Libros de poesía, página 2 de 5

Poemario del autor Indio ZammitEn La primera palabra de cualquier revolución, Indio Zammit nos entrega un poemario que es al mismo tiempo diagnóstico y testamento. Con una voz que no busca agradar, sino despertar, el autor retrata una sociedad que ha perdido el rumbo moral, donde lo economico se impone como unica brujula en un planeta construido sobre los escombros de una ciudadania exhausta. Dividido en tres capitulos, el libro transita desde la descomposicion ideologica donde la lucha por sobrevivir sustituye cualquier aspiracion colectiva hasta el enfrentamiento entre dos formas de entender la poesia: la maldita, que incomoda y resiste, y la bendita, que adormece y se acomoda. La ultima parte, teñida de melancolia, asume la derrota con una lucidez que no renuncia a la belleza, aunque la belleza duela.Zammit escribe desde la trinchera, con la certeza de que la poesia no debe ser refugio, sino revuelta. Este libro no ofrece respuestas, pero si preguntas que arden. Y en ese fuego, tal vez, se encuentre la primera palabra de cualquier revolucion.

En En el ocaso del tiempo, Víctor Monsiváis se adentra en los umbrales más hondos de la existencia: la muerte, la memoria, el amor y la inevitable fugacidad de los días. Con un lenguaje transparente y una sensibilidad madura, el autor compone un requiem intimo donde cada poema es una meditacion sobre la perdida y la permanencia, sobre aquello que muere y lo que de algun modo sigue viviendo en el eco del tiempo.

La faz del olvido es el primer poemario de A. Gratius, escrito con apenas dieciocho años, en un momento de tránsito entre la adolescencia y la madurez. Esta obra es un diálogo íntimo con la muerte, sostenido a traves del amor, el desengaño y el hastio. Con una voz joven pero sorprendentemente lucida, el autor se adentra en los territorios mas complejos de la existencia: la perdida, la identidad, el dolor y la busqueda de sentido.Cada poema es una estacion en el viaje hacia el descubrimiento de uno mismo, una exploracion de las sombras que habitan el alma y de las luces que la redimen. La escritura de Gratius se mueve entre la fragilidad y la intensidad, entre la contemplacion y el grito, revelando una sensibilidad que conmueve por su autenticidad.La faz del olvido no es solo una obra inaugural: es una declaracion poetica que anuncia una voz con fuerza propia, capaz de mirar de frente lo que muchos prefieren evitar. Un libro que interpela, que acompaña, que deja huella.

Crónicas de una adicta a sí misma es una obra de versos libres y prosa poética en la que cada texto, cada párrafo, cada frase, cada palabra, cada vocal y consonante pretenden reflejar sentimientos ab

Durant prop de dues dècades, la rutina creativa d’Arun Kolatkar va consistir a asseure’s en una taula de la cafeteria Wayside Inn, al barri de Kala Ghoda, al sud de Bombai, i observar amb atenció amo

Este libro es un canto a la vida, una exaltación de la vida que parte de los sentimientos y sensaciones del autor, que, por reflejar la condición humana, podrían ser los de cualquier persona: la preocupacion por la brevedad de la vida y el paso veloz del tiempo, el dolor por la muerte, la maravillosa belleza del mundo, el afecto paternal y el poder salvador del amor, que da luz a la existencia. Es la expresion de que, a pesar de las adversidades, vivir es un regalo.

Romper el silencio nos introduce en el mundo—y por qué no, el submundo— de quienescreemos que la poesía no solo embellecesino que revela. El autor nos invita arecorrer su universo, que es también el

En Indentaciones, Victoria Martindesnuda el alma a través de la poesía. Unviaje íntimo por el duelo, la ansiedad, elamor y la reconstrucción personal,contado con una voz honesta, vulnerabley luminosa.Dividido en cuatro partes del dolor ala esperanza, del caos al reencuentroeste poemario explora los pliegues de lamente y del corazon, donde lo cotidianose vuelve trascendente y la perdida setransforma en creacion.Un libro que abraza, que acompaña, querecuerda que incluso en las cicatrices haybelleza, y que siempre, siempre, haypalabras para volver a empezar.

Poemario de la autora Ana Cristina EstebanCrisantemos para mí es un libro que ?orece en la penumbra. Ana Cristina Esteban abre las puertas de sus miedos más íntimos y los convierte en palabra, en imagen, en confesion. El temor a olvidar quien fuiste, a no saber quien eres, a no reconocerte en el espejo, se transforma aqui en un espejo compartido: el lector se descubre en cada pagina, enfrentando sus propios fantasmas.Este libro es un ritual de exposicion y liberacion. Los miedos dejan de ser secretos, se desprenden de la autora y se entregan al mundo como crisantemos: ?ores que nacen en la frontera entre la vida y la muerte, entre la vigilia y el sueño.En estas paginas, el miedo al futuro, al silencio, al no despertar, se convierte en poesia pura. Cada verso es un recordatorio de que la vulnerabilidad tambien es fuerza, de que nombrar lo oscuro es la unica manera de iluminarlo.Crisantemos para mi es un testimonio y una ofrenda: un libro que se abre como un ramo de ?ores nocturnas, destinado a acompañar a quienes buscan reconocerse en la fragilidad y hallar belleza en lo inevitable.

