Libros de Teatro, página 37 de 396

Catherine François reconstruye la vida de las cortes literarias de Almería y de Sevilla en el siglo XI con absoluta fidelidad a los hechos históricos.Su relato dramatizado consigue encarnar personajes hasta hoy difusos en escenas llenas de emocion y pone de manifiesto el papel de la poesia en la politica de la epoca. Sorprende la precision con que una autora extranjera se adentra en una parte compleja de la historia española, convirtiendola en materia poetica de primer orden.

Básicamente es una funcion teatral unitaria que sucede en el pequeño cementerio de Colliure (Francia) donde está enterrado Antonio Machado. Se compone de un debate dramático entre el propio Machado y Gerardo Diego. Tambien intervienen Claudio Sanchez Albornoz, Dionisio Ridruejo, Miguel de Cervantes y Francisco de Quevedo

El dramaturgo alemán, también director teatral, realiza con esta obra una revisión a las herencias de la tradición artística, filosófica e histórica del devenir occidental. A partir de Hamlet, una de las piezas fundamentales de William Shakespeare, desmantela el recurso de la fabula, de la historia, eliminando tambien con esto a los personajes, concentrando su investigacion en los restos, en las fracturas de la escritura.La Maquina Hamlet no es un libro que busque su sosten en la retorica, sino que busca en el vacio hacer un inventario descarnado de la historia. No es una pieza teatral que se divida en escenas, que tenga dialogos o acotaciones. Es un texto con una estructura mucho mas cercana a la poesia, proponiendo con esto tambien un modo distinto, mas contemporaneo, de entender las relaciones y los lenguajes teatrales.Esta edicion trata de mantenerse fiel a la creacion del autor y plantea una perspectiva propia de disponer el texto en el marco de este contenedor especifico: el objeto libro.

Tu Heliogábalo [Tercera parte de Elucidario sentimental] es un desafío al teatro convencional, como lo fue, en otro tiempo, el de Artaud. Es un texto admirable y revolucionario que está pidiendo a gritos que alguien se atreva a llevarlo a escena. ¿Quién? Sinceramente, no lo sé. No encuentro, ni siquiera entre los directores que pasan por ser los más vanguardistas, a quien pueda coger ese toro por los cuernos. Necesitaría deshacerse del corsé que ahoga nuestro teatro, inventar nuevas reglas y, sobre todo, contar con unos actores nuevos dispuestos a romper con los modelos interpretativos al uso. ¡Ahí es nada! JERÓNIMO LÓPEZ MOZO Prólogo de Francisco Gutiérrez Carbajo 200 págs. Teatro

Nuestra época vive una profunda paradoja. El país que más ha hecho en el último siglo por ampliar el perímetro del saber humano y desarrollar los beneficios de la tecnología ha enloquecido y predica el oscurantismo. El poder de los evangelistas es poco conocido en Europa, pero en Estados Unidos se ha trasformado en una gran fuerza politica. Son propietarios de cadenas de television y de periodicos, y tienen enorme influencia en la sociedad americana. Segun el prestigioso instituto de sondeo Gallup, el 72% de los adultos afirma que la Biblia nos enseña los origenes del universo y el 45% que Dios ha creado al hombre. Esto nos permite entender por que se discute en los tribunales de Estados Unidos si Darwin y la Evolucion se deben enseñar en las escuelas. Hasta ahora Europa se ha mantenido al margen de semejantes aberraciones, pero los sintomas ya se detectan. No solo a la Iglesia Catolica ha aparcado el Concilio Vaticano II y Ala se ha radicalizado; tampoco el mundo laico ha sabido renovar su capacidad de hacernos soñar. Y es ahi, en este vacio, donde crece la ignorancia y las respuestas faciles que tiran por tierra siglos de luchas politicas y filosoficas para liberarse del amor sofocante a un Dios totalitario. Los bufones, antigua institucion de la tradicion laica, toman ahora las riendas y se enfrentan a las tinieblas. Por eso, Leo Bassi lleva la guerra al campo del enemigo desafiando a las teologias demonizadoras con La Revelacion. En el nombre de la razon: que tiemble la fe.

El teatro fue durante muchos años la pasión que daba sentido a mi vida. Supongo que yo era joven y además joven apasionado, que es una de las mejores maneras de ser joven. Y al teatro, sobre todo en mi faceta de escritor, le debo muchas satisfacciones y pocos disgustos: ha sido generoso conmigo.Luego la vida, la curiosidad, la necesidad, cierta indolencia que se fue apoderando de mi voluntad a medida que me enteraba mejor de las cosas, me fueron alejando de el. Me daba la impresion, y me sigue dando, de que en España solo se puede hacer teatro comercial o teatro subvencionado (a veces, hay gente que se lo monta muy bien, y los junta), dos actividades nobles, que envidio en la medida que lo merecen, pero que no se encuentran al alcance de mis meninges. Y por esa razon he ido dejando el teatro de lado, y ocupandome de otros asuntos menos apasionantes, pero que me apetecian mas y que me han dado, tambien, muchas alegrias y muy pocos disgustos. Tengo que reconocer que he sido un hombre afortunado.Creia, por eso, que apenas habia escrito para el teatro en los ultimos tiempos, y no ha dejado de sorprenderme que, al preparar la edicion de este libro, me haya encontrado con tanto material que he tenido que proceder a una seleccion rigurosa. Claro que la cantidad suele estar reñida con la calidad y, efectivamente, mi obra no escapa a ese dilema. Ademas, la mayor parte de ese esfuerzo ha sido compartido con otras personas, y seguramente gracias a ellas ha llegado a buen o mal puerto. Pero al menos ha llegado.Se trata, como vereis en breve si finalmente os decidis a hincarle el diente, en su mayor parte de obras que no encajan en los apartados que antes he mencionado. Ninguna se ha estrenado en un teatro convencional y ninguna ha sido subvencionada. De hecho, en esto de las subvenciones nunca he tenido suerte: tirios y troyanos me consideran un hijoputa y se cuidan muy mucho de darme la limosna que a otros no niegan. Un precio que pago con gusto a cambio de la inmensa chuleria de pasar por libre. Cosa que tampoco es verdad, por supuesto, todo Segismundo carga sus propias cadenas, pero mola mucho.Una de las cosas del teatro español que me llama la atencion es su impermeabilidad a la realidad. La realidad esta mal vista, y es logico, porque esta llena de dolor, de caducidad, de imposibles, de errores, de fracasos, de corruptelas, de quieros y no puedos, de impotencia y de asco. Materiales todos de desecho que no es decoroso exhibir publicamente.

