Libros de Cine, página 5 de 482

Provocador, lúcido, herido por su tiempo: Pier Paolo Pasolini fue poeta, novelista, cineasta, polemista y mártir de su propia lucidez. En ‘Vida de Pasolini’, Enzo Siciliano traza el retrato más profu

A SUNDAY TIMES BESTSELLER and THE TIMES MUSIC BOOK OF THE YEAR 2023 The exhilarating and startlingly honest autobiography of the living legend Glorious exuberant chatty and candid a 970 page victory lap past all who ever doubted diminished or dissed her generous dollops of chutzpah Nobody puts Barbra in the corner New York Times A fascinating read Streisand writes relatively succinctly with warmth and wit Behind the sequins beneath the wigs and through the glass of the recording studio there s just a woman who dreamed of being famous and make it happen on her terms It s an accomplished and entrancing walk through a life well lived Evening Standard The mother of all memoirs New YorkerBarbra Streisand is by any account a living legend a woman who in a career spanning six decades has excelled in every area of entertainment She is among the handful of EGOT winners Emmy Grammy Oscar and Tony and has one of the greatest and most recognisable voices in popular music She has been nominated for a Grammy 46 times and with Yentl she became the first woman to write produce direct and star in a major motion picture In My Name Is Barbra she tells her own story about her life and extraordinary career from growing up in Brooklyn to her first sta

El viaje de Chihiro es la obra maestra de Studio Ghibli y la película de animación del siglo XXI más valorada por el público y la crítica del todo el mundo. Con una recaudación espectacular en su país de origen y mas de treinta galardones a sus espaldas, se alza como el largometraje mas redondo en la filmografia de Hayao Miyazaki y uno de los hitos de la produccion del estudio de animacion japones desde su fundacion en 1985. Esta historia, de una niña de diez años, con un profundo mensaje, una narrativa exquisita y un trabajo artistico minucioso, es una llamada al reconocimiento de la propia capacidad de adaptacion en tiempos oscuros, un canto a la fortaleza de las nuevas generaciones y una reivindicacion del poder de la propia voluntad encerrada en las palabras. Incontables niños y adultos de todo el mundo han cruzado el tunel para maravillarse con este cuento, fruto de la portentosa imaginacion de un director y un estudio inigualables.En este primer volumen de la coleccion Biblioteca Ghibli, Marta Garcia Villar explora el universo de esta pelicula a traves de su contexto, sus personajes, sus temas y sus caracteristicas artisticas mas sobresalientes, sin olvidar el trasfondo folclorico y fantastico y su relacion con otras artes. El libro esta prologado por Ivan Ferreiro, e incluye una entrevista exclusiva a Hitomi Tateno, supervisora de animacion de El viaje de Chihiro.

Desde su nacimiento, el cine ha encontrado en la literatura victoriana una fuente inagotable de inspiración. Este libro explora cómo el imaginario popular de la Inglaterra del siglo XIX se ha moldeado en los siglos XX y XXI mediante las adaptaciones cinematograficas de autores como Emily, Charlotte y Anne Bronte, Dickens, Hardy, James, Doyle, Stevenson, Gaskell, Collins, Carroll, Eliot y Stoker. Personajes como Bertha Mason en Jane Eyre, Miss Havisham en Grandes esperanzas o Anne Catherick en La dama de blanco convierten los atormentados cuerpos femeninos en sintomas de las desigualdades de genero y clase social. Mr. Hyde, Dorian Gray e incluso la fascinacion hacia Jack el Destripador advierten del siniestro doppelganger alumbrado al calor de la doble moral de la epoca. Este libro se adentra en el concepto de ficcion neovictoriana y analiza como estas obras reimaginan el pasado y dialogan con el presente ofreciendo un viaje apasionante por los paramos literarios y cinematograficos del universo victoriano.

