Libros de Poesía, página 19 de 1975

Un libro que nos adentra en el taller poético de dos autores: el primer autor de los poemas, Fulgencio Martínez, y Dionisia García, quien sugiere y apunta algunos detalles y momentos de la obra. Comenzando por sugerir el titulo de la misma, Sendas de invierno. El poemario es un homenaje al Moncayo, y esta imbuido del espiritu de una tierra y de un tiempo biografico concreto del autor inicial. Se compone de dos movimientos centrales, que parten del invierno y discurren hacia una primavera agreste, ventosa, aun herida de luz. Se cierra con un poema-epilogo: Terrain vague, expresion de amor y de melancolia por aquello que el corazon lleva y pierde en su viaje, y que trata de retener en la escritura.

El incómodo desnudo de un hombre adulto cuenta una historia de amor entre un hombre y una mujer, ambos de más de cuarenta, divorciados y con hijos. Un tipo de relación cada vez más frecuente. El poemario adopta forma de chat porque asi se hablan los amantes actuales, incluso los divorciados o, sobre todo, los divorciados. Y por eso esta escrito en el teclado de un telefono movil, para ser leido en su pantalla. Va de amores desatados cuando de la inocencia no queda mas que ceniza. En la biografia de cada uno de nosotros el penultimo amor cuenta tanto o mas que el primero porque a su favor tiene el ser imprevisto, resucitador y considerado con el cuarto de baño del otro.

La ausencia de los barcos explora, a través de la recreación ficcionalizada de recuerdos, vivencias y evocaciones autobiográficas, la condición vulnerable, inadaptada y exiliada del ser humano allá donde se encuentre, las oscuridades que le envuelven, sus derivas e incertidumbres. A partir de metaforas marinas y otras simbologias, sigue el rastro de una esperanza fragil pero irreductible, capaz de iluminar los espacios urbanos desolados, la vivencia cotidiana amenazada por el vacio y el olvido, y la tierra devastada por la violencia y la guerra. Entre el inconformismo y la mistica de la derrota, entre la emocion lirica y un pulso narrativo incipiente, el presente poemario recrea voces que interpelan desde un mundo en ruinas para imaginar como podria ser una experiencia humana diferente.

Vanitas completa la Trilogía de la reencarnación, junto a las anteriores entregas La tierra y el cielo (2018) y Donde arraiga destierro (2020). Con esta trilogía escrita en quebradas (poemas con estrofas de verso irregular sin rima, dispuestos graficamente en ascenso-pico-descenso y, en ocasiones, coda), el autor ha querido compartir dudas, reflexiones y hallazgos en su busqueda de sentido a la vida y afrontar unos hechos tan apasionantes y controvertidos al tiempo, como irrenunciables: la supervivencia del alma y la reencarnacion de los espiritus. Como los dias, cada cual trae su afan.

El "Diario de guerra y posguerra en Madrid, 1936-1964. POEMAS (antología)" de Rafael Cansinos Assens (1882-1964) recoge una colección de poemas de Rafael Cansinos Assens muy similares a los que incluye en sus diarios. En julio de 1946, al fallecer su compañera Josefina, interrumpio el diario, pero continuo escribiendo poemas, que a veces son prosas poeticas. En 1999 una antologia de estos poemas se publico en Ardora Ediciones con el titulo de "La rueda del destino y otros poemas", sin que entonces ni el antologo, Carlos Eugenio Lopez, ni nosotros tuvieramos consciencia de que formaban parte de su diario. Era una antologia de poemas de caracter autobiografico, lo cual en poesia no significa mucho. Pero al cotejar similitudes con los numerosos poemas que incluye Cansinos en los diarios de 1943 a 1946, es evidente que forman una serie y por lo tanto es necesario hacer un volumen con todos ellos en orden cronologico, como un anexo a los diarios. La edicion definitiva de ese volumen, que titulamos Diario de guerra y posguerra en Madrid, 1936-1964. POEMAS (antologia), nos llevara tiempo porque primero vamos a publicar toda la serie de los diarios de guerra en Madrid (1936-1939) y de los diarios de posguerra en Madrid (1939-1946). Mientras llega el momento de hacer esa edicion definitiva vamos a distribuir con un nuevo ISBN de ARCA EDICIONES el libro La rueda del destino añadiendo un estudio de Carlos Eugenio Lopez, en el que a la luz de la nueva informacion situa la obra en el contexto de la obra diaristica de Cansinos Assens. Para mi este portentoso "Diario de posguerra en Madrid" es algo mas que un libro, y su autor, quien mejor ha contado aquellos años, aquel Madrid. Este "Diario" es como "La colmena", pero en serio y a tiempo real. Todo lo que Cela tenia de caricatura cruel, lo tiene ahora Cansinos de veraz y cervantino, compadecido de todos (sobre todo de si mismo). Andres Trapiello. "La Lectura de El Mundo", 7 de abril de 2023.

Nos encontramos ante una obra en la que uno puede percibir en su interior y sentir en su piel lo que el autor vive, siente, piensa y analiza de su realidad y de la que nos envuelve. Una obra que se d

Acucias del Alma es un poemario que se despliega a través de diversas técnicas literarias, donde la sensualidad y la delicadeza se entrelazan con la defensa de los valores humanos y del medio ambien-te. Dividido por tematicas, sexualidad en el verso recrea la intimidad de la relacion de pareja y sus deseos carnales; complice de la verdad constituye una critica social y un llamado a la libertad de expresion; amantes de la Luna y el mar destaca elementos naturales imprescindibles para los ena-morados; tambien se abordan la conservacion y el cuidado del medio ambiente, asi como haikus acompañados de fotografias; y se ofrece un meritorio homenaje al pueblo de Aguilas, que conforma la idea central del libro. En sus paginas finales, el autor invita a un viaje mistico, explorando los sig-nos del zodiaco mediante decimas que nos conectan con lo astral, lo oculto y lo divino. Un verdade-ro festin de poesias, donde los versos se convierten en revelaciones desde una perspectiva psicologi-ca. Para el es acuciante proponer sus sentimientos por medio de la rima consonante, de modo que las y los lectores se identifiquen con esta propuesta literaria de merecido entretenimiento.

