Ebooks de música, página 45 de 378

La música tiene la extraordinaria cualidad, entre otras, de ayudarnos a configurar nuestra idea del mundo. Por más que los puristas insistan en que lo personal, lo político, lo social y lo artístico no deben mezclarse, Daniel Barenboim recuerda en este inspirador texto que la escucha y el conocimiento de las musicas mas variadas indica precisamente lo contrario. Apelando a su inquebrantable compromiso con la paz entre Israel y Palestina, examina el increible potencial de la musica para acercarnos, tender puentes y comprender al otro. La musica despierta el tiempo revela asi el fascinante poder del fenomeno musical no solo para arrojar luz sobre la condicion humana, sino tambien para dar respuesta a algunos de los mayores retos a los que hacemos frente.Es el mejor libro sobre musica que se ha publicado desde hace años. La categoria intelectual y humana de Daniel Barenboim se percibe en todo el libro y convierte al autor, no solo en un gigante de la musica europea, sino en la persona que mejor ha entendido la dimension intelectual y espiritual de la musica, y, por eso mismo, el papel que podria jugar en la formacion de la ciudadania de cualquier pais.Jordi Llovet, El Pais (Quadern)El pianista y director de orquesta se rebela contra los que mantienen que no hay que mezclar el arte con lo personal. Su compromiso (incluido el politico) guia este libro, en el que el ensayo y la reflexion vienen apoyados por referencias con nombre propio.El CulturalEstamos ante un conjunto de ensayos y reflexiones ciertamente estimulante. Porque a decir verdad Barenboim no solo es un genial musico sino que es un pensador audaz, capaz de confrontarse con los grandes interrogantes que han ocupado a los mas celebres filosofos desde hace siglos.Alejandor Martinez, Platea MagazineOriginal ensayo recopilatorio que se convierte, de manera practica, en la defensa de un ideario vital y profesional, ademas de un alegato apasionado a favor de la musica, de su poder inmenso sobre el ser humano, tanto a nivel individual como colectivo.Cosme Marina, La Nueva EspañaIndudablemente, La musica despierta el tiempo es un libro necesario para comprender que a traves del prisma de la musica la vida se vislumbra mejor. Como decia el celebre director de orquesta Leonard Bernstein, la musica puede dar nombre a lo innombrable y comunicar lo desconocido y parece que Barenboim esta de acuerdo con esa filosofia de vida.Preslava Boneva, The ObjectiveLa reflexion que predomina en este libro y, en realidad, en todo lo que Barenboim dice, escribe y hace desde hace ya una treintena de años, surge de la capacidad moral y la potencia transformadora de la musica, que el esta decidido a aplicar al avispero de Oriente Medio.Alvaro Guibert, El CulturalAl margen de su vision particular de la musica, los textos desvelan una vision del arte sonoro no solo como afirmacion, sino tambien como escuela de la vida.P. J. V., Diario de Sevilla

Con la nueva serie de publicaciones Música breve de la editorial TRITÓ destinada a repertorio camarístico, se publica una de las más recientes obras del compositor Benet Casablancas.

Four Darks in Red es una obra del compositor español Benet Casablancas. La obra fue inspirada en el cuadro homónimo que Mark Rothko pintó en 19581. La obra fue estrenada mundialmente en el Miller The

Compuesta en 1990, es un concierto para percusión y orquesta de cuerda, con papel casi virtuosístico. Fue dedicada al percusionista Xavier Joaquín, uno de los principales impulsores de la percusión en el ambito de la musica de concierto.

Alter Klang (Sonoridad antigua) remite a un conocido cuadro del mismo nombre realizado por Paul Klee. El compositor pone en juego un gran espectro de recursos retóricos sostenidos y sinestesias que surgen de la adaptacion del lenguaje pictorico al musical. Compuesta en un unico movimiento para una gran orquesta recibe en diversas ocasiones un tratamiento camaristico. Fue dedicada a Josep Pons quien dirigio su presentacion en el Auditorio Nacional de Madrid en el año 2007.

Con la nueva serie de publicaciones Música breve de la editorial TRITÓ destinada a repertorio camarístico, se publica una de las más recientes obras del compositor Xavier Benguerel. La obra se estreno el 21 de noviembre de 2010 con la Orquestra de Cadaques.

