Libros de Géneros literarios, página 4 de 129

Este volumen trata de libros, de la historia del libro desde las primeras expresiones escritas hasta hoy. Desde los papiros egipcios al libro digital, pasando por los pergaminos medievales. Una larga y apasionante historia. Pero tambien trata del amor a los libros, de la pasion de su autor por ellos, del descubrimiento de esta llave que abre infinitas puertas. Un ensayo sobre los distintos ropajes con los que el libro se nos ha ido presentando, salpicado de un sinfin de anecdotas personales de este escritor actual, que durante años ha ejercido de editor. Y que ha vivido desde su infancia una vida entre libros. Su Autor abre el cofre de sus conocimientos de manera asequible y sencilla a sus lectores para transmitirles no solo su saber sobre los libros, sino su amor por ellos.Juan Felix Bellido es Doctor en Literatura y Comunicacion, escritor, traductor, investigador y periodista, que cuenta en su haber con mas de una treintena de libros publicados y centenares de articulos. Uno de sus principales campos de investigacion ha sido la recuperacion para el canon literario e historico de las escritoras medievales olvidadas, publicados en numerosos libros; como lo ha sido su dedicacion al mundo andalusi, que se refleja en otras tantas publicaciones suyas. Sus estudios han sido presentados en diferentes congresos internacionales y han sido publicados en revistas especializadas.

Aquest estudi analitza la poètica d'oposició de Melville i se centra en aspectes locals, temàtics, retòrics i tècnics dels poemes de l'autor. La tibant relació de Melville amb el seu país assajada en

Cet ouvrage propose d'analyser les mécanismes, les motivations et les conséquences de l'occultation à laquelle se livre un auteur qui, avant que son statut ne soit reconnu se soustrait bien plus souv

Es un texto de la España medieval del Siglo XIV que se ha venido estudiando como la primera novela de caballerías española. Sin embargo, después de un exhaustivo examen del libro, sospechamos que no debe pertenecer a ese genero. En este estudio presentaremos la naturaleza hibrida del texto del "Cifar" para demostrar su distancia con el genero caballeresco y acercarlo al de las novelas de aventuras griega, que es el genero al que, por sus caracteristicas, deberia pertenecer. El autor del "Cifar", al parecer, tenia la intencion de escribir una obra al estilo de las novelas bizantinas, sin embargo, en vista de que seria un genero extraño a la sensibilidad castellana de la epoca, decide utilizar como vehiculo el genero que estaba en boga en toda Europa: las novelas de caballerias, pero, fundidas con elementos de las novelas de aventuras griega.

Es un estudio comparativo de la novela negra y de la ciencia ficción hispana por medio de dos conceptos: poshumanismo y apocalipsis. Además de investigar en detalle los aspectos formales de cada género, se inquiere sobre el virulento desorden social -la irracionalidad, la violencia, las aspiraciones materiales desmedidas y el desprecio a la vida humana-, el cual termina en el crimen desenfrenado, dejando de lado todo codigo etico y la busqueda de un progreso colectivo. Se explora el sentido catastrofico a traves del espacio citadino en ruinas, la muerte a borbotones, las practicas espirituales alternativas y la desesperanza de un futuro mejor que carcome al individuo y lo hace pensar en la destruccion de su propia existencia. En estos generos populares, el poshumanismo apocaliptico se impregna de una ardua critica social para manifestar el desencanto proveniente de fallidas revoluciones, dictaduras militares y de la globalizacion. Se exhibe la dependencia tecnologica, la desmitificacion de la superioridad y el fragil dominio del individuo dentro de la larga evolucion y transformacion de la especie.

La cultura está experimentando profundas transformaciones que afectan a lenguajes, medios y soportes. Una de ellas es la vertebración entre ficción y no ficción, elemento clave de la cultura contemporanea. Poniendo el foco en la tension entre ambos macrogeneros, este analiza creaciones actuales pertenecientes a distintos ambitos de la cultura El proposito es reflexionar sobre las tendencias y consecuencias de un fenomeno que afecta tanto a la produccion de objetos culturales como a los modos en que el individuo percibe una realidad mediada por discursos diversos.

