Libros de Poesía contemporánea hispanoamericana del XIX al XXI, página 16 de 182

El nuevo libro de Ida Vitale tras el Premio Cervantes.El nuevo libro de Ida Vitale tras el Premio Cervantes.Tras la publicación de suPoesía reunida en 2018, el nuevo libro de una autora esencial en la literatura en lengua castellana. Los nuevos versos, lucidos y precisos, tersos y sagaces, de una poeta deslumbrante. La admiracion ante la vida y los objetos cargados de historia, la percepcion del tiempo y del advenimiento de la vejez, la rememoracion de los seres perdidos, Ida Vitale nos ofrece en esteTiempo sin claves el libro culminante de su trayectoria. Y desde la altura de sus 98 años, nos demuestra que es la poeta mas joven de la literatura española.Tras la publicacion de suPoesia reunida en 2018, el nuevo libro de una autora esencial en la literatura en lengua castellana. Los nuevos versos, lucidos y precisos, tersos y sagaces, de una poeta deslumbrante. La admiracion ante la vida y los objetos cargados de historia, la percepcion del tiempo y del advenimiento de la vejez, la rememoracion de los seres perdidos, Ida Vitale nos ofrece en esteTiempo sin claves el libro culminante de su trayectoria. Y desde la altura de sus 98 años, nos demuestra que es la poeta mas joven de la literatura española. El gran poeta colombiano Alvaro Mutis envidiaba al lector que se adentrara en la obra de Ida Vitale, pues "le espera un placer que no se sospecha".

Considerado por la crítica como uno de los mejores libros del poeta brasileño, Tiempo español es un poemario esencialmente culturalista. No desdeña el paisaje ni la crítica social más áspera, pero un simple vistazo al indice ya nos dice que hablamos de raices y esencias espirituales y culturales de España. Desde el mas profundo concepto antropologico a la pura y concreta referencia pictorica o literaria, todo se recoge aqui con un perfil poetico muy en concordancia con la poesia concreta brasileña, llena de paralelismos, condensacion, sustantivos y una potencia plastica que raya con el surrealismo algunas veces y otras funciona como una kodak hiperrealista. La estructura del libro es tambien historicista y didactica, y va evolucionando con cada muestra cultural seleccionada hasta ofrecer una vision de España pautada por sus pintores, toreros, poetas, misticos; por su arquitectura, sus ritos, sus paisajes; por lo popular, lo castizo, lo flamenco, y un rastreo muy profundo y sutil por la posible esencia, en suma, de lo iberico. Con este libro, y en sus propias palabras, Murilo Mendes contacto con los subterraneos de España.

Las CAPITANAS (salsola kali) son esas plantas persistentes que ruedan, empujadas por el cierzo, por los campos y caminos de Aragón, esparciendo a su paso semillas y polen. La COLECCIÓN DE POESÍA CAPITANAS toma su nombre de estas plantas para reunir cada año a, por lo menos, diez poetas que han construido un lenguaje poetico propio y que representan lo mejor de la poesia contemporanea escrita por mujeres. Como la salsola kali, estas poetas esparcen sus versos para cubrir con belleza las heridas del mundo, invocan y nos entregan el misterio de la poesia y su deslumbrante revelacion.

Homero Aridjis ha tejido una fábula en forma de poemario en la que recompone un mito po-deroso para el alma humana -un mito que forma parte del acervo de símbolos que rigen la voluntad de creer y la necesidad de crear-, el angelismo, presente no solo en las grandes religiones sino en los sistemas religiosos mas arcaicos. En la presente edicion, la fabula de Homero Aridjis se acompaña de deslumbrantes ilustraciones originales del artista plastico Francisco Toledo y de la version en ingles de los poemas realizada por George McWhirter

Estamos ante un libro-homenaje a la más pura poesía romántica. ¿Por que poesía romántica? Porque en ella destacan el amor apasionado, la liberación del alma y la expresión más pura de los sentimientos. La vigencia del soneto y la escritura en verso con ritmo, alternando incluso en un mismo poema con la prosa mas emocionante, hacen del presente libro un nuevo eslabon en el desarrollo literario de este prolifico y emocionante autor. Porque en cada poema hay una historia de vida que permite a los personajes manifestar sus emociones a corazon abierto y, al mismo tiempo, compartirlas. Es el legado de un escritor maduro y siempre inspirado, pleno de sentimientos y emociones, que comunica con pasion y que a nadie dejara indiferente. Un autor que escribe para dejar su mensaje, un legado de amor y esperanza, pero al mismo tiempo describe los sentimientos y las situaciones cotidianas con un lenguaje simple, lleno de emocion y sentimiento. Un autor que ha hecho de la poesia romantica su peculiar modo de ver la vida y compartirla.

