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Máximo Pradera ha trabajado como guionista en los programas de televisión Viaje con nosotros, El peor programa de la semana y La noche se mueve. Fundó el equipo radiofónico Lo que yo te diga con el que obtuvo el premio Ondas de radio en 1990 y durante ocho años estuvo al frente en Sinfo Radio del programa de musica clasica Ciclos. Ha presentado durante seis años el magacin diario Lo + Plus por el que han desfilado los mas importantes personajes de la cultura mundial contemporanea. Ha publicado Este burdel no es una opera y Lo max plus.

El cantautor peruano Wayo propone una revalorización de la canción propia con la participación de invitados especiales que desde Argentina, Colombia, Chile, Perú, México, Costa Rica, Bélgica, Suiza y España comparten su impronta, vision y experiencia.

Este es un libro central en el debate sobre el arte contemporáneo. Y su autora una de las más destacadas especialistas a nivel internacional. Traducida por primera vez al castellano, su obra retoma a sociologos como Pierre Bourdie, pero tambien a ensayistas como Walter Benjamin y T.W. Adorno, e incluso al propio Marx, para desembocar en un formidable analisis de la relacion entre creacion artistica, valor economico y reconocimiento publico.¿Como opera el mercado sobre los artistas?¿En que momento se convirtio en arbitro del juicio estetico?¿Son la celebridad y el marketing el horizonte final del arte contemporaneo?¿Se han vuelto los artistas estrategas en comunicacion?¿Por que una obra de arte vale un precio y no otro? Graw responde a estas preguntas en un tono que nunca se acerca a la denuncia o a la queja, sino al analisis riguroso y profundo de las condiciones de produccion y circulacion en el mundo del arte actual.

"¿Cómo opera el mercado sobre los artistas? ¿Cuándo se convirtió en árbitro del juicio estético? ¿Son la celebridad y el marketing el horizonte final del arte contemporáneo? ¿Se han vuelto los artistas estrategas en comunicacion? ¿Por que? ¿Por que una obra de arte tiene un precio y no otro? Graw responde a estas preguntas con un analisis riguroso y profundo de las condiciones de produccion y circulacion en el mundo del arte actual. Esta obra retoma a sociologos como Pierre Bourdieu, pero tambien a ensayistas como Walter Benjamin y T. W. Adorno, e incluso al propio Marx, para desembocar en un formidable analisis."

¿Buscas el regalo perfecto para un fan del Festival de Eurovisión? ¡Lo has encontrado! Un libro lleno de preguntas que pondrán a prueba sus conocimientos sobre Eurovisión. ¿Aceptas el reto de las 120 preguntas? ¿Demuestra que eres un verdadero Eurofan! Has visto todas las ediciones que has podido y cada año el Festival es un acontecimiento para ti y ahora es el momento de pasar un buen rato, sol@ o con tus amigos, con este cuestionario de preguntas sobre canciones, artistas, curiosidades... del Festival de musica mas importante, ¿te atreves? Es un regalo perfecto para fans de todas las edades. Para entretenerse antes de las actuaciones con tus amigos y familiares, en viajes, tardes entre amigos y cualquier ocasion en la que quieras divertirte mientras pones a prueba tus conocimientos. Incluye las respuestas.

Cine para leer, autoevaluarse y aprender.Una batería de 200 preguntas para adentrarse en la oscuridad de la sala, con el fin de que todo el mundo ponga a prueba sus conocimientos del séptimo arte y viaje por la historia del cine rodeado de estrellas, recordando bandas sonoras miticas y escuchando dialogos inolvidables.¿Quien fue la primera chica Bond? ¿En que pelicula aparecia Hitchcock paseando con la funda de un violonchelo? ¿Cual es la diferencia entre un picado y un contrapicado? ¿Que cuidados especiales requieren los Gremlins?Al final del libro, se encuentran agrupadas las respuestas, que permiten a los lectores autoevaluarse y enriquecer su pasion cinefila.