Uno de los cansados ritos que impone la tradición es la conmemoración de un centenario: ya sea este el natalicio de un escritor o la celebración de una fecha. Pero más allá de la marca temporal que apenas lo ilumina para desaparecer, la obra del escritor perdura en la memoria de los lectores construyendo su identidad civil frente a la imaginaria epica colectiva de la Historia. La unica geografia que el escritor conoce, aquel que escribe y se escribe, es la libertad.

No hay duda de que vivimos buenos tiempos para lo fantástico en la cultura española: cada vez es mayor el número de escritores, directores y dibujantes que han optado por cultivarlo como vía de expresion privilegiada. Ello implica tambien un decisivo crecimiento del numero de lectores y espectadores que consumen este tipo de obras y, en directa relacion, una mayor atencion a lo fantastico por parte de los editores, los productores cinematograficos y teatrales y, lo que tambien es esencial, los criticos. Buen ejemplo de ello son los diez trabajos recogidos en el presente volumen, que ofrecen una muestra de las mas recientes investigaciones sobre lo fantastico.El volumen se organiza en cuatro secciones en las que se exploran asuntos fundamentales de la reflexion teorica sobre lo fantastico: desde cuestiones de caracter estructural a estudios de indole pragmatica (efectos) o tematologica (el monstruo y su evolucion), pasando por el examen de lo que ocurre en los siempre inestables limites de lo fantastico.Un conjunto de trabajos que pretende tanto aportar conceptos teoricos nuevos como poner en tela de juicio premisas ya asentadas en la critica de lo fantastico, asi como tambien revisar temas y motivos clasicos para trazar posibles mutaciones en sus manifestaciones contemporaneas. Un conjunto de voces e investigaciones que demuestran la excelente situacion de la reflexion teorica actual sobre lo fantastico.

Basant-se en les novel·les de Blais i d'Atwood, Eva Pich Ponce descriu en aquest estudi la relació entre la literatura canadenca anglòfona i la literatura quebequesa. Marie-Claire Blais i Margaret At

Colección Fastiginia, 10La presente lectura del Buscón parte de tres datos que condicionan la interpretación de su estructura y contenido ideológico: el problema textual, la fecha de redacción y el sentido de este relato en el conjunto de la obra quevediaColección Fastiginia, 10La presente lectura del Buscón parte de tres datos que condicionan la interpretación de su estructura y contenido ideológico: el problema textual, la fecha de redacción y el sentido de este relato en el conjunto de la obra quevediana. En torno a estos tres problemas, previos al texto en si, hay mas discrepancias criticas que acuerdos, y esta falta de coincidencia acentua la disparidad de lecturas que propicia el Buscon a causa de sus encubiertas alusiones, complejidad verbal y amplitud satirica. Buena parte de la fama de Quevedo descansa sobre el famoso relato de Pablos de Segovia, el cual, al eclipsar otras obras de su autor, ha adquirido una singularidad que lo descontextualiza. La presente monografia, escrita desde el reconocimiento a tantos esfuerzos criticos que la han precedido, aspira a leer el Buscon a ras de Quevedo y su tiempo. Alfonso Rey es catedratico de la Universidad de Santiago de Compostela y dirige el grupo de investigacion Francisco de Quevedo de la mencionada institucion. Ha impartido clases y conferencias en diversas universidades españolas y extranjeras. Sus estudios versan sobre distintos periodos de la literatura española, con especial incidencia en la obra de Quevedo, autor sobre el cual ha publicado libros, articulos y ediciones criticas. Actualmente dirige la edicion critica y anotada de la obra en prosa de Quevedo, que se viene publicando desde el año 2003, con la colaboracion de distinguidos especialistas. Sobre el Buscon ha publicado la edicion critica de las cuatro redacciones actualmente conocidas. Fastiginia es una coleccion creada para acoger estudios sobre la literatura del Siglo de Oro. Con su nombre, tomado de la obra genial del portugues Pinheiro da Veiga en donde se recogen sus vivencias cotidianas en la corte vallisoletana de Felipe III en 1605, se ha querido evocar uno de los momentos literarios mas esplendorosos de la historia de la ciudad y del mundo.

