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MELODÍAS QUE MARCARON GENERACIONES. ESTILOS QUE HICIERON HISTORIA. LA HISTORIA DE LA MÚSICA POPULAR, CONTADA ESTILO A ESTILO. Desde el rhythm & blues, rock & roll y soul al heavy metal, el gr

Psicòptic! Pau Riba Dioptria es un exhaustivo y revelador libro escrito por Jaime Gonzalo, que profundiza en la trascendental obra Dioptria de Pau Riba, un álbum revolucionario para el rock cantado

Antes de que el punk explotara en Los Ángeles, Alice Bag ya estaba gritando. Hija de inmigrantes mexicanos, Alicia Armendariz creció a la sombra de un hogar violento en el este de Los Ángeles, donde las cicatrices de la infancia se grababan a golpes y el silencio era una tregua poco comun. Pero, entre el ruido de los discos de segunda mano, de las calles de un barrio conflictivo y del caos de una escena que estaba por nacer, descubrio un arma inesperada: su propia voz. Para encontrarla, se puso una bolsa en la cabeza y se convirtio en Alice Bag. No pidio permiso: simplemente irrumpio en la escena. Pionera del punk angelino, Alice fue la inconfundible voz de The Bags y formo parte de varias bandas integradas exclusivamente por mujeres, como Castration Squad, Cholita y Las Tres. Cantante, compositora, activisa y educadora, su actitud ha servido de inspiracion a generaciones de musicas y feministas. Violence Girl es la cronica de una epoca y una escena que se construyo a base de energia, sudor y confrontacion. Es un viaje visceral, electrico y ferozmente honesto. Pero, sobre todo, es el retrato sin filtros de la mujer que hay bajo la bolsa, Alicia; una artista que convirtio la rabia en arte y la rebeldia en himno. Esta es su historia: sin censura, sin concesiones; el grito violento de una chica(na) en pie de guerra.

UNA CRÓNICA BRUTALMENTE HONESTA SOBRE LA VIDA EN LA CARRETERA EN LOS AÑOS 70 Diario de una estrella del rock es el testimonio crudo y directo de Ian Hunter sobre la mítica gira americana de cinco semanas que llevo a cabo con Mott the Hoople en noviembre y diciembre de 1972. En este relato, considerado por muchos como la primera autobiografia de un rockero, Hunter desmitifica la imagen de la estrella y ofrece una mirada sincera sobre la otra cara de la fama: la vida en la carretera. Lejos de los reflectores y el glamour, el libro habla de moteles baratos, noches interminables y un agotamiento fisico y mental dificil de sobrellevar. Publicada por primera vez en 1974, esta obra incluye ahora contenido inedito, como el diario de la gira japonesa que Hunter realizo en 2015, nuevas fotografias, un prologo especial del actor Johnny Depp, una introduccion de Campbell Devine que contextualiza la epoca dorada del rock y un epilogo del propio Ian Hunter, escrito mas de cuatro decadas despues.

¿Quién dijo que la historia es aburrida? Prepárate para descubrir los episodios más épicos de la humanidad a través del rugido de las guitarras y la potencia del heavy metal. Miguel de Lys, divulgador y amante del metal, te lleva en un viaje donde las canciones de los grupos más legendarios se convierten en la banda sonora de los momentos más impactantes de nuestro pasado y de la mitología. Todo ello ilustrado por el artista David Mallo. Desde batallas sangrientas hasta dioses y héroes inmortales, cada página de este libro está impregnada del espíritu rebelde y apasionado del metal. ¿Sabías que puedes conocer la vida de Alejandro Magno gracias al grupo Iron Maiden? ¿Te han contado que puedes sumergirte en la Guerra Civil Española con Metallica? ¿O aprender sobre las invasiones vikingas con Led Zeppelin? Roma, Egipto, la Edad Media, Gengis Kan, los samuráis, Napoleón, Guerras Mundiales… no hay un momento de nuestro pasado o personaje importante que no tenga una canción de una banda mítica, y es que nuestra historia es muy heavy. Además, date el lujo de escuchar todos los temazos que salen en "El Poder del Metal" mediante códigos QR. Con un prólogo del grandísimo Víctor García, cantante de WarCry, este volumen es mucho más que historia: es un "headbanging" cultural, una lección de mitología con distorsión, una invitación a aprender disfrutando y con música genial. Si amas la historia y el metal, este libro está hecho para ti. Aprender nunca fue tan épico. *Incluye póster de la historia de la humanidad cronológica. *Con un saludo personalizado del autor.

La verdadera historia de una banda la escriben sus canciones. Algunas se convierten en himnos, otras en cicatrices y, unas pocas, ocultan los secretos de quienes las crearon. En Los Cometas ese creador es K. Un musico con el alma rota, un genio incomprendido, un lider que nunca quiso serlo. Su voz y sus letras marcaron a toda una generacion hasta que todo estallo, literalmente. ¿Quien es K en realidad? ¿Un villano o un visionario? ¿Un poeta o un peligro? ¿Y que esconde el universo de Los Cometas? La periodista Fernanda Pamplona se sumerge en el y descubre como la muerte, el amor y la obsesion se entrelazan con la musica, en una trama donde la verdad se desdibuja entre el arte y la tragedia.

