Libros de Cine, página 59 de 487

La primera autobiografía autorizada de Paul NewmanVarios años antes de morir en 2008, Paul Newman encargó a su mejor amigo, Stewart Stern, que entrevistara a los actores y directores con los que trabajo, a sus amigos, a sus hijos, a su primera esposa, a su psiquiatra y a Joanne Woodward, para crear una historia oral de su vida. Despues de escuchar y leer lo que otros decian de el, Newman dicto su propia version de su vida. Ahora, estas memorias perdidasen su mayor parte narradas por el propio Newman, repletas de historias maravillosas y recuerdos de su familia, amigos y personalidades como Elia Kazan, Tom Cruise, George Roy Hill y Martin Ritt, van a ser publicadas. Este libro sorprendera e incluso conmocionara a los que lo lean, ya que revela la parte mas desconocida del autor.La extraordinaria vida de un hombre corriente es una obra reveladora e introspectiva, intima y analitica, por momentos tierna y, siempre, profunda y compleja.

A lo largo de este ensayo comprobaremos cómo el canibalismo en nuestra cultura y, de una manera muy especial en el cine, es una obsesión tan recurrente como aterradora, que subraya nuestro oscuro placer al contemplar, fantasear y, en ocasiones, divertirnos con historias bestiales y sanguinarias.En la mayoria de ocasiones, la critica se centra mucho mas en la violencia y el gore que en las posibles reflexiones serias sobre su significado profundo.No obstante, aqui lo abyecto no es la inmundicia ni el sufrimiento que esta trae consigo, sino aquello que perturba una identidad, un sistema, un orden.El canibalismo, como abyeccion, es el peligro, humano e inhumano, fisico y tangible, que nos empuja a transitar por espacios psicologicos, culturales, envenenados, al margen de la civilizacion, donde se concentran los recuerdos de una maldad preterita fuera de toda logica.El canibalismo equivale a mirarnos en un espejo y no hallar un significado logico, conocido, a nuestra propia imagen.Disfruten del banquete.La obsesion cinematografica por el canibal es tan antigua como el propio cine. El primer acto de canibalismo real mostrado por el cine fue en Gow the Head Hunter (1928), un documental etnografico . Desde entonces han transcurrido casi cien años de peliculas sobre canibales y canibalismo de todos los generos y estilos imaginables.

Hollywood produjo en 1941 un buen puñado de grandes películas. Con muchos de los mejores directores de la Historia en activo, y gran parte del Star System en pleno apogeo, la cosecha fue realmente prodigiosa. Este libro recoge los grandes estrenos de aquel año,uno por uno, acompañado de un gran despliegue grafico.

Now Go interrogates not only how Studio Ghibli navigates grief so well but how that informs our own understanding of grief s manifold faces

El sentido de este libro es establecer, por una parte, una línea de fuga sobre la memoria compartida con Carlos Pérez Merinero e intentar poner de relieve algunos aspectos relevantes de la realidad profesional del escritor de peliculas. Por otra, contribuir al debate sobre la escritura del guion cinematografico desde el territorio especulativo, desde el lugar del dialogo. En esencia, estas conversaciones son el retrato de un conjunto de preocupaciones sobre el oficio de guionista cinematografico que Carlos practico de un modo extraordinariamente riguroso y en el que tuve la suerte de participar. Como no podria ser de otro modo, este libro es un lugar heterodoxo, como Carlos mismo era. No pretende establecer ninguna teoria, tan solo aproximarse desprejuiciadamente a una profesion tan hermosa como dificil, a traves de un conjunto de conversaciones que quedaron escritas en el aire de cafes tranquilos y del pequeño salon de una casa situada en un barrio obrero de Madrid. Carlos Perez Merinero ha sido el unico maestro de la escritura dramatica que he tenido. Tal vez, porque nunca quiso serlo. Si estas paginas ofrecen destellos lejanos de momentos compartidos que la memoria obstinada se ha encargado de sacar del territorio de las sombras, nunca crei que volver a pensar a Carlos fuera a ser una experiencia tan enriquecedora. Porque este viaje ha servido, en ultima instancia, para que escribamos una historia juntos, una historia acaso necesaria sobre la escritura de peliculas.

