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Reedición en formato carpeta de los temas más conocidos de la formación, un total de 20, en compañía de un DVD en el que se recoge una de las dos actuaciones de Fuxan os Ventos ofreció elen Compostela tras dos decadas sin subirse a los escenarios.

El tango, la cultura argentina y la universal discurren por el genio de Borges en un ciclo de conferencias inéditas que se recogen en este libro.Incluye QR para acceder a los audios de las grabaciones originales y escuchar a Borges.Oyendo un tango viejo sabemos que hubo hombres valientes. El tango nos da a todos un pasado imaginario. Estudiar el tango no es inutil; es estudiar las diversas vicisitudes del alma.Jorge Luis BorgesEn octubre de 1965, Jorge Luis Borges, uno de los autores mas importantes del siglo XX, dicto durante cuatro tardes una serie de conferencias sobre el origen del tango en algun lugar de Buenos Aires. Un inmigrante español acudio a todas ellas y las grabo con un magnetofono. Las cintas estuvieron perdidas hasta el año 2013 y su descubrimiento fue tambien el de un encuentro prodigioso: el de Borges y el tango, para el un simbolo de felicidad.En las conferencias encontramos a un Borges que se muestra lucido y ocurrente, que retrata el Palermo y el Sur de antaño, poblados de compadritos, guapos, niños bien, casas de mala fama y milongas, para interpelar el origen, los simbolos, los mitos y la lirica de la musica emblematica del Rio de la Plata.Ahora por fin se recogen estas cuatro conferencias ineditas, y el texto incluye las grabaciones originales en las que se puede disfrutar de la voz del autor.Es muy emocionante escuchar su voz, las cosas que dice son las cosas que yo estaba acostumbrada a escuchar, que me decia de forma privada, es muy lindo.Maria Kodama, viuda de Borges, enEl Nuevo Heraldo

La maravillosa historia del flamenco. Cuentos e historietas de los personajes más relevantes del cante del baile y del toque. Aprenderás los palos el ritmo y el compás, tan importantes en este arte r

Volve Luís Emilio batallán cun disco no que conserva a frescura de sempre. Gravado en medio mundo é, en palabras do cantante, o seu mellor disci. Escoitémolo e comprobémolo. Porque leva razón. Inc

es un trabajo en el que la mirada de la Sociología, la Filosofía y la fotografía se ponen al servicio del análisis del panorama musical asturiano desde una perspectiva de género. Punk, rock, música experimental, tonada, fusion... diversidad de generos en una escena musical plena de referentes que, conjugados en femenino y plural, requieren revision, difusion y reivindicacion.

Estos cinco villancicos, que se reúnen por primera vez en esta edición en una propuesta totalizadora, representan uno de los patrimonios musicales más identificativos de la música popular en Cantabri

É unha viaxe no tempoDa man de Antón Seoane, un dos nosos músicos máis importantes e peza fundamental de Milladoiro, viaxamos polos anos anterioresá saída do primeiro disdo da mítica formación, ao tempo que se revisa unha epoca (a fin do franquismo) e un proxecto: o intento por construir unha musica de nos e botar a andar un proxecto absolutamente diferente: Milladoiro.O libro acompañase dun CD no que Anton Seoane, Pilocha e Rodrigo Romani, coa participacion de Nando Casal, Bibiano, Miro Casabella, X. Quintas Canella, Donal Lunny, Harry C, Roi Casal, Manu Conde, Pancho Alvarez, Anxo Pintos, Segundo Grandio, Laura Amado, Quico de Cariño, Natalia Zoltan e outros compañeiros de viaxe e aventuras, volven gravar, dandolles nova vida, cancions emblematicas do periodo 1973-1978, algunhas delas rexitradas para este proxecto por vez primeira.

En 1917 un joven todavía menor de edad, Gerardo Matos, compuso La cumparsita el tango que se convertiría en el más grabado y en el más interpretad de todos los tiempos. El segundo en difusión es El choclo, de Angel Villoldo y con la letra de Enrique Santos Discepolo. El compositor de La cumparsita vendio su obra pocos meses despues de ser compuesta.La autoria por un menor de edad, y la posterior venta, dieron lugar a complejas cuestiones juridicas que se fueron solucionando por medio de toda una serie de contratos posteriores entre el compositor, ya mayor de edad, la editorial musical Ricordi. En esta obra se publican, por primera vez, los textos integros de los contratos (1917, 1926 y 1933) y se conocen las vicisitudes de la composicion y de las negociaciones posteriores.En 1924 Pascual Contursi, el iniciador del tango cancion, le puso letra a La cumparsita, la que empieza Si supieras..., y dio asi origen a una batalla legal con Gerardo Matos, el compositor, que duro casi 25 años. En 1946 los herederos de Contursi iniciaron un proceso en Buenos Aires contra Gerardo Matos pretendiendo participar en los derechos de autor, y ya en 1948, muerto Matos, su heredera acepto someter la cuestion al arbitraje de Francisco Canaro, un gran musico, presidente de la Sociedad Argentina de Autores v Compositores de Musica, que dicto su laudo el 10 de septiembre de 1948, laudo que tambien se publica en esta obra.Ademas se ha dispuesto de la declaracion de herederos de Gerardo Matos, con el informe pericial nada menos que de Homero Manzi, uno de los letristas mas destacados de milongas y tangos, que valoro en 1950 lo que, a efectos fiscales, valia La cumparsita.En resumen, un estudio completo de la vida y del derecho en torno al tango mas universal, escrito para entretener... que no es poco.

