eBooks de Televisión, página 2 de 13

La autobiografía de uno de los presentadores más famosos.«Este libro sirve para contar mi sueño, pero también quiere ser un estímulo para todos aquellos que se planteen conseguir algo en sus vidas».A

Llega la guía ilustrada oficial de la serie de Netflix más ochentera y exitosa de todos los tiempos.Stranger Things. Mundos del revés es la guía oficial y el compañero perfecto para adentrarse detrás de las camaras de Stranger Things.Presentado por los hermanos Duffer, creadores de la serie, este libro nos ofrece material inedito y exclusivo para entender y descubrir los secretos de la serie mediante mapas y entrevistas con los actores. El cuidado diseño a todo color pretende imitar un clasico libro de suspense de los años 80.Nos introduciremos en el proceso creativo de los Duffer de la mano de todo el equipo y haremos una profunda inmersion en la cultura y las referencias que inspiraron el ambiente ochentero de la serie. Con referencias constantes a las dos primeras temporadas y algunas pistas sobre el futuro de la serie...Este libro es para ti, por haberte unido a nosotros en este viaje y por continuar inspirandonos... y tambien para todos aquellos que se ganan la vida soñando o que sueñan con hacerlo. Porque este mundo necesita mas creadores de historias. Necesita mas soñadores.Matt y Ross Duffer

En septiembre de 2008 la cadena estadounidense FX estrena Sons of Anarchy, una serie sobre un club de moteros outlaw con sede en la ficticia ciudad californiana de Charming. En esta, Kurt Sutter propone una version actualizada de Hamlet, donde Jackson Jax Teller, vicepresidente de SAMCRO (Sons of Anarchy Motorcycle Club Redwood Original), intentara cumplir los designios de su difunto padre, enfrentandose para ello a cuantos obstaculos y enemigos encuentre por el camino, comenzando por su propia familia. Asi, en un contexto marcado por el binomio indivisible que forman Charming y SAMCRO, la trama gira en torno al conflicto constante entre el individuo y el grupo, pues Jax debe recorrer su viaje completamente solo, tal y como anticipa This Life, el tema central de la serie que interpretan Curtis Stigers y The Forest Rangers.La sospecha, la violencia, la traicion y la venganza seran elementos comunes a lo largo de las siete temporadas de Sons of Anarchy; una serie que se presta a ser objeto de multiples lecturas desde la narrativa, la ideologia o la mitologia. Al respecto, el volumen aborda la serie de Kurt Sutter desde un enfoque multidisciplinar, realizando un analisis del texto televisivo, pero tambien del resto de piezas que lo acompañan, de sus referentes, y de su contexto de creacion y recepcion. De esta forma, las conexiones con la tragedia shakesperiana o con el cine de moteros de la decada de los cincuenta, la representacion del anarquismo, el uso de la raza y el genero, los simbolos y los ritos que rodean al club, la configuracion del fenomeno fandom, o la musica en Sons of Anarchy son algunos de los temas que pueden encontrarse en el presente libro.

Este libro recoge una selección de textos de las conferencias, ponencias y comunicaciones presentadas en las diferentes sesiones de las VI Jornadas en Contenidos Audiovisuales para la Televisión Digital (CONTD) celebradas en Valencia el mayo pasado. En esta ocasion se analizan las consecuencias que esta teniendo la profunda crisis economica y financiera sobre un ambito que se ha mostrado especialmente vulnerable, como es el sector audiovisual. Las televisiones tendran que adaptarse a esta nueva situacion, en donde Internet tiene que ser un aliado de las cadenas y no un competidor. Probablemente la crisis ha propiciado la aparicion y consolidacion de nuevas formulas de financiacion y como contar las mismas historias de siempre pero de forma diferente. El valor de la creatividad, los contenidos audiovisuales a traves de la red y la emergencia de las redes sociales o los dispositivos moviles, son aspectos a considerar en el nuevo paradigma de la produccion audiovisual para la multidifusion digital.

