Libros de Cine, página 4 de 479

El vínculo con el cine de los hermanos Claudio (Las Palmas de Gran Canaria, 1895 - Madrid, 1973) y Josefina de la Torre (Las Palmas de Gran Canaria, 1907 - Madrid, 2002) no solo se reflejó en sus trayectorias como director y como actriz, sino tambien en la escritura de guiones, que se concentro en los años cuarenta. En esta decada, ambos desarrollaron, tanto en solitario como en colaboracion, varios guiones que, sin embargo, no siempre llegaron a la pantalla. El estudio de estos textos revela el amplio conocimiento que Claudio y Josefina de la Torre poseian de la escritura guionistica y de generos populares en España, como el romantico, el folclorico, el policiaco y la comedia extravagante.

Es preciso un esfuerzo de reconocimiento y respeto de la variedad de identidades, culturas, creencias y modos de vida que existen. Todos los individuos, sin importar sus diferencias, tienen derecho a una vida digna, a la igualdad de trato y a la proteccion de sus derechos. La defensa de los derechos humanos implica necesariamente el respeto y la promocion de la diversidad en todas sus formas.Conocida es la importancia del cine como herramienta para explorar, visibilizar y compartir las historias que reflejan los derechos humanos, asi como su capacidad para fomentar la empatia, la comprension y el respeto mutuos entre personas, culturas y grupos diversos, generar conciencia y debate y promover la reflexion critica sobre temas relevantes. Como plataforma para visibilizar y defender los derechos humanos, el papel del cine como herramienta de transformacion en la promocion de la justicia social y la defensa de los derechos de las personas vulnerables ha sido y es indiscutible.

Este libro nos propone pensar el cine como una herramienta poderosa para acompañar la Transición Ecosocial: ese cambio profundo que necesitamos para vivir de forma más justa, solidaria y en equilibrio con el planeta. Desde una mirada cercana y comrpometida, explora como el audiovisual puede ayudar a comprender los desafios de nuestro tiempo, y al mismo timepo inspirar otras formas de vida.

Sumérgete en la emocionante acción cinematográfica de DC Conoce las pioneras series de los años 40 que llevaron a Batman y Superman a la gran pantalla, las emocionantes aventuras del Cruzado Enmascarado de los 60, el iconico Superman de los 70 y las innovadoras reinvenciones del siglo XXI del Caballero Oscuro, el Hombre de Acero y la Mujer Maravilla. Una guia imprescindible para recorrer la historia del cine de DC. Descubre como los personajes, las localizaciones, el vestuario y las armas se han adaptado de las paginas a la pantalla y como han evolucionado a lo largo de las decadas. Algunos de los mejores actores del mundo, como Marlon Brando, Jack Nicholson, Christian Bale, Nicole Kidman, Joaquin Phoenix o Viola Davis han participado en muchas peliculas, algunos como superheroes o supervillanos. Adentrate en el fascinante mundo de las peliculas de DC y descubre datos poco conocidos mientras examinas impresionantes fotogramas, diseños de personajes, escenarios y guiones. ¡El libro que todo fan del cine de DC estaba esperando! & DC. (t24)

"El gran Miguel de Lys nos habla del gozo absoluto de ver cómo el cine tropieza con la historia una y otra vez, y aun así nos encanta".ANDONI GARRIDO (@peroesoesotrahistoria) ¿Eran los dinosaurios como nos los mostro Jurassic Park?¿Las piramides fueron construidas por esclavos, como vemos en El principe de Egipto?¿Las luchas de gladiadores resultaban tan letales como las retrata Gladiator?¿Existio realmente Ragnar Lothbrok, el legendario guerrero de Vikingos?¿Vivio Pocahontas una historia de amor como en la pelicula o llevo una vida marcada por la violencia? Miguel de Lys, uno de los divulgadores historicos mas reconocidos, pone en evidencia -con humor y mucho criterio- todo eso que el cine nos ha hecho creer y que nunca ocurrio. Con un enfoque fresco y revelador, nos ayudara a distinguir lo real de lo ficticio y a entender por que el cine no es una clase de historia, sino puro entretenimiento con licencia para mentir. Mediante el analisis de 101 peliculas historicas, descubriras por que muchas escenas, personajes o dialogos que hemos visto en pantalla son exageraciones, simplificaciones o meras invenciones. Tambien comprenderas como estas ficciones moldean nuestra percepcion del pasado y aprenderas a mantener un juicio critico para no dejarte llevar por estereotipos o falsos mitos. Si eres amante del cine y la historia, este libro te permitira disfrutar de ambos con una mirada mas consciente y menos ingenua. Ademas, tras su lectura seras capaz de debatir con fundamento y dejar en ridiculo a mas de un cuñado de sobremesa. Preparate para descubrir la historia que Hollywood no te conto.

Libro que se inscribe en el llamado turismo de pantalla o cinematográfico. A través de un conocimiento más profundo de películas como El laberinto del fauno, Tesis, El día de la bestia, Dagon: la secta del mar, Las brujas de Zugarramurdi, Los otros, El orfanato, Quien puede matar a un niño, El espinazo del diablo... se describen los lugares donde se rodaron, ademas de numerosas curiosidades sobre los films, historias, anecdotas, consejos para visitar la zona y otros datos de interes.

