Libros de Fotografos, página 3 de 147

This volume - investigating the work of a particular photographer, in this case, Wynn Bullock - comprises a 4000-word essay by an expert in the field, 55 photographs presented chronologically, each with a commentary, and a biography of the featured photographer.

Imágenes de la colección de Michael Stokes que muestran una faceta de la Segunda Guerra Mundial nunca antes hecha pública: la de unos jóvenes soldados aliados que descargan tensiones entregándose a bromas y juegos entre compañeros, en ocasiones completamente desnudos. Singular y tierna a ratos, esta serie de fotografias personales y detalles...Para las tropas de la Segunda Guerra Mundial, cada jornada era estremecedora y, ademas, bien podia ser la ultima de sus vidas. Para apuntalar los animos y proteger la moral de sus hombres frente a los horrores de la guerra, los altos mandos los animaban a forjar estrechas relaciones de amistad en las que encontrar apoyo emocional. La compañia constante de aquellos compañeros de trinchera, de cuya vida dependia la de uno mismo, ayudo a establecer amistades muy intimas. Durante el tiempo en el que no combatian hombro con hombro procuraban entretenerse juntos y descargar tensiones entregandose a bromas y juegos, en ocasiones completamente desnudos. Resulta imposible conocer con exactitud el alcance de estos "juegos nudistas" entre las tropas de la Segunda Guerra Mundial (las camaras eran escasas y resultaba dificil revelar los carretes), pero algunos soldados documentaron este proceso sin precedentes en modestas y anonimas fotografias que, por lo general, permanecieron ocultas hasta despues de su muerte.El fotografo de Los Angeles Michael Stokes ha dedicado muchos años a rastrear estas imagenes y compilar un archivo de mas de 500 fotografias. Su coleccion incluye soldados y marinos australianos, ingleses, franceses, italianos, polacos, rusos y estadounidenses, revolcandose en las arenas del Pacifico Sur, tiritando en la nieve de Europa del Este, posando en solitario en los barracones y disfrutando en grupo casi en cualquier lugar. Estas imagenes nos muestran a personas que apenas han alcanzado la edad adulta, hombres en su mayor esplendor fisico que responden a las realidades del combate viviendo cada dia como si fuera el ultimo: una faceta de la guerra que nunca antes se habia hecho publica.La introduccion es obra de Scotty Bowers, antiguo marine de 89 años y autor de Servicio completo, memorias de sus aventuras sexuales en Hollywood en las que revela tambien el modo en el que la guerra modifico su percepcion de la homosexualidad y la heterosexualidad, del mismo modo que estas fotografias pueden cambiar el modo en que pensamos sobre la Segunda Guerra Mundial y la camaraderia en tiempos de guerra.

El 11 de septiembre de 2001, ante los ojos incrédulos y aterrorizados del mundo se derrumbaban las Torres Gemelas de Nueva York, sepultando bajo toneladas de escombros miles de existencias inocentes y el sentido mismo de la vida civil en una gran metropolis. Aquel dia lo inimaginable se hizo realidad. El World Trade Center habia nacido de un sueño que parecia una aventura de la ingenieria, y pronto se habia convertido en el corazon de un centro de negocios, comercial y financiero sin igual. Gigantes de una altura de mas de cuatrocientos metros, los Twin Towers, que eran el simbolo mas visible del WTC, rozaban el cielo como modernas catedrales goticos, lucidas representaciones del orgullo de Nueva York y de su energia creadora. Este libro quiere recordar esta extraordinaria creacion del ingenio no solo con los imagenes mas espectaculares, que la han convertido en un inconfundible icono de poder y riqueza, sino tambien a traves de la historia ilustrada de su breve pero fulgurante existencia, dedicando un capitulo completo a la convulsa y dramatica cronica de su tragico epilogo. World Trade Center quiere ser tambien un emotivo homenaje a uno de los monumentos modernos mas famosos del mundo, que fue simbolo de paz y progreso durante veinticinco años.