"UNA NOVELA GRÁFICA QUE ROMPE BARRERAS El metal, con su deseo de tocar más rápido que nadie y la necesidad de expresar su malestar y su rebeldía, ha abierto desde hace más de cincuenta años un furio

Seis años, diez meses y dieciseis días despues, Bruce Springsteen & The E Street Band se reencontraba con Barcelona. Fue en la primavera de 2023. Un año más tarde, con el recuerdo aún fresco y mu

Una documentadísima obra sin parangón, en la que la erudición no elude los comentarios chispeantes que harán las delicias del lector. Un libro de consulta obligada que invita a descubrir todas las conexiones entre el flamenco y el rock, de los orígenes a la actualidad. Que todo es flamenco rock se evidencia cuando descubrimos que el término nació en Italia y que una de las muestras iniciales más solventes de la unión de ambos géneros la desarrollaron desde California los Doors de Jim Morrison o que en Australia, Canadá o Suecia ha habido quienes han recurrido al pellizco flamenco para insuflarle emoción al rock. Un género, el flamenco rock, que en realidad no existe como tal, pues no es más que una etiqueta que acoge muy distintas corrientes, de la rumba catalana al rock andaluz, del progresivo y el sinfónico al Sonido Caño Roto, del jazz rock al rock gitano, del punk al heavy, del hip hop al urban. Todo ello se cubre, de los orígenes a la actualidad, en este volumen. Fusiones alentadas por unos vientos eléctricos que soplaron desde el sur de España y que cruzaron ríos, montañas, mesetas, valles y océanos. Que llevaron al maestro Sabicas a buscar la distorsión con un grupo de rockeros, renovaron a un valiente Camarón o de los que hizo bandera un audaz Enrique Morente. Los mismos que elevaron a los altares a Triana, que alimentaron a un iconoclasta como Kiko Veneno o que nutren el éxito mundial de Rosalía. Todo es flamenco rock es un libro atrevido, en el que Antonio Jesús García y Ramón García despliegan su desbordante saber enciclopédico, en unión a una firme voluntad detectivesca, para recoger todo lo imaginable y más, de aquí y de allá. Juntos han alumbrado una documentadísima obra sin parangón, en la que la erudición no elude los comentarios chispeantes que harán las delicias del lector. Un libro de consulta obligada que invita a descubrir y escuchar. Un extraordinario mapa sonoro, en suma, entre la electricidad y el flamenco.

"FRAGMENTOS ESENCIALES DE LA HISTORIA DE LA MÚSICA POPULAR Canciones imprescindibles que transmiten emociones y sentimientos con los que se identifican millones de aficionados a la música Todas las

Cincuenta años después de haber nacido en una fiesta del Bronx, en 1973, el Hip Hop es el género musical más popular de Estados Unidos. Sus innovadores DJs y MCs —en su mayoría personas de color prov

La conversión de San Pablo, novelada por el legendario músico. La historia de un hombre que tuvo valor para cambiar de rumbo es también la historia del propio Cash «Con Johnny Cash perdí mi inocenci

El arranque de la década de los setenta trajo consigo el nacimiento del "glam", una sorprendente e inimitable variante del rock que se materializó en tres elementos esenciales: la vestimenta, el uso del maquillaje para favorecer la androginia (al menos en sus inicios) y la teatralidad. También fue considerado un movimiento social, ya que incorporó en el discurso de la industria temáticas relacionadas con la ambigüedad sexual y los géneros fluidos. Esta es la historia de una época que, aunque efímera, permitió a los artistas crear propuestas muy singulares. La gran mayoría lo hicieron con absoluta libertad creativa, a través de personajes y estilismos únicos, aunque también fueron cuestionados por quienes querían mantener el virtuosismo y la formalidad técnica característica de la psicodelia y la contracultura. •New York Dolls: laca, "eyeliner" y mucho "rock'n'roll". •Lady Gaga, la criatura del "shock pop". •Mötley Crüe: el exceso por defecto. •La escandalosa e irreverente Jayne County. •Brakaman, vena y espíritu "art rock". •Jobriath, el chico que ni pudo ni quiso ser estrella

Descubre las interioridades de Woodstock, Monterey, Rock in Rio, Reading, Live Aid, Isla de Wight, Glastonbury, etc. Este es un libro sobre los festivales y conciertos más decisivos en la historia d

La turbulenta historia del padrino del heavy metalEste libro es Osbourne en estado puro. El llamado Príncipe de las tinieblas, pieza fundamental en el engranaje de Black Sabbath, es una poderosa fuerza de la naturaleza, un tipo con un carisma especial.Esta estrella del rock, ademas de ser conocido por sus locuras y estridencias, por su mania de ir mordisqueando animales y por su satanismo de carton piedra, es tambien un icono (inclasificable) del heavy metal y una voz inquietante, potente y cruda que sigue publicando albumes en solitario despues de 50 años de carrera musical. Esta es su historia, magnificamente contada por David Braña y retratada por las manos expertas de Angel Bernuy.

