Libros de Poesía contemporánea hispanoamericana del XIX al XXI, página 14 de 182

Segunda entrega de la poesía completa de Pablo Neruda, que abarca sus años de exilio y una obra marcada por la política y el amor clandestino.«El poeta más importante del siglo xx en cualquier idioma

.

Lumen publica la obra poetica completa de una de las escritoras argentinas más emblemáticas de la segunda mitad del siglo XX, la controvertida, polemica y malograda Alejandra Pizarnik. "Cada poema [suyo] es el cubo de una inmensa rueda."Julio Cortazar Alejandra Pizarnik es una figura de culto de las letras hispanas y una autora que se interno por infiernos raramente visitados por la literatura española. Su poesia se caracteriza por un hondo intimismo y una severa sensualidad o, en palabras de Octavio Paz, la obra de Pizarnik lleva a cabo una "cristalizacion verbal por amalgama de insomnio pasional y lucidez meridiana en una disolucion de realidad sometida a las mas altas temperaturas". Esta edicion, a cargo de Ana Becciu, incluye los libros de poemas editados en vida de la autora y los poemas ineditos compilados a partir de manuscritos.Reseñas:"La belleza de su enigmatica y sobrecogedora poesia [...] no acaba nunca."Winston Manrique Sabogal, El Pais "Cada poema [suyo] es el cubo de una inmensa rueda."Julio Cortazar "Sobre mi mesa, lleva semanas abierto el volumen que contiene la Poesia completa de ese irrepetible y doliente meteoro que fue Alejandra Pizarnik (1936-1972), de quien

En este volumen reunimos por primera vez la obra poética de Giovanni Quessep, el poeta más notable de la poesía colombiana del siglo XX.

Lumen publica la obra poética completa de una de las escritoras argentinas más emblemáticas de la segunda mitad del siglo XX, la controvertida, polémica y malograda Alejandra Pizarnik. «Cada poema [

"Con este título Tamara Kamenszain ha decidido reunir todos sus libros, ponerlos juntos, hacerles una casa, darles un techo, lo que, según distintos tramos del recorrido, puede ser o casa grande o ghetto o living o tango bar o toldo o, incluso, carpa, como sucedaneo simbolico de la palabra poetica en su dimension cobijadora. Pero, ciertamente, no solo hacerles lugar para que habiten o cohabiten sino tambien establecer las vinculaciones secretas de cada libro en su estar al lado de otro, anterior y ulterior, porque un enlace potente, a veces visible y otras no tanto, los acerca en una proximidad por muchas razones provocadora: todos los libros son ahora un libro, el libro que habla la lengua viva de la novela familiar de la poesia". Enrique Foffani

La presente obra coeditada por la Universidad de Alcalá de Henares, la UNAM y FCE de España, es la edición celebratoria del Premio Cervantes 2003. "Antología poética" es una edición corregida y aumentada de la antologia publicada por el FCE de Mexico y la UNAM en el año 2000. Los poemas han sido seleccionados por la especialista Fabienne Bradu y el propio autor. En esta nueva edicion, agrupada en tres partes, se han incorporado ademas poemas de sus libros recientes y un poema inedito: La desabrida.

La figura de César Vallejo (Santiago de Chuco, 1892–París, 1938), situada en el principio el fin de dos mundos: el americano, bajo la herencia pos-romántica y modernista, y el europeo, significativo