El espacio que habitamos, reducido a su mínima expresión, ha sido motivo de fascinación y experimentación a lo largo de la historia. Henry David Thoreau vivió en su cabaña forestal de Walden Pond entre 1845 y 1847. Le Corbusier construyo en 1952 para el y su esposa el celebre Cabanon de la Costa Azul. Inspirados en estas experiencias, Urs Peter Flueckiger y sus estudiantes de la Texas Tech University construyeron en la campiña tejana una cabaña ecologica economicamente sostenible.Los tres proyectos comparten la idea del espacio minimo y su relacion con la naturaleza. Este libro analiza a traves de textos, dibujos y fotografias las propuestas de Thoreau, Le Corbusier y el equipo de Flueckiger, atendiendo a sus paralelismos y similitudes. Y, como ya hiciera Leon Tolstoi en su relato ¿Cuanta tierra necesita un hombre?, Flueckiger se pregunta en definitiva en estas paginas: ¿cuanta casa necesita una persona?

Este disco abanderó la corriente más gamberra del popy el punk de los primeros años 80, con un descacharrantesentido del humor, delirante ironía, incorrecciónintelectual y una completa libertad artística.Alentados por el espiritu del punk, los insurgentes Siniestro Total sorprendieron en1982 con ¿Cuando se come aqui?, su revolucionario primer elepe. Por entonces, pocospodian imaginar que la banda de Vigo lograria alcanzar las cuatro decadas de existenciareinventandose en diversas formaciones y manteniendo su vocacion transgresora primigenia.Aquel disco abandero la corriente mas gamberra del pop español de los primeros añosochenta, con un descacharrante sentido del humor y una delirante ironia fruto de su incorreccionintelectual y una completa libertad artistica. Asi alumbraron un album absolutamenterompedor y delirante que sorprendio a todos los que lo escucharon y se convirtio en uno delos primeros superventas de DRO, pequeño sello referente de la independencia, ayudando aconsolidar la nueva escena pop y rock española en tiempos de movidas.En ¿Cuando se come aqui? El gran golpe de Siniestro Total, SaraMorales, a modo de historiaoral, recrea con detalle el nacimiento de la banda y la gestacion, grabacion y desarrollo comercialde tan liberrimo disco. Para ello cuenta con los supervivientes de aquella primera formacion,JulianHernandez, Alberto Torrado yMiguel Costas, y recupera declaraciones delmalogradoGerman Coppini, ademas de las voces de su entorno de entonces: Servando Carballar,Oscar Marine, Paco Trinidad, Jesus Ordovas, Diego A. Manrique, Javier Soto, Anton Reixa,Teo Cardalda, Pablo Novoa Con todos esos testimonios como hilo conductor, la autoraconstruye unmagnifico y adictivo relato sobre una de las obras esenciales del rock español detodos los tiempos.

Johnny Marr nos traslada con sus memorias al Mánchester febril de los ochenta. En el arranque de esa década prodigiosa se produjo el feliz tropiezo con Steven Patrick Morrissey que, pasado el tiempo, daría lugar los Smiths, la banda más representativa y singular de aquella época. La autobiografía de Johnny Marr es el mejor relato de un periodo apasionante en la historia del pop británico.

Catálogo de la exposición del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, presentando las obras de las hermanas Claudia y Julia Müller.