El cine se encuentra a día de hoy en un momento de profunda reinvención. La digitalización, la preocupación mediaombiental y el impulso de la diversidad están empujando una nueva era en la que toda la industria se esta mirando a si misma para repensarse desde todos los angulos: desde su forma de exhibicion donde las plataformas como Netflix, Disney+ o Filmin han puesto en jaque la estructura de ventanas de distribucion y la hegemonia de las salas de cine hasta sus propias creaciones y procesos, con la aparicion de nuevas figuras como el Eco Manager, movimientos como #OscarSoWhite o la presion de organizaciones como CIMA para evidenciar los sesgos de genero del propio sector. Junto a ello, numerosos movimientos asociativos y comunitarios a lo largo de los distintos territorios estan buscando la forma de enraizar el cine dentro de nuestra forma de entender el mundo, evidenciando la necesidad de una alfabetizacion audiovisual y filmica en un mundo en que la(s) pantalla(s) y el propio lenguaje del cine ha invadido cada aspecto de nuestra vida.Todos estos temas que estan configurando cada vez mas el presente de la industria cinematografica global y nacional y que, sin duda, determinaran el futuro del sector, son los que apareceran a lo largo de este libro. Asi, a modo de fresco completo, La pantalla porosa consigue ofrecer, basandose en numerosas estadisticas e iniciativas actuales, una vision general sobre todos los retos y oportunidades que se abren tanto para la creacion como para la produccion y la exhibicion cinematograficas. Una vision imprescindible para cualquier persona que sea (o, sobre todo, que quiera ser) parte del presente y futuro de la industria cinematografica.

La querida estrella de Friends nos lleva tras bambalinas de la exitosa sitcom y su lucha contra la adicción en estas memorias sinceras, divertidas y reveladoras que transmiten un poderoso mensaje de esperanza y persistenciaEn una historia extraordinaria que solo el podia contar, Matthew Perry lleva a los lectores al estudio de sonido de la sitcom mas exitosa de todos los tiempos mientras habla sobre sus luchas privadas con la adiccion. Sincero, consciente de si mismo y contado con su humor caracteristico, Perry detalla vividamente su batalla de por vida contra la enfermedad y lo que la alimento a pesar de que aparentemente lo tenia todo."Amigos, amantes y aquello tan terrible" es una biografia inolvidable que comparte los detalles mas intimos del amor que perdio Perry, sus dias mas oscuros y sus mejores amigos. Absolutamente honesto, conmovedor e hilarante: este es el libro que los fans han estado esperando.

Ampliamente considerado como uno de los directores más imaginativos del cine actual, Guillermo del Toro ha construido una obra que ha cautivado a los fans del cine con su belleza oscura y unas películas que te mantienen en vilo. En este libro, el aclamado autor Ian Nathan traza la progresion de una carrera que ha producido algunas de las escenas y personajes mas venerados del cine contemporaneo. Desde las ganadoras del Oscar El laberinto del fauno y La forma del agua hasta grandes exitos de taquilla como Hellboy, El espinazo del diablo o Pacific Rim, y llegando hasta su ultimo filme, Pinocho, este detallado examen analiza como los hilos de la carrera de Guillermo del Toro se han unido para crear una de las obras mas innovadoras del cine moderno. Con una mirada esclarecedora a traves de la mente de un autor bendecido con una vision creativa singular, esta obra analiza los procesos, temas y narrativas que han llegado a ser reconocidos como distintivamente del Toro. Ian Nathan es un prestigioso critico de cine, guionista, productor y presentador. Ha sido editor ejecutivo de Empire, la revista de cine mas importante del mundo. Entre sus biografias mas vendidas destacan las de directores de culto como Tim Burton, Los hermanos Coen, Wes Anderson y Quentin Tarantino. Vive actualmente en Londres.