Bajo la apariencia de una panorámica de la joven poesía norteamericana actual, este libro es en realidad un monumental caballo de Troya destinado a marcar una época. Tenemos a trece poetas estadounidenses nacidos entre 1976 y 1994. Poetas ignotos, como revelaria una breve batida por Internet. A lo largo del libro los encontraremos antologados en su lengua original y traducidos al español por E. Z., quien tambien entrevista a cada poeta guardando cierta distancia burocratica. Todo ello conforma una novela tenue en palabras del autor y espectral, fantasma de una nacion poetica que se trenza por obra y arte del juego en una sola, abigarrada y deslumbrante intimidad. Antologia novelada o falso documental, hijo del pudor o del exhibicionismo, el dispositivo que Zaidenwerg despliega en este libro urde una potente reflexion en torno a autoria, tradicion y traduccion, pero es sobre todo una confesion que se lee como un manifiesto, a un tiempo enmienda general, bomba lapa y carta de amor a la poesia contemporanea.Una coedicion de Kriller71 y Fulgencio Pimentel.Esta no es una novela de poeta mas, sino una novela de poemas. Hernan Bravo VarelaMe pregunto si acaso la literatura de un pais solo existe como tal en su traduccion. Luis Felipe FabreEs sabido que toda seleccion proyecta, en negativo, la imagen de su antologo. Ezequiel ZaidenwergOtro tema que atraviesa el libro es la tradicion, es decir la traduccion, es decir la traicion (). Hay muchas otras sugerencias de lectura que 50 estados me produce. Y eso es quiza lo que mas agradezco a Zaidenwerg: recordarme a cada salto de pagina la tremenda cantidad de energia creativa que uno es capaz de liberar al momento de leer. La novela soy yo. Julian Herbert

¿Puede un encuentro con el diablo explicar quién eres?Dorian Gris ha sido siempre un niño modelo: inteligente, atractivo y ambicioso; pero también tímido e inseguro. Acosado en el colegio, en casa lo han manipulado para convertirlo en un triunfador.En plena movida madrileña su amigo de toda la vida monta un grupo de rock. Y en ese ambiente de musica y desenfreno, los pasos de Dorian ...

La poética de Calveyra desafía los géneros. Drama, narración, siempre poesía, su escritura se ensimisma en el ritmo e inventa una lengua utópica que procrea la relación adánica que mantiene con las cosas: todo lo que nombra parece nombrado por primera vez.

Sería lícito que se consagre la delicadeza y el detenimiento, que según el autor, requiere la lectura y la observación de las obras aquí comentadas. Contiene este libro la reserva sustancial de los valores de identidad y convocatoria de las provincias mediterráneas. Todo esto se inició en los albores del tiempo cultural y lingüístico de la región de Tucumán rioplatense. Quien dibuje el mapa literario de Córdoba, encontrará en él todos los nombres que ensayaron la íntima voz del sentimiento y que serán, para el buen lector, el encuentro con el pasado vivo, cuyos valores son igualmente reales y contemporáneos.

Mirta Rosenberg nació en Rosario, Santa Fe, Argentina, el 7 de octubre de 1951. Es autora de los libros de poemas Pasajes (1984), Madam (1988), Teoría sentimental (1994), El arte de perder (1998) y El paisaje interior (2012). En El arbol de palabras. Obra reunida 1984/2006 (2006) recogio su obra poetica entre esas fechas. Reside en Buenos Aires, donde ha organizado su vida profesional en dos campos: el de la traduccion (entre otras, a ella se deben traducciones de Emily Dickinson, Katherine Mansfield, Marianne Moore, D. H. Lawrence, Joseph Brodsky, Anne Sexton o Ted Hughes, asi como el Enrique IV de Shakespeare dentro de la coleccion Shakespeare por escritores publicada por el Grupo Editorial Norma); y el de la edicion, (creo el sello Bajo la luna precedente del actual sello del mismo nombre, donde aparecieron libros de Arturo Carrera, Liliana Garcia, Katherine Mansfield, Mercedes Roffe o Diana Bellesi; y pertenecio al consejo de direccion del ya mitico Diario de Poesia). En 2003 recibio la beca Guggenheimen poesia, en 2004 el diploma al merito Konex por su labor en traduccion literaria y en 2013 el premio Jose Pedroni, de la provincia de Santa Fe, por su libro El pasaje interior.Esto es un arbol. La raiz dice raiz,rama cada rama, y en la copaesta la sala de recibode un mirlo que habla.La mesa donde ...