El universo de Xavier Oquendo Troncoso es ilimitado. Llega a sitios recónditos que solo pueden ser construidos por un poeta de camino sólido. Hay una relación sin condiciones entre el cuerpo, el lenguaje y la maravilla de lo cotidiano. Nutrido por el conocimiento de la tradicion, el mundo poetico de este destacado autor se desborda para ofrecernos el prodigio de una voz personalisima que desafia el propio registro y no hesita a la hora de honrar a sus poetas esenciales. Todo un gozo, llegar a los liberrimos paisajes interiores de su obra. Carolina Zamudio En este volumen que reune los libros Tiempo abierto y Compañias limitadas, los poemas parecen suspendidos sobre un calendario paralelo: el espacio puro del no-tiempo donde habita la poesia verdadera, esa que se entrega a sus lectores y lectoras con incontestable honestidad. La obra de este importante autor ecuatoriano se sirve en igual medida de la fantasia poetica, la materia de la experiencia vital y la tradicion.Desde su primer libro, el poeta ecuatoriano Xavier Oquendo Troncoso nos ha regalado una poesia rica en imagenes, destinada a la contemplacion y, simultaneamente, dispuesta al dialogo. Esta poesia es tan universal como el espiritu de quien la escribe. Leerla es destruir la casa para cruzar el Atlantico por donde ingresa dios y sus sonidos. Nos encontramos pues, ante un maestro de la palabra que ocupa desde hace tiempo un lugar de importancia en la poesia contemporanea escrita en lengua española. Lauren Mendinueta

Es la programática fusión entre arte y vida, característica de los principales movimientos de ciudad multitudinaria, vertiginosa, cosmopolita. Un espacio pleno de contrastes y desigualdades que, si no en lo social, al menos en lo estetico, ofrecian un interes inagotable.Girondo, poeta argentino que mas regocijo con la experiencia de lo "nuevo", fue tambien quien mas se horrorizo con su contracara, que no es lo viejo, precisamente, sino lo actual.

De manera inigualable, M. B.(Uruguay, 1920-2009) fusiona en estos poemas la sencillez expresiva con la profundidad de su mirada y abre nuevos interrogantes sobre el sentido de las cosas, la vida y la muerte, la oscilante relacion con los otros, las quimeras, las emociones y las viejas cicatrices.El lenguaje y los recuerdos, el amor y los sueños, el descubrimiento de viejos objetos y personas y la actitud de observar la vida con la experiencia que dan los años, sin perder la frescura y la capacidad de burlar el tiempo y tender solidos puentes hacia la esperanza. Testigo de uno mismo conjura los imposibles y se afirma en el poder de la creacion poetica, en la experiencia personal, en el aprendizaje cotidiano, que ponen al denudo la conciencia.

De manera inigualable, M. B.(Uruguay, 1920-2009) fusiona en estos poemas la sencillez expresiva con la profundidad de su mirada y abre nuevos interrogantes sobre el sentido de las cosas, la vida y la muerte, la oscilante relacion con los otros, las quimeras, las emociones y las viejas cicatrices. El lenguaje y los recuerdos, el amor y los sueños, el descubrimiento de viejos objetos y personas y la actitud de observar la vida con la experiencia que dan los años, sin perder la frescura y la capacidad de burlar el tiempo y tender solidos puentes hacia la esperanza. Testigo de uno mismo conjura los imposibles y se afirma en el poder de la creacion poetica, en la experiencia personal, en el aprendizaje cotidiano, que ponen al denudo la conciencia.

