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Cuando la arquitectura y la naturaleza van de la mano, nace la arquitectura biónica. Javier Pioz, arquitecto y profesor en la Universidad Politécnica de Madrid, nos introduce este nuevo modelo de arquitectura. Pionero en este campo, uno de sus proyectos más importantes es la conocida como "Torre Biónica", ciudad vertical que ha servido como objeto de estudio en universidades a lo largo del mundo. Inspirado en las pequeñas cosas pero, sobre todo, en la estructura interna de la comida, hablamos con él de arquitectura, diseño y sostenibilidad.

La vegetación ha sido, por tanto, parte de la arquitectura desde sus orígenes y ha estado presente en diversas tradiciones constructivas que ahora están siendo incorporadas a la práctica contemporánea para sacar partido de sus cualidades térmicas, su facilidad de ejecución y su bajo impacto ambiental. Las lecciones vernáculas de las stugas suecas y los teitos asturianos encuentran su correlato en las cubiertas vegetales que, como en la California Academy of Sciences, de Renzo Piano, permiten sustituir en gran medida el aire acondicionado por la ventilación natural.

Este libro reúne 62 trucos e ideas prácticas acompañadas de fantásticas imágenes ilustrativas que te ayudarán a conseguir fotos únicas y de gran calidad. Un manual dirigido a los amantes de la fotografía que desean aprender más sobre la materia y también a quienes, aún ya teniendo conocimientos, quieren dejarse sorprender

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DULCEIDA. GUIA DE ESTILO (EDICION ESPECIAL)

El amor, la forma última de androginia, fundirse con el otro como expresan los románticos alemanes–y como subliminalmente apunta una buena parte de la iconografía del tema–, no es sino la forma más d

El presente libro contiene la edición facsímil del cuaderno de Paul Gauguin Ancien culte mahorie, que el pintor elaboró en los años 1892-1893, durante su primera estancia en Tahití. Se trata de un delicado manuscrito en el que se refieren determinados aspectos de la mitologia maoricon especial atencion a su cosmogoniaextraidos de las paginas del libro del etnologo y diplomatico Jacques-Antoine Moerenhout (1796-1879) Voyages aux iles du Grand Ocean (1837).La presente edicion del manuscrito Ancien culte mahorie (perteneciente al Museo de Orsay pero conservado en el Museo del Louvre, Gabinete de los dibujos, RF 10755) incluye una Presentacion de Luis Puelles y un Epilogo de Patxi Lanceros. La transcripcion y traduccion del texto corre a cargo de Alexandra Bouteaux.

La exposición El principio Asia. China, Japón e India y el arte contemporáneo en España (1957-2017) quiere hacer visible la influencia de estas tres culturas en el arte de la segunda mitad del siglo XX en nuestro pais, un aspecto tan presente en la obra de tantos artistas de ese momento como aun poco explorado. Su titulo toma prestada la acepcion que en quimica se emplea del termino "principio", segun la cual un elemento activo, en solitario o junto con otros, "reacciona" al mezclarse o hacerse soluble y produce formas, colores y estructuras nuevas y muy diferentes entre si.La muestra se centra en el marco cronologico existente entre la generacion abstracta española de los cincuenta y la de los artistas nacidos en torno a mediados de los años sesenta, momento de la creacion del Museo de Arte Abstracto Español de Cuenca (1966) por Fernando Zobel, una figura esencial para entender el relato de esta exposicion. Hay, no obstante, ejemplos de influencia anteriores, como el del ceramista Josep Llorens Artigas, que ya en los años veinte comenzo a trabajar en obras de enorme sencillez, o el de Joan Miro, que a partir de mediados de los años cuarenta trabajo, precisamente con Llorens Artigas, en piezas que aunaban ceramica y pintura.

* Una selección de la mejor fotografía de prensa del año 2017 presentada en el prestigioso concurso internacional World Press Photo, con un recorrido por los acontecimientos más destacados del año.* Impresionantes fotografias galardonadas segun una categoria tematica, como personajes, noticias, retratos, deportes y naturaleza, entre otros.* El concurso de 2018 atrajo a participantes de todo el mundo: seleccionadas entre 783.044 imagenes tomadas por 4.548 fotografos procedentes de 125 paises, World Press Photo 18 acerca el periodismo visual a un publico global.

Son hombres como estos los que siempre serán considerados maestros del violín de la misma manera que el dominio del violín se define por lo que ellos hicieron. Bien sé», dijo el Profesor Auer, «que h

Al pensar en las leyendas del rock, la mayoría de gente echa la vista atrás y se le ocurren nombres como Elvis, Jagger o Lennon. Pero la realidad es que el rock no sería lo que conocemos si no fuera por la poderosa influencia de muchas mujeres que han contribuido a forjar un estilo musical ligado a la rebeldía y al combate generacional. De ahí la importancia de figuras clave como Chrissie Hynde, Patti Smith, Suzi Quatro, Pat Benatar o PJ Harvey. Este libro es el recorrido histórico y cronológico, desde los años veinte del siglo pasado hasta la actualidad, de las artistas más importantes e influyentes de la música rock. La autora explica su origen y procedencia, desde géneros como el blues o el góspel, hasta las voces que tienen algo que contar en los primeros pasos de este nuevo mileno. Evidentemente, no están todas las que son, el espacio es el que es, pero todas las que están son parte importante de la historia del rock. Del blues, el R&B y el jazz al country o el góspel: Billie Holiday, Mamie Smith,Ella Fitzgerald. Las girl groups: The Shangri-Las, The Chiffons, The Chantels. Las mujeres del hard rock: Joan Jett, Pat Benatar, Lita Ford. La mujer como protagonista de sus propias canciones: Tori Amos, Ani DiFranco,Amanda Palmer, Alanis Morissette, Sheryl Crow.