Los integrantes han nacido entre 1970 y 1985 hasta completar una nómina de 55 autores de diferentes países. Las poetas representadas en la presente antología tienen una presencia destacada, infrecuente en este tipo de publicaciones y con un objetivo, la mujer iberoamericana tiene una voz y una concepcion distinta de la expresion poetica, una vision del mundo diferente de tal forma que su contribucion al panorama poetico resulta de trascendental importancia de ahi su presencia especial en esta Antologia. El lector constatara que se incluye la mas rica variedad tematica, tecnica y estilistica, como corresponde a una nomina de poetas tan considerable y de procedencia tan diferente.

Este libro constituye un encuentro del poeta Marco Antonio Flores con su trabajo creativo de 42 años, del cual S. Balev ha opinado: “Con pasión insoslayable, disciplina férrea y un compromiso que le

«Se diría que, a la voz de Ángel Darío Carrero, los yacentes alejandrinos alemanes de Angelus Silesius se han puesto en pie, han quedado suspendidos en el aire y que así muestran la impresión de leve

Que la trayectoria de la poeta argentina Amelia Biagioni comience pasados los treinta años bajo un seudónimo es una señal que anticipa un gesto persistente: el deseo de invisibilidad, anudado a una vocación poética indeclinable. Biagioni desarrolló su obra al margen de los mandatos habituales e independientemente de las poéticas dominantes en la Argentina de la segunda mitad del siglo XX. Lejos del surrealismo y del invencionismo de los años cincuenta, del nacionalismo y de la poesía social y comprometida políticamente de los sesentas, y del objetivismo y el feminismo posteriores: la producción de Biagioni se gesta en un lugar de desajuste, recurriendo a tradiciones tan diversas como el neorromanticismo, la vanguardia girondiana, el romanticismo alemán y la poesía pura de Mallarmé. Durante la primera etapa de su producción -suerte de autobiografía sentimental- fue comparada con Delmira Agustini, Juana de Ibarbourou y Alfonsina Storni. Luego su obra cambia de manera absoluta. El poema se vuelve un espacio autónomo y el lenguaje pierde poder de representación. Su poesía se convierte en "un espacio de reunión", tal como definiera Alejandra Pizarnik, "en donde otros solitarios se reúnen, se reconocen (en tanto afuera llueve y es invierno)". La obra de Biagioni avanza luego hasta ser considerada revolucionaria por sus pares y leída con devoción por los poetas más jóvenes. El lenguaje se ve sometido a torsiones en todos los planos, se expande en el nivel fónico, incorpora otras voces, se vuelve intertextual, musical, pictórica; recurre a variaciones tipográficas, desarrollos caligramáticos y a un uso más deliberado del blanco de la página, entre otros recursos. Como le escribió Susana Thénon en una carta: "No sé cómo es que en un poema cabe el universo. Pero sé que es así, y en muchos de los tuyos eso ocurre y para siempre".

Segunda entrega de la poesía completa de Pablo Neruda, que abarca sus años de exilio y una obra marcada por la política y el amor clandestino.«El poeta más importante del siglo xx en cualquier idioma

.

Lumen publica la obra poetica completa de una de las escritoras argentinas más emblemáticas de la segunda mitad del siglo XX, la controvertida, polemica y malograda Alejandra Pizarnik. "Cada poema [suyo] es el cubo de una inmensa rueda."Julio Cortazar Alejandra Pizarnik es una figura de culto de las letras hispanas y una autora que se interno por infiernos raramente visitados por la literatura española. Su poesia se caracteriza por un hondo intimismo y una severa sensualidad o, en palabras de Octavio Paz, la obra de Pizarnik lleva a cabo una "cristalizacion verbal por amalgama de insomnio pasional y lucidez meridiana en una disolucion de realidad sometida a las mas altas temperaturas". Esta edicion, a cargo de Ana Becciu, incluye los libros de poemas editados en vida de la autora y los poemas ineditos compilados a partir de manuscritos.Reseñas:"La belleza de su enigmatica y sobrecogedora poesia [...] no acaba nunca."Winston Manrique Sabogal, El Pais "Cada poema [suyo] es el cubo de una inmensa rueda."Julio Cortazar "Sobre mi mesa, lleva semanas abierto el volumen que contiene la Poesia completa de ese irrepetible y doliente meteoro que fue Alejandra Pizarnik (1936-1972), de quien

