eBooks de Cine, página 6 de 63

La movilidad artística internacional es un sueño para muchxs y una necesidad para otrxs. Pero ¿cómo se gestiona? ¿Qué desafíos enfrentan los artistas y gestores culturales al salir al mundo con sus obras? ¿Cuales son las claves para no convertir una gira en una pesadilla burocratica? Guia de vuelo ofrece una mirada clara, practica y profunda sobre los multiples aspectos que atraviesan la movilidad de las artes escenicas y musicales: desde la planificacion de una gira o residencia hasta los temas legales, impositivos y logisticos que deben considerarse. Con un enfoque latinoamericano y una perspectiva critica, este libro traza un mapa de actores, obstaculos y oportunidades en el intercambio artistico internacional. A partir de experiencias reales, entrevistas con especialistas y una solida investigacion, Jose Luis Espinosa Torre brinda herramientas esenciales para quienes buscan profesionalizar y potenciar su proyeccion internacional. Una guia necesaria para gestoras, gestores, artistas, instituciones y toda persona interesada en que sus proyectos culturales crucen fronteras con sentido, cuidado y estrategia.

The Carry On film comedy series is much loved. With its broad British humour and regular cast members, the Carry Ons were very successful. The films had a low budget, and went through slightly different styles from 1958 to 1992. Some of the films are considered to be among the greatest British films ever made, especially in the comedy genre.This book of 1000 Carry Facts has trivia on every aspect of the Carry Ons from the cast, production crew, locations, unmade Carry Ons, anecdotes, behind the scenes stories, the production of the films and much more. Hopefully you will learn something new about this wonderful film (and television!) series.

A geração millennial, nascida nas décadas de 1980 e 1990, está agora suficientemente afastada da mídia da sua juventude para fazer uma viagem de regresso à sua infância, às cenas que tanto os como ve

Constelações virtuais é o fruto de um trabalho tenaz, embora não sistemático, que empreendo na sarjeta do actualités hebdomadárias das redes sociais há alguns anos, fazendo crítica e exegese ensaísti

Galo Mora Witt, destacado escritor ecuatoriano-mexicano, nos ofrece un profundo retrato del cantautor Julio Jaramillo. En un relato armado con piezas de anécdotas, fragmentos de poesías y canciones, el autor tambien devela una faceta desconocida en el continente: la militancia politica del Ruiseñor de America. Dotado de un talento natural inigualable, este artista conocio la fama y se gano el cariño del pueblo. Al recorrer estas paginas se alienta el recuerdo de su hermosa voz.

Cuando pensamos en un «dispositivo», pensamos en un ensamblaje técnico, militar, legal, espectacular, representativo. Pensamos en Michel Foucault y en los dispositivos de poder; pensamos, si nos ceñi

"El cine en los pliegues de la historia explora la relación entre el cine y la historia en algunas producciones audiovisuales realizadas en Argentina y Chile. M. Laura Lattanzi Vizzolini nos lleva a descubrir como las imagenes en movimiento pueden desafiar las narrativas historicas tradicionales y ofrecer nuevas perspectivas sobre el pasado.Desde las desoladas tierras patagonicas hasta los vibrantes paisajes de la Araucania, este libro examina como los cineastas Lisandro Alonso, Lucrecia Martel, Niles Atallah e Ignacio Aguero, han utilizado el cine para cuestionar y reimaginar la historia. A traves de un analisis detallado de sus peliculas, Lattanzi Vizzolini revela como el cine puede convertirse en un dispositivo de montaje de temporalidades, desafiando la linealidad y la causalidad de los relatos historicos convencionales.El cine en los pliegues de la historia es una invitacion a sumergirse en la riqueza estetica y la complejidad de las imagenes cinematograficas. Con una prosa envolvente y un enfoque critico, este libro es esencial para cualquier amante del cine y la historia que desee comprender como las imagenes pueden convulsionar el tiempo para imaginar otros pasados, producir nuevas formas de mirar y abrir posibilidades de futuro."