Eduardo Lozano Pérez El Carbonero, cantaor y saetero. Para muchos ambas fórmulas cantables se condensan en una; no obstante existen diferencias: Cantaores, que han alternado su trabajo en tablaos, teatros, festivales...con la saeta en vivo, asi como en grabaciones y saeteros que han dedicado una atencion especial a lo que se conoce como oracion cantada. En El Carbonero, confluyeron siempre ambas maneras de expresion. Sus intervenciones en los mas diversos cuadros flamencos haciendo el cante en solitario lo mismo que el que se pone al servicio del baile, supo alternalas con su gran pasion: La saeta, una especialidad en la que destaco hasta el final de su vida. Ahora, en tiempo de Cuaresma, cuando azahar vuelve a inundar de intenso perfume las calles y plazas de Jerez, con este ejemplar se quiere rendir homenaje a la memoria del que fue un gran saetero-cantaor popularmente conocido como Eduardo El Carbonero.

Les cançons de Nadal que es presenten en aquest llibre són una molt petita mostra de la tasca realitzada en les 66 missions de recerca que es dugueren a terme dins el gran projecte que fou l’Obra del

Testimonio que conjuga las dos grandes pasiones de Alejo Carpentier, la música y la literatura. Temas de la lira y del bongo lleva al lector a un viaje de más de medio siglo por las más variadas manifestaciones de la musica cubana, de las selvas caribeñas a los salones de concierto, pasando por los teatros, las plazas y los cafes de la vieja Habana.

Adolfo Salazar (Madrid, 1890 - Ciudad de México, 1958). Compositor, musicógrafo, historiador y crítico musical fue uno de los primeros en señalar la presencia del jazz en la música clásica. Su interés por las músicas de raíces negras se acrecentará tras su viaje a Cuba durante los meses de mayo y junio de 1930, una experiencia que comparte con Federico García Lorca. Su estancia le permite conocer la música popular cubana y asistir a la aparición del llamado movimiento afrocubano en la música clásica. A partir de ese momento, Salazar se convertirá en un difusor de la música cubana y escribirá tanto sobre el son y la rumba cubanos, como sobre los diferentes compositores que incorporan los ritmos negros a sus obras: Pedro Sanjuán, Amadeo Roldán y, sobre todo, Alejandro García Caturla, cuya obra estudia con interés. La obra de Salazar será clave para el escritor y musicólogo Alejo Carpentier que encontrará en ella un modelo para ejercer la crítica musical. Asimismo, su trabajo crítico será fundamental para la divulgación de las investigaciones realizadas por el antropólogo Fernando Ortiz sobre la presencia negra en la cultura cubana.

UN DOCUMENTAL DE MARCOS NINE

No puedo vivir sin ti es una rotunda declaración de amor a la música, quizás la declaración más sincera y limpia que pueda existeir en cuestiones del amor y del querer: no hay posesión, celos ni desconfianza, sólo gozosos momentos musicales que, como mucho, y quizás para bien, pueden hacernos retroceder en la vida y sentir la nostalgia del pasado. Escrito casi a manera de diario, Daniel rodríguez va mezclando su devenir personal con la música que más amaba y de la que vivía -anímica y crematísticamente-, al tiempo que entrevera esta hilazón musical de anécdotas históricas, bien sean universales, bien locales y deportivas (sobre su Real Sporting y el eterno rival, el Real Oviedo). Y Así nos lleva desde los añaos sesenta del siglo pasado hasta la primera década de este nuevo milenio, siglo XXI que, sin querer o queriendo, es también cambalache. La música como pasión y como razón de ser, eso es, ni más ni menos, No puedo vivir sin ti: una completa colección de álbumes y temas musicales que engarzan la vida y le dan sentido.

La publicación de este libro quiere dejar testimonio de la trayectoria de un grupo de personas que despues de más de veinticinco años dedicados a llevar a los demás, a traves de nuestras canciones, una serie de valores por los que hemos luchado desde el principio y que han sido los pilares para edificar un proyecto que en su dia se inicio con el nacimiento de una ilusion y que ha perdurado mucho mas tiempo del que pensamos. Durante todo este tiempo hemos cultivado la amistad, el compañerismo, el trabajar para los demas, el sacrificio, la disposicion para cooperar con estamentos sociales, religiosos, institucionales y particulares. Han pasado por el coro mas de sesenta personas, aunque unos hayan estado mas tiempo que otros, han conseguido con su participacion, que el nombre de Ronda y el de La Virgen del Rocio, hayan sonado por lugares donde antes era impensable. Los componentes que actualmente formamos el Coro, queremos con este testimonio, mantener viva la llama que en su dia iniciamos y que pueda perdurar con nuevas personas que quieran seguir nuestros pasos.