En este volumen reunimos por primera vez la obra poética de Giovanni Quessep, el poeta más notable de la poesía colombiana del siglo XX.

Lumen publica la obra poética completa de una de las escritoras argentinas más emblemáticas de la segunda mitad del siglo XX, la controvertida, polémica y malograda Alejandra Pizarnik. «Cada poema [

"Con este título Tamara Kamenszain ha decidido reunir todos sus libros, ponerlos juntos, hacerles una casa, darles un techo, lo que, según distintos tramos del recorrido, puede ser o casa grande o ghetto o living o tango bar o toldo o, incluso, carpa, como sucedaneo simbolico de la palabra poetica en su dimension cobijadora. Pero, ciertamente, no solo hacerles lugar para que habiten o cohabiten sino tambien establecer las vinculaciones secretas de cada libro en su estar al lado de otro, anterior y ulterior, porque un enlace potente, a veces visible y otras no tanto, los acerca en una proximidad por muchas razones provocadora: todos los libros son ahora un libro, el libro que habla la lengua viva de la novela familiar de la poesia". Enrique Foffani

La presente obra coeditada por la Universidad de Alcalá de Henares, la UNAM y FCE de España, es la edición celebratoria del Premio Cervantes 2003. "Antología poética" es una edición corregida y aumentada de la antologia publicada por el FCE de Mexico y la UNAM en el año 2000. Los poemas han sido seleccionados por la especialista Fabienne Bradu y el propio autor. En esta nueva edicion, agrupada en tres partes, se han incorporado ademas poemas de sus libros recientes y un poema inedito: La desabrida.

La figura de César Vallejo (Santiago de Chuco, 1892–París, 1938), situada en el principio el fin de dos mundos: el americano, bajo la herencia pos-romántica y modernista, y el europeo, significativo

Bajo la apariencia de una panorámica de la joven poesía norteamericana actual, este libro es en realidad un monumental caballo de Troya destinado a marcar una época. Tenemos a trece poetas estadounidenses nacidos entre 1976 y 1994. Poetas ignotos, como revelaria una breve batida por Internet. A lo largo del libro los encontraremos antologados en su lengua original y traducidos al español por E. Z., quien tambien entrevista a cada poeta guardando cierta distancia burocratica. Todo ello conforma una novela tenue en palabras del autor y espectral, fantasma de una nacion poetica que se trenza por obra y arte del juego en una sola, abigarrada y deslumbrante intimidad. Antologia novelada o falso documental, hijo del pudor o del exhibicionismo, el dispositivo que Zaidenwerg despliega en este libro urde una potente reflexion en torno a autoria, tradicion y traduccion, pero es sobre todo una confesion que se lee como un manifiesto, a un tiempo enmienda general, bomba lapa y carta de amor a la poesia contemporanea.Una coedicion de Kriller71 y Fulgencio Pimentel.Esta no es una novela de poeta mas, sino una novela de poemas. Hernan Bravo VarelaMe pregunto si acaso la literatura de un pais solo existe como tal en su traduccion. Luis Felipe FabreEs sabido que toda seleccion proyecta, en negativo, la imagen de su antologo. Ezequiel ZaidenwergOtro tema que atraviesa el libro es la tradicion, es decir la traduccion, es decir la traicion (). Hay muchas otras sugerencias de lectura que 50 estados me produce. Y eso es quiza lo que mas agradezco a Zaidenwerg: recordarme a cada salto de pagina la tremenda cantidad de energia creativa que uno es capaz de liberar al momento de leer. La novela soy yo. Julian Herbert