Me pongo triste cuando estoy contentoy cuando me entristezco me alborozo.El sencillo secreto de mi gozoestá en saber que es breve el sufrimiento.Siempre me ha desvelado un pensamiento:es frágil lo feliz, y lo penoso.El dolor es anuncio del reposoy asi, cuanto mas sufro, mas me aliento.Cansancio es la promesa del descansoy del agua la sed es la promesa.Tortas, si falta el pan, habra en la mesa.Tras la pena de amor, olvido alcanzo,mas la dicha que tengo de tenertese mezcla con el miedo de perderte.Medellin, 2015La felicidad del triste, de Hector Abad.Hector Abad Faciolince (Medellin, 1958) prefiere publicar sus poemas con el nombre de Hector Abad a secas, no por desprecio al apellido de su madre, sino porque cree que en prosa tiene una identidad distinta que en poesia. En su trayectoria como escritor Abad Faciolince ha publicado seis novelas, dos libros de cuentos y tres libros de ensayos. Tambien ha sido editor, periodista, traductor y librero. Su obra mas conocida es una biografia novelada de su padre: El olvido que seremos (Seix Barral, 2006). Su ultima novela es La Oculta (Alfaguara, 2014). Testamento involuntario es y sera su unico libro de poesia aunque en cada edicion se añaden o quitan poemas. Actualmente Abad Faciolince es columnista del diario El Espectador de Bogota y dirige la Biblioteca ...

La pesía en prosa ha brillado en la lengua española con autores como Azorín y Gabriel Miró, Antonio Machado y García Lorca, o los dominicanos Vigil Díaz y HernÁndez Franco, entre otros, los que la han glorificado, y ellos es una muestra clara del afan de convertir la misma en un momunmento hecho de ppalabras. Tengo en mis manos un libro de poemas de Mateo Morrison que es una muestra irrefutalbe del excelente manejo de la imaginacion y de la prosa creativa del autor, Premi Nacional de Literatura. Popesia y prosa que combinadas y fundidas han producido un hermosisimo libro.

Gabriela Mistral, poetisa chilena que fue la primera escritora de nuestro continente en obtener el Premio Nobel, nació en Valle de Elqui en abril de 1889 y murió en Estados Unidos en 1957. Su primera obra fue Desolacion, en que los criticos norteamericanos vieron hecha espiritu toda la tierra americana; en los libros siguientes, sobre todo Tala y Lagar, incorporo una mas personalisima originalidad de verbo y canto. Con esos ejemplos, muchos lectores suelen olvidar Ternura. Pero esta obra tiene una particularidad insustituible. En ella la Mistral ha querido hacer una poesia escolar nueva que no por ser escolar deje de ser poesia; mas delicada que cualquier otra, mas honda e impregnada de cosas del corazon. Canciones de cuna, rondas, jugarretas, cuenta-mundos, arrullos, arrorros ponen aqui en vigencia soñadora, el hablar y el cantar propios del alma infantil.

En 1947 se publica en Buenos Aires esta Tercera Residencia, que estará marcada por los sombríos acontecimientos que Neruda ha tenido que vivir, en lo personal y lo político. La Guerra Civil -España en el corazon- ha marcado una nueva etapa en su poesia. Pero ya ha nacido el poeta social, politico, siempre deslumbrante.

La poesía de Osvaldo Sauma invita a la relectura y a la búsqueda de más poesía. Posee un don con el que es dotado el trabajo de muy pocos poetas: enseña a leer. Es ese, quizás el mayor elogio al que

Daniela Ema Aguinsky (Buenos Aires, 1993) Se formó en cine, letras y periodismo. Durante varios años se desempeñó como redactora de Espectáculos en el diario Clarín. Dirigió los cortos La Guardia Virtual, Huracan Berta y 7 citas de Tinder. En 2021 fue ganadora del Segundo Premio Nacional de Poesia Storni por Terapia con animales, poemario publicado en Argentina por Paisanita Editora y en Mexico por Sindicato Sentimental. Es la traductora al castellano de la poeta norteamericana Ellen Bass (Todos los platos del menu, Gog y Magog, 2021). Fue seleccionada por la revista norteamericana Poetry para su edicion de septiembre 2022.

"En Teoría de las niñas se habla de la certidumbre de la existencia desde el territorio de la infancia como un sitio donde converge el tiempo, que parece inamovible, y la sensación de encuentro con lo imaginario. Desde la perspectiva del dibujante, personaje que aparece en estas paginas, unas niñas recorren el camino de la memoria, hasta crear un mundo como respuesta al olvido, sin nostalgia posible, tan solo con la invencion de sus propias tinieblas.La historia sucede entre la desesperacion y el silencio, entre la reflexion y los sueños en donde se evoca un sitio simbolico e irreal que hace de este libro un lugar donde no se retrocede ante nada. Sin nostalgia, pero con un claro sentido de la existencia, el poema revela la perplejidad y el asombro de un lugar utopico."

