eBooks de Géneros literarios

En un mundo donde la realidad y la percepción se entrelazan en un baile infinito, Amanecer Trascendente nos sumerge en un viaje de autodescubrimiento y expansión mental. La historia sigue a Alex, un buscador de la verdad atrapado en las complejidades del universo y en la lucha constante por comprender su lugar en el. A medida que atraviesa los velos de la conciencia, se encuentra con personajes misteriosos y enseñanzas ocultas que desafian su comprension del mundo que lo rodea.Con una prosa poetica y filosofica, Ezequiel nos lleva a explorar los limites de la realidad y la mente humana. Desde las profundidades del cosmos hasta los rincones mas intimos del alma, Amanecer Trascendente invita a los lectores a cuestionar la naturaleza misma de la existencia y a abrirse a nuevas formas de percepcion y conocimiento.A traves de giros inesperados y revelaciones sorprendentes, esta obra nos desafia a trascender nuestras limitaciones y a abrazar la vastedad del universo que habita dentro y fuera de nosotros. Amanecer Trascendente es mas que una novela; es un viaje transformador hacia la comprension mas profunda de nosotros mismos y del mundo que nos rodea.

Materiales para una biografía recoge una selección de ensayos, poemas, artículos, cartas y otros textos que revelan al gran público la trayectoria literaria de uno de los exponentes de la generación del 36. Desde sus primeros poemas y su juventud falangista o su experiencia en la Division Azul plasmada en Los Cuadernos de Rusia, hasta su posterior evolucion hacia el reformismo democratico, esta obra refleja la biografia intelectual de este escritor, poeta y politico.La antologia ha sido prologada por Jordi Gracia, uno de los principales expertos en la literatura de la posguerra y Premio Nacional de Ensayo.

La devastadora II Guerra Mundial cayó sobre la espalda de millones de personas, también de Ernest Müller, un joven apuesto y de inteligencia privilegiada, cuyo futuro se truncó inesperadamente. En su

Cuando los secretos del pasado salen a la luz, saber más de la cuenta puede resultar peligroso.Sergi, Ben y Àngels se darán de frente con una realidad, que les mostrará su cara más cruel, cuando el s

Este ebook presenta "Crimen y Castigo", con un índice dinámico y detallado. Crimen y castigo es una novela de carácter psicológico escrita por Fiódor Dostoievski. Fue publicada por primera vez en la revista El mensajero ruso, en 1866, en doce partes, y publicada despues como novela. Narra la experiencia del joven Rodion Raskolnicov luego de enfermar por el recuerdo de un crimen. Los sucesivos conflictos que se plantea Raskolnicov hacen de esta novela una historia atrapante y revelan la capacidad de Dostoievski para adentrarse en los entresijos de la mente humana. Fiodor Mijailovich Dostoyevski ( 1821 - 1881) es uno de los principales escritores de la Rusia Zarista, cuya literatura explora la psicologia humana en el complejo contexto politico, social y espiritual de la sociedad rusa del siglo XIX.

P.D. James explora el desarrollo de un género novelístico que ha estimulado y enriquecido el imaginario popular como no lo ha hecho ningún otro.Después de casi cincuenta años a la vanguardia de la novela de misterio, con una veintena de best sellers en su haber, dieciseis de los cuales novelas de detectives, y dos obras de no ficcion, P.D. James habla con franqueza y autoridad acerca del arte de escribir relatos detectivescos.Su admiracion por muchos de sus predecesores y contemporaneos en el genero se deja ver en esta cronica personal que atrapa desde las primeras paginas.Del inquilino del 221 de Baker Street al sacerdote del pueblo de Cubhole, en Essex, desde la epoca dorada de las novelas de detectives entre las dos guerras mundiales hasta el presente, e incluso un poco hacia el futuro, P.D James explora el desarrollo de un genero que ha apasionado y estimulado la imaginacion popular.Opinion: La mejor escritora contemporanea de novela negra.Sunday Times