Coord., Juan Carlos Rico. Se habla constantemente de las nuevas tecnologías y de la radical transformación que su aplicación está suponiendo en las distintas actividades humanas, tanto desde el punto de vista del contenido como de la metodologia de trabajo, y resulta muy necesario realizar un analisis profundo sobre su relacion con el mundo de la exposicion. Tres campos especificos son especialmente sensibles a dichos medios: por un lado, su faceta como tecnica, que deberia, bien aplicada, facilitar y, por tanto, mejorar, el dialogo entre la obra y el espectador (aspecto tratado en la parte Nuevas tecnologias en los museos, de la contemplacion a la experiencia); en segundo lugar, el hecho de que se los considere como obra creativa en si mismos, susceptible, pues, de ser expuesta al publico (Museografia de las colecciones de intangibles), y, finalmente, las transformaciones que su manejo esta provocando tanto en el diseño y comprobacion del proyecto expositivo, como en el cambio radical de la enseñanza del montaje de exposiciones (Los medios audiovisuales en la enseñanza de las tecnicas expositivas y en la redaccion/comprobacion del proyecto), un ambito que implica personalmente a los autores de esta obra. Para llevar a buen puerto las dos primeras partes de este programa, se ha contado con la colaboracion de los equipos profesionales mas eficaces en cada caso: VideaLab (Grupo de Visualizacion Avanzada) de la Universidad de La Coruña, coordinado y dirigido por Luis Hernandez, y el Grupo Interfaces Culturales, Arte y Nuevos Medios, de la Universidad de Castilla-La Mancha, adscrito al Mide (Museo Internacional de Electrografia de Cuenca), coordinado y dirigido por Jose Ramon Alcala Mellado.

Un joven pianista de Chicago se alista a las Brigadas Internacionales y viaja a la España de la Guerra Civil en lucha contra el fascismo, donde perderá el brazo derecho. De regreso a los Estados Unidos, el suyo sera un relato de superacion que lo convertira en una leyenda de la bohemia artistica de Chicago, en un storyteller prodigioso y en un pionero de la contracultura, que nos contara, como si de un libro de caballerias se tratase, la historia norteamericana de la segunda mitad del siglo XX.Fue un superviviente que se aferro a la vida. Una leccion ambulante de resistencia y de superacion sonriente. Un perdedor entre perdedores al que nada terminó de salir bien, pero del que todos se encariñaban. Un idealista a quien la vida maltrató con saña, obligado a descubrir demasiado pronto que la vida iba en serio y que, pese a ello, se obstinó en vivirla hasta no poder mas. Sin resentimiento. Mentor espiritual y guru salvador para muchos, aunque el no supiera redimirse, como los buenos mesias. Un hombre esencialmente libre y de una cierta candidez. Un buen tipo. Un amor. Un idealista iluso. Un maestro of the streets. El pianista de un solo brazo. Aquel pecador tan agradable. El rey de los callejones.

¿Cómo nacen los objetos? analiza el trayecto que un diseñador recorre desde que se enfrenta a un problema funcional hasta que logra la proyección y configuración de su solución material.A partir de su experiencia como pedagogo y valiendose de un rico repertorio de ejemplos e ilustraciones, Bruno Munari plantea a modo de apuntes algunas de las cuestiones clave que entran en juego en el proceso de diseño, al tiempo que proporciona iluminadoras reflexiones sobre diferentes aspectos del desarrollo de un proyecto, desde su planteamiento como problema-solucion o la realizacion de bocetos, hasta el uso de maquetas o fichas de analisis.Esta obra imprescindible de Munari, que ha sido totalmente revisada, actualizada y rediseñada para esta nueva edicion, es ante todo un inteligente analisis de casos reales que arrojan nueva luz sobre la naturaleza de la metodologia proyectual. Un clasico que no deberia faltar en ninguna biblioteca de diseño.

Este libro de David Esteban Rodríguez Villate es el resultado de una indagación laboriosa y útil de teorías y prácticas estético-visuales, una asimilación seductora, no únicamente para los diseñadores, quienes están altamente representados, sino para los artistas y estudiosos de las ciencias sociales cuya preocupación está en las formas de representación estética del diseño industrial y de uso del objeto cotidiano, ese héroe-antihéroe-seudohéroe artificial que construye el paisaje vital de todos los días.