Chorinho catalán es una pieza que Joan Albert Amargós compuso para el CD Colors, grabado en el año 1991 conjuntamente con el bajista Carles Benavent y con la colaboración especial del violinista frances Didier Lockwood. El propio Amargos sugirio al guitarrista Xavier Coll que lo adaptase a la formacion de flauta y guitarra. No obstante, se puede interpretar igualmente con violin cambiando algunos pasajes de octava. Esta obra ha sido grabada en el CD Brasiliana (DD01122) del duo de flauta y guitarra formado por Montserrat Gascon y Xavier Coll.

La presente obra "Guillermo Manuel Eduardo Tomás Bouffartigue: un músico en pro de la cultura patria", devela, a partir de diferentes períodos históricos, la extensa labor del clarinetista, flautista y director de bandas Guillermo Tomas. Su magistral obra no solo alcanza relevancia por anticiparse a su epoca, trasciende por su espiritu y afan de conquistar una Cuba mas culta. La creacion de multiples proyectos de divulgacion musical como la fundacion de la primera banda oficial de Cuba y la primera escuela de musica para los niños pobres de la capital, lo hicieron marcar una epoca avida de formacion cultural. Su recia critica musical lo hace ser reconocido como un iniciador del pensamiento musicologico cubano. Mostro como casi ningun musico su sentido del patriotismo cuando en la emigracion, -en los finales del siglo XIX-, realizo innumerables conciertos para enviar fondos a Cuba, en medio de las luchas por la definitiva liberacion nacional. Su vinculo con Jose Marti lo hizo acercarse al pensamiento de Jose de la Luz y Caballero, y consolidar a partir de la concepcion de pueblo nuevo su proyeccion de vida. Si bien esta investigacion no se considera un estudio biografico, si contribuye al descubrimiento del condicionamiento social e historico que, desde la creacion misma, revelan al musico y a su creacion artistica en epocas y sociedades diversas. Guillermo M. Tomas trabajo sin descanso no solo en pro de la cultura patria, sino en pos de la misma.

EL RETRATO DE UN MÚSICO EXTRAORDINARIO, ORIGINAL, ECLÉCTICO E IRREVERENTE COMO POCOSEste libro ofrece un retrato de uno de los artistas más controvertidos de la contracultura estadounidense de la segunda mitad del siglo XX. La vida y la obra de Frank Zappa se recogen aqui de la mano de Quim Casas, uno de los periodistas que mejor conocen el universo musical y humano de este personaje iconoclasta y vanguardista como pocos.En sus paginas se recogen hechos de su vida personal, su labor como lider de The Mothers of Invention, su papel en la escena californiana de los años sesenta, sus disputas y abandono de la industria musical y su labor como artista independiente, asi como la influencia recibida de personajes tan dispares como Jimi Hendrix, Edgar Varese o Pierre Boulez.* La excentricidad, la provocacion y la ironia subversiva en una figura inclasificable.* The Mothers of Invention, algo mas que el grupo de acompañamiento de Zappa.* Bongo Fury: el unico disco realizado a medias por Zappa & Beefheart.* Un personaje denunciado por la Iglesia catolica, vetado por las emisoras de radio e investigado por la policia.* Sus 20 discos esenciales, giras y material en directo.* El particular estilo de tocar la guitarra de Frank Zappa.*Puedes escuchar su musica a lo largo del libro mediante enlaces QR.

Este es un libro atípico. Sus textos abordan diferentes investigaciones que han aportado nuevo conocimien­to musical y nuevas obras a partir de otras disciplinas más relacionadas con la ciencia exper

