Libros de Dibujo artístico, página 6 de 60

Atril acuarela es una innovadora propuesta para aprender a pintar a la acuarela. Su didáctica amena, visual y efectista -- con pasos a pasos cuidadosamente seleccionados y en lo que se explica de forma pormenorizada cada uno de los detalles -- hace de el una herramienta imprescindible para aprender y disfrutar de la pintura a la acuarela.Su formato practico y novedoso en forma de atril tiene dos posiciones: una, que permite la lectura continua de las dos paginas y otra, diseñada para facilitar el paso a la practica.

APRENDE A DIBUJAR LOS ZOMBIS, VAMPIROS Y DEMÇS NO MUERTOS MÇS HORRIPILANTES QUE TE PUEDAS IMAGINAR.Un nuevo libro para aprender a dibujar, esta vez no muertos. Apto tanto para los que quieren empezar a meterse en el mundo de la ilustracion como para aquellos que quieran mejorar su tecnica.

Los aficionados a la pintura encontrarán en este manual un pequeño aliado para componer paisajes en distintas técnicas, desde el carboncillo o el pastel, hasta la acuarela o el óleo. Con ejercicios paso a paso, consejos y trucos para dominar paisajes rurales, urbanos y marinos.

Dibujar perros: dibujar perros, amante de los animales o artista en ciernes, ¿quién no ha deseado alguna vez dibujar un animal? Tanto si la pretensión es realizar bocetos para impresionar a los amigos como si se trata de mera satisfacción personal, o si la finalidad es inmortalizar nuestro animal de compañía para adornar orgullosos con su retrato nuestras paredes, todo esto está al alcance de nuestra mano. A pesar de lo que se piensa muchas veces, no resulta difícil aprender solos a dibujar. Para llegar a esto, basta con seguir un método lógico y racional. Este libro desvela cómo llegar a dibujar perros a partir de una simplificación ligada al conocimiento del esqueleto como estructura de base. Luego, el dibujo se va construyendo mediante la asociación a figuras geométricas. Todo el mundo es capaz de dibujar un círculo, un cuadrado o un triángulo, ¡pero nadie se puede imaginar que con unos toques suplementarios eso puede transformarse rápidamente en animal increíble! Aquí encontrará un método sencillo, divertido y eficaz para aprender las técnicas básicas del dibujo y llegar a obtener enseguida resultados sorprendentes

On par with auteurs like Walt Disney, Tex Avery, Chuck Jones, and Art Spiegelman, Ralph Bakshi redefined animation and became a hero to countless generations of fans and filmmakers. If Disney''s life and work evoke images of chaste princesses in gleaming castles, Bakshi''s is a lady of ill repute camped out in a dim back alley. His name is synonymous with the great tradition of American cartooning. Bakshi is responsible for such memorable films and television shows such as: Fritz the Cat, the first x-rated animated feature film, The New Adventures of Mighty Mouse, Spider-man, Heavy Traffic, Cool World, and The Lord of the Rings, which celebrates its thirtieth anniversary in 2008.This is the only book chronicling the career of one of the pioneers of animation. Unfiltered highlights Bakshi''s early years, as well as each of his groundbreaking films, TV shows, and other projects. Unfiltered contains hundreds of pieces of pre-production art, animation cells, and never-before-seen rough sketches, line drawings, and doodles, all culled from Bakshi''s personal archives containing more than thirty years of his life''s work.With contributions from animators, producers, and directors who have been influenced by his work, this is a book like no other, about a man like no other.

La primera colección de manuales de pintura verdaderamente interactivos que permitirán al usuario aprender rápidamente las distintas técnicas de pintura. En cuestión de días conocerá los secretos de los maestros para poder pintar con lapices de colores En la cubierta el aprendiz encontrara una rueda de color que podra girar para conocer que resultado da la mezcla de dos colores y para saber que tonos mezclar para conseguir un resultado determinado. Esta sencilla pero util herramienta sera de gran ayuda al principiante para familiarizarse con las combinaciones y mezclas de colores y con la paleta basica.

Las técnicas florales que os presento en este libro se ejecutan con increíble rapidez lo que nos permite completar una flor en pocos minutos, o hacer un bouquet floral o una guirnalda espectaculares en poco mas de una hora. Es como aprender caligrafia, no se necesita ser un artista nato, ni tener una gran habilidad natural, es una habilidad que se puede desarrollar, al igual que como aprendimos a escribir cuando eramos niños haciendo palotes y resiguiendo las letras. Solo se requiere la actitud de querer aprender y la disciplina de practicar con cierta asiduidad. Cualquier momento libre es bueno para ello pues no hay parafernalia alguna que instalar: papel, un par de tubos de color, agua, un pincel, una hoja de plastico transparente y los ejercicios florales paso a paso que hay en este libro.

