eBooks de Poesía, página 2 de 646

Un libro que rinde tributo al azar y sus travesuras que iluminan los días.Con un guiño al número 13 dentro de su producción —este será su decimotercer título—, Defreds plantea este libro como un home

La celebración del 10º aniversario del icónico poemario con el que Rupi Kaur se dio a conocer, en una edición especial con cantos tintados y nuevos poemas, fotografías y otros contenidos inéditos.Traduccion de Elvira Sastreamorperdidatraumaabusocuraciony feminidadesta dividido en cinco capituloscada capitulo tiene un fin distintotrata con un dolor distintocura una pena distintaotras maneras de usar la boca lleva a quien lo lee a travesde un viaje por los momentos mas amargos de la viday encuentra dulzura en ellosporque hay dulzura en todas partessi decides buscarlaotras maneras de usar la boca encumbro a rupi kaur como la voz de toda una generacion: su debut se convertiria en el libro de poesia mas vendido del siglo XXI y llevo a millones de lectores en un viaje compartido a traves de los momentos mas emotivos de la vida. La edicion 10.º aniversario de otras maneras de usar la boca es un volumen excepcional que incluye el poemario con el que rupi se dio a conocer, enriquecido en esta ocasion con un nuevo capitulo de poemas, una nueva introduccion e ilustraciones y fotografias de la autora nunca vistas, asi como contenidos ineditos: reproducciones facsimiles de sus notas y poemas originales y bellas anotaciones a la edicion de la propia autora y de conocidas figuras actuales, en una celebracion de la obra que transformo la poesia de nuestro tiempo.

Una autora que se reivindica, fundamentalmente, poeta. La recuperación —con una reescritura profunda, casi un texto nuevo— del libro de poemas que funciona, en cierto modo, como semilla de La mala co

Lumen recupera este título fundamental de la poesía española del siglo XX tras cincuenta años de su publicación original, con nuevo prólogo de Andreu Jaume, un poema y un texto inéditos.En 1975, Jaime Gil de Biedma reunio su poesia con el titulo Las personas del verbo, un volumen en el que incluyo sus tres libros, Compañeros de viaje, Moralidades y Poemas postumos, revisados y ordenados para la ocasion. En 1982 publico una segunda edicion, ampliada con los escasos poemas que habia escrito hasta entonces.Aunque con ello el autor considero que quedaba fijado definitivamente el corpus de su poesia es hoy, cumplidos los cincuenta años de su primera publicacion, cuando podemos decir que, de manera definitiva, la obra poetica completa de Gil de Biedma queda recogida en un volumen, tras la investigacion en el archivo del autor llevada a cabo por Andreu Jaume.Esta edicion incluye un prologo de Andreu Jaume y dos textos del autor ineditos hasta la fecha. Las personas del verbo es ya un clasico de la poesia española del siglo XX que destaca por su afan de perfeccion, su transparente complejidad, su lucidez y su capacidad evocativa y meditativa, y esta edicion es una muestra de la vigencia absoluta de su propuesta poetica.La critica ha dicho... Su poesia sencilla y directa te toca el corazon. Gil de Biedma es un poeta de todos. Te recuerda la importancia de la vida sin mas atributos que ella misma. Manuel VilasHizo de su literatura un acto de negacion de la hipocresia y de afirmacion contra la mentira. Luis Garcia MonteroUno de los grandes referentes de nuestra poesia y uno de mis poetas favoritos. Su prosa poetica, de una brillantez y una ternura abrumadoras, cambiaron el concepto de la poesia tradicional. [] Me gustaria pensar que su poesia es eterna y Las personas del verbo, un libro que no hay que perderse. Joaquin SabinaJaime Gil de Biedma incorporo en su obra una serie de trazos diferenciales, como la peculiar intensidad de su tono, su asimilacion de una tradicion cultural mas amplia que la estrictamente hispanica y su esmeradisima perfeccion formal.El PaisComo todos los escritores que han tocado la fibra intima de sus lectores, cada uno tiene su Gil de Biedma.La VanguardiaPocos poetas habran ejercido un magisterio tan poderoso como Jaime Gil de Biedma. [...] Una obra lo suficientemente acotada y penetrante para seguir influyendo en nuevos y jovenes lectores. Javier Ors, La RazonTenia una poderosa inteligencia, era seductor, elegante con un toque anglosajon, buen conversador, de enorme cultura, prodigiosa memoria; era brillante, tenia sensibilidad y ternura, dominaba idiomas, era cosmopolita y, ademas, sentia curiosidad por todo. Rosa Mora, El PaisPoemas en los que nada falta y nada sobra. Carme Riera, La VanguardiaUn poeta imprescindible.El EspañolNo fue la suya una vida facil, pero fue fiel a si mismo, a sus versos y a sus amigos. Jose-Carlos Mainer, Babelia, El Pais