Este volumen ofrece la edición de dos novelas cortas del mexicano José Joaquín Fernández de Lizardi. En estas obras el autor muestra registros muy distintos en el modo de novelar: la primera es una narracion dialogada de tono romantico que tiene como referente ultimo las Noches lugubres de Jose Cadalso. Por su parte, la segunda posee una clara intencion satirica y se enmarca en el molde picaresco-educativo que ya habia utilizado el Pensador mexicano en su primera novela.

Nuevos espíritus contemporáneos continúa el trabajo de investigación traza­do en Espíritus contemporáneos. Relaciones literarias luso-españolas entre el Modernismo y la Vanguardia (Renacimiento, 2008

Se ha llegado a afirmar que el romano reflexiona sa­tirizando; en visión especular podemos afirmar igual­mente que el romano satiriza reflexionando. Y eso es lo que se presenta en este volumen de «La

Estas lecciones sobre el infierno en la Divina Comedia fueron leídas públicamente por Galileo a pedido de la Academia Florentina y quedaron olvidadas hasta que, casi tres siglos más tarde, un investigador hallo los manuscritos por azar. Su lectura muestra otro abordaje del clasico de Dante y un aspecto desconocido de la obra de Galileo.Las matematicas son la base del correcto razonar, no solo en lo que concierne al estudio y la comprension de la naturaleza, sino tambien, y sobre todo, en la medida en que las verdades demostrables son accesibles y verificables mediante metodos matematicos. Lejos de ser un mero bagaje de tecnicismos utiles o inutiles, el pensamiento cientifico es una cultura por derecho propio, saber e instrumento de saber, lenguaje y discurso. La distincion que se ha verificado entre los saberes llamados humanisticos y los cientificos como si la ciencia no fuera un producto del hombre es el fruto mas reciente del ansia de especializacion tipica de la carrera por el desarrollo tecnologico.En todo caso, esa distincion no existia en tiempos de Dante, cuando el conocimiento se dividia en trivium y quadrivium, pero cada disciplina contribuia por igual a la totalidad cultural. Ni existia aun tres siglos despues, en tiempos de Galileo. La prueba son estas Dos lecciones ante la Academia Florentina acerca de la forma, la ubicacion y el tamaño del infierno de Dante, leidas publicamente por Galileo entre 1587 y 1588, que aqui presentamos como pequeña contribucion tendiente a confirmar que la cultura es una sola cuando esta en la misma mente.

Ezagun dugu Joxemari Iturralde fikzio idazle gisa. Hogeita hamar urteko ibilbidea osatu du dagoeneko literatur munduan. Bere hainbat lan, gainera, irakurri eta maite izan dituzte belaunaldi ezberdinetako irakurleek. Ezezagunagoa izango zaigu, akaso, artikulugile modura, prentsarako testu idazle bezala. Baina bizitza osoa jardun du horretan ere, idazten hasi zenetik kasik.Luze gabe, hamar urte eman ditu, 2001etik 2011ra, artikulu bat argitaratzen astero Gara egunkariko Mugalari gehigarri kulturalean. Kaleidoskopioa bilduma honetara, hain zuzen, Mugalariko artikuluen aukeraketa bat ekarri dugu, guztira idatzitako 484 testuetatik esanguratsuenen sorta hautatu, moldatu eta zuzendua.Artikulu askotarikoak aurkituko ditu irakurleak orriotan. Gai aldetik, adibidez: literatura, arte ezberdinak, historia, zientzia, ekonomia, hezkuntza, hizkuntzak hartu dira hizpide, horien gaineko kezka eta ezinegonak. Gaurkotasuneko gaiak, pil-pilean diren eztabaidak. Baina baita istorio txikiak ere, gertukoak, pertsonalagoak, ezezagun bezain jakingarri egingo zaizkigunak. Eta beti ere Joxemari Iturralde idazlearen lumatik iragaziak. Artikulugilea ezagutu izanaz poztuko da irakurlea.