¿Eres un amante de la música de los 80"s? ¿Recuerdas cómo sonaba la libertad? Esta guía te llevará de vuelta. Sumérgete en la era dorada de la música popular y descubre por qué los años 80"s siguen siendo una fuente inagotable de inspiracion. ¿Listo para desempolvar tus casetes? Esta guia es tu mapa. Ven y ¡construye tu propia historia musical!¿Por que este libro es diferente?Enfoque exclusivo en los 80"s. Olvidate de las guias que mezclan decadas. Esta obra se centra exclusivamente en los años 80, analizando a fondo cada año, cada genero y cada artista que dejo su huella en la historia de la musica.Mas de 5000 exitos. Descubre una inmensa coleccion de canciones que te transportaran a pistas de baile, conciertos legendarios y momentos inolvidables.Analisis detallado. Sumergete en la historia de cada cancion, album y artista. Aprende sobre las influencias, las tecnicas de produccion y el impacto cultural de la musica de los 80"s.Un viaje a traves de los generos. Desde el synth-pop mas bailable hasta el rock mas duro, pasando por el new wave, heavy metal, el pop, el soul, la musica latina, esta guia te ofrece una panoramica completa de la diversidad musical de la decada.Anecdotas y curiosidades. Descubre historias fascinantes detras de las canciones y los artistas que mas amaste, asi como los objetos, artefactos y lugares que acompañaron esos maravillosos dias.¿Que encontraras en este libro?Listados imprescindibles. Albumes y sencillos que debes tener en tu coleccion.Artistas legendarios. Prince, Duran Duran, U2, Guns N" Roses, Depeche Mode... y muchos mas.Acontecimientos clave. La revolucion musical, los festivales mas importantes, los avances tecnologicos que transformaron la industria.Un analisis cultural. Descubre como la musica de los 80"s reflejo los cambios sociales, politicos y culturales de la epoca y de la historia de la humanidad.¡No te pierdas esta oportunidad de sumergirte en la decada que lo cambio todo! Con Guia Practica Discografica de la Decada de los 80s construiras tu propia historia musical y descubriras por que los 80"s siguen siendo la decada mas vibrante y emocionante de la historia de la musica.

El libro que presentamos es un testimonio vibrante y nostálgico de cómo la cultura pop y rock transformó la escena musical y social de Cantabria desde finales de los años 70. Un relato apasionado que celebra los logros artisticos y la contracultura de aquella epoca, surgidos a pesar de las limitaciones de recursos y el inmovilismo cultural.El libro reivindica el valor de la movida cantabra, destacandola como un fenomeno unico que coexistio con movimientos similares en Madrid y Vigo, con influencias internacionales, pero con un caracter propio. Con un tono sincero y critico, se homenajea a musicos, artistas y colectivos que rompieron barreras, democratizando la creatividad y dejando una huella indeleble en la region.

Tras ocho años sin novedades editoriales, Simon Reynolds vuelve con una celebración de la música que parece anticipar el futuro. Estableciendo un contrapunto con su propio "Retromanía. La adicción del pop a su propio pasado" (2011) y con "Los fantasmas de mi vida. Escritos sobre depresion, hauntologia y futuros perdidos" (2013) de su camarada bloguero Mark Fisher, en esta compilacion de articulos Reynolds insiste en librar una guerra contra la cultura retro. Solo que al desesperanzado diagnostico vinculado a la desaceleracion de la innovacion en la primera decada del siglo XXI opone una mirada actualizada y mas optimista sobre la capacidad de la musica popular para continuar reinventandose. "Si bien lo retro sigue siendo prominente, ya no es dominante", dice, y esto permite que su ingenio critico pueda detectar aqui y alla nuevos territorios acusticos en los que adentrarnos con perplejidad.

Con apenas 14 años e interpretando temas country con su guitarra, Taylor Swift se convirtió en la novia de América. Luego cambió su estilo hacia un pop espectacular, cargado de emoción y lleno de influencias de la musica de los ochenta y los noventa para convertirse en una artista intergeneracional y en la cantante mas aclamada y popular del planeta.Pura fuerza y creatividad y con la capacidad musical de reinventarse en cada disco, Taylor Switf es hoy un fenomeno cultural de alcance mundial y la cantante que mejor conecta con varias generaciones de fans, gracias a su musica fascinante y a unas letras en las que vuelca su experiencia y sus sentimientos.Como escritor musical preferido y de mayor confianza de Taylor Swift, Rob Sheffield ha disfrutado durante años de la amistad de la cantante y ha llegado a conocerla mejor que cualquier otro periodista del mundo del espectaculo. En Heartbreak is the National Anthem, la primera biografia en profundidad de Taylor Swift, Sheffield fusiona reportaje y critica de una manera que solo el puede hacer, repasa los momentos mas iconicos de la vida de la cantante, su evolucion como interprete y compositora y descubre como su vida personal forma parte de las letras de sus canciones.