La antología redescubre la faceta más desconocida de un autor que cantó el amor desde sus primeros hasta sus últimos poemas.Al margen de su popularidad, Antonio Gala fue un autor extremadamente versátil y polifacetico cuyo exito en otros generos el teatro, el articulo, la novela, el ensayo e, incluso, la television y el cine ha ocultado su temprana y valiosa dedicacion a la poesia, reconocida pero desplazada en favor de los perfiles mas difundidos de su obra. Tanto ese exito como su propio pudor a la hora de publicar, que lo llevo a dosificar las apariciones liricas posteriores a su brillante estreno literario con el libro Enemigo intimo, accesit al premio Adonais de 1959, han hecho olvidar que Gala era sobre todo y ante todo poeta, condicion que queda clara en cualquiera de sus paginas. Editada por Luis Cardenas Garcia y Pedro J. Plaza Gonzalez, responsables del rescate de sus poemas de juventud, la antologia Cantare mañana todavia ofrece una vision panoramica de toda la obra poetica de Gala, incluyendo los titulos menos difundidos y algunas composiciones ineditas. El conjunto permite resituar al poeta como uno de los nombres mas relevantes del nucleo andaluz tantas veces obviado de la llamada Generacion del 50, redescubriendo a un poeta imprescindible y, paradojicamente, casi desconocido que canto, como pocos, el amor desde sus primeros hasta sus ultimos poemas.

Cartografía de Nadie fue distinguido con el Premio Adonáis 2024 «por su capacidad de vertebrar una lectura del mito desde un ángulo genuino» y abordar «los conceptos de ficción y mentira con un lengu

Natalie Barney, estadounidense afincada en París, fue una figura clave de la belle époque, una escritora y amante de la literatura que en 1899 conoció a uno de los grandes amores de su vida: la poeta de origen britanico Renee Vivien. Con ella vivio una historia de pasion que las llevo a la isla de Lesbos, pero tambien una ruptura abrupta, tras la cual Barney escribio esta pequeña joya deseando reconquistarla.Publicado de forma anonima en 1910, Recuerdo es una carta febril y excepcionalmente moderna; un poema en prosa que aboga por la visibilidad lesbica en una epoca impregnada de convenciones. En esta celebracion urgente del amor entre dos mujeres, la autora habita desde las visceras cada rincon de su pasion, desde la cristalizacion hasta el desmoronamiento. Una oda a la naturaleza y al cuerpo de la mujer amada, una evocacion sensible del deseo y el abrazo en la que Barney da con la poesia exacta para soñar, sufrir, esperar y anhelar.Toma, amiga, este regalo para las amantes. Una escritura asombrada por su propio deseo. Este libro recoge al fin en nuestra lengua la tradicion safica y secreta, la pasion de la amazona y su pensamiento sobre el amor. Sara Torres

Un recorrido intimista y personal por el universo creativo de la compositora y cantante Sandra Groove.Dicen que aquello que dejamos a medias corre el peligro de enquistarse en nosotros hasta que revienta de alguna forma.Que es tan intenso que se lleva todo por delante. Como un tsunami brutal que arrasa con todo lo que conoces. Como tu y yo siendo todo o nada.Con estas paginas no quiero esconderme tras un muro de papel: te muestro el caos que traen las heridas abiertas, las que aun escuecen.Este libro es un estallido de sinceridad y de coraje, de ese que nos falta en tantas ocasiones y, que ahora, nos sobra.Porque estuve callada por mucho tiempo, pero no hay nada mas humano que explotar.