El nuevo libro de Ida Vitale tras el Premio Cervantes.El nuevo libro de Ida Vitale tras el Premio Cervantes.Tras la publicación de suPoesía reunida en 2018, el nuevo libro de una autora esencial en la literatura en lengua castellana. Los nuevos versos, lucidos y precisos, tersos y sagaces, de una poeta deslumbrante. La admiracion ante la vida y los objetos cargados de historia, la percepcion del tiempo y del advenimiento de la vejez, la rememoracion de los seres perdidos, Ida Vitale nos ofrece en esteTiempo sin claves el libro culminante de su trayectoria. Y desde la altura de sus 98 años, nos demuestra que es la poeta mas joven de la literatura española.Tras la publicacion de suPoesia reunida en 2018, el nuevo libro de una autora esencial en la literatura en lengua castellana. Los nuevos versos, lucidos y precisos, tersos y sagaces, de una poeta deslumbrante. La admiracion ante la vida y los objetos cargados de historia, la percepcion del tiempo y del advenimiento de la vejez, la rememoracion de los seres perdidos, Ida Vitale nos ofrece en esteTiempo sin claves el libro culminante de su trayectoria. Y desde la altura de sus 98 años, nos demuestra que es la poeta mas joven de la literatura española. El gran poeta colombiano Alvaro Mutis envidiaba al lector que se adentrara en la obra de Ida Vitale, pues "le espera un placer que no se sospecha".

Considerado por la crítica como uno de los mejores libros del poeta brasileño, Tiempo español es un poemario esencialmente culturalista. No desdeña el paisaje ni la crítica social más áspera, pero un simple vistazo al indice ya nos dice que hablamos de raices y esencias espirituales y culturales de España. Desde el mas profundo concepto antropologico a la pura y concreta referencia pictorica o literaria, todo se recoge aqui con un perfil poetico muy en concordancia con la poesia concreta brasileña, llena de paralelismos, condensacion, sustantivos y una potencia plastica que raya con el surrealismo algunas veces y otras funciona como una kodak hiperrealista. La estructura del libro es tambien historicista y didactica, y va evolucionando con cada muestra cultural seleccionada hasta ofrecer una vision de España pautada por sus pintores, toreros, poetas, misticos; por su arquitectura, sus ritos, sus paisajes; por lo popular, lo castizo, lo flamenco, y un rastreo muy profundo y sutil por la posible esencia, en suma, de lo iberico. Con este libro, y en sus propias palabras, Murilo Mendes contacto con los subterraneos de España.

Las CAPITANAS (salsola kali) son esas plantas persistentes que ruedan, empujadas por el cierzo, por los campos y caminos de Aragón, esparciendo a su paso semillas y polen. La COLECCIÓN DE POESÍA CAPITANAS toma su nombre de estas plantas para reunir cada año a, por lo menos, diez poetas que han construido un lenguaje poetico propio y que representan lo mejor de la poesia contemporanea escrita por mujeres. Como la salsola kali, estas poetas esparcen sus versos para cubrir con belleza las heridas del mundo, invocan y nos entregan el misterio de la poesia y su deslumbrante revelacion.

Homero Aridjis ha tejido una fábula en forma de poemario en la que recompone un mito po-deroso para el alma humana -un mito que forma parte del acervo de símbolos que rigen la voluntad de creer y la necesidad de crear-, el angelismo, presente no solo en las grandes religiones sino en los sistemas religiosos mas arcaicos. En la presente edicion, la fabula de Homero Aridjis se acompaña de deslumbrantes ilustraciones originales del artista plastico Francisco Toledo y de la version en ingles de los poemas realizada por George McWhirter

Estamos ante un libro-homenaje a la más pura poesía romántica. ¿Por que poesía romántica? Porque en ella destacan el amor apasionado, la liberación del alma y la expresión más pura de los sentimientos. La vigencia del soneto y la escritura en verso con ritmo, alternando incluso en un mismo poema con la prosa mas emocionante, hacen del presente libro un nuevo eslabon en el desarrollo literario de este prolifico y emocionante autor. Porque en cada poema hay una historia de vida que permite a los personajes manifestar sus emociones a corazon abierto y, al mismo tiempo, compartirlas. Es el legado de un escritor maduro y siempre inspirado, pleno de sentimientos y emociones, que comunica con pasion y que a nadie dejara indiferente. Un autor que escribe para dejar su mensaje, un legado de amor y esperanza, pero al mismo tiempo describe los sentimientos y las situaciones cotidianas con un lenguaje simple, lleno de emocion y sentimiento. Un autor que ha hecho de la poesia romantica su peculiar modo de ver la vida y compartirla.