El Libro blanco sobre la Televisión Educativa y Cultural es la primera publicación de conjunto sobre este tipo de televisiones que operan en Iberoamérica. Este libro es un balance provisional y parcial del camino recorrido en las ultimas decadas por las televisiones de Argentina, Brasil, Chile, Colombia, Mexico, España, Peru, Portugal, Uruguay, Venezuela. Describe el origen, contexto y estado actual de las Televisiones educativas y culturales TEC- en 10 paises Iberoamericanos. El enfoque del Libro es global y da cuenta del estado presente de unas televisiones con vocacion de competir en calidad y excelencia para llegar al maximo posible de espectadores en plena transformacion tecnologica. El estudio correspondiente a cada pais presenta inicialmente una descripcion del sistema general audiovisual dando cuenta de su organizacion, principales actores e impacto en publicos y audiencias, asi como una vision general de las tendencias de programacion y produccion. Este libro es una referencia indispensable para operadores audiovisuales del area educativa y cultural, asi como para estudiosos, docentes y destinatarios de estas televisiones en Iberoamerica. Los coordinadores de este Libro Blanco son catedraticos de larga trayectoria investigadora, docente y profesional en el ambito de la television y la comunicacion internacional. Ambos son coordinadores del Observatorio iberoamericano de la television educativa y cultural en el seno de la ATEI. Jose Manuel Perez Tornero es docente de la Universidad Autonoma de Barcelona y director del Gabinete de Comunicacion y Educacion. Lorenzo Vilches es docente de la Universidad Autonoma de Barcelona y director del Master de Escritura para cine y television.

A pesar de constituir una de las realidades televisivas más complejas de Europa, pocos trabajos han tomado la realidad de las televisiones autonómicas en su totalidad y la mayoría se han centrado en el estudio de casos concretos. Este libro pretende contribuir a colmar ese vacio a partir de un enfoque pluridisciplinar sobre la totalidad de las televisiones autonomicas.Como el resto del sistema audiovisual, los medios autonomicos publicos se encuentran en el medio de importantes cambios de diferente indole: reglamentarios (leyes), tecnologicos (TDT, Internet, redes sociales), gobernanza (transparencia, independencia, externalizacion, FORTA) que son analizados en diferentes capitulos del libro. Por su naturaleza, han de afrontar estos retos como televisiones publicas de proximidad, comprometidas con los contenidos y la industria local y, sometidas a una presion cada vez mayor a nivel economico. Sin olvidar la gestion, a veces ineficaz, otras veces directamente irresponsable, que ha puesto a varias de estas televisiones en situaciones limite.

La ficción, en el audiovisual, es un género de largo recorrido. Aunque cambien los soportes y la manera de narrar, la necesidad de contarnos historias entre los humanos permanece inalterable. A pesar de todas las transformaciones que ha introducido la digitalizacion en las industrias culturales, la ficcion continua manteniendo una posicion privilegiada en la cadena de valor de la produccion audiovisual. Y lo seguira manteniendo en el futuro. El presente libro aborda temas como: el valor de la ficcion para las cadenas televisivas, la produccion de ficcion televisiva y cinematografica, los nuevos retos narrativos de la ficcion audiovisual, el recorrido de la ficcion por la television española, o la produccion de ficcion para Internet y dispositivos moviles, que fueron analizados el pasado verano en la Universidad de Valencia en el marco de las IV Jornadas de Contenidos para la Television Digital CONTD. La procedencia profesional y academica de sus autores lo convierten en un documento de indudable interes para ver en que punto se encuentra el sector audiovisual español y, en concreto, el de las producciones de ficcion.

Las series de televisión se han convertido en uno de los productos culturales más relevantes de la contemporaneidad, hasta el punto de que hoy prácticamente todos tenemos una o varias series de cabecera. Titulos como Los Soprano, The Wire, Breaking Bad, Mad Men, Homeland o Juego de tronos son objeto de analisis filosoficos, articulos de opinion en periodicos, temas de tesis doctorales y hasta referencias en los discursos politicos. Pero ¿como y por que se ha producido esta emergencia de las series de television dentro del espacio cultural? Este ensayo pretende dar respuesta a esta cuestion realizando un recorrido por los diferentes aspectos de la cultura de las series, explicando como los cambios experimentados por la television contemporanea han modificado la manera de producirlas y consumirlas. En lo que se denomina la nueva edad de oro de la television, los creadores de series son nombres populares y sus creaciones, comparadas en terminos favorables con el cine y hasta con la literatura, protagonistas de festivales. Y, aunque sobre todo se habla y escribe sobre series norteamericanas, poco a poco esta reivindicacion va llegando a Europa y particularmente a España. El proposito del libro, en suma, es prestar atencion al esfuerzo de las series por la conquista de su legitimidad, con la premisa de que esta indagacion nos revelara aspectos sobre la manera en la que construyen jerarquias culturales en el actual periodo de transformacion social.