Sobre la trivialidad y a la vez sobre la radicalidad del amor. En palabras de Roland Barthes, este libro se vuelve necesario porque "el discurso amoroso es hoy de una extrema soledad. Es un discurso tal vez hablado por miles de personas (¿quien lo sabe?), pero al que nadie sostiene; esta completamente abandonado por los lenguajes circundantes: o ignorado, o despreciado o escamecido por ellos". Asfixiado detras del erotismo, la sexualidad, la pomografla, la publicidad, el cuidado del cuerpo y el consumo mediatico. La decision de Barthes de ocuparse del amor adquiere, en este contexto, un caracter subversivo.Publicado originalmente en 1977, es el libro mas ambicioso de la ultima epoca de Barthes. ¿Pero cual es su ambicion? Darle escritura a la critica, convertir la teoria en la gran novela del siglo XX. Un delicado relato de aprendizaje (o mejor dicho: del aprendizaje como algo imposible) sobre el deseo, el amor, la soledad, los celos y la respiracion agitada. Un libro sobre las posibilidades de la critica literaria de pensar el mundo, que para Barthes es, ante todo, discurso: "Dis-cursus es, originariamente, la accion de correr aqui y alla; son las idas y venidas, andanzas, intrigas. En su cabeza, el enamorado no cesa en efecto de correr, de emprender nuevas andanzas y de intrigar contra si mismo".Erudito y a la vez claro, transparente y complejo (como el propio amor), Fragmentos de un discurso amoroso es un exquisito ejercicio de semiologia salvaje. Un muestrario de los lugares comunes sobre el amor y, al mismo tiempo, una formidable demolicion de esos mismos lugares comunes. Construido como un vocabulario, es un tratado, no sobre el amor, sino sobre sus palabras. Sobre la locura de la sintaxis y el enamoramiento del sentido.

Contra lo que puede esperarse, durante muchos años hubo serias dificultades para la obtención del material periodístico e incluso el literario de los primeros años de García Márquez. Gracias, en buena medida, a la labor del profesor Jacques Gilard, muchos de esos textos estan hoy en manos de los lectores y los curiosos. Los relatos que aparecieron por primera vez en El Espectador o que este diario volvio a publicar al tomarlos de alguna publicacion local son bastante asequibles. Pero no ocurre lo mismo con los que hicieron su aparicion en Cronica, pues no existe en el pais, al menos asi parece, ni una sola coleccion completa del famoso semanario. Lo que se conoce se debe a la labor de Gilard, que logro llegar hasta el archivo del "sabio catalan" en Barcelona.

Francia, o mejor su literatura, me han enseñado a cultivar el descontento y el escepticismo, la ironía y el asombro, la sed del viaje y el saber enciclopédico, la tolerancia hacia los otros pero tambien la indignacion hacia ellos. Los ensayos que conforman este libro son una conversacion personal con libros y autores franceses que quiero. El periodo que reune su escritura abarca la manera en que ese afecto ha crecido. Las reflexiones se han construido con cierta lentitud y las ha estimulado el caracter de cada obra leida. De algun modo, su esencia es polifacetica y su estilo voluntariamente literario. Creo que el ensayo es el espacio fundamental del dialogo literario y la polemica intelectual, y si el lector de estos que ofrezco aqui discute con sus ideas, y aprueba el modo en que se expresan, me sentire justificado en su factura. Pablo Montoya

¿Qué se siente al leer El cuarto de atrás, Ritmo lento, Caperucita en Manhattan o Entre visillos? ¿Por qué las obras de Carmen Martín Gaite siguen interpelando y emocionando a diferentes generaciones? La respuesta a estas preguntas es lo que desvela esta reunion de ensayos breves e ineditos, al cuidado de Lola Lapaz, escritos como homenaje a Carmiña el año en que se cumple el centenario de su nacimiento. Gracias a la experiencia lectora de ocho reputadas escritoras, dramaturgas, criticas literarias, fotografas y periodistas, todas ellas figuras destacadas en sus ambitos profesionales y con una voz narrativa propia, entenderemos la fascinacion que tambien hoy provoca la vasta produccion de Martin Gaite. Las vivencias personales de cada una de ellas se entrelazan con sus interpretaciones particulares de la obra de la escritora salmantina, y dan lugar a relatos muy diferentes, que, no obstante comparten una misma intencion martingaitiana: la fidelidad a una vocacion, la fe en la palabra y en el pensamiento.Laura Barrachina, Sonia Fides, Maria Folguera, Victoria Iglesias, Ines Martin Rodrigo, Luna Miguel, Lucia Miranda, Andrea Toribio.