Muito além de uma autobiografia. E lá fui eu! é um retrato sincero e apaixonado da trajetória de Elisa Tolomelli, uma das mais respeitadas produtoras do cinema brasileiro. Com um prefácio que traz depoimentos emocionantes de atores, atrizes e diretores consagrados, como por exemplo Walter Salles cineasta premiado com o Oscar , a obra mergulha nos bastidores de uma carreira de quase 40 projetos entre filmes e series.Movida pelo mantra que da nome ao livro, Elisa revela os bastidores de filmes realizados e os desafios de criar, sonhar e resistir em um setor repleto de incertezas. Com olhar sensivel e mente estrategica, ela narra como saiu de Volta Redonda carregando sonhos e construiu uma carreira solida a frente da EH! Filmes, sua propria produtora, sem nunca abrir mo da sua essencia: fazer filmes que tocam o coraço, tem relevancia social e atingem o mercado nacional e internacional.A autora compartilha erros, acertos, recomeços e conquistas, com a sabedoria de quem aprendeu a transformar obstaculos em aprendizado. Em um relato envolvente e inspirador, E la fui eu! e leitura obrigatoria para quem deseja trilhar caminhos com autenticidade, coragem e paixo seja no cinema, na arte ou na vida.

LAS ESPERADAS MEMORIAS DE BÁRBARA REY: «POR PRIMERA VEZ, TODA MI VERDAD».«Creéis que sois una corte. Yo conozco cortes. Y circos. Y son lo mismo. Creéis que el domador es la estrella. Y la estrella e

Hausbesetzer und Schwarzfahrer, Superstaus und Chinesen in Bayern, Krimis ohne Tote und immer wieder skurrile Komodien: Das Filmschaffen von Manfred Stelzer (19442020) ist so umfangreich wie vielseitig und zeigt, wie es einem politisch engagierten Dokumentarfilmer der bewegten siebziger Jahre gelang, sich und seinen Anspruchen auch als vielbeschaftigter Spielfilmregisseur beim Fernsehen ob Balko, der Tatort aus Munster oder der Polizeiruf 110 aus Mecklenburg-Vorpommern treu zu bleiben.Dieses erste umfassende Buch uber den Regisseur und Drehbuchautor und seine einhundert Filme aus uber vier Jahrzehnten vereint Bilder und Texte aus seiner groen Filmfamilie sowie aus filmwissenschaftlicher Perspektive.Alle Texte sind auf Deutsch und Englisch enthalten.Mit Beitragen von: Susanne Beyeler, Kurt Bowe, Jennifer Borrmann, Gerd Conradt, Matthias Dell, Andreas Dohler, Doris Dorrie, Harun Farocki, Robert Fischer, Jan Gympel, Doja Hacker, Gabriele Heberling, Irm Hermann, Lutz Kerschowski, Horst Konigstein, Gert C. Mobius, Jakobine Motz, Ludger Pistor, Axel Prahl, Hans Helmut Prinzler, Monika Schmid, Elke Sommer, Beatrice E. Stammer, Gesine Strempel, Sigi Zimmerschied u.v.a.Mit Gruworten von Claudia Roth und Dr. Klaus Lederer

La mayoría de los manuales de guion son, en palabras del autor de este libro, «como los gritos constantes que el entrenador le pega al jugador infantil, y que más que situarlo mejor ante el desafío q

Playfully blending personal memoir, criticism and candid new interviews with filmmakers from across the LGBTQ+ spectrum, Ryan Gilbeys engaging and dynamic It Used to be Witches is a non-chronological treasure-hunt through queer cinema past and present. Andrew Haigh (All of Us Strangers), Cheryl Dunye (The Watermelon Woman), Isabel Sandoval (Lingua Franca) and Bruce LaBruce (No Skin Off My Ass) are among the directors who reveal how queer artists use film to express their most personal truths-and to challenge, defy and outrage a world that would rather they didnt exist.That world might look rainbow-coloured from some angles, with the likes of Brokeback Mountain, Call Me By Your Name, Moonlight and Portrait of a Lady on Fire winning awards and acclaim. But as queer and trans people find themselves increasingly under attack, It Used to Be Witches asks whether cinema can be an effective weapon of resistance and change, and celebrates an outlaw spirit which refuses to die.

THE PHOENICIAN SCHEME: The story of a family and a family business.Benicio del Toro is Anatole Zsa-zsa Korda, one of the richest men in Europe. As he scrambles to consummate the most important project of his life, Zsa-zsas opponents disrupt, obstruct, impede and cripple his enterprise by any means possible. Among the cast are Mia Threapleton as Sister Liesl, Zsa-zsas daughter/a nun, and Michael Cera as Bjorn Lund, a tutor. Also starring are Tom Hanks, Bryan Cranston, Riz Ahmed, Mathieu Amalric, Jeffrey Wright, Scarlett Johansson, Richard Ayoade, Rupert Friend, Hope Davis and Benedict Cumberbatch.In addition to the full screenplay, this hardcover edition contains an interview with the writer/director Wes Anderson and a gallery of colour images from the film.

