Libros de Fotografía digital, página 6 de 93

El libro nos aproxima a través de las fotografías de Jean Marie del Moral al universo íntimo de Miró.

CUBAnísimo pertenece a la colección Registro Gráfico la cual fue pensada para documentar las diversas expresiones gráficas con las que convivimos desde siempre, y para darles un sentido de perdurabilidad y apropiacion por parte del lector. En ediciones bilingues, nos proponemos establecer un registro documental no solo de los imaginarios locales y nacionales sino tambien de la manera en que estos se cristalizan en las distintas graficas populares. La fragmentacion es una forma de narrar la ruptura de todos los paradigmas politicos. Es la sociedad civil libre la que marca el camino, mas alla de las caras amadas de proceres congelados.

El trabajo fotográfico de Yvonne Venegas explora temas de clase, género y representación personal. Venegas atrapa los gestos espontáneos de gente corriente para investigar qué lenguaje se esconde en los gestos humanos cotidianos. Su intencion es realizar un acercamiento autoral al retrato, a traves de dos vias: la primera, los retratos que Venegas hizo de personas a las que localizo a traves de anuncios publicitarios; la segunda, las imagenes de otros fotografos trabajando en sesiones de retrato. Al unificar ambas lineas, el resultado es una mirada contemporanea que acerca y aleja al espectador de situaciones diversas, donde las personas se relacionan con motivo de la presencia de la camara fotografica.

El nuevo realismo, aunque comienza a surgir antes,nace oficialmente en octubre de 1960 impulsadopor el crítico de arte Pierre Restany con la declaracióncomún firmada por Yves Klein, Arman, François Dufrene,Raymond Hains, Martial Raysse, Daniel Spoerri, JeanTinguely y Jacques de Villegle, a los que mas tarde sesuman Cesar, Mimmo Rotella, Niki de Saint Phalle y Gerard Deschamps.A pesar de poseer un lenguaje plastico muy diverso, estos artistas cobran consciencia de su singularidad colectivay comparten un metodo de apropiacion directa de la realidad,que consiste, segun Pierre Restany, en un reciclajepoetico de la realidad urbana, industrial, publicitaria. Losmiembros del grupo realizan exposiciones conjuntas entre 1960y 1963, aunque la historia del grupo se prolonga hasta losaños setenta. Durante este tiempo cada uno de ellos desarrollauna obra original: uno trabaja con carteles, otro acumula objetos, los fija, los pone en movimiento o los comprimeLa exposicion intenta poner el acento sobre la especificidadde una practica que opuso al pop art movimiento coetaneootra manera de apropiarse de las imagenes y los objetos producidos por la sociedad de consumo.Catalogo de la exposicion de mismo nombre que albergara el Centro Pompidou de Malaga del 11 de julio al 25 de septiembre de 2016

Catálogo de la exposición del mismo nombre del artísta visual Bernardí Roig que del 28 de abril al 24 de julio, expondrá su obra en la Sala Alcalá 31

GANADOR DEL CONCURSO RM FOTOLIBRO IBEROAMERICANO 2013.A través de las imágenes tomadas en diferentes lugares de America Latina, Mark Powell nos expone en su libro una narrativa en diferentes niveles que nos lleva de lo conocido a lo tortuoso, desde la composicion hasta el desequilibrio, del humor a lo inquietante.No esta del todo claro si las fotografias de M. Powell son el resultado de posibilidades objetivas, fotografias de calle documentadas, colaboraciones provocativas o una mezcla de estas dos ultimas. Sin embargo, es evidente que ofrece una respuesta a la pregunta que los artistas siempre se han planteado: ¿el acto de observar acaso cambia el origen y el significado de lo que observamos?. La respuesta lleva a otra pregunta: ¿acaso las escenas hubieran ocurrido de esta manera si la camara de Powell no hubiera estado alli?.