El libro Segundos de arena contiene poemas en los que el tiempo, con todos sus matices, con el derroche de instantes o la congelación en el segundo de la memoria, con alegrías y decepciones, con momentos recortados de los pliegues de la realidad y (re)vividos a la nueva luz del pensamiento-cosa, es el personaje presente-ausente.Atravesando epocas (forma mentis), los segundos de los relojes de arena se transfiguran, adquieren nuevos significados y dimensiones, se convierten en gritos y silencios, en sueños o ensueños, adoptando la forma humana de los peregrinos por la eternidad que somos. Del lado de Cronos, la existencia convencionalmente medida es el presente del instante que une el pasado implacable con el futuro incierto en el gran juego de la vida.

Aisha vs. Zoraida nos transporta al ocaso del reino nazarita de Granada, un periodo de traiciones palaciegas, guerras y alianzas imposibles. En este escenario turbulento, dos mujeres luchan por el poder y la supervivencia: Aisha al-Hurra, madre de Boabdil y simbolo de la resistencia andalusi, y Zoraida (Isabel de Solis), la concubina cristiana que conquisto el corazon del sultan Abu al-Hasan.Entre las majestuosas estancias de la Alhambra y los parajes de La Alpujarra, la historia se teje con conspiraciones, pasion y venganza. Con un estilo evocador y una ambientacion meticulosa, la novela revive los ultimos dias de Al-Andalus, donde la lucha entre Aisha y Zoraida refleja el choque de dos mundos: el islam que se desvanece y el avance imparable de los Reyes Catolicos.Una historia de amor, ambicion y poder que dara voz a dos mujeres en una epoca dominada por los hombres. Ideal para los amantes de la novela historica, el drama y las tramas intensamente emocionales.

La pregunta incesante trata, más allá de lo que el título enfatiza, sobre el uso de la palabra como instrumento para buscar una respuesta siempre penúltima. A partir de diez eminentes ensayos, los autores de este libro, exploradores del verbo, escudriñan en esta segunda obra escrita a dos manos, lo que las palabras dicen y lo que no escuchamos al decirlas y que incluye la subjetividad, el misterio de lo irrepresentable, lo que se sustrae a la razon y que, no obstante, permanece siempre presente en lo que buscamos decir.Inquilinos del asombro, descentrados de la totalidad y de los absolutismos, buscando con la mayor transparencia posible el sentido de una ausencia, mas que la ausencia de un sentido, con la cabeza descubierta bajo la lluvia de los interrogantes, acogen, con pasion por el lenguaje, aquellas cuestiones siempre irresueltas, pero nunca agotadas: la muerte, el amor, la musica, la poesia, la finitud, etc. Toman las palabras partiendo de su fisonomia multiple y equivoca para indagar lo que esconden bajo la piel y se apoyan, para ello, en diez notables y admirados ensayistas.Santiago Kovadloff, Delphine Horvilleur, Alain Finkielkraut, Miguel de Unamuno, Marc-Alain Ouaknin, Joan-Carles Melich, George Steiner, Albert Camus, Rafael Argullol y Roberto Juarroz (ademas de otros) son la compañia elegida en esta fascinante aventura con su duende, su musa, su inspiracion, porque estos ensayistas no escriben para llenar un vacio sino para mantenerlo abierto, dado que, como los autores sostienen en muchos momentos, escribir es abrir, porque la palabra abre, desgarra pero tambien abraza.