Aunque no sea necesario poseer conocimientos musicales para escuchar y sentir una sonata, un concierto, una sinfonía, un cuarteto de cuerdas o una ópera, adquirirlos ayudará sin duda al oyente a gozar mas a fondo de su interpretacion, tanto en vivo como grabada. A lo largo de la lectura de este libro, el lector ira adquiriendo sin dificultad esos conocimientos que le permitiran realizar un analisis de cualquier obra musical, basico pero suficiente para experimentar el disfrute de entender la musica que tanto le gusta escuchar.De una forma rigurosa y amena el autor explica, sin complejidades tecnicas, capitulos tan importantes como el lenguaje y la notacion, las estructuras musicales y la rica variedad de formas, generos y estilos desarrollados a lo largo de los ultimos cinco siglos, desde el canto gregoriano medieval hasta la atonalidad del siglo XX.* De la vibracion del aire a la del alma.* Las propiedades del sonido.* Las coordenadas musicales: melodia y armonia.* Generos, formas y estilos.* Estructuras y formas musicales.* Los instrumentos musicales.* Musica y espectaculo.* Incluye codigos QR para seguir la audicion de cada obra musical.Un libro que te enseña a escuchar musica y a sacarle el maximo disfrute. Te explica como escuchamos, el proceso creativo del musico, las propiedades del sonido (la altura, la intensidad, el ritmo, el timbre), sigue con la melodia y la armonia, el lenguaje de la musica, las estructuras y formas musicales, asi como los recursos de los musicos y los grandes generos, como la opera, el ballet o la musica en el cine.De manera grata y asequible, el autor acompaña al lector en este particular viaje, guiandole con seguridad en la busqueda de unos fantasticos tesoros musicales y asi comprender las claves de un lenguaje que le ayudaran a cumplir la verdadera razon de su ser: emocionar.Asi como otros libros necesitan de paginas y paginas para analizar obras musicales o explicar como suenan los instrumentos, el brillante texto de Saez Aldana, a traves de unas pocas lineas y unos links, proporcionara al lector las herramientas necesarias para escucharla y comprenderla.Los codigos QR permiten acceder a archivos de audio de la plataforma de musica online Spotify o de video del sitio web YouTube. La profusion de codigos que ofrece el libro se justifica porque la clave para entender, aprender y apreciar la musica clasica es, justamente, escucharla.

La obra es una composición clásica con tres movimientos. El primero es un movimiento ligero; el segundo, lento; y el tercero, ligero. Es una composición romántica, que consta de un piano y una orquesta de formato clasica. Por momentos, puede participar la orquesta completa, y en otros, instrumentos solistas como puede ser un violin, flauta, clarinete, violonchelo u oboe."Mi nombre es Leandro Javier Bigi, soy compositor de musica clasica hace muchos años. Para mi, una pasion inigualable que no puedo describir con palabras. En este libro les regalo un Concierto para piano y orquesta que me ha hecho sentir una inmensa felicidad. Espero que lo disfruten tanto como yo. Compartirlo con ustedes es lo que mas me gratifica".

Una biografía novelada de la vida íntima de la gran Maria Callas, la diva por excelencia.«Fiera inmortal [...], generosa y vengativa, [...] majestuosa y vulnerable, Maria Callas marcó su época.» Je

A Celebrated Latin Classic for Brass Quintet.Experience the brilliance and rhythm of Tico Tico, the iconic Brazilian choro by Zequinha de Abreu, in this energetic and accessible arrangement for brass quintet, created by Francesco Leone.Tailored for intermediate-level players, this version is ideal for ensemble classes, concerts, and school performances.This edition includes the full score only. For those needing the individual parts, they are available separately in our series.Standard Instrumentation: 2 Bb Trumpets F Horn Trombone (bass clef) Tuba (bass clef) Additional Features: Informational content about the piece and its genre Notes available in five languages: English, French, German, Spanish, and Portuguese Clear formatting and balanced voicing for educational and performance use Whether youre building a concert setlist or enriching your ensembles repertoire with Latin American flair, this score brings both musical value and stylistic variety to your group.Add this classic to your brass library today and explore other flexible and engaging titles in our collection.

Pink Floyd. Más allá del muro, aproxima al lector a la trayectoria vital y a la obra de esta banda británica irrepetible, tanto en relación al significado de sus composiciones como al modo en que éstas eran creadas e interpretadas en el escenario. Incorpora, tambien, los conciertos como herramienta de trabajo para ayudar a comprender su historia y una carrera artistica que en los inicios del siglo XXI sigue captando la atencion preferente tanto del publico como de los medios de comunicacion.

¿Qué es lo que suena?¿Qué es lo que soy? En clave de soy surge como una combinación de notas que me han ayudado a descubrir los caminos del sendero de mi vida. Te invito a interpretar tu propia partitura con cada una de esas notas. Descubre los acordes con los que bailar las paginas de este libro. No vas a encontrar soluciones definitivas ni formulas magicas, pero puede que adoptes el ritmo, la escala y el tono que pongan en equilibrio la melodia que resuena desde dentro. Dejate seducir por la musica inscrita en tu pentagrama. Quiza veas como tu vida pasa del desconcierto al mas grandioso concierto. ¿Afinamos los instrumentos?