Explora los mundos de una galaxia muy muy lejana como no lo habías hecho nunca Con más de 60 intrincadas ilustraciones a todo color y mapas 3D, explora lugares icónicos que dan vida a la saga Star Wars. Esta edicion actualizada ha sido completamente revisada e incluye las nuevas entregas de Star Wars junto a los casicos: Los ultimos Jedi, Star Wars: El ascenso de Skywalker, Rogue One: una historia de Star Wars, Han Solo: una historia de Star Wars, Star Wars: The Mandalorian y Star Wars: Andor. Adentrate en mas de 60 inmersivas secciones transversales de lugares iconicos de Star Wars. Compilado y escrito por expertos de Star Wars, este libro muestra fascinantes secretos sobre los mundos y escenarios de las peliculas y series de television. Incluye el castillo de Darth Vader,la ciudad natal de Cassian Andor en Ferrix, las antiguas ruinas Jedi en Ahch-To, la ciudad de Canto Bight y el complejo penitenciario imperial de Narkina 5. El mejor regalo para fans de Star Wars: adentrate como nunca en los lugares iconicos de una galaxia muy muy lejana: una experiencia unica para seguidores de Star Wars de todas las edades. Creado en estrecha colaboracion con Lucasfilm, este libro tambien contiene el mapa oficial de la galaxia de Star Wars, que abarca cientos de planetas desde Ajan Kloss hasta Zygerria. Los lectores pasaran horas estudiando las fascinantes ilustraciones para descubrir nuevos lugares emblematicos de su saga favorita. & 2025 Lucasfilm Ltd.

El libro oficial de referencia más completo sobre Star Wars. Escrito por expertos y lleno de ilustraciones. Con más de 2200 entradas, descubre datos fascinantes sobre tecnología, personajes, criaturas, lugares y vehiculos de una galaxia muy muy lejana- Conoce las historias de 1200 personajes, desde iconos como Lando Calrissian y Leia Organa hasta otros menos conocidos, como Max Rebo y Therm Scissorpunch.- Aterradores rancors o adorables porgs, descubre mas de 100 criaturas fascinantes.- Explora la galaxia, con mas de 275 entradas sobre lugares, incluida la fortaleza de Darth Vader en Mustafar y el mistico mundo entre mundos.- Elige tu medio de transporte entre mas de 275 vehiculos, desde el legendario Halcon Milenario hasta el elegante caza estelar Naboo N-1.- Ponte al dia con la ultima tecnologia, incluida la armadura Beskar de El Mandaloriano, la espada laser de Luke Skywalker y mas de 275 piezas de equipamiento. Producido en estrecha colaboracion con Lucasfilm, este libro oficial de referencia es el mas completo sobre la galaxia de Star Wars. Escrito por expertos y lleno de ilustraciones,Star Wars la enciclopedia es una guia indispensable que gustara tanto a fans apasionados como a recien llegados.

La magia del director, al descubierto en esta nueva colección ilustrada imprescindible para los amantes del cine y la literatura.Todo el mundo admira el estilo cinematográfico de Wes Anderson, pero ¿como ha conseguido desarrollar una estetica visual tan caracteristica?Anderson ha encontrado inspiracion en una gran variedad de influencias. Repartidos por toda su obra podemos encontrar una multitud de homenajes filmicos, de Hitchcock y Spielberg a Truffaut y Varda, pero sus raices culturales tambien llegan hasta el mundo del arte y la literatura, al igual que la evocacion de otros tiempos y lugares, desde el Paris de mediados del siglo XX en La cronica francesa hasta la Europa de entreguerras en El Gran Hotel Budapest, sin olvidarnos de grandes instituciones culturales como Jacques Cousteau o la revista The New Yorker.En cada una de sus peliculas Anderson construye universos enteros que, para sus seguidores mas acerrimos, deberian existir de verdad. En Los mundos de Wes Anderson descubriras como confecciona esas historias magicas.

En 2025 se cumplen los cincuenta años de existencia de una de las películas más importantes de los años setenta: One Flew Over The Cuckoo’s Nest [Alguien voló sobre el nido del cuco]. Dirigida en 197