Novela que narra la historia de una niña y su aprendizaje de la sutileza enigmática del mundo gracias a su relación con la abuela. Escrito con una prosa emotiva y no exenta de jubiloso desenfado, este relato se convierte en una revelacion limpida y profunda: la transmision entre generaciones de la capacidad de comprender el mundo como un sitio a la vez privilegiado y cruel, y esto solo gracias a la sabiduria de quienes han vivido antes que nosotros sobre la tierra.

En esta obra autobiográfica, Jeannette Clariond ofrece una secuencia de imágenes entrañables. En Cuaderno de Chihuahua la poesía logra encabalgarse a la prosa, donde "peregrinaje y exilio son la fuente del silencio", y cuyas aguas confluyen para transformarse en la voz sutil y poderosa, no solo de una niña sino de toda una comunidad de desterrados libaneses que encontraron asilo en el norte de Mexico.

De manera crítica y exhaustivamente documentada, José Javier Villarreal desarrolla el poderoso influjo estilístico que tuvo La fábula de Polifemo y Galatea de Luis de Góngora, en las herederas de su genero. Plantea que, asi como se ha convenido en considerar a el Quijote como el inicio de la novela moderna, se puede sostener que el Polifemo lo es a su vez para el caso de la poesia; que en el se halla la raiz fundacional de las practicas y preocupaciones de la lirica que se produce hoy en dia, a todo lo largo y ancho del territorio de lengua española.

Narración de fino trazo poético que se convierte en un elogio de aquellos que viven en el límite de su indolencia y experimentan una combustión externa de manera espontánea. Bonzos sin causa, androides desmemoriados, gemelos vampirescos, supermodelos zombies, y japongleses, surgidos de animes y mangas, desfilan ante la mirada impasible del tiempo, el que todo lo disuelve. Octavio Paz califico a Carlos Chimal como una "rara avis" de la literatura mexicana. Esta novela lo confirma. Quijotesca y rabelasiana, es una sutil broma alrededor de quienes estan imposibilitados de morir durante centurias y viven bajo el lema "actua como si ya fueras un cadaver".

El "escritocentrismo" en el que vive el lector contemporáneo le dificulta comprender que la invención de la imprenta, hacia 1440, no acabó de tajo con la antigua práctica de leer en voz alta. La estudiosa extrae de diversas fuentes indicios de las maneras en las que el grueso de la poblacion española se vinculaba con los textos en esa epoca singular en que la obra capital de Cervantes salia a la luz y cuya divulgacion se dio, sin duda, con frecuencia de manera oral. En contraste, nos ofrece un retrato del autor del Quijote donde lee en silencio, preferencia que compartia con su celebre personaje. Su reflexion aporta valiosos elementos a la discusion sobre la historia de la lectura y sus implicaciones.

La narrativa de Glantz se construye por la acumulación de fragmentos que, como por una casualidad rara, se construyendo como los fragmentos de una trama, si bien son el lenguaje, la organización textual, y la estructura los que le otorgan su densidad como relato. En la arqueologia de lo frivolo que hace Glantz -postales, cabellos, ballenas y hasta lecturas- el lector descubrira la importancia de los objetos cotidianos que ganan peso por las situaciones y asociaciones que plantean, por la exploracion a partir de ellos de aspectos de la vida que solo una mujer puede explorar: una escritura que es, en ese sentido, tambien feminista. Este segundo tomo de las Obras reunidas de la autora ofrece su cronica reconstruida Las genealogias, sus ensayos reatos El dia de tu boda, Doscientas ballenas azules, Sindrome de naufragios y De la amorosa inclinacion a enredarse los cabellos.

En un acto de rebeldía contra la impotencia y el silencio, contra la soledad y la oscuridad que acompañan a la muerte, la autora hace una apuesta por el amor y la intensa vitalidad a través de la escritura. Cuentos, poemas en prosa y un diario forman este libro y se comunican por una profunda y poetica reflexion.