Temas básicos de realización audiovisual, en su segunda edición actualizada, es, sin dudas, un libro útil para aquellos interesados en el complejo universo del audiovisual. Resultado de la sedimentacion y sistematizacion de los conocimientos teoricos y practicos que ha aunado Jorge Padilla durante años de ejercicio profesional como realizador, este texto constituye una herramienta esencial tanto para guiar a los futuros creadores del medio, como para aquellos que se acercan a apreciar este arte.

Televisión: ¿ángel o demonio?, el más reciente libro de Josefa Bracero, viene, como soplo de aire fresco, a contar una apasionada y apasionante historia que, afortunadamente, ya ha sido salvada para la memoria. La historia de quienes, con teson, entrega, oficio, maestria, han escrito, y escriben, desde la pequeña pantalla, un fertil capitulo de la cultura de la isla.

«No me ha bajado la regla. Hace dos semanas salí a tomar algo, me lie con las copas y terminé escribiendo a mi ex italiano... ¿Cómo iba yo a saber que unos chupitos de Jäger me pondrían la vida patas

En este revelador acompañante de las temporadas 2 y 3 de la aclamada serie The Crown, el reconocido biógrafo y asesor histórico de la serie de Netflix, Robert Lacey, nos guía por la historia real que inspiro el drama.Lacey se centra en este segundo volumen, que abarca dos decadas tumultuosas del reinado de Isabel II, en los momentos sociales, politicos y personales claves y sus efectos no solo en la familia real sino tambien en el mundo que la rodea. Desde la crisis del canal de Suez y la carrera espacial de Estados Unidos contra Rusia hasta la herencia de la colaboracion del duque de Windsor con Hitler, junto con los tan comentados problemas en el matrimonio real, el libro ofrece una perspectiva de las historicas decadas que explora la serie, que invita a la reflexion y revela la verdad tras el drama real en la pantalla.Ampliamente documentada y acompañada de fantasticas fotografias de la epoca y de la serie, esta obra supone una mirada unica detras de la historia que inspiro la serie y los años que terminarian esculpiendo a la reina.

Vivimos en la era de la televisión hiperpersonalizada, del consumo compulsivo de contenidos, del visionado en movilidad y en múltiples pantallas, de la fragmentación de audiencias y de la atención dividida, del boom de las series y de los programas fenomeno que se olvidan casi tan rapido como se consumen.La Streaming Wars es la ofensiva de varias compañias del sector del entretenimiento armadas hasta los dientes con nuevas plataformas, una seleccion abundante de contenidos, precios de derribo y todos los recursos necesarios para convencernos de que las necesitamos en nuestras pantallas. El nuevo dilema como espectadores sera decidir cuanto dinero estamos dispuestos a comprometer mensualmente y a que servicios destinarlo. Este libro pretende ser una guia en un oceano de oferta para ayudarte a elegir sabiamente y con sentido comun porque, aunque haya presupuesto, lo que no hay es vida para ver tanto.Bienvenidos a la nueva television.

Em A Arte de Comunicar: Segredos da TV para Impactar Multidões, Alexandre Medeiros desvenda as técnicas por trás das grandes produções televisivas e eventos de alto impacto para ajudar você a transfo

The enormously puzzling TV series THE PRISONER has developed a rapt cult following (author Alex Cox watched all the episodes on their first broadcast, at the ripe old age of 13), and has often been described as surreal or Kafkaesque.In his new book I AM (NOT) A NUMBER, Cox takes an opposing view. While the series has surreal elements, he believes it provides the answers to all the questions which have engrossed and confounded viewers: who is Number 6? Who runs The Village? Who - or what - is Number 1? According to Cox, the key to understanding THE PRISONER is to view the series in the order in which the episodes were made - not in the re-arranged order of the UK or US television screenings. In this book he does exactly that, and provides an entirely original and controversial explanation for what is perhaps the best, the most original, and certainly the most perplexing, TV series of all time.