La parada de los monstruos nos perturba tanto porque se sitúa exactamente en el eje de puertas giratorias que separan la realidad de la ficción, por eso no nos gustaría que existiera, por eso no nos podemos olvidar de ella una vez contemplada.La idea de este libro es montar un artefacto lo mas eficaz posible que sirva como manual de consulta a los admiradores del film, pero tambien a los interesados en la fenomenologia que lo acompaña.Los monstruos les esperan para devolverles la mirada.

CONVERSACIONES SOBRE CREACIÓN GRÁFICA PARA CINE Y SERIES EN ESPAÑACarteles que nos invitan a entrar, tipografías que definen una época, objetos creados para el decorado que jamás notamos pero que son esenciales en la narracion, titulos de credito que dan identidad a una pelicula, diseños que comunican antes incluso de que empiece la historia La vida grafica de las peliculas nos abre por primera vez la puerta a ese universo visual que sostiene silenciosamente el imaginario del cine.

The outrageous, riotous memoir from the cult actor and star of The Rocky Horror Picture Show, Clue and IT.Actor, rock n roll singer, the prince of Halloween, confusing sex symbol. Many labels have been given to the inimitable Tim Curry over the years. All are true, and yet none are quite right.Here, for the first time, Curry reveals the raucous and true story of the man who has captivated audiences on stage and screen for over 50 years.From iconic roles as Frank N Furter, Wadsworth, and Pennywise the Clown, to brushes with the likes of Ian McKellen, Andy Warhol and even Kermit the Frog, Vagabond is a fascinating and riotous portrait of one the most enigmatic performers of our time.

A poignant heartfelt and funny memoir about how in 1985 Michael J Fox brought two iconic roles to life simultaneously Alex Keaton in Family Ties and Marty McFly in Back to the Future Here is the amazing true story as only Michael J Fox can tell it In early 1985 Michael J Fox was one of the biggest stars on television His world was about to get even bigger but only if he could survive the kind of double duty unheard of in Hollywood Fox s days were already dedicated to rehearsing and taping the hit sitcom Family Ties but then the chance of a lifetime came his way Soon he committed his nights to a new time travel adventure film being directed by Robert Zemeckis and produced by Steven Spielberg Back to the Future Sitcom during the day movie at night day after day for months Fox s nightly commute from a soundstage at Paramount to the back lot at Universal Studios from one dream job to another would become his own space time continuum It was in this time portal that Alex P Keaton handed the baton to Marty McFly while Michael J Fox tried to catch a few minutes of sleep Alex s bravado Marty s flair and Fox s comedic virtuosity all swirled together to create something truly special In Future Boy Fox tells the remarkable story of playing

El último tango en París, un escándalo entre dos siglos aborda la película dirigida por Bernardo Bertolucci en 1972, desde múltiples perspectivas, en un 50 aniversario marcado por su malditismo. La obra parte de su genesis y de la motivacion de Bertolucci para escribir una historia de incomunicacion, duelo y exploracion de la imposibilidad de los nuevos comienzos, sin el lastre del pasado, para tambien analizar sus fuentes de inspiracion intelectuales y esteticas: el surrealismo de Bataille, el arte de Bacon, la musica e incluso el baile. Las constantes del cine del director de Parma emergen en esta pelicula con un valor especial que se detalla y ejemplifica, reivindicando su interes artistico y su significacion dentro de su filmografia. La contextualizacion de la pelicula entre las producciones eroticas de la epoca es necesaria para perfilar su singularidad y la exacta dimension del componente escandaloso y subversivo para la sociedad de los setenta. Por otra parte, esa mirada al contexto historico pondera los limites del cine erotico o cine con erotismo, considerando otras peliculas que fueron clasificadas X en diversos paises, pero que fueron proyectadas en pantallas comerciales, como la pornografica Garganta profunda, El imperio de los sentidos o Cowboy de medianoche.

Tiny bald and an international megastar Meet the pug who can teach us all how to be more pawsitive

Embark on a voyage through a chronological history of anime that explores both the marquee cinematic touchstones and enduring series that have shaped the medium The Anime Archives celebrates it all from the Studio Ghibli films that fans queued for at the cinema to the eagerly anticipated weekly One Piece episodes and Attack on Titan s enormous cultural footprint no icon will be left out Discover more about the creators and creative processes that gave life to these worlds that defined childhoods while capturing imaginations Composed of thoughtful essays and insights into key artists dive into the inspirations philosophies and techniques integral to these timeless masterpieces