Scott Kelby, el autor del volumen más vendido del mundo sobre Lightroom, regresa con nuevo libro poseedor de un concepto completamente inédito. Está diseñado a partir de lo más elemental, para hacer directamente lo que necesite en Lightroom de forma inmediata.Lightroom se han convertido en una herramienta imprescindible para los fotografos por sus amplias posibilidades. Sin embargo, precisamente por esta diversidad de opciones, a veces los comandos se encuentran un poco escondidos o no resultan muy evidentes. En ocasiones desea hacer algo con el programa, pero no tiene ni idea de donde esta la funcion. Por eso se ha creado este libro: para encontrar con inmediatez, la tecnica, el atajo, o la utilidad exacta que necesita.Funciona de la siguiente forma: cuando quiera saber como hacer algo en particular, dirijase al capitulo especifico (imprimir, diapositivas, organizacion, importar imagenes, etc.), busque lo que desea saber (es facil, cada pagina trata un solo tema), y Scott le contara como hacerlo de forma precisa, como si estuviera a su lado. Asi, podra regresar al proceso de edicion con rapidez.Este libro se convertira en su referencia y lo tendra a mano cada vez que utilice Lightroom. Le encantara tener este tipo de ayuda a su alcance.

Por su potencia y posibilidades, Lightroom constituye la gran herramienta del fotógrafo, pero tal diversidad de opciones en ocasiones está oculta o no es realmente obvia. A veces nos preguntamos dónde ubico Adobe esa caracteristica concreta o accion secreta. Ese es el proposito de este libro: enseñarle la tecnica, los atajos y la configuracion correcta y rapida de Lightroom Classic.Scott Kelby explica en esta obra el flujo de trabajo fotografico completo. El sabe exactamente cuales son las herramientas vitales para el fotografo, y cuales descartar y describe todo tan claro, comprensible y entretenido que tratar con Lightroom sera muy facil. Para saber como funciona una herramienta en particular, basta con consultar el capitulo correspondiente. Es facil, pues cada pagina cubre un unico tema y Kelby dice exactamente como hacerlo, sin teoria, ni conceptos confusos. Este libro explica que boton clicar, que configuracion usar y, exactamente, como y cuando hacerlo. Un texto, en fin, de referencia para el uso de Lightroom, una eficaz ayuda al alcance de la mano.

El modelo H2PAC resuelve propuestas clave a partir de actividades. Esta forma de aprendizaje parte de un reto: la actividad que deberás resolver. Para ello te facilitamos un contenido teórico, el conocimiento imprescindible, que te ayudara a entender los conceptos esenciales para poder afrontar el desafio planteado inicialmente. Ademas del contenido teorico, el modelo tambien te facilita las soluciones, una propuesta de resolucion del reto expuesto. Este libro pretende proporcionar conocimiento para el analisis de las narraciones en distintos medios, utilizando ejemplos del genero cinematografico, a partir de conocimientos teoricos consolidados en diferentes disciplinas.

El modelo H2PAC resuelve propuestas clave a partir de actividades. Esta forma de aprendizaje parte de un reto: la actividad que deberás resolver. Para ello te facilitamos un contenido teórico, el conocimiento imprescindible, que te ayudara a entender los conceptos esenciales para poder afrontar el desafio planteado inicialmente. Ademas del contenido teorico, el modelo tambien te facilita las soluciones, una propuesta de resolucion del reto expuesto. En este libro se pretende proporcionar conocimiento para el analisis de las narraciones que nos rodean en diferentes medios, ejemplificandolo con el analisis de la narracion en un video musical, y a partir de conocimientos teoricos consolidados en diferentes disciplinas.

El modelo H2PAC resuelve propuestas clave a partir de actividades. Esta forma de aprendizaje parte de un RETO: la actividad que deberás resolver. Para ello te facilitamos un contenido teórico, el conocimiento imprescindible, que te ayudara a entender los conceptos esenciales para poder afrontar el desafio planteado inicialmente. Ademas del contenido teorico, el modelo tambien te facilita las soluciones, una propuesta de resolucion del reto expuesto. Este libro es una propuesta teorica y practica sobre la adaptacion cinematografica desde el genero literario. Como si guionistas fueramos, analizaremos los aspectos principales de la novela gotica para llevarla al cine, adentrandonos en sus paisajes e historias, y sin olvidarnos nunca de los deseos del espectador.