VISIÓN SENCILLA Y SINTÉTICA DEL PROCESO CREATIVO DEL DIBUJO Imprescindible manual para el dibujo del paisaje, que resuelve los problemas que se le suelen presentar al dibujante y ofrece sugerencias p

Teaches the fundamentals of any drawing, then illustrates how to draw clothed human figures that are active or at rest. These reliable and proven drawing techniques will add a natural feel to your art, resulting in figures that look as if they could walk, run or dance right off the page.

La Escuela de dibujo de anatomía reconoce el importante papel que desempeña la anatomía en las artes visuales. Los dibujos increíblemente detallados del maestro húngaro András Szunyohy acompañan a anatomistas y artistas de todo el mundo hace mas de una decada. Esta edicion en dos volumenes pretende hacer accesible a un publico mas amplio la obra de Szunyoghy. La calidad de las imagenes y de los contenidos anatomicos se combinan con la cubierta en rustica y el formato manejable de estos dos nuevos titulos, que muestran de forma separada la anatomia humana y animal.

La Escuela de dibujo de anatomía reconoce el importante papel que desempeña la anatomía en las artes visuales. Los dibujos increíblemente detallados del maestro húngaro András Szunyohy acompañan a anatomistas y artistas de todo el mundo hace mas de una decada. Esta edicion en dos volumenes pretende hacer accesible a un publico mas amplio la obra de Szunyoghy. La calidad de las imagenes y de los contenidos anatomicos se combinan con la cubierta en rustica y el formato manejable de estos dos nuevos titulos, que muestran de forma separada la anatomia humana y animal.

Técnicas y modelos para pequeños artistas

Representar la luz sobre un papel consiste, en realidad, en oscurecer una superficie para crear una ilusión visual de luminosidad. En otras palabras, iluminar a traves del oscurecimiento: ese es el reto de la representacion visual de la luz y en este libro Peter Boerboom y Tim Proetel recogen cerca de 150 ejemplos comentados que nos desvelan las numerosas tecnicas y recursos graficos —desde las sombras y los degradados hasta los contrastes y la perspectiva— que nos permiten solucionar esta maravillosa paradoja. Un compendio dirigido a principiantes y profesionales que sin duda se convertira en un libro de obligada consulta a la hora de experimentar con las infinitas posibilidades de representacion del dibujo.

Para Bunpei Yorifuji el dibujo es como un texto o una conversación : no tener buena letra o no tener una buena voz no te impide escribir ni hablar. En este libro, Yorifuji nos enseña cómo dibujar ideas, pensamientos e imagenes. Esto no es un manual para

La herramienta necesaria para dibujar bien la cabeza y la figura humanaMuchos artistas no disponen de la oportunidad de dibujar directamente a partir de modelos. En este libro, el autor superventas Chris Hart ofrece a artistas de cualquier nivel toda la informacion tecnica esencial para dibujar bien la figura humana, con demostraciones de las relaciones proporcionales de la cabeza y el cuerpo desde todos los angulosfrontal, lateral y posterior-, tanto de hombres como de mujeres, haciendo que todo resulte facil de entender y emplear.En el libro tambien se encontraran: tanto los fundamentos como los refinamientos mas sutiles, para que los artistas de todos los niveles de experiencia puedan mejorar, corregir o ajustar sus dibujos; ilustraciones de comprobacion rapida y exhaustivas demostraciones paso a paso; y organizacion para facilitar su consulta, con los datos importantes sobre proporciones resumidos en recuadros de Puntos Claves.

Un método relajante y gratificante para adquirir el hábito de dibujar cada día durante 15 minutos: una aventura formativa y enriquecedora, siguiendo siete propuestas amenas y estimulantes de cada uno de los ejercicios, pensados para 52 semanas de practica.Empiece concediendose permiso para convertirse en artista, y descubra como la meditacion puede ayudarle a liberar pensamientos negativos y a situarse en el presente para disfrutar de cada trazo.Dibuje figuras, lineas y texturas sencillas mientras aprende los elementos y principios de la creacion artistica. Utilice las plantillas (esquemas en gris claro que guiaran sus dibujos) para desarrollar y reforzar sus habilidades.

Estampida es mucho más que un libro, es una aventura salvaje que solo necesita de tu creatividad e ingenio. Descubrirás cómo cuidar y proteger nuestro planeta de la mano de animales en peligro de ext