Poeta bilingüe, en castellano y asturiano, Ángeles Carbajal (1959) es una de las voces importantes del plural panorama lírico del Principado de Asturias. Galardonada con los principales premios de po

«He vivido tanto que ahora tengo que contarlo». Solo repito lo que dijo en 1969 mi inolvidable y noble amigo Rafael Alcides Pérez. Este poemario nació de mis observaciones de niño curioso, de lo que

Palabras de paso es una apuesta por el juego, el lenguaje y los diferentes yoes que aparecen en la escritura poética y en la vida.Dividido en cuatro partes, Documento de identidad, Lenguajes de paso, Palabras de paso y Codigos geneticos, es un poemario que esta afectado por el lenguaje y por el entorno, y lo mira y nos lo ofrece con una mirada casi infantil y juguetona y a su vez critica, usando en cada parte del poemario un estilo concreto que da unidad a los capitulos, y va creciendo desde una poesia de un corte social hacia el intimismo de la paternidad y la llegada de su hija: porque el mundo se mira distinto cuando uno va a ofrecerselo a otro. Todo esto lo hace sin un apice de dogmatismo o proclama, entre prosas poeticas y endecasilabos, lenguajes ocultos y varias pistas que hacen que sea un libro que es muchos libros mas en su lectura atenta.NacionalidadEn algun momentode esta caminata no tan larga como imagine,en las calles que recorrolas gruas construiran, levantan, han arruinado el lugar en que naci. Dice Jesus Aguado en su prologo: "Palabras de paso es, y perdonenme el adjetivo topico, un libro luminoso. No hay poema que no hable de la luz: la de quien o quienes lo escribe/n, la de quienes lo protagonizan, la de los multiples seres que lo cruzan, la de las palabras

"Un refugio en la espesura" sitúa al lector en el presente. En el vértigo voraz de los días laborables, sus contrastes, la prisa y la contemplación, la acción y el pensamiento, la denuncia y la culpa. La voz de Itziar Lopez Guil se sienta al volante de la vida y conduce estos versos con mirada audaz, con ojos de futuro. No es una poesia complaciente. Lopez Guil nombra con valentia el lado amargo del mundo en que vivimos, la victoria injusta de los violentos, las alambradas, la constante destruccion de lo que creiamos solido, la perdida de los seres queridos. Pero los poemas de "Un refugio en la espesura" son tambien una forma de rebeldia, la que invita a no resignarnos. Son un cobijo contra las inclemencias, un lugar seguro donde pasar la noche. PABLO GARCIA CASADO

La vida casi es un tratado poético sobre la condición humana, una exploración profunda de los márgenes donde la existencia arde sin consumirse del todo. José Antonio Martín Acosta convierte la palabra en un territorio de revelacion, donde el pensamiento se hace carne y la emocion se vuelve luz.Este libro reune poemas que dialogan con la vida, la muerte, la conciencia, el lenguaje y el tiempo. Versos que nacen del silencio, de la herida, del recuerdo y de aquello que estuvo a punto de ser. En sus paginas conviven la desesperanza lucida y la necesidad de trascendencia, construyendo una poetica intensa, simbolica y ontologica.Dividido en tres grandes nucleos tematicos, La vida casi invita al lector a reconocerse en los vacios, a habitar los ?casi? que definen nuestra historia personal y colectiva, y a descubrir que incluso lo incompleto deja una huella imborrable.Un libro que no se lee: se atraviesa. Una obra para quienes buscan poesia que incomoda, acompaña y permanece mucho despues de cerrar la ultima pagina.

Ellos dejaron las redes al instante y le siguieron (Marcos 1, 18).El pequeño poemario que tienes entre tus manos, pretende ayudarte a dejar las cosas que te enredan en este mundo materialista y a que te decidas a seguir a Jesucristo. Cada poema, cada verso, es una interpelacion a tu alma: ¿Estas dispuesto a seguirme?. Esta dedicado a quienes, en soledad, anonimato y silencio, mantienen encendidas las lamparas de la fe. Espero que sea de bendicion.

Pero es necesario ser objetivo y neutral. Luis Feria era -es, pues el poeta vive eternamente en su obra- un grandísimo poeta. Y está, para probarlo, este bestiario. La sorpresa, el hallazgo, la palabra magica, poeticamente exacta esta aqui. Es una poesia donde el humor, la ternura, la emocion, el irracionalismo fuertemente contenido, la invencion verbal, que nos aproxima el aroma de la infancia, la precision -poetica, insisto- que hace que la palabra este donde solo un gran poeta sabe que puede estar, el adjetivo que vivifica -recordemos a Vicente Huidobro: el adjetivo cuando no da vida, mata-, la fantasia, que mitifica la realidad, todo esta en este hermoso libro.

¿Qué queda cuando el mundo comienza a retirarse? Este libro es la respuesta: una voz que se niega a callar, que observa desde el otro lado y convierte la pérdida en poesía. Aquí laten ciudades que se desvanecen, recuerdos arrumbados, sombras que envuelven a los seres, la mezquindad de los poderosos y la versatilidad del mal.Donde vuelan los pajaros azules es un canto de amor y de rabia. Un grito tierno y una caricia que hiere; un desahogo y, a veces, una pedrada contra las cabezas coronadas de oropel.Un libro que asume su destino, pero que sueña con emocionar a quien lo lea. Porque, incluso en el trayecto hacia el silencio, la palabra puede seguir volando.

Antonio Cilloniz (Lima, 1944) ha dado en sus versos reiteradas muestras de arraigo en su país natal, donde ha recibido el reconocimiento que confirman el Premio «El Poeta Joven del Perú» (1970) y el