Los estrenos de las comedias de Enrique Jardiel Poncela fueron acontecimientos inolvidables en el Madrid de su tiempo e incluyeron éxitos apoteósicos y estrepitosos pateos. Lo innovador de sus obras, los apasionamientos que provocaban entre el publico, la fuerte oposicion a ellas de la adocenada critica de su momento, todo contribuyo a hacer de estos estrenos unos sucesos culturales de impredecible resultado. Ademas, los empresarios rivales enviaron muchas veces sus reventadores, armados con pitos y martillos, para ensordecer con sus ruidos la representacion. Estos enfrentamientos en pro o en contra de un nuevo y revolucionario tipo de teatro son los que Jardiel nos describe, con su estilo divertido, personalisimo e inimitable.

Este volumen contiene tres piezas teatrales o guiones de Francisco J. Uriz: Vietnam no está en la Edad Media, Mear contra el viento (en colaboración con Jorge Díaz) y Decidme cómo es un árbol, una recreacion dramatica de la vida de Marcos Ana.

Cuando no se escuchan las voces femeninas el mundo deja de ser un lugar seguro, los países en los que está prohibido que las mujeres hablen son un constante campo de batalla. No es sólo un problema escenico, cuando exigimos ser escuchadas no nos guia la vanidad ni el ego, nos guia la certeza de que el mundo es peor sin nosotras.En todos los sentidos y en todos los ambitos.En este clima de profunda desigualdad de genero, a Jess Eisenberg, una dramaturga de Alabama, se le ocurre una idea, que dramaturgas del mundo escriban 365 obras al año sobre mujeres importantes en la historia. 365 nuevos textos al año en los que las protagonistas son mujeres y no estan ahi para sostener personajes masculinos. Papeles protagonistas para las actrices. Promocion internacional para las dramaturgas. Las obras de este proyecto estan teniendo un impacto historico en la escena global. 365 WAY modifica el panorama escenico mientras crea riqueza cultural y economica. Ya va camino de su cuarta edicion. Multiplica.

La producción literaria de Yeats se puede ver como un todo orgánico, como una sola obra de arte, unida a través de tópicos e imágenes que dan cuenta de una mirada holística del mundo, de la vida, del arte y de la historia.En el contexto de una Irlanda que lucha por su independencia de Inglaterra, Yeats va a desarrollar un intenso sentimiento patriótico hacia su país natal, que se pondrá de manifiesto especialmente en su producción dramática, cuya calidad artística y fuerza innovadora contribuyeron a crear el movimiento que pasó a llamarse renacimiento literario irlandés.Las cuatro obras aquí reunidas, publicadas entre 1892 y 1926, son el resultado de un intenso trabajo modernista que busca construir una identidad literaria irlandesa, recurriendo no sólo a mitos y leyendas celtas sino también a elementos del teatro noh japonés.

Amelia, una severa profesora de canto, recibe en su casa a Ramón, un chico que desea mejorar su técnica vocal para cantar en el memorial de su madre fallecida recientemente. La canción elegida tiene un significado especial para el y, al parecer, tambien p

El 24 de juny de 1661 Molière va estrenar al teatre del Palau reial L''école des mans, que va obtenir una excel·lent acollida. Molière mostra el mètode oposat, liberal o conservador, que empren

De entre las obras dramáticas del jesuita Juan de Cigorondo (Cádiz, 1560 - Nueva España, 1611), la "Comedia a la gloriosa Magdalena" destaca como una de las más depuradas. La trama se apoya en los evangelios, pero sobre todo en pasajes apocrifos de la vida de Maria Magdalena, en especial aquellos sobre su retiro al desierto para hacer penitencia.Cigorondo recrea en su "Comedia" el espacio solitario del desierto al que llega Magdalena. El Amor Divino toma a su cargo la proteccion de la penitente, pues el Amor Profano y sus secuaces volveran por ella. El Amor Profano se disfrazara de vendedor ambulante y, luego de varios encuentros infortunados con los aliados del Amor Divino, se enfrentara en un combate con su oponente para definir quien se quedara con Magdalena.La "Comedia" se presenta ahora en una edicion critica que ofrece a los lectores actuales un texto ejemplar del teatro de colegio novohispano del ultimo cuarto del siglo XVI.

Una de las últimas tragedias de Shakespeare, un lúcido y ambiguo retrato del poder totalmente vigente. La trama de Coriolano, una tragedia de gran envergadura, gira alrededor de un militar romano, Gayo Marcio, acerrimo partidario del patriciado y enemigo de la plebe. Honrado por su superior, el general Cominio, debido a sus victorias militares, se le concede un tercer nombre, Coriolano. En vista de su gloriosa carrera presenta su candidatura a consul pero su ideologia antiplebeya y antidemocratica es aprovechada por sus enemigos para acusarle de traidor y es condenado al destierro. A partir de aqui, inicia una marcha contra Roma.