¿Fue Walt Disney el auténtico creador de Mickey Mouse? ¿Conoces la teoría de su supuesto origen andaluz? ¿Sabías que hipotecó su casa para la construcción de Disneyland? ¿Que falsificó su fecha de nacimiento para poder ir a la guerra? ¿Que durante la produccion de Blancanieves y los siete enanitos casi se fue a quiebra? ¿Que, tras su muerte, la compañia estuvo a punto de cerrar? ¿Que el estudio intento adaptar el Quijote hasta en cuatro ocasiones?Todos conocemos al pato Donald, Cenicienta, Pinocho y el magico castillo que aparece antes de cada pelicula producida por Walt Disney Pictures. Pero ¿que sabemos realmente del hombre que dio origen a ese universo encantado? Eso no estaba en mi libro de historia de Disney te invita a sondear el lado menos conocido y mas sorprendente de Walt Disney y su legendario estudio de animacion, que pasaria a la historia como la fabrica de los sueños, donde, mas alla del relato oficial, lo verdaderamente fascinante esta en lo que no nos contaron.Este libro recopila las curiosidades mas insolitas, las anecdotas ocultas y los momentos decisivos que marcaron la vida del apodado Mago de Burbank, desde sus primeros pasos como dibujante hasta la creacion de un imperio audiovisual sin precedentes. Entre sus paginas, descubriras los sueños, fracasos, obsesiones y genialidades de un hombre que transformo para siempre el cine y la cultura popular. Ademas, en su labor de investigacion, el autor explora la relacion del animador con España y se adentra entre los bastidores de su estudio para revelar como nacieron los clasicos animados, que secretos esconden sus personajes y como la tecnologia, la politica y hasta la Segunda Guerra Mundial influyeron en su evolucion. Con un enfoque agil, entretenido y lleno de datos inesperados, esta obra no solo sorprendera a los fans de Disney, sino tambien a los amantes del cine y la historia.

En 1975, una joven cineasta belga de 24 años filmó la que está considerada como una de las mejores películas de la historia. La cineasta era Chantal Akerman; la película, Jeanne Dielman, 23, quai du Commerce, 1080 Bruxelles. Este ensayo pretende ser una reflexion personal sobre este film que, como ningun otro, retrata el trabajo rutinario del ama de casa, su soledad y su alienacion. Reflexiona tambien sobre la mirada femenina y el lugar que ocupa esta pelicula desconocida, pero imprescindible en la historia del cine.

La animación no es solo un arte; es un lenguaje capaz de crear mundos imposibles y transmitir emociones universales. Dirigido a estudiantes, profesionales en formación y aficionados curiosos por descubrir los secretos detras de la pantalla, este libro ofrece una inmersion profunda en la historia, las tecnicas y los procesos que permiten que los dibujos cobren vida en peliculas, cortometrajes o series.Con años de experiencia en la industria, incluida su trayectoria en los prestigiosos estudios Disney, Angela Iturriza combina conocimiento y pasion para mostrar como la animacion ha evolucionado desde sus primeros experimentos hasta las producciones contemporaneas, explorando tanto sus bases clasicas como las innovaciones tecnologicas que han transformado el medio. A lo largo de sus paginas, el lector encontrara explicaciones detalladas, enriquecidas con numerosas ilustraciones y ejemplos, sobre las fases fundamentales de la animacion: la preproduccion, donde se conciben ideas, guiones y diseños; la produccion, en la que los personajes y escenarios se animan cuadro a cuadro, y la postproduccion, donde la imagen y el sonido se combinan para crear la obra final.Manual de cine de animacion es mucho mas que una guia: es una invitacion a explorar, experimentar y comprender el arte que ha marcado generaciones y que continua renovandose con cada nueva historia contada. Con claridad, rigor y un enfoque divulgativo, Angela Iturriza abre la puerta a un universo creativo donde la imaginacion y la tecnica se encuentran, inspirando a todos los que sueñan con dar vida a sus ideas y dejar una huella imborrable en el cine animado.

Los años 80 fueron de especial relevancia para el cine negro. Tuvo lugar una toma de conciencia de su propia importancia con la creación de festivales especializados, revistas monográfi cas y la cons

Pier Paolo Pasolini (1922 – 1975) desafió las categorías establecidas y se nutrió de la tensión entre polos opuestos. Las muchas vidas de Pier Paolo Pasolini es una biografía exhaustiva que entrelaza

Horror Girls: Estados Unidos & Canadá' invita a recorrer dos territorios clave donde lo monstruoso, lo sobrenatural y lo inquietante han sido moldeados por la mirada femenina. Desde los tiempos s