El autor de estas «Notes sobre literatura» no se considera un crítico, sino alguien a quien la literatura proporciona cada día motivos para ponerse a escribir y que, además, está convencido que conoc

El catàleg de la col·lecció Esteve Renom – Montserrat Llonch és un testimoni de la transformació d’una vila, Sabadell, que al segle xix va créixer exponencialment en fer la revolució industrial i esd

En los textos reunidos en este volumen, Walter Benjamin analiza aspectos muy diversos de la que fue su gran pasión: los libros, expresión privilegiada de unas formas culturales todavía «humanas», per

Este volumen recoge diez propuestas de estudio presentadas en Palma de Mallorca con motivo de las jornadas celebradas durante los días 2, 3 y 4 de abril de 2012 sobre Écfrasis e imitación artística en la poesia hispanica contemporanea. Coordinados por Francisco Diaz de Castro y Almudena del Olmo Iturriarte, profesores ambos de la Universidad de las Islas Baleares, colaboran en el especialistas en poesia hispanica contemporanea española, catalana y latinoamericana tratando de afianzar la nocion de interculturalidad relacionada con la interartisticidad. Tanto los coordinadores como los autores proceden de distintas universidades e integran distintos equipos de investigacion con lo que la reflexion conjunta sale enriquecida por la diversidad: Josefa Alvarez, Luis Bague Quilez, Ana Gallego Cuiñas, Antonio Jimenez Millan, Juan Jose Lanz, Carmen Moran Rodriguez, Almudena del Olmo Iturriarte, Maria Payeras Grau, Alvaro Salvador y Natalia Vara Ferrero.La relacion entre poesia y pintura procede de antiguo. Ya Plutarco atribuye a Simonides de Ceos la enunciacion la pintura es poesia muda y la poesia es una pintura hablante y Horacio formula la maxima ecfrastica ut pictura poesis. Ambos principios sirven para atestiguar el origen teorico de un dialogo entre los lenguajes de las artes pictoricas y verbales que con el tiempo y en la practica se hace extensivo a otras modalidades artisticas, fundamentalmente visuales, pero no solo: escultura, arquitectura, cine, fotografia, musica Tal dialogo, incrementado hoy por el gran desarrollo de las nuevas tecnologias, supone en la posmodernidad poetica un intercambio y un cuestionamiento de las formas de representacion que adquiere el arte en su funcion unanime de pensar la vida, cuyo resultado global secertifica en distintas tipologias ecfrasticas puestas al servicio de poeticas de signo muy diverso como tecnicas de composicion y de clarificacion epistemologica, historica, existencial, sentimental, identitaria y, asimismo, como tecnicas exegeticas en el vuelo que permite la consideracion de los textos con respecto a las imagenes o a otros referentes artisticos e interdialogicos que los articulan.

¿Qué es el genio?: ésta es la pregunta que estructura este monumental estudio de cien mentes creativas de la historia de la literatura emprendido por el crítico norteamericano más importante del momento. Desde la Biblia hasta Socrates, pasando por los trascendentales logros de Shakespeare y Dante, y llegando a Hemingway, Faulkner y Ralph Ellison, el autor señala las numerosas influencias de los escritores escogidos y su relevancia durante los siglos. El perspicaz analisis de la poesia de Milton, Shelley y Whitman, el teatro de Ibsen y Tennessee Williams y los relatosde Melville y Tolstoi, entre muchos otros, permitiran al lector ampliar e iluminar el conocimiento y la apreciacion de estas grandes obras de arte. Y no podian faltar autores tan imprescindibles en lengua española como Cervantes, Garcia Lorca, Cernuda, Borges, Carpentier y Octavio Paz.La genialidad de Bloom consiste en devolvernos la conciencia del misterio de la literatura (New York Times).Insuperable guia de lectura (Jordi Llovet, El Pais).Este libro, sobre todo, nos anima a leer. En eso Bloom es impagable (Jose Maria Pozuelo Yvancos, ABC).