Escuchar la voz de los personajes es lo que los hace humanos, lo que logra que parezcan vivos. Cualquier fallo en su concepción, ya sea en el fondo o en la forma, ya sea por falta de naturalidad, por exageracion o por cualquiera de los muchos ejemplos que señala McKee en este libro puede destrozar la obra por completo. Este libro ayuda al guionista a mejorar la pagina escrita, y esta tambien pensado para los dialogos que componen los dramaturgos para el teatro, y para todo aquel que trabaje en cine, video o cualquiera de los nuevos formatos que se proyectan hoy en la pantalla. Incluye varios y utiles estudios de casos concretos muy utiles para los lectores tanto aficionados como profesionales.

"La estetica del romanticismo" analiza los diversos aspectos de la estetica y la teoría del arte de los románticos, con especial atención a la reflexión de F. Schlegel y, en general, los románticos alemanes. La "nueva mitologia", la "relacion sujeto-naturaleza", la polemica con los clasicistas, la interpretacion de las nuevas categorias esteticas, el genio, la ironia..., son algunas de las cuestiones que centran la investigacion de Paolo D'Angelo

http://www.pamiela.com/media/Quousque_7_edicion_ficha.pdf

Museología y museografía pretende ofrecer no sólo los fundamentos básicos de la realidad museística como manifestación histórica e instrumento patrimonial de primera magnitud que ha llegado a ser sino tambien los resortes y recursos de una ciencia humana, social y de accion como es la museologia, y las diferentes formas practicas y de aplicacion que la museografia puede comportar al museo y a otras entidades socioculturales de nuestro tiempo.

Piezas sobre arte reúne los textos de Paul Valéry (1871-1945) sobre artes plásticas, textos en modo alguno académicos en los que se cruzan la literatura, la música y en los que se configura un mundo tan complejo como brillante. Alguno de ellos se ha convertido en un clasico, asi sucede, por ejemplo, con el que dedica a Degas, pero no le van a la zaga aquellos que escribe sobre Corot, Manet o Berthe Morisot, sin olvidar los que se ocupan del aspecto material del arte, sea este la escultura o la ceramica.

El verdadero arte no es la manifestación de una subjetividad que se repliega en sí misma, sino una búsqueda espiritual que aspira a la transformación de lo real y a su reconstrucción radical. O al menos asi lo entendian Breton y Trotsky, dos de las inteligencias mas portentosas que ha dado el siglo XX. La conviccion de ambos de que el arte solo podia ser revolucionario si era radicalmente independiente les llevo a redactar el Manifiesto por un Arte Revolucionario e Independiente, un texto en el que se reivindica para la creacion intelectual un regimen anarquista de libertad individual.Aqui se recoge el citado Manifiesto, asi como diversos documentos y testimonios, entre ellos los que hacen referencia al encuentro mexicano entre el profeta del surrealismo y el lider revolucionario. Un encuentro amparado por personajes tan fundamentales en la historia de Mexico y en la del Arte como Diego Rivera y Frida Kalho.

Se resumen sus principales textos sobre Velázquez: un libro breve en el que estudia (por primera vez) cuales fueron las posibles influencias formales y compositiva de su pintura, y varios artículos d

Cuarenta millones de discos vendidos y cincuenta años de carrera profesional definen a un genio. Un genio que revolucionó la historia de la música a los 19 años y no dejó de hacerlo el resto de su vida. Compositor, multiinstrumentista, productor, ingeniero de sonido, Y una maxima: dar siempre un paso adelante sin prejuicios. Por eso se ha atrevido a picotear en estilos tan diferentes como el rock progresivo, el pop, el folk, la musica celta y sinfonica, el chill out o el techno. Desde su inmortal Tubular Bells hasta videojuegos pacificos. Desde la inolvidable Moonlight Shadow hasta la estremecedora banda sonora de Los gritos del silencio. Su creatividad no tiene limites. Años de investigacion y entrevistas a musicos y colaboradores (Philip Newell, Tim Cross, David Bedford, Julian Bahula, Phil Spalding, Terry Ilott, Peter Edmonds,) han llevado al autor de esta biografia, la primera publicada en español en veinte años, a desgranar tema a tema la extensa obra de uno de los ultimos genios vivientes de la musica moderna. Con prologo de Philip Newell, ingeniero de sonido de Tubular Bells. Un apasionante viaje en el que comprobaremos como el arte salvo a un muchacho atormentado por las depresiones y las crisis existenciales y lo convirtio en un mago de la musica. De la musica de los