El universo de Xavier Oquendo Troncoso es ilimitado. Llega a sitios recónditos que solo pueden ser construidos por un poeta de camino sólido. Hay una relación sin condiciones entre el cuerpo, el lenguaje y la maravilla de lo cotidiano. Nutrido por el conocimiento de la tradicion, el mundo poetico de este destacado autor se desborda para ofrecernos el prodigio de una voz personalisima que desafia el propio registro y no hesita a la hora de honrar a sus poetas esenciales. Todo un gozo, llegar a los liberrimos paisajes interiores de su obra. Carolina Zamudio En este volumen que reune los libros Tiempo abierto y Compañias limitadas, los poemas parecen suspendidos sobre un calendario paralelo: el espacio puro del no-tiempo donde habita la poesia verdadera, esa que se entrega a sus lectores y lectoras con incontestable honestidad. La obra de este importante autor ecuatoriano se sirve en igual medida de la fantasia poetica, la materia de la experiencia vital y la tradicion.Desde su primer libro, el poeta ecuatoriano Xavier Oquendo Troncoso nos ha regalado una poesia rica en imagenes, destinada a la contemplacion y, simultaneamente, dispuesta al dialogo. Esta poesia es tan universal como el espiritu de quien la escribe. Leerla es destruir la casa para cruzar el Atlantico por donde ingresa dios y sus sonidos. Nos encontramos pues, ante un maestro de la palabra que ocupa desde hace tiempo un lugar de importancia en la poesia contemporanea escrita en lengua española. Lauren Mendinueta

Es la programática fusión entre arte y vida, característica de los principales movimientos de ciudad multitudinaria, vertiginosa, cosmopolita. Un espacio pleno de contrastes y desigualdades que, si no en lo social, al menos en lo estetico, ofrecian un interes inagotable.Girondo, poeta argentino que mas regocijo con la experiencia de lo "nuevo", fue tambien quien mas se horrorizo con su contracara, que no es lo viejo, precisamente, sino lo actual.

De manera inigualable, M. B.(Uruguay, 1920-2009) fusiona en estos poemas la sencillez expresiva con la profundidad de su mirada y abre nuevos interrogantes sobre el sentido de las cosas, la vida y la muerte, la oscilante relacion con los otros, las quimeras, las emociones y las viejas cicatrices.El lenguaje y los recuerdos, el amor y los sueños, el descubrimiento de viejos objetos y personas y la actitud de observar la vida con la experiencia que dan los años, sin perder la frescura y la capacidad de burlar el tiempo y tender solidos puentes hacia la esperanza. Testigo de uno mismo conjura los imposibles y se afirma en el poder de la creacion poetica, en la experiencia personal, en el aprendizaje cotidiano, que ponen al denudo la conciencia.

De manera inigualable, M. B.(Uruguay, 1920-2009) fusiona en estos poemas la sencillez expresiva con la profundidad de su mirada y abre nuevos interrogantes sobre el sentido de las cosas, la vida y la muerte, la oscilante relacion con los otros, las quimeras, las emociones y las viejas cicatrices. El lenguaje y los recuerdos, el amor y los sueños, el descubrimiento de viejos objetos y personas y la actitud de observar la vida con la experiencia que dan los años, sin perder la frescura y la capacidad de burlar el tiempo y tender solidos puentes hacia la esperanza. Testigo de uno mismo conjura los imposibles y se afirma en el poder de la creacion poetica, en la experiencia personal, en el aprendizaje cotidiano, que ponen al denudo la conciencia.