El lenguaje de lo intuido para encontrar una tradición que se sabe, pero que se desconoce. Una nueva —y definitiva— edición revisada por la autora.Este es un texto sagrado. Este libro contiene poemas

El cuerpo poético de Adulta funcional es un cuerpo de frontera que habita entre lo doméstico y lo salvaje, la juventud y la vejez, la vulnerabilidad y la fuerza, ser madre y ser hija, el amor y la soledad, la esperanza y el duelo, las lavadoras y la espiritualidad, la intimidad y la exposicion total, los recuerdos y los horizontes, la ternura y la ira, la amistad y la ruptura, la disidencia y la risa, la niña reivindicada y la mujer celebrada, el orgullo y la pena, los animales y las diosas, las escritoras veneradas y la libertad literaria, la mistica y la terapia.Consciente de que todo puede ser verdad a la vez, Gloria Fortun, autora del poemario Todas mis palabras son azores salvajes y de la novela Roja catedral, descubre en cada verso que ser una señora, una señora bollera y gorda, es llevar un fuego dentro avivado por todas sus contradicciones, sueños y desobediencias, asi como por su voluntad en combustion de que el deseo siempre venza a la norma.

«Es un lugar común repetir que la palabra es un arma, pero en el caso de Ernesto Cardenal, la poesía vino a completar la palabra "pueblo"». Elena PoniatowskaLa obra de Ernesto Cardenal (Granada, 1925

El segundo poemario de Clara Chacónes un camino cíclico de autoconocimiento y de espejos en los que mirarse para encontrarse.Lo que quedará mañana es el hoy y lo vivido. Lo racional. Lo emocional. Lo impulsivo.Lo que quedara mañana es el presente. Un aqui y ahora pronunciado.Mañana -tal vez- sere lo que he resuelto o lo que deje sin terminar.Lo que quedara mañana sera el presente, la memoria o el olvido.Clara Chacon derrama en estas paginas la energia de los instintos, la emocion de lo cambiante y la fuerza de lo racional que habita en su experiencia pero que traspasa a todas las mujeres.Reseña: Clara Chacon muestra en este libro todas las fuerzas e instintos que contienen y construyen a una sola mujer en todas sus dimensiones. Ana Rujas

El libro de debut de Sara Búho en una nueva edición que incluye un prólogo, caligrafías, dibujos y nuevos poemas inéditos.La poeta es una joven que profundiza en su interior buscando las palabras apropiadas para definir su propio contorno. En su primer poemario, Sara Buho nos invita a realizar un viaje de autodescubrimiento lleno de serenidad y experiencias, con la valentia de enfrentarse a errores y trazar su propio itinerario hacia un extraordinario aprendizaje vital.Con una voz sincera y una madurez inusual, la autora se cuestiona la voracidad de las pasiones y la necesidad de un sosiego imperturbable, a la vez que nos invita a controlar las emociones. Este libro es un canto a la introspeccion, el triunfo de la reflexion y una celebracion de esa victoria personal que se encuentra en el corazon de cada persona.

«Creo que no me equivoco si afirmo que escribí un libro de poemas de fantasía, de esos experimentos que me gusta hacer a mí en la literatura», Ledicia CostasDeslumbrante poemario, cuya autora gusta d

Lacolección«Poesíaportátil»reúneenesta antologíalos versosmásrepresentativosde YannisRitsos, uno delospoetasgriegosmásimportantes delsiglo XX.«Portentoso creador de imágenes, su verso revela siempre

Poemas vívidos, abiertos, espontáneos; parecen armados en la medida en que el lector avanza sobre ellos (cuando se declaran realistas) o dentro de ellos (cuando prefieren la reflexión). Es ahora la mujer quien arrebata a Prometeo el fuego del lenguaje transgresor para echar luz sobre sus propios conflictos en esa Troya que es la vida cotidiana.