¿Puede un encuentro con el diablo explicar quién eres?Dorian Gris ha sido siempre un niño modelo: inteligente, atractivo y ambicioso; pero también tímido e inseguro. Acosado en el colegio, en casa lo han manipulado para convertirlo en un triunfador.En plena movida madrileña su amigo de toda la vida monta un grupo de rock. Y en ese ambiente de musica y desenfreno, los pasos de Dorian ...

«Se diría que, a la voz de Ángel Darío Carrero, los yacentes alejandrinos alemanes de Angelus Silesius se han puesto en pie, han quedado suspendidos en el aire y que así muestran la impresión de leve

La poesía de Jaime Sabines ofrece un territorio de enérgica vitalidad, donde la transparencia de su sentimiento, la hondura emocional que impacta a sus poemas, se conjuga con su vehemente sencillez. Para Sabines (1926-1999) nada hay mas alla de los sentidos. Todo lo que toca y contempla se metamorfosea en un chorro numinoso que emerge raudo y estalla en un oceano de sonoridades que deslumbra y enceguece. Con perplejidad asistimos a esta explosion de golpes ritmicos, acentos coloquiales y versos directos, profundamente reveladores. Originario del estado de Chiapas, en el sur de Mexico, Sabines es un poeta con una rotunda conciencia de la carne. Apasionado de la vida, incapaz de soportar la degradacion de los cuerpos, su desaparicion fisica, enhebra su discurso con ternura y pesadumbre para expresar categorias profundas de la existencia. Por eso llena vacios emotivos. Por eso tambien ocurre la identificacion plena del lector con esta obra recia y contundente. La sustancia del hombre sensible se refleja en estos versos exactos que combinan los diferentes territorios de la desolacion y la ternura, y donde imagen y concepto se enlazan en una unidad unica, irrepetible. Asi consigue perpetuar vigorosos instantes de la existencia, a traves del dolor y el desgarramiento. La divinidad transcurre como una percepcion del cosmos y la mujer se erige como una presencia primordial ante los acontecimientos del mundo exterior. El poeta chiapaneco enhebra y expresa con energia su condicion humana y sus versos van desgranandose, adentrandose en esa dimension unica, sacramente cotidiana: el poema resplandece y la voz se perpetua en la sagrada insonoridad de la memoria. "El amor es el silencio mas fino", musita Sabines. Y su poesia, significativamente, sublima la vida, exalta los deseos.

Mirta Rosenberg nació en Rosario, Santa Fe, Argentina, el 7 de octubre de 1951. Es autora de los libros de poemas Pasajes (1984), Madam (1988), Teoría sentimental (1994), El arte de perder (1998) y El paisaje interior (2012). En El arbol de palabras. Obra reunida 1984/2006 (2006) recogio su obra poetica entre esas fechas. Reside en Buenos Aires, donde ha organizado su vida profesional en dos campos: el de la traduccion (entre otras, a ella se deben traducciones de Emily Dickinson, Katherine Mansfield, Marianne Moore, D. H. Lawrence, Joseph Brodsky, Anne Sexton o Ted Hughes, asi como el Enrique IV de Shakespeare dentro de la coleccion Shakespeare por escritores publicada por el Grupo Editorial Norma); y el de la edicion, (creo el sello Bajo la luna precedente del actual sello del mismo nombre, donde aparecieron libros de Arturo Carrera, Liliana Garcia, Katherine Mansfield, Mercedes Roffe o Diana Bellesi; y pertenecio al consejo de direccion del ya mitico Diario de Poesia). En 2003 recibio la beca Guggenheimen poesia, en 2004 el diploma al merito Konex por su labor en traduccion literaria y en 2013 el premio Jose Pedroni, de la provincia de Santa Fe, por su libro El pasaje interior.Esto es un arbol. La raiz dice raiz,rama cada rama, y en la copaesta la sala de recibode un mirlo que habla.La mesa donde ...