Lestimada estrella de Friends ens ofereix un llibre sincer, divertit i revelador.Matthew Perry, lestimada estrella de Friends, ens passeja entre els bastidors de la famosa serie i ens explica les seves lluites contra laddiccio en aquestes memories sinceres, divertides i reveladores que ofereixen un missatge potent desperança i persistencia.Hola, em dic Matthew, tot i que segurament em coneixeu per un altre nom. Els meus amics em diuen Matty. I hauria destar mort.Aixi comença la fascinant historia de laclamat actor, que ens porta en el seu viatge des que era petit fins que va assolir la fama pero va caure en laddiccio i com, finalment, se nha recuperat despres dun ensurt que gairebe el porta a la mort. En aquest llibre trobem la historia del Matthew dabans de les entrades i sortides dels hospitals i els centres de rehabilitacio, coneixerem el nen de cinc anys que vivia entre Montreal i Los Angeles, de casa en casa dels seus pares separats; el Matthew de catorze anys que era una estrella del tennis classificada a escala nacional al Canada; el Matthew de vint-i-quatre anys que va aconseguir un paper com a membre principal del repartiment en el programa pilot que en aquell moment es titulava Friends Like Us... i molt mes.En una historia extraordinaria que nomes ell podia explicar amb el seu personal estil sincer, hilarant i calidament familiar, en Matthew Perry posa al descobert la familia fracturada que el va criar (i tambe abandonar), el desig de reconeixement que el va portar a la fama i el buit dins seu que no es podia omplir ni tan sols amb els seus somnis mes grans fets realitat. Pero tambe ens transmet la pau que ha trobat en la sobrietat i com se sent sobre la intensitat de Friends, compartint histories sobre els seus companys de repartiment i altres estrelles que va coneixer al llarg del cami. Franc, conscient de si mateix i amb el seu humor caracteristic, Perry explica de manera clara la batalla amb que ha bregat tota la vida contra laddiccio i quins factors la van alimentar quan semblava que ho tenia tot.Amics, amants i allo tan terrible son unes memories inoblidables, intimes i alhora reveladores, aixi com una ma estesa a qualsevol persona que lluiti contra laddiccio. Sincerament honest, commovedor i molt divertit, aquest es el llibre que els fans de la serie esperaven. Es necessita molt de coratge per escriure unes memories tan crues i explicites. I ha resultat que en Matthew Perry en te molt, de coratge. Agafa el lector de la ma i el submergeix en la seva addiccio, en la malaltia i en la soledat paralitzadora que ha patit. Dalguna manera, en Matthew, al llarg de la seva vida, ha aconseguit transformar tot aquest dolor en comicitat i alegria cap als altres, pero, com molt be ens explica, nha pagat un preu. En Matthew ens porta fins al seu infern pero no shi recrea. En realitat aquest llibre esta farcit desperança pel futur. Si vols saber qui es en Matthew Perry, llegeix aquest llibre. Marta Kauffman, cocreadora de la sitcom de lNBC FriendsLestimada estrella de Friends ens ofereix un llibre sincer, divertit i revelador.

Desde que Star Wars irrumpió en las pantallas de cine en 1977, Darth Vader, el híbrido mitad hombre y mitad máquina, fascinó y horrorizó al público a partes iguales. En 1999 George Lucas, creador de la saga, empezo a dar forma a la historia de Anakin Skywalker: su infancia, su entrenamiento como jedi bajo el magisterio de Obi-Wan Kenobi y su amor por la reina de Naboo, Padme Amidala, antes de dejarse atraer por el lado oscuro de su naturaleza y acabar siendo mas maquina que hombre. Tras impulsar el desarrollo de la emergente tecnologia digital, George Lucas vio la posibilidad de crear nuevas criaturas y nuevos mundos a una escala nunca vista. Asi nacio el primer exito de taquilla digital, aunque Lucas se encontro con una resistencia feroz cuando insistio en el uso generalizado de camaras, escenarios, personajes y proyecciones digitales, recursos de los que hoy se vale toda la industria. Basicamente popularizo la forma moderna de hacer peliculas. Concebido en estrecha colaboracion con George Lucas y Lucasfilm, este segundo volumen aborda la realizacion de la trilogia de precuelas Episodio I: La amenaza fantasma; Episodio II: El ataque de los clones; y Episodio III: La venganza de los Sith, e incluye entrevistas en exclusiva con Lucas y sus colaboradores. El libro esta ricamente ilustrado con paginas de guiones, documentos de produccion, arte conceptual, guiones graficos, fotografias de rodaje, fotogramas y carteles.

Euskal emakumezko zuzendarien lanak eta talentua nabarmentzeko asmoz, bederatzi film programatu ditu Euskal Emakume Zinemagile zikloaren bigarren denboraldiak urria eta abendua bitartean. Egileak Gasteizen eta Donostian egingo diren aurkezpenetan egongo dira. Bilboko Arte Ederren Museoko saioak aldi baterako etengo dira, bertan egiten ari diren lanak direla eta.

