas y practicas, asi como todas las disyuntivas que dejo abiertas para la discusion, en lugar de cerrarlas. Se muestra una actividad intelectual que nos invita a entablar un dialogo desde el presente y nos sirve como herramienta para comprender el futuro. Se pretende reflexionar sobre la influencia de ciertos temas tanto teoricos como practicos operativos, como el mismo afirmaba, con el fin de clarificarlos o cuestionarlos con honestidad, evitando dogmas. El verdadero impacto que puede tener una propuesta editorial como esta es que, tras su lectura, apetezca sumergirse en los escritos de Carlos, descubrirlos y revisitarlos. Para ello, el libro consta de una treintena de textos sobre conceptos y terminos complementarios que han estado presentes a lo largo de los cuarenta años del debate intelectual del que participo Carlos. Estas piezas estan firmadas por todo un colectivo que junto a el ayuda a consolidar una determinada idea de critica de arquitectura.

La Preparatoria Jalisco es un lugar que está incorporado a la identidad de las y los tapatíos, porque en él se pueden encontrar historias de personas que comparten referencias sociales. Es una institucion de educacion media superior publica, fundada en 1914, tal como hoy se conoce, y pertenece a la Universidad de Guadalajara. Desde 1925, la escuela ha formado parte del capital historico y arquitectonico de la Universidad, que ha recibido a las "mas preclaras figuras de los maestros de siempre". Es tambien un simbolo que integra lo antiguo con lo moderno. Sus autores relatan cuando fue construido, su ubicacion geografica, sus costos y materiales, sus propositos a lo largo del tiempo hasta llegar a las funciones que cumple desde el triunfo de la Revolucion Mexicana hasta el presente. En el libro se habla sobre sus murales, que registran la historia reciente de la Universidad; sus patios, su fuerza arquitectonica, como uno de los mas bellos edificios de la ciudad. El relato incluye el tipo de educacion que recibian los jovenes, (inicialmente era de hombres) a traves de las materias que se impartian. Se trata de un relato historico que busca darle el lugar preferencial que se merece en la historia de la ciudad.

Las letras están en todas partes, pero pocas veces reparamos en sus formas o en la complejidad que ocultan. Este libro es la puerta de entrada al fascinante mundo de la tipografía y su lectura permite entender el alcance y variedad de las letras, el desafio creativo para hacerlas y la magia de componerlas en un texto.

Desde construcciones antiguas hasta modernos rascacielos de alta tecnología, descubre todo lo que hay que saber sobre la historia de la arquitectura en todo el mundo¿Por qué las antiguas construcciones romanas han resistido el paso del tiempo? ¿Como se sostienen los altos techos de las catedrales goticas? ¿Como pueden ayudar las innovaciones arquitectonicas a combatir el cambio climatico?Explora en profundidad cada periodo y estilo arquitectonico a traves de ejemplos iconicos.Este completo libro abarca mas de 6000 años de historia, explica los avances mas importantes en materiales de construccion, tecnologia y diseño y muestra los cambios sociales que han dado forma al paisaje arquitectonico.Un fabuloso libro, bellamente ilustrado y con imagenes generadas por ordenador, que realiza un recorrido por algunos de los edificios mas emblematicos del mundo.Este imprescindible libro muestra:- Un enfoque innovador de la historia de la arquitectura utilizando ejemplos iconicos.- Explora edificios a lo largo de la historia y en todo el mundo.- Una combinacion de fotografias e imagenes generadas por ordenador especialmente encargadas para analizar cada estilo arquitectonico.- Perfiles de los ultimos avances en arquitectura, incluidas las fachadas verdes y los edificios sostenibles.

Los jardines fueron creados para que sintieran placer nuestros sentidos. Estos espacios son estancias reservadas para la contemplación, un lugar íntimo y casi secreto donde la naturaleza puede mostrarnos con orden y concierto toda su belleza. Ciceron, uno de los mas grandes estilistas de la prosa en latin, decia que si cerca de tu biblioteca tienes un jardin, no te faltara nada. Ciertamente en esos espacios y en la lectura esta todo lo que puedes necesitar para entender el flujo natural de la vida.Maria Belmonte con "La simbologia del agua en los jardines", "Mis paseos por el Retiro" de Luis Alberto de Cuenca, "Los jardines en la poesia de Juan Ramon Jimenez" de Teresa Gomez Trueba, "La experiencia inefable" (Los jardines y el Arte) de Antonio Molina Flores, "Vision de Central Park" de Antonio Muñoz Molina, "Emily Dickinson: poemas, flores en transformacion" de Lorenzo Olivan y "El sulfureo polen de los cedros" de Mario Satz, son junto a una amplia antologia poetica, nuestros acompañantes en este paseo literario por los Jardines de Litoral.

Esta publicación es fruto de la labor llevada a cabo entre los años 2019 y 2023 como Equipo de Investigación con sede en CIECS-CONICET-UNC y representa nuestra profunda convicción como investigadoras e investigadores del Estado. Esta nueva version, en la construccion de conocimientos tecnologicos, genero una profunda integracion de sectores con un sentido superlativo basado en el valor del vinculo. Ni mas ni menos, no estar solos. Convidar tecnologia. Una apuesta que resignifico la inclusion social en una inclusion cognitiva. En un estilo de prosa libre y exentos de la rigurosa convencion academica, hemos andado por estos textos procurando provocar. Elaboramos ilustraciones que intentan despertar sensaciones asentadas en la raigambre de nuestro territorio unido a su gente. Compartimos narrativas ficticias que esconden patrimonios simbolicos de cada lugar, anidados en nuestros corazones. Declaramos uno a uno los proyectos de investigacion ejecutados con fondos de la nacion que, junto a instituciones y actores territoriales, generaron transformaciones en el acervo socio productivo de cada region.

El presente libro recopila textos inéditos del arquitecto y doctor enHistoria del Arte Enrique X. de Anda Alanís acerca de aquello que,en términos generales, puede entenderse como cultura arquitectónica.Escritos a lo largo de los ultimos 20 años, aun y la diversidad de sus origenes investigaciones, reflexiones, conferencias y seminariostodos ellos se apoyan sobre las lineas teoricas fundamentales y recurrentes del autor, a saber, la historiografia y la preservacion de la arquitectura moderna mexicana.Desde la relacion de la arquitectura mexicana con ambitos y pensamientos procedentes de otros lugares del mundo, pasando por una revision de la historia de la arquitectura desde perspectivas ineditas que ponen el foco en el amplio abanico de circunstancias culturales que ejercieron influencia sobre ella, y llegando a la necesaria atencion del autor sobre la importancia de la conservacion del patrimonio arquitectonico del siglo xx, todos estos textos arrojan una nueva luz sobre los temas clave que invitan repensar la cultura arquitectonica mexicana.