King Crimson: crónica de un malestar (guía para la escucha atenta de King Crimson en español) es el único ensayo en lenguaespañola que abarca toda la carrera del prestigioso grupo británico King Crimson desde 1969, su año de fundacion, hasta 2023. Esta obra es, tambien, la primera que se edita en español, contando con la inestimable colaboracion de uno de los exmiembrosde la banda (Peter Sinfield, letrista, coproductor, cofundador y componente fundamental en la apasionante primera etapa del grupo). Se aborda aqui la traduccion y la cuidadosa exegesis de todas sus letras, se analiza minuciosamente, sintetizandola,toda la obra critica editada, tanto en ingles como en español, sobre King Crimson y se recorren los mil y un cambios de esta enigmatica musica, intentando desentrañar su evolucion y los principios artisticos que le han dado vida durante mas de 54 años.

Memorias revueltas de Billy BondSe han dicho muchas cosas de Billy Bond a lo largo de sesenta años de carrera, pero el mayor de los misterios sigue siendo el mismo: ¿cómo se puede estar en tantos lados a la vez? De fundar La Cueva para darles un lugar a los musicos de lo que pronto seria el rock nacional a organizar el primer show de Queen en Brasil, pasando por sus experiencias como lider de La Pesada y productor y confidente de Pappo, Spinetta, Charly Garcia y demas proceres locales, en Rompan todo el hombre mas buscado de la musica argentina vuelve sobre sus años revueltos para derribar algunos mitos y contar sus verdades.

¿Eres cantante o músico y quieres llevar tu carrera al siguiente nivel?¿Quieres que se te reconozca por canciones originales y exclusivas?¿Quieres llamar la atención a productores y sellos discográficos?¡Entonces necesitas tener buenas canciones!Este libro va dirigido a cantantes, musicos o aficionados que quieran iniciar su carrera en serio en la actual industria musical o simplemente les guste la musica.Te ofrece canciones exclusivas en diversos estilos musicales: salsa, rumba, bachata, bolero, disco, cumbia, pasodoble, sevillana, jazz, balada, country y mas. Vienen con las letras y partituras correspondientes para que puedas comenzar a trabajar de inmediato.No importa si eres principiante o un musico experimentado. Este libro, especialmente diseñado para ayudar a aquellos que desean tener exito en la musica, te facilitara el camino hacia tu sueño de convertirte en artista.Ya no tendras que preocuparte por donde empezar, ya que te proporcionamos composiciones originales. No te conformes con cualquier cancion. Para tener exito, tienes que tener buenas canciones.¡ESTE LIBRO CAMBIARA TU CARRERA MUSICAL PARA SIEMPRE!

¿Cómo se escribe una canción? Es una buena pregunta. Y como muchas buenas preguntas, no hay una respuesta única y simple. De hecho, hay un número prácticamente infinito de formas geniales de escribir una cancion. Este libro te guiara a traves de un proceso muy simple y elemental para escribir una cancion en practicamente cualquier genero una y otra vez, sin importar el nivel de experiencia que tengas. Ademas, el autor ha realizado grabaciones de audio de todos los ejemplos musicales que podras encontrar en el libro para que puedas escucharlos a la vez que los ves en su pagina correspondiente. Solo tienes que descargarte las pistas en thesongfoundry.com/how-to-tracks para empezar a componer tus canciones. * Como componer los acordes, la melodia y el acompañamiento del estribillo. * Panico a la hoja en blanco: escribir la primera letra de la primera estrofa. * Crea la construccion de las estrofas en cuatro sencillos pasos. * Como armar tu cancion y añadir un puente. * Chuletas de acordes y tablaturas de guitarra. Como escribir una cancion (incluso si nunca has escrito una y crees que eres malisimo) es la guia definitiva y a prueba de principiantes para escribir canciones originales. Ya seas un debutante absoluto o un compositor mas experimentado, este libro te guiara a traves de un proceso facil y estimulante para crear grandes canciones. No es una formula. Tampoco es un metodo de composicion al uso. Elaboraras cada nota y cada palabra de tu cancion. Escribiras en el estilo que quieras. Y aprenderas no solo como hacerlo, sino tambien por que hacerlo asi, para que puedas usar esas habilidades en cualquier otra cancion que te propongas. Ed Bell te guia paso a paso, de una manera sencilla y amena, para encontrar una gran idea para una cancion, como elegir un titulo efectivo, crear una letra reconocible, escribir melodias y ritmos pegadizos, y combinar todas esas partes de manera efectiva. Y lo mejor de todo es que, literalmente, todo lo que necesitas para comenzar, es cierta experiencia basica con el piano o la guitarra, o con una aplicacion de audio digital como Logic, Ableton o GarageBand. Todo lo demas esta dentro del libro.