The renowned World Press Photo Foundation (Connecting the world to the stories that matter) publishes a compilation of prizewinning press photographs each year. Carefully selected from thousands of entries, they present the most celebrated, powerful, moving, and often disturbing images from around the world, often putting a face on conflicts in far-flung places and reminding us of our shared humanity. The 2022 Yearbook, bringing together the best press photographs from 2021, will reflect the joy, anguish, and upheaval of this incredible year.

Este libro de fotografías de José Manuel Ballester sobre los proyectos de Ferrovialrealizados en todo el planeta representa un mapamundi muy diverso que ofreceuna gran información sobre cómo es nuestra civilizacion, sus fundamentos y lacapacidad de intervenir sobre la naturaleza para adaptarla a las necesidadesde nuestra especie. A traves de mas de un centenar de impactantes imagenespanoramicas, que captan una mirada mas alla de los margenes, se descubre elingenio de ser humano en su afan innovador y la belleza que entraña el trabajocolectivo frente al individuo.

Fotografías de moda, editoriales y personales se reúnen en este magnífico portfolio de Helmut Newton que cubre desde los años sesenta hasta su época dorada. De sombrías calles a un hotel boudoir, un maravilloso escaparate de la sugerente mirada del fotografo y de su talento para la provocacion erotica.Helmut Newton (1920-2004) es recordado como uno de los fotografos mas prolificos del siglo XX por su capacidad para canalizar la sensualidad y el poder erotico de sus modelos con elegancia, precision e impacto. Su estetica era tan personal que establecio nuevos estandares en el universo visual de la moda y el glamour.Esta nueva edicion, que se suma a la ilustre coleccion de titulos sobre Helmut Newton de TASCHEN, Helmut Newton: Polaroids, Pages from the Glossies y el espectacular Helmut Newton SUMO, explora la trayectoria completa del fotografo, desde los años sesenta hasta su epoca dorada, e incluye algunas de las fotos mas destacadas de su carrera. Tanto en una calle sombria como en el tocador de un hotel, la coleccion muestra la sugerente mirada de Newton, ya sea en fotografias editoriales, de moda o personales.No faltan rostros conocidos dejandose fotografiar con toda confianza; June, la esposa de Helmut, encendiendo un cigarrillo al otro lado de la mesa; una mano enjoyada agarrando un fajo de billetes de dolar, y sugerentes desnudos avanzando en todo su esplendor escultural.Un juego surrealista mezcla de fantasia, glamour, moda sofisticada, sexo y oscuro erotismo en los escenarios mas opulentos.Tanto en una calle sombria como en el tocador de un hotel, la coleccion muestra la sugerente mirada de Newton, ya sea en fotografias editoriales, de moda o personales, puesto que tambien aparece su mujer, June, encendiendo un cigarrillo tras otro al otro lado de la mesa.

Richard Prince,Perfectly beautiful yet strangely faceless, hundreds of interchangeable fashion models and bare-breasted biker chicks find themselves reincarnated in the artwork of Richard Prince. Prince recycles these American (male) pop culture fantasies from found materials, most often advertising images and magazine layouts which he rephotographs, repaints or overpaints, arranges in collages, or breaks down into fragments. Images of women representing various spheres of trivial culture, marketing iconography like the Marlboro Man, and figures borrowed from chauvinist cartoons are central motifs in his art. Without comment, Prince cites and duplicates them in supposedly defunct role cliches that remain stubbornly present even today. Women goes even further, presenting a diverse yet decidedly thematic selection of appropriations chosen by the artist himself and ranging across his body of work. From bad sexist jokes to the covers of books written by female authors, from rockin' out naked biker chicks to Kate Moss, from a rephotographed Untitled Film Still to penny-novel nursesthese are Richard Prince's Women.

In his third TASCHEN book, celebrated artist photographer and winner of the 2000 Turner Prize Wolfgang Tillmans takes his exploration of the visible world to a new level. The title truth study center is a tongue-in-cheek reference to the paradox of our desire to find a universal truth and the impossibility of doing so. From evocative nude studies and candid personal portraits of Tony Blair to astronomical views of planet Venus passing over the disc of the sun, for the first time the full width of Tillmanss world is brought together in one book. Also included is an extensive selection of striking new abstract works, which through their vivid colors and compositions evoke bodily as well as atmospheric sensations. From nightlife to still life, Tillmans shows us another side of the world we live in today.