La poética de Calveyra desafía los géneros. Drama, narración, siempre poesía, su escritura se ensimisma en el ritmo e inventa una lengua utópica que procrea la relación adánica que mantiene con las cosas: todo lo que nombra parece nombrado por primera vez.

Que la trayectoria de la poeta argentina Amelia Biagioni comience pasados los treinta años bajo un seudónimo es una señal que anticipa un gesto persistente: el deseo de invisibilidad, anudado a una vocación poética indeclinable. Biagioni desarrolló su obra al margen de los mandatos habituales e independientemente de las poéticas dominantes en la Argentina de la segunda mitad del siglo XX. Lejos del surrealismo y del invencionismo de los años cincuenta, del nacionalismo y de la poesía social y comprometida políticamente de los sesentas, y del objetivismo y el feminismo posteriores: la producción de Biagioni se gesta en un lugar de desajuste, recurriendo a tradiciones tan diversas como el neorromanticismo, la vanguardia girondiana, el romanticismo alemán y la poesía pura de Mallarmé. Durante la primera etapa de su producción -suerte de autobiografía sentimental- fue comparada con Delmira Agustini, Juana de Ibarbourou y Alfonsina Storni. Luego su obra cambia de manera absoluta. El poema se vuelve un espacio autónomo y el lenguaje pierde poder de representación. Su poesía se convierte en "un espacio de reunión", tal como definiera Alejandra Pizarnik, "en donde otros solitarios se reúnen, se reconocen (en tanto afuera llueve y es invierno)". La obra de Biagioni avanza luego hasta ser considerada revolucionaria por sus pares y leída con devoción por los poetas más jóvenes. El lenguaje se ve sometido a torsiones en todos los planos, se expande en el nivel fónico, incorpora otras voces, se vuelve intertextual, musical, pictórica; recurre a variaciones tipográficas, desarrollos caligramáticos y a un uso más deliberado del blanco de la página, entre otros recursos. Como le escribió Susana Thénon en una carta: "No sé cómo es que en un poema cabe el universo. Pero sé que es así, y en muchos de los tuyos eso ocurre y para siempre".

Sería lícito que se consagre la delicadeza y el detenimiento, que según el autor, requiere la lectura y la observación de las obras aquí comentadas. Contiene este libro la reserva sustancial de los valores de identidad y convocatoria de las provincias mediterráneas. Todo esto se inició en los albores del tiempo cultural y lingüístico de la región de Tucumán rioplatense. Quien dibuje el mapa literario de Córdoba, encontrará en él todos los nombres que ensayaron la íntima voz del sentimiento y que serán, para el buen lector, el encuentro con el pasado vivo, cuyos valores son igualmente reales y contemporáneos.

Este libro constituye un encuentro del poeta Marco Antonio Flores con su trabajo creativo de 42 años, del cual S. Balev ha opinado: “Con pasión insoslayable, disciplina férrea y un compromiso que le

Los integrantes han nacido entre 1970 y 1985 hasta completar una nómina de 55 autores de diferentes países. Las poetas representadas en la presente antología tienen una presencia destacada, infrecuente en este tipo de publicaciones y con un objetivo, la mujer iberoamericana tiene una voz y una concepcion distinta de la expresion poetica, una vision del mundo diferente de tal forma que su contribucion al panorama poetico resulta de trascendental importancia de ahi su presencia especial en esta Antologia. El lector constatara que se incluye la mas rica variedad tematica, tecnica y estilistica, como corresponde a una nomina de poetas tan considerable y de procedencia tan diferente.