Un testimonio emotivo y transformador de un diagnóstico incierto de leucemia que permite reconstruir el pasado y afrontar el aquí y el ahora«No es este un tratado sobre superación personal ni sobre l

Cuando en 1985 Claude Lanzmann estrenó su documental Shoah, la percepción sobre el exterminio de los judíos en Europa a manos del nazismo cambió radicalmente. En su documental de más de nueve horas de duracion, Lanzmann evito toda recreacion, archivo o documentacion visual de los hechos, y se baso en las palabras de testigos judios, polacos y alemanes, incluidos algunos perpetradores, para describir con implacable detalle la maquinaria burocratica de la Solucion Final, de modo que las remotas experiencias del Holocausto se convirtieron en algo fresco e inmediato. Este libro presenta el texto integral del film Shoah, que se convierte asi en una historia oral del Holocausto sin parangon, un viaje de intensa lectura a traves del mayor horror del siglo xx, que aun hoy sigue marcando la historia contemporanea. "Despues de la guerra, hemos leido gran cantidad de testimonios sobre los guetos y sobre los campos de exterminio; hemos quedado conmocionados. Pero, al ver ahora la extraordinaria pelicula de Claude Lanzmann, caemos realmente en la cuenta de que no sabiamos nada. A pesar de todos nuestros conocimientos, la experiencia, con todo su espanto, permanecia a considerable distancia de nosotros. Por primera vez, podemos vivirla dentro de nuestra cabeza, en nuestro corazon, en nuestra carne. Se convierte en algo nuestro." (Del prologo de Simone de Beauvoir.)

Stranger Things Facts for Kids offers a veritable cavalcade of trivia and facts all about the popular Netflix science fiction show.A host of facts about fashion, monsters, the cast, music, references, locations and even bloopers and mistakes.Grab yourself a waffle and can of New Coke and get ready for a humongous feast of Stranger Things trivia!

Um garoto de quinze anos chamado Thalis Mendes, apaixonado pela música, embarca em uma aventura para realizar seus sonhos e acaba descobrindo todo um mundo mágico conectado a ele. Misturando realidade com o que conhecemos como ficço, esses mundos se cruzam e nos trazem uma onda de herois e viles superpoderosos atras de uma grande fonte de poder chamada Thalism. Um enredo que trabalha com amizades e paixes, onde tudo se torna possivel, desde adolescentes se descobrindo ate um mundo mistico em expanso: uma historia que acaba trazendo a incerteza do amanh, venha nesta jornada para conhecer Thalism.

Este libro tiene como propósito estudiar la representación del genocidio en el cine documental. En los últimos años ha habido un creciente interés y una aceptación mayor a estudiar las representaciones de los genocidios como parte integral de ese campo de estudios; es decir, no solo pensar su dimension y analisis historico, politico o sociologico sino tambien sus formas de representarlo artistica y visualmente. Asimismo, en una cultura que se ha vuelto cada vez mas audiovisual, el lugar de las imagenes para el conocimiento de estos sucesos ocupa un lugar fundamental, ya sea para su enseñanza como tambien para la propia toma de conciencia sobre el hecho. Los documentales nos ayudan a explicarnos lo sucedido, a establecer relaciones, a ofrecer interpretaciones, a dar cuenta de nuestro mundo, a tratar de encontrar palabras, aunque sea una ardua tarea. De este modo, el cine documental posee un rol fundamental en el conocimiento de los genocidios: ha funcionado como evidencia, ha colaborado en la difusion masiva de los casos y ha formado, consolidado y servido de soporte de imaginarios colectivos en torno a los genocidios.

Esta obra investiga acerca de los fenómenos de importancia capital que se produjeron a lo largo del siglo XX, los autoritarismos de Estado y las relaciones que mantuvo cada uno con sus propios creadores de imagenes.Esto puede observarse de manera muy concreta en la conformacion de empresas audiovisuales que servian a veces de propaganda, en otras ocasiones, de distraccion para sepultar los actos quizas mas tenebrosos del siglo XX.El objeto de esta obra es indagar en diferentes paises y observar el comportamiento y su accion sobre sus propias sociedades y la profunda injerencia de las imagenes sobre las historias de esos pueblos.

Doomsday Machine is the ultimate one-stop shop guide to the James Bond films!This book is Packed full of James Bond trivia, fascinating facts, production details, what might have been, box-office, gadgets, cars, stunts, locations, opinion and so much more. So pour yourself a vodka martini and prepare to celebrate the greatest film franchise of all!