El último que salga de este sueño apagará la luz, lo sepa o no. Y de nuestro jardín de días raros, de rostros como nubes extranjeras y veranos de paso, no quedará una huella ni ojos que la busquen.

Pensarnos invisibles era el único secreto, difuminarnos, desaparecer, ser árbol, muro, hueco, sombra, esquina, en el abrazo cómplice del ocaso.

Figura fundamental del romanticismo español, Espronceda representa para la poesía de su tiempo lo que Larra para la prosa. Por su importancia como conquista verbal y ruptura con los modelos expresivos anteriores, lo que mas nos interesa hoy del poeta son El estudiante de Salamanca y El diablo mundo, junto con un puñado de memorables poemas que revolucionaron el lenguaje lirico. Un conjunto que basta para asegurarle un lugar en el canon de la mejor literatura española de todos los tiempos. Isaiah Berlin señalo que el romanticismo supuso el cambio de mas envergadura en la conciencia occidental durante los siglos XIX y XX: Mi tesis es que el movimiento romantico ha sido una transformacion tan radical, de tal calibre, que nada ha sido igual despues de este. Para Baudelaire, el romanticismo fue una manera de sentir. Sus conmociones y sacudidas socia-les, filosoficas o artisticas son aun sustancia del mundo actual. Dentro del romanticismo español, Espronceda encarno el gesto rebelde, revoluciona-rio, contra una realidad injusta que detestaba. En este sentido, hay una coherencia entre su vida politica y lo mejor de su poesia. Con esta escritura se aleja de las corrientes historicistas para abrir vias a la lirica de su epoca mediante diversas aportaciones metricas y ritmicas o con la fuerza expresiva de la inconfundible voz que sostiene sus mejores textos.

Novela que mezcla realismo y misterio, narrando encuentros inesperados que transforman la vida de los personajes.

La poesía es a menudo un viaje asombroso entre la niebla, buscando la claridad, también una batalla entre la palabra y el silencio, entre la muerte y la vida. Al leer, lentamente, los versos de esta poeta he aceptado ir de su mano por el mismo camino, a no se que cumbres desde donde divisar lo lejano, lo fragil, lo remoto. 'Sombrero de nubes' es un libro desnudo. Su austeridad expresiva apunta a la sencillez y la transparencia, persigue siempre un equilibrio entre lo contemplado y lo sentido. Versos que se preguntan y jamas responden, versos meditativos, fervor de la palabra. Poemas que poseen la elegancia de lo austero, y una retorica de lo esencial, honda raiz y rama desnuda para ser el arbol. Una sola cancion que sobrevuela sobre la realidad y las entrañas. Tu puedes verlo. En sus versos, la mirada abarca el mundo, y la memoria abraza el tiempo: lo pasado y lo presente, lo pasado en lo presente, lo presente sin futuro. Cronica de perdidas y ganancias, de renuncias y fortalezas, gracias a la luz de la palabra. (Jose Iniesta)

Este libro repara el olvido en el que se mantenía la obra del poeta colombiano Carlos Obregón Borrero. Sus dos poemarios, Distancia destruida (Madrid, 1957) y Estuario (Palma de Mallorca, 1961), fueron publicados en España y esta edicion rompe con el sile

Traducción al castellano de Juan Gallego BenotPrefacio de Louise GlückPrólogo de Lucía LijtmaerCoincidiendo con el 20 aniversario de la aparición de Crush, os traemos una nueva edición revisada del p

El amor y la naturaleza son los dos grandes temas transversales de la poesía de Goethe. Aunque en el mundo hispanohablante se conoce a Goethe principalmente como autor del Fausto y el Werther, Goethe

No hay hormigas en la antártida. María Castrejón escribió este rotundo poemario durante su encierro, que duró dos años y medio, producido por problemas de índole de salud mental, tema que ya trató y visibilizo en su libro anterior La inutilidad de los miercoles. Este espacio de aislamiento y dolor es su antartida. Aqui se vuelven, de nuevo, a identificar rasgos del Trastorno Limite de la Personalidad, que la autora padece. El sentimiento de vacio o el miedo al abandono, en este caso, se convierten en protagonistas; su hijo decidio marcharse del hogar a una temprana edad. La antartida es todo eso. Las hormigas son las personas que habitan el afuera y la asustan, por eso se encierra en un lugar en el que no existen; en la Antartida no hay hormigas. La autora hace un estudio profundo sobre ese lugar para usar como metaforas sus caracteristicas. Este es un poemario donde ni el hielo consigue enfriar el duro trance del miedo y la soledad.

Este libro es un viaje emocional que transita entre la narrativa y la poesía, explorando las heridas invisibles de la salud mental: la ansiedad, la depresión, las adicciones, los trastornos de conducta alimentaria, el trastorno bipolar junto con el trastorno psicotico, la autodestruccion y los traumas que empezaron cuando ya no sabia ponerle nombre a lo que me dolia. Un grito callado convertido en palabras, para acompañar a quienes, en algun momento, tambien sintieron que no podian mas.

La obra reúne poemas escritos entre 2020 y 2025, con un tono introspectivo y simbólico. La sinopsis editorial destaca imágenes potentes como:“En el amanecer se gesta el bramido del venado que no muer