Me pongo triste cuando estoy contentoy cuando me entristezco me alborozo.El sencillo secreto de mi gozoestá en saber que es breve el sufrimiento.Siempre me ha desvelado un pensamiento:es frágil lo feliz, y lo penoso.El dolor es anuncio del reposoy asi, cuanto mas sufro, mas me aliento.Cansancio es la promesa del descansoy del agua la sed es la promesa.Tortas, si falta el pan, habra en la mesa.Tras la pena de amor, olvido alcanzo,mas la dicha que tengo de tenertese mezcla con el miedo de perderte.Medellin, 2015La felicidad del triste, de Hector Abad.Hector Abad Faciolince (Medellin, 1958) prefiere publicar sus poemas con el nombre de Hector Abad a secas, no por desprecio al apellido de su madre, sino porque cree que en prosa tiene una identidad distinta que en poesia. En su trayectoria como escritor Abad Faciolince ha publicado seis novelas, dos libros de cuentos y tres libros de ensayos. Tambien ha sido editor, periodista, traductor y librero. Su obra mas conocida es una biografia novelada de su padre: El olvido que seremos (Seix Barral, 2006). Su ultima novela es La Oculta (Alfaguara, 2014). Testamento involuntario es y sera su unico libro de poesia aunque en cada edicion se añaden o quitan poemas. Actualmente Abad Faciolince es columnista del diario El Espectador de Bogota y dirige la Biblioteca ...

La pesía en prosa ha brillado en la lengua española con autores como Azorín y Gabriel Miró, Antonio Machado y García Lorca, o los dominicanos Vigil Díaz y HernÁndez Franco, entre otros, los que la han glorificado, y ellos es una muestra clara del afan de convertir la misma en un momunmento hecho de ppalabras. Tengo en mis manos un libro de poemas de Mateo Morrison que es una muestra irrefutalbe del excelente manejo de la imaginacion y de la prosa creativa del autor, Premi Nacional de Literatura. Popesia y prosa que combinadas y fundidas han producido un hermosisimo libro.

Gabriela Mistral, poetisa chilena que fue la primera escritora de nuestro continente en obtener el Premio Nobel, nació en Valle de Elqui en abril de 1889 y murió en Estados Unidos en 1957. Su primera obra fue Desolacion, en que los criticos norteamericanos vieron hecha espiritu toda la tierra americana; en los libros siguientes, sobre todo Tala y Lagar, incorporo una mas personalisima originalidad de verbo y canto. Con esos ejemplos, muchos lectores suelen olvidar Ternura. Pero esta obra tiene una particularidad insustituible. En ella la Mistral ha querido hacer una poesia escolar nueva que no por ser escolar deje de ser poesia; mas delicada que cualquier otra, mas honda e impregnada de cosas del corazon. Canciones de cuna, rondas, jugarretas, cuenta-mundos, arrullos, arrorros ponen aqui en vigencia soñadora, el hablar y el cantar propios del alma infantil.

En 1947 se publica en Buenos Aires esta Tercera Residencia, que estará marcada por los sombríos acontecimientos que Neruda ha tenido que vivir, en lo personal y lo político. La Guerra Civil -España en el corazon- ha marcado una nueva etapa en su poesia. Pero ya ha nacido el poeta social, politico, siempre deslumbrante.

La poesía de Osvaldo Sauma invita a la relectura y a la búsqueda de más poesía. Posee un don con el que es dotado el trabajo de muy pocos poetas: enseña a leer. Es ese, quizás el mayor elogio al que

Daniela Ema Aguinsky (Buenos Aires, 1993) Se formó en cine, letras y periodismo. Durante varios años se desempeñó como redactora de Espectáculos en el diario Clarín. Dirigió los cortos La Guardia Virtual, Huracan Berta y 7 citas de Tinder. En 2021 fue ganadora del Segundo Premio Nacional de Poesia Storni por Terapia con animales, poemario publicado en Argentina por Paisanita Editora y en Mexico por Sindicato Sentimental. Es la traductora al castellano de la poeta norteamericana Ellen Bass (Todos los platos del menu, Gog y Magog, 2021). Fue seleccionada por la revista norteamericana Poetry para su edicion de septiembre 2022.

"En Teoría de las niñas se habla de la certidumbre de la existencia desde el territorio de la infancia como un sitio donde converge el tiempo, que parece inamovible, y la sensación de encuentro con lo imaginario. Desde la perspectiva del dibujante, personaje que aparece en estas paginas, unas niñas recorren el camino de la memoria, hasta crear un mundo como respuesta al olvido, sin nostalgia posible, tan solo con la invencion de sus propias tinieblas.La historia sucede entre la desesperacion y el silencio, entre la reflexion y los sueños en donde se evoca un sitio simbolico e irreal que hace de este libro un lugar donde no se retrocede ante nada. Sin nostalgia, pero con un claro sentido de la existencia, el poema revela la perplejidad y el asombro de un lugar utopico."