Entre octubre y diciembre de cada año, la Filmoteca Vasca dedica su programación al cine vasco a través de retrospectivas o ciclos temáticos. En 2021 se inició un ciclo que tiene voluntad de llevarse a cabo hasta 2023: tres trimestres dedicados a poner en valor los trabajos y el talento de nuestras cineastas en el ambito del largometraje. La propuesta era clara: en sentido decreciente por edad, ellas elegian el largometraje de su filmografia que les apeteciera presentar en el marco de este proyecto. Asi se desarrollo la primera temporada... Y asi se plantea tambien la segunda...

La relación de la filosofía con el cine, del pensamiento con la imagen, es muy antigua: de la imagen de la caverna de Platón a la exigencia de Nietzsche de aprender a ver podría trazarse una historia de las imagenes con las que el pensamiento ha tenido que verselas para componer y recomponer la realidad. La irrupcion del cine, de la imagen en movimiento, ha sido determinante en la cultura contemporanea. En una epoca marcada por la virtualidad de la realidad, el cine mantiene una realidad de la imagen, una fidelidad al mundo visto que trasciende el marco estetico y aporta una dimension moral."Cuando voy al cine, acepto con entusiasmo la primera condicion de mi presencia alli: soy yo el que esta en la oscuridad. Mas aun, elijo estar en la oscuridad. El campo de luz de la pelicula, si el encuentro resulta memorable, concedera destellos de belleza y me cautivara con formas llenas de sentimientos que solo comprendo parcialmente y que necesito acercar a mi. Desde alli hasta aqui, la pantalla arriba y yo, cuando puedo elegir mi asiento, al menos un poco mas abajo. Parte de mi investigacion critica implica una re-creacion de los componentes de mi situacion original de visionado: vaguedad, presencia intensificada (er momentclave) y dependencia.

Las mejores películas, series y videojuegos del steampunk, el célebre género de la ciencia ficción y lo fantástico.La literatura y el cine han hecho suyos la filosofía y los valores del steampunk gracias a su llamativa estetica. ¡Quien no ha disfrutado con peliculas como Regreso al futuro 3, Wild Wild West, La vuelta al mundo en 80 dias o La maquina del tiempo o se ha abstraido durante horas contemplando las fascinantes imagenes de comics como Gotham: Luz de gas o de videojuegos como BioShock! Relatos todos ellos que tenian en comun objetos y vestimenta mas propia de un futuro lejano que no de la epoca que retrataban. El autor de este libro nos muestra algunos de los titulos mas significativos que creadores y artistas audiovisuales han forjado a traves de este genero.El tiempo en sus manos: una de las creaciones mas iconicas de la historia del cine.La Liga de los Hombres Extraordinarios: la serie mas longeva de Alan Moore.Lady Mechanika: un comic que hace sexi el steampunk.Grandville: un espejo de las tensiones mundiales actuales.Dishonored: la gran superproduccion steampunk de la historia de los videojuegos.JULIO VERNE Y H.G. WELLS, PADRES DE LA MODERNA CIENCIA FICCION Y VERDADEROS PERCUSORES DEL STEAMPUNK

En el cine español del franquismo, trabajaron durante décadas diversos creadoresqueer como directores, guionistas o productores, a pesar de la fuerterestricción de libertades y la existencia de censura. Este libro estudia, desdeperspectivas queer, como estos creadores, la mayoria homosexuales, utilizaroncodigos, tradiciones y referentes de la subcultura homosexual de sucontexto historico. En concreto, analiza como desarrollaron constantes creativascompartidas en torno a lo que tradicionalmente se ha pensado comofeminidad. Las peliculas protagonizadas por mujeres les permitieron ubicaral hombre en la posicion de objeto de deseo y generar abundantes relatosdonde la frustracion del deseo o la transgresion de las normas sociales fueronelementos recurrentes. El libro se divide en tres partes: las dos primerasestudian como estos creadores trabajaron con particular interes las convencionesdel melodrama de mujeres y del cine musical protagonizado por divascantantes; la tercera evidencia como, desde los años sesenta, fueron dejandoatras lo melodramatico para recuperar lo camp como tradicion subcultural,basada en el exceso, la ironia y el humor autoconsciente.