Primera plana' es el making of de una vida rodada en plano secuencia.Billy Wilder -vienés, exiliado, periodista a pie de calle y, finalmente, uno de los grandes narradores del siglo XX- repasa aquí, con su ironia de bisturi y su corazon de productor, la travesia que lo llevo de los cafes de Europa a la mesa de montaje de Hollywood. Entre lineas afiladas y recuerdos que chispean, aparecen rodajes, contratos, noches de insomnio y la materia prima de la que se hacen las peliculas: dudas, risas, testarudez... y una fe radical en que cada escena puede quedar mejor. En estas paginas se mezclan el guion intimo y el libreto publico de una existencia siempre al borde de la ficcion..Con la complicidad inteligente de Hellmuth Karasek, Billy Wilder habla del sistema de estudios por dentro -sus rutinas, sus caprichos y sus milagros- y de los complices que le dieron forma a un estilo inconfundible: Charles Brackett, I.A.L. Diamond, Jack Lemmon, Marilyn Monroe, Tony Curtis, Gloria Swanson, Marlene Dietrich, Walter Matthau...En estas paginas, Perdicion, El crepusculo de los dioses, Sabrina, Testigo de cargo, Con faldas y a lo loco y El apartamento no son solo titulos: son batallas ganadas con dialogo, timing y una punteria moral que no perdona la cursileria.Billy Wilder escribe como filma: sin grasa, con ritmo, buscando el angulo exacto donde humor y verdad hacen chispa. Sus confesiones no son estampitas doradas: hay fracasos, terquedades y autocritica. Pero tambien el mapa de un oficio que se aprende trabajando y se perfecciona escuchando. Al cerrar el libro, uno entiende por que sus frases sobreviven y sus imagenes respiran: porque nacieron del periodista que miraba el mundo antes que al espejo.Si amas el cine que piensa mientras entretiene, estas memorias son tu sala de montaje. Y, si: al final alguien dice la frase. Porque, en la vida y en el cine de Wilder, la verdad sigue siendo irresistible aunque venga con un remate travieso: nadie es perfecto.

Con ejemplos que van del slapstick sobrenatural a las distopías sarcásticas, de la sátira británica al musical queer, de la animación gótica al cine de autor español, este volumen revela que reírse del miedo no es solo evasion, sino una estrategia lucida para pensar lo real. Una invitacion a transitar los margenes y cruces del genero, donde la risa y el espanto se abrazan para dar lugar a algunas de las propuestas mas libres, incomodas y creativas del cine de todos los tiempos.¿Que sucede cuando se combina el miedo con la risa, el monstruo con el chiste, el espanto con la parodia? Este libro traza un recorrido riguroso y apasionado por ese territorio fertil e inestable donde lo fantastico y lo comico se entrecruzan. A lo largo de diez capitulos, voces expertas exploran como lo grotesco, lo absurdo y lo sobrenatural se convierten, a traves del humor, en formas pode- rosas de critica cultural, desvio estetico y representacion alternativa.

En el 75 aniversario del film Eva al desnudo, el libro analiza los diferentes aspectos de la película: su gestación, el director, los actores y suspersonajes, su fabuloso guion... Todo ello acompañado por un gran despliegue fotografico.

En El celuloide etílico. Cócteles en pantalla grande, Juan Luis Recio nos invita a brindar con la historia del cine. En sus páginas se cruzan películas, estrellas y cócteles que marcaron los siglos XX y XXI: del Dry Martini de James Bond al Negroni de Buñuel, del Gloria Swanson del Hollywood dorado al Sake Special inspirado en Kurosawa.Mas de doscientas peliculas y unas cuatrocientas recetas sirven de hilo conductor en este viaje por la memoria liquida del septimo arte. Recio mezcla anecdotas, curiosidades y cultura popular con el rigor de un historiador y la sensibilidad de un poeta, en un libro que se disfruta tanto leyendolo como poniendolo en practica.

El vínculo con el cine de los hermanos Claudio (Las Palmas de Gran Canaria, 1895 - Madrid, 1973) y Josefina de la Torre (Las Palmas de Gran Canaria, 1907 - Madrid, 2002) no solo se reflejó en sus trayectorias como director y como actriz, sino tambien en la escritura de guiones, que se concentro en los años cuarenta. En esta decada, ambos desarrollaron, tanto en solitario como en colaboracion, varios guiones que, sin embargo, no siempre llegaron a la pantalla. El estudio de estos textos revela el amplio conocimiento que Claudio y Josefina de la Torre poseian de la escritura guionistica y de generos populares en España, como el romantico, el folclorico, el policiaco y la comedia extravagante.