El plan secreto de las dictaduras sudamericanas Un excelente reportaje fotográfico del plan secreto de las dictaduras sudamericanas: fotografías de familiares, lugares de ejecución y cámaras de tort

Pablo Ortíz Monasterio, una de las más destacadas figuras del periodismo gráfico mexicano, nos ofrece su particular visión de la célebre ciudad de los científicos, que en las cercanías de Novosibirsk parece salida directamente del tunel del tiempo. Las imagenes de Monasterio son un documento de un valor unico y representan uno de los pocos registros graficos que existen de estas instalaciones, cuyos laboratorios dedicados al comportamiento de las particulas elementales, siguen siendo unos de los mas prestigiosos a nivel mundial.

Este libro recoge un estudio que se llevó a cabo entre los años 2008 y 2014, el cual profundiza en el vínculo de dependencia que el ser humano ha creado con el entorno urbano, y como tras tomar conciencia de esta relacion opresora que le aleja de su propia esencia, se libera de ella para retornar a un estado primitivo, en contacto directo con la naturaleza.Esta evolucion queda articulada a traves de cuatro bloques complementarios: el hombre, la ciudad, el colapso de la linea recta y el retorno hacia la naturaleza.

Este es un espléndido libro de fotografía que nos muestra la India profunda en su día a día con toda la variedad de contrastes de paisajes, colores, civilización, religión y costumbres que habitan en ella. Iremos acompañados por el poema de Juanjo Segarra que expresa la esencia de la India en palabras acompañando magnificamente su fotografia.

Este proyecto se inició, inconscientemente, en Madrid durante el invierno del 2012, en un viaje (semi-) solitario y reflexivo. Al regresar a la ciudad natal, Barcelona, surgió el impulso de reciclar imagenes mediante la tecnica del collage: algunas calles, algunas personas y algunas situaciones imprevistas que no cumplian con mi proposito inicial al disparar la camara fotografica...asi podia generar mi vision a traves de la impersonalizacion y la descontextualizacion de unos cuerpos para reconstruirlos en simbiosis con el reino animal (a exclusion del Homo Sapiens, claro esta). Dicha metodologia permitio fragmentar ideas, miedos, ideologias y criticas y dar lugar a una nueva elocuencia mas intima y personal; para deleitar, conmover o persuadir. "RUT CAÑAS"

Yo también soy un niño es la obra ganadora del Primer Premio Rrose Sélavy de Ápeiron Ediciones, cuyo jurado estuvo compuesto por Manuel Broullón, Cristóbal Marín Tovar y Pere Salabert. Se trata de un conjunto de fotografias, acompañadas de textos, que tratan un tema actual desde una perspectiva critica que hace reflexionar acerca de la fragilidad del ser humano.

Entre 2009 et 2013, le photographe Paolo Verzone a voyagé à travers l’Europe pour réaliser les portraits de cadets des plus grandes académies militaires du continent. Intéressé depuis longtemps dans

Ciudad transcontinental, símbolo del cisma y del encuentro, Estambul es motivo para las grandes historias. Pero esta no es una historia sobre Estambul; es una historia en clave femenina sobre cómo un grupo de hombres elige regir sus vidas por el canto de unos pajaros: los jilgueros

Japan is often thought of as a place where the modern world and ancient traditions meet in surprising and fascinating ways. The rapid pace of technological, social and cultural change throughout the 20th century propelled the country forward but left countless establishments, industries and entire towns deserted.

LIVE SOULS (‘ànimes vives’), presenta 210 fotos inèdites que un conductor d’ambulàncies vingut d’Anglaterra l’any 1936, Alec Wainman, va fer en plena Guerra Civil, sense cap pretensió artística però

Aquest llibre dóna a conèixer un patrimoni fotogràfic excepcional i en bona part inèdit: els reportatges sobre la vida a la ciutat de Barcelona que va fer un dels primers periodistes gràfics del nost

"Ce livre est le résultat de la réunion un désir, un temps et une ville. Le désir de laisser une trace photographique de la vie de la rue; une nouvelle et convulsive siècle, dans lequel nous avons pe

"Col·lecció de monografies de fotògrafs, professionals o afeccionats, que ens han deixat imatges de valor documental sobre Tortosa i les Terres de l'Ebre. Volum dedicat al fotògraf d'Ulldecona Joan S