A laugh out loud celebration of the everyday from national treasure Natalie Cassidy Truly delightful What an incredible debut Donna Ashworth There is no one better to be in the company of Josh WiddicombeNatalie Cassidy has been on our television screens for over three decades We ve grown up alongside Sonia on EastEnders but what about Nat s life beyond Albert Square In Happy Days Nat isn t just blowing her own trumpet she s taking her readers on a journey through the highs and lows and the changing seasons of life From yo yo diets to raising strong girls coping with grief to getting acting lessons from June Brown step into Nat s world behind the screen Packed with recipes tips lists and endless stories from Nat s treasure trove this book is like sitting down for a natter with your best mate over a cuppa It ll make you laugh out loud encourage you to step out of your comfort zone and most of all embrace the joy of every day

Many people think they know who Ben Elton is but does he For the first and only time Ben tackles this question head on in his frank forthright and entertaining autobiography Taking a deep dive into his life and times both private and public to reveal the true stories behind iconic hits such as The Young Ones Blackadder and We Will Rock You his pioneering routines hosting Saturday Live which birthed a revolution in stand up comedy and so much more Ben recounts his life and uniquely varied career from his Catford childhood and being the BBC s youngest ever sit com writer at 21 right up to the present day with yet another hit sit com Upstart Crow a surprise late life BAFTA and his most critically acclaimed stand up comedy show to date Alongside unique insights into his ground breaking work Ben talks honestly and hilariously about his personal and professional relationships with two generations of brilliant friends inspiring contemporaries occasional foes and the times in which they all lived And Ben s life has been just as challenging rewarding and funny off screen as it has been on He unpacks it all with wit insight and complete honesty And of course there s a little bit of politics After living sixty five years on the planet forty fiv

At last here is the ultimate celebration of the nation s beloved sitcom from its legendary creator John Cleese Enjoy the behind the scenes magic with stunning on set photographs from the archives and a laugh a page Duck surprise The car that wouldn t start The psychiatrists Those builders Fifty years ago Fawlty Towers hit British TV screens for the first time becoming an instant classic Now for the first time John Cleese tells his stories from behind the scenes of his favourite moments From writing scripts that were so carefully planned they were double the length of similar shows to casting lighting how the show was almost cancelled before it started and other production shenanigans these are your favourite moments from Fawlty Towers as you ve never seen them before Exploring the how and why of creating classic comedy there is a laugh on every page and a dose of nostalgia for vintage TV fans With gorgeous commissioned illustration and archival imagery the book revisits such iconic scenes as Basil thrashing his car a rat appearing in a box of cheese biscuits and Basil goose stepping across the dining room to an audience of horrified guests Written by and starring Cleese and his then wife Connie Booth the first series of Fawlty Tower

A load of complete and utter brilliance real history yet really funny James Hawes bestselling author of The Shortest History of EnglandThe first non fiction book from the comedy legend an irresistible family friendly deep dive into the murky lives of the British monarchyWillie Willie Harry Stee Harry Dick John Harry three One two three Neds Richard Two Henries four five six then who Charlie Higson has always been interested in the story of the fabled English monarchy from the b stardly to the benevolent brilliant to the brutal In this wonderful new book with the famous rhyme he learned at school as his trusty guide Charlie takes the plunge into the storied history of this most treasured of institutions introducing readers to every single ruler since poor Harold was shot in the eye at the Battle of Hastings Bloody treachery Check Unruly incest Check Short parliaments Check A couple of Cromwells Check A rip roaring journey that takes in the Normans Stuarts and Tudors not to mention the infamous Blois how can we forget them Willie Willie Harry Stee is an utterly engrossing and grossly entertaining primer on who ruled when and why

El cine, como arte colectivo, explora lo oculto y lo deseado. Mediante tres ejes -genero, espacio y mirada-, este libro analiza siete filmes españoles creados durante la etapa de la democracia en los que el monstruo se esconde en lo regular, lo espeluznantemente anodino. Desde Noel Carroll a Laura Mulvey, se estudian genero, espacio y mirada, guiando al lector y espectador en un viaje de deshumanizacion y autoidentificacion, con peliculas como [REC], Tras el cristal o Tesis, que lo conducen a la conclusion mas temida: que, despues de todo, quiza todos somos monstruos.

En el centenario del film El acorazado Potemkin, de Sergei M. Eisenstein, el libro analiza los diferentes aspectos de la película: los hechos históricos, el montaje y la narrativa, el cine de propaganda sovietico... Todo ello acompañado por un gran despliegue fotografico.

Directores, actrices, actores, compositores, cartelistas o técnicos en efectos especiales de la talla de Álex de la Iglesia, Helga Liné, Juan Piquer Simón, Teresa Gimpera, Paul Naschy, Gianneto de Rossi o Jose Mojica Marins han sido algunos de los grandes protagonistas de las dos decadas de trayectoria del fanzine El Buque Maldito.Su editor, Diego Lopez-Fernandez, celebra este aniversario con el comisariado de veinte entrevistas que rinden tributo a estos carismaticos protagonistas de la historia del cine.El volumen suma, ademas, una entrevista inedita a la mitica actriz del cine italiano Edwige Fenech y el prologo del director Paco Plaza.El Buque Maldito representa una extraordinaria labor arqueologica en la cinematografia de las ultimas decadas, tal como plasma el autor a traves de su amor por el Fantaterror.