Celebra la primera década de Avatar, de James Cameron, y el comienzo de un viaje cinematográfico épico Adéntrate en el majestuoso mundo de Pandora y descubre la increíble creatividad de esta historia, que la llevo a convertirse en la pelicula mas taquillera de todos los tiempos y ganadora de tres Oscar. El mundo de Avatar celebra, explora y explica el espectacular mundo de Pandora: su extraordinaria geologia, flora y fauna, y las costumbres y creencias de su gente, los misteriosos Na'vi. Este libro relata de manera extraordinaria los contenidos clave de todos los aspectos de esta floreciente franquicia. Combina imagenes de la pelicula original, obras de arte, impresionantes imagenes del espectaculo del Cirque du Soleil Toruk: el Primer Vuelo, inspirado en Avatar, y de Pandora-El mundo de Avatar, del parque tematico Walt Disney World. Con un prologo de la estrella de Avatar Zoe Saldana (Neytiri), y una introduccion del productor Jon Landau, El mundo de Avatar concluye con un "adelanto" de una nueva era de Avatar, alimentando la expectacion por el tan esperado lanzamiento de Avatar 2, en diciembre de 2022. 2022 20th Century Studios. JAMES CAMERONS AVATAR is a trademark of 20th Century Studios. All Rights Reserved.

Conoce al detalle las guerras míticas del universo Star Wars Adéntrate en una galaxia devastada por la guerra y conoce pormenorizadamente las batallas épicas que definen las películas de Star Wars. Este ambicioso libro ilustrado sigue rigurosamente la cronologia historica del universo Star Wars y presenta los principales conflictos galacticos como si de una enciclopedia visual de historia militar se tratara: cada batalla aparece representada con imagenes sorprendentes, mapas ineditos y un analisis detallado de tacticas, comandantes destacados, guerreros legendarios y momentos clave para entender su impacto en la historia de la galaxia.

Memoría es la autobiografía de Juan Sebastián Bollaín. Un recorrido sincero de su vida y obra a raíz de que le diagnosticaran la enfermedad de Parkinson, de su infancia, sus relaciones familiares y de pareja complejas, su trabajo como arquitecto, el humor, la utopia y su amor incondicional por el cine. Una edicion muy especial que incluye imagenes, fotogramas y un fanzine como contenido extra donde se podran descubrir, por primera vez, sus comics y dibujos mas underground. En definitiva, un libro tratado con el mayor cuidado y cariño posible para que se convierta en un objeto de coleccion para amantes de este director de cine.

La carismática Miss Raisa presenta un contundente manifiesto en contra de cualquier tipo de discriminación.Esta historia arranca en 2004, cuando Miss Raisa, nacida en Marruecos, emigró con sus padres y sus hermanos a Barcelona. Era solo una niña de ocho años que dejaba atras su pais y su gente, pero para el mundo se habia convertido en inmigrante, y ya nunca dejaria de serlo. Sin hablar español ni catalan, pronto tuvo que enfrentarse a una sociedad que no aceptaba su procedencia. Esa no fue la unica discriminacion que sufrio: a medida que fue creciendo, se sumo la de llevar velo, por no adaptarse a las costumbres españolas; la de parte de la comunidad musulmana, por adaptarse demasiado a ellas; la de ser mujer en un mundo de hombres, el rap. En este libro, la reivindicativa artista echa la vista atras y nos cuenta como esa niña se ha hecho adulta y ha desafiado y superado todos y cada uno de los prejuicios que se le han presentado en el camino. Hoy, Miss Raisa es una mujer libre, orgullosa, empoderada y, sobre todo, comprometida con hacer de este mundo un lugar mejor.Esta es su vida, este es su manifiesto.

Werner Herzog es uno de los pocos cineastas que ha conseguido superar todas las fronteras, físicas y cinematográficas, existentes en el mundo audiovisual; es el único director que ha rodado en los siete continentes, ha cruzado con exito la linea que separa la ficcion y el documental, ha salido victorioso de sus cameos como actor, y por si fuera poco, tiene una de las voces mas reconocibles y singulares de la historia del cine. Aguirre, la colera de Dios, Grizzly Man, Fitzcarraldo o El enigma de Gaspar Hauser, destacan en una carrera que supera los 50 años y las 70 peliculas, entre ficcion y documental. Su cinematografia recorre pasado, presente y futuro de la humanidad siguiendo una premisa: buscar la verdad para que todos puedan entenderla. Herzog se ha convertido en una figura clave venerada por los directores veteranos y en un referente para las nuevas generaciones. Este libro pretende abarcar la evolucion del cineasta, del pensador, del aventurero, del caminante, sin ir de pelicula en pelicula, sino de periodo en periodo, de idea en idea, paso a paso.