In the late 1990s and early 2000s, a wave of TV shows, first on premium cable channels like HBO and then basic cable networks like FX and AMC, dramatically stretched televisions inventiveness, emotional resonance and ambition. Shows such as The Wire, Breaking Bad, The Sopranos, Mad Men, Deadwood, The Shield tackled issues of life and death, love and sexuality, addiction, race, violence and existential boredom.Television shows became the place to go to see stories of the triumph and betrayals of the American Dream at the beginning of the twenty-first century. This revolution happened at the hands of a new breed of auteur: the all-powerful writer-show runner. These were men nearly as complicated, idiosyncratic, and "difficult" as the conflicted protagonists that defined the genre. Given the chance to make art in a maligned medium, they fell upon the opportunity with unchecked ambition.Difficult Men features extensive interviews with all the major players, including David Chase and James Gandolfini (The Sopranos), David Simon, Dominic West and Ed Burns (The Wire), Vince Gilligan (Breaking Bad), Matthew Weiner and Jon Hamm (Mad Men), David Milch (NYPD Blue, Deadwood) and Alan Ball (Six Feet Under), in addition to dozens of other writers, directors, studio executives and actors. Martin takes us behind the scenes of our favourite shows, delivering never-before-heard story after story and revealing how TV has emerged from the shadow of film to become a truly significant and influential part of our culture. Brett Martin is the author of The Supranos: The Book(2007). His work has appeared in The New York Times, The New Yorker, Food and Wine and Vanity Fair. Difficult Men is an insightful history of popular US TV drama which traces the emergence of shows such as The Sopranos, Breaking Bad, Mad Men and The Wire, and explores their engagement with important social issues around love, sexuality, race and violence.

In 1966 a coal slag heap collapsed on a school in south Wales, killing 144 people, most of them children. Poet Owen Sheers has given voice to those who still live in Aberfan, the pit village in which tragedy struck, and using their collective memories has created a striking work of poetic power. Sheers set out to paint a portrait not just of what happened, but also of what was lost. What was Aberfan like in 1966? What were the interests of the people, the social life, the sporting obsessions, the bands of the day? What was the deeper history of the place? Why had it become the mining village it was, and what had it been before the discovery of coal under its soil? Perhaps most significantly, what was Aberfan like today?The Green Hollow is a historical story with a deeply urgent contemporary resonance: a story of what can happen when a community is run by a corporation. It is also a story known along generational rather than geographic borders. Based on the BBC One production, The Green Hollow is a beautifully rendered picture of a time and place - and a life-altering event whose effects are felt to this day.

Only Fools and Horses - The Official Inside Storytakes us behind the scenes to reveal the secrets of the hit show and is fully authorised by the family of John Sullivan, the shows creator and writer. The book is based on dozens of one-to-one interviews conducted by author Steve Clark with the shows stars including Sir David Jason and Nicholas Lyndhurst and key members of the production team.

La televisión no es una maquinaria infernal que pervierta la vida ciudadana por su sola presencia masiva, sino el fruto de unas políticas públicas determinadas, de opciones sociales previsibles y estudiadas en sus resultados y consecuencias. La falta ostensible de una television educativa y cultural, los abusos programaticos y publicitarios contra los consumidores mas inermes: los niños y adolescentes, el abandono y penalizacion de una television local que sea autentico espejo de su comunidad son otras tantas muestras de esas actuaciones politicas que, por accion u omision, influyen sobre los valores y la vida social de millones de espectadores-ciudadanos. Pero la simple creacion de una autentica autoridad independiente del audiovisual, tan olvidada y postergada en España y muchos paises latinoamericanos, seria una pieza maestra en la reversion de esas tendencias nefastas. Un equipo de autores, de larga experiencia investigadora y practica en este campo, plantea un diagnostico de tales problematicas, pero tambien las vias para su solucion en un contexto internacional que ha testado ampliamente las acciones publicas necesarias y marca en consecuencia las vias para una autentica regeneracion democratica de la television actual.

La maquinaria de RTVE se alimenta de un presupuesto anual de más de mil millones de euros pagados con tus impuestos. Un dinero invertido con que ofrecer una información veraz y de calidad, fomentar la cultura y dar un servicio a todos los españoles, pero que, en gran parte, va destinado a pagar a comisarios politicos, financiar purgas ideologicas, intentar censurar noticias y ensalzar a los partidos que se reparten el control del consejo.Con el debate sobre el modelo de RTVE de telon de fondo, J. F. Lamata revela los escandalos que han marcado la historia del ente publico desde la llegada de la democracia hasta hoy. En sus paginas aparece lo mas granado del periodismo español y salen a la luz las desverguenzas de una cadena al servicio del gobernante de turno. Una cruda historia que señala a quienes, desde ambos lados del espectro ideologico, han hecho un uso irresponsable de los medios publicos, pero tambien una denuncia periodistica en favor de quien desea una television mejor y mas limpia. De Balbin a Broncano, El libro negro de TVE es el relato del fracaso colectivo a la hora de mantener a los politicos lejos de los instrumentos de informacion y de un negocio ruinoso que no para de acumular deudas y malas noticias.