Obra maestra de la literatura italiana y cumbre de las letras universales. Este poema épico fue escrito durante la primera mitad del siglo XIV y puede leerse en su sentido literal, como el viaje que realiza el propio autor por el infierno, el purgatorio y el paraiso, guiado primero por el poeta romano Virgilio y despues por Beatriz, la amada que Dante idealizo. Sin embargo, la obra esta llena de simbolos, alegorias y un profundo sentido moral y filosofico que la vuelven inagotable y le han permitido trascender al tiempo. El iluminador prologo de Jorge Luis Borges permite una comprension mas honda de este libro, cuya vigencia sigue siendo indiscutible siete siglos despues de su publicacion original.Dante Alighieri es un poeta universal, y los grandes creadores siempre escriben para todo el mundo. Cada uno de sus versos es conmovedor y de una sublime belleza; si no los entendemos, nos quedamos escuchando su sonido y es como oir musica. Roberto Benigni

Premio Nacional de Poesía 2025.Una relación entre dos que desemboca -inevitablemente- en una multiplicidad de relaciones posibles. La revelación de aquello que se percibe como obvio, pero a menudo se niega o se pierde de vista: la conciencia de que la otra persona es una persona otra, soberana e insondable. ¿Como relacionarse con ella? La voz que escribe duda, y a la vez confia; conmuta y confronta, conjetura y congenia. No quiere engañarse ni dar por sentado: construye lo mutuo, celebra su extrañeza.Con, inmensa particula minima de lenguaje, apela a la importancia del vinculo, pero tambien a las circunstancias en las que algo sucede y a como reaccionamos ante ellas. En estos poemas el lenguaje nos interroga, se muestra como espejo y se disloca; la sintaxis se violenta y se vacia. Asi este libro espera ser definido y multiplicado con la persona que lee.La de Miriam Reyes es una de las grandes voces poeticas que empezaron a escucharse con el siglo, una de las de mayor influencia en las generaciones siguientes: por su discurso visionario en su tratamiento de la identidad, por su ambicion de dar palabra al cuerpo, por su capacidad para articular una propuesta colectiva desde la experiencia intima. Una escritura no confesional sino conceptual, que en Con amplia su espectro de pensamiento hacia la complejidad de las relaciones afectivas, y explora su impacto -su mutacion- en nuestra identidad.

El gran poema narrativo de lord Byron, en el bicentenario de la muerte del autorEdición y traducción de Andreu JaumeLa exuberante obra maestra de Byron narra las aventuras de don Juan, empezando por sus amores ilicitos a los dieciseis años en su España natal y su exilio a Italia. Tras un dramatico naufragio, el heroe recala en Grecia, donde lo venden como esclavo, y mas tarde en Rusia, donde se convierte en el favorito de la emperatriz Catalina, para luego seguir viaje... Obra capital del romanticismo, el poema combina el drama con el humor, la satira con la sensualidad, y perdura hasta nuestros dias como el mayor tratamiento del mito de don Juan en lengua inglesa.La presente edicion, a cargo de Andreu Jaume, que firma tambien la traduccion, incluye una abarcadora introduccion sobre el contexto historico y literario de la obra, una cronologia de la vida del autor y una soberbia version en verso que captura todo el encanto del original.

La belleza, la justicia, las intuiciones y la reacción de la razón: la confirmación de un talento brillante.Corren los tiempos mágicos del pasado y del presente y del futuro: los tiempos mágicos de Carmen Conde en los caminos y de los paisajes que pintaba Jan Josephszoon van Goyen, de las sonatas de Sophie Lebrun y de quienes se sirven del diccionario de las confiterias. Corren tiempos distintos entre si unos años, otros siglos, y sin embargo vivimos en la misma epoca, acaso la del lenguaje que se encuentra con el mundo, y choca contra el. Con este big bang estalla la poesia de Mario Obrero, y funda una era nueva.Estos poemas trascienden fechas y esloganes. Algo mucho empieza con ellos. Tiempos magicos celebra la fiesta del idioma, de la realidad, del compromiso; del compromiso con lo que sucedio, y tiene que contarse para no olvidarlo, y del compromiso con las formas de decir, con las palabras que escogemos. Del compromiso tambien con la poesia y la idea, y la imagen, y la musica o el ruido: eso depende y sus posibilidades para saber de donde venimos. Venimos de la defensa de la belleza, de la defensa de la justicia, de las intuiciones y la reaccion de la razon. Ahora, ¿hacia donde? Estos poemas quieren descubrir nuestro rumbo.