Known since the early 1990s for his photographs of young people in their social environment clubs, gay pride parades, warehouse parties Wolfgang Tillmans created an enigmatic, sexy and highly innovative photography while inventing new icons of beauty and style for gallery goers and magazine readers alike. This book is an updated and expanded edition of his 2002 monograph, featuring a new survey on his work from the past ten years and new artist''s writings. Revised and expanded editionAn in-depth look at the iconic work of the internationally recognized photographer

Wolfgang Tillmans ha dado forma a nuestra percepción del mundo como casi ningún otro artista de su generación. Tillmans ha creado multitud de obras icónicas con un inconfundible lenguaje visual que ha abierto nuevos caminos y posibilidades a la fotografia y al arte contemporaneo, desde los primeros retratos de sus amigos hasta naturalezas muertas, desnudos, fotografias de viaje, paisajes y cielos, pasando por su obras abstractas. En 2000 se convirtio en el primer fotografo, y la primera persona no britanica, que recibio el renombrado premio Turner. Su primer volumen para TASCHEN (1995) muestra a la generacion joven de la decada de 1990, de la que el propio Tillmans fue miembro, en clubes, en las celebraciones del Dia del Orgullo LGTB, en desfiles de moda y en su vida cotidiana. Sus fotografias, densas y realistas, evocan utopias tangibles de la comunidad y la sociedad y son tambien documentos importantes de su tiempo. En el siguiente volumen, Burg (1998), Tillmans enriquece su tematica con una nueva coleccion de hermosas fotografias hoy iconicas. En truth study center (2005) sus imagenes se condensan en composiciones aun mas sutiles que dialogan con obras completamente abstractas. Finalmente, Neue Welt (2012) documenta los viajes de Wolfgang Tillmans alrededor del mundo, desde Londres a Tierra del Fuego, India, Papua Nueva Guinea, Arabia Saudita y Africa Central, su mirada siempre curiosa nos guia por las distintas realidades de nuestro planeta: personas y mercados, tecnologia y arquitectura; y por ultimo, pero no menos importante, naturaleza y astronomia. Para este volumen, el artista se valio por primera vez de las nuevas posibilidades que ofrece la fotografia digital. Eso le permitio una densidad de informacion y una nitidez apenas vista hasta entonces en fotografia.Esta publicacion del 40 aniversario de TASCHEN combina lo mejor de los cuatro libros en un solo volumen. El propio Wolfgang Tillmans ha compilado esta edicion, la ha rediseñado parcialmente, ha añadido algunos trabajos recientes y ha escrito un nuevo prologo. Hojear esta coleccion de imagenes, que abarca tres decadas de trabajo, ofrece innumerables momentos para deleitarse que se guardan no solo en nuestra memoria colectiva sino tambien en la individual.

Wolfgang Tillmans es posiblemente el fotógrafo más genial del planeta. Siempre imitado, nunca superado, es el maestro de la lente que capta el espíritu de la epoca, el reportero que se pasó al arte, el hombre siempre solicitado, que pasa sin esfuerzo de un trabajo para una revista a un desfile de moda y de alli a una galeria de arte para protagonizar una retrospectiva de su obra. Crea identidades, es la marca de lo que esta de moda. Desde Ray Gun hasta i-D, sus imagenes se perciben emblematicas incluso antes de secarse. Sere tu espejo, susurra el, y los chicos de la generacion X se ven reflejados en sus fotos siempre abiertas.Desde los retratos que lo hicieron famoso hasta los bodegones y paisajes (socavando los generos con cada foto), la obra de Tillmans es un cielo de color intenso y realista, sucio. Encontrando el punto de reposo en el exceso de informacion, la sexualidad en la maquina y la imagen en la saturacion de la imagen, Tillmans nos brinda las breves epifanias que podriamos recordar como nuestras.Los tres libros de Wolfgang Tillmans en TASCHEN reunidos en una coleccion especial: Tillmans, Tillmans Burg y Truth Study Centre