Ebooks de Filología, página 4 de 1765

El cuaderno recoge una selección de artículos de crítica literaria y ensayos breves de Gaziel, seudónimo del periodista y escritor Agustí Calvet i Pascual, considerado por Josep Pla como "la figura mas señera del periodismo peninsular durante un cuarto de siglo". Mas conocido como corresponsal de guerra durante la primera contienda mundial y como analista politico en tiempos de la Segunda Republica española, Platicas literarias da a conocer la vertiente mas desconocida de su produccion periodistica. Shakespeare, Gaudi, Goya, Maragall, Proust, Goethe, Cervantes, Baroja o Dostoievski son algunos de los protagonistas de sus "platicas". Francisco Fuster, responsable del prologo y la seleccion de los textos, es profesor titular de Historia Contemporanea en la Universitat de Valencia y especialista en la historia de la cultura española de la Edad de Plata.

No, mamá, la anorexia no va de estar delgada.Me he dado cuenta de que nadie pone atención al orden, de que a nadie le importa demasiado aquello que parece estar en su sitio. Son las cosas desordenadas, las cosas que parecen perdidas las que nos obligan a buscar la manera encontrarnos. Zero azucar es este maravilloso caos. Es un humilde intento de entender cosas que se que jamas podre entender. Este libro narra el testimonio de mi joven camino. Pero no tiene las respuestas, y a decir verdad, aviva nuevas preguntas sobre la complejidad de un TCA y de la vida misma. Zero azucar ha conseguido alejarme de mi enfermedad para darme cuenta de que yo sigo viva, de que yo no soy ella y ha conseguido que recuperara la confianza de mis seres queridos. Zero azucar no me ha salvado (no todavia), pero ha conseguido hacer que me diera cuenta de que merezco ser feliz. Y confio (humildemente) en que a ti te pasara lo mismo.

EL DESCONOCIMIENTO DE LA VERDAD es un título conciso, con filosofía discursiva sencilla. Un libro reflexivo con historias que podrían arrancarte una sonrisa, o una lágrima, aprendiendo de las vivencias de otros y otras. Nos quejamos demasiado de nosotros mismos, y solemos mentir para las cosas simples. Muchas personas se han vuelto cautivas de la mentira y, cuando no les resulta favorable, cambian de percepcion, sin tener la delicadeza de disculparse, a sabiendas de que no es verdad lo que profesan; transgreden las normas de convivencia a su antojo y conveniencia, desconociendo la verdad, para encubrir la mentira con cautela. Puedes cambiar de opinion si es para mejorar, porque la vida, aun con sus vicisitudes, sufrimientos y alegrias, siempre tiene algo nuevo que ofrecerte. Que te apasione lo que eres y lo que haces, que more en ti una vida llena de agradecimiento y dejes de autoengañarte y, sobre todo, de desconocer la verdad.

Recuperamos el libro que introdujo la obra en prosa de la poeta en España.Marina Tsvietáieva (1892-1941) es una de las más grandes poetas que dio la literatura rusa del siglo pasado. Sin embargo, su obra y su nombre, injustamente ignorados durante mucho tiempo, no fueron ampliamente reconocidos y valorados en diversos paises hasta casi medio siglo despues de su muerte.El nucleo de El poeta y el tiempo, que en su momento fue el primer volumen en español de la prosa de Marina Tsvietaieva, esta constituido por tres ensayos: Un poeta a proposito de la critica, El poeta y el tiempo y El arte a la luz de la conciencia. Estos son el producto de la constante reflexion de la autora sobre el arte, de su meditacion sobre la conciencia y el tiempo y de su profunda preocupacion por el sentido de la tarea del poeta.El volumen se abre con la Respuesta a un cuestionario, en la que la propia autora se presenta al lector hablando de si misma, de sus origenes, de su evolucion espiritual. Y se cierra con las reflexiones de Tsvietaieva a proposito de las cartas de Rilke, solo un pretexto para desplegar su fuerza creativa, remontar el vuelo y contagiarnos de su poesia, en palabras de Selma Ancira, estudiosa de la literatura rusa, a cuyo cargo ha corrido la edicion y traduccion de los textos.

Un fascinante recorrido por nuestro idioma tras las pistas que van dejando sus palabras en el tiempo.Este libro presenta varias series de artículos de tema lingüístico escritos por Pedro Álvarez de M

Un libro que amplifica y actualiza la vigencia de una de las figuras más grandes de la literatura de todos los tiempos.Entre 1984 y 1985 Jorge Luis Borges y Osvaldo Ferrari mantuvieron un ciclo de dialogos radiofonicos que haria historia. El gran escritor, a sus 85 años, y el por entonces joven poeta de 35 tambien escritor y periodista se habian conocido años antes en la casa de Silvina Ocampo y Adolfo Bioy Casares. La unica condicion puesta por el autor de El Aleph para llevar adelante los encuentros fue lo que los hizo unicos: los temas no se acordarian de manera previa, simplemente fluirian al aire a partir de su inicio a cargo de Ferrari.Asi, un Borges espontaneo, pocas veces visto, discurrio, entre otros topicos, por el amor y la politica, el I Ching y la ciencia ficcion, Jesucristo y la identidad de los argentinos, los viajes y los sueños, y hasta el feminismo; revelando criterios y opiniones renovadas. Pero tambien, claro, invocando en cada una de las citas literarias, filosoficas, o misticas, a los autores que acompañaron su pensamiento: Kafka, Wilde, Shaw, Chesterton, Flaubert, Conrad, Macedonio Fernandez, y otros.Traducidos al frances, ingles, italiano, aleman, portugues, ruso, polaco, chino mandarin y al japones, proximos a serlo tambien al turco, Los dialogos de Borges y Ferrari ciento dieciocho en totalencuentran en esta edicion definitiva, reunidos por primera vez en un solo volumen, su medida justa. Un libro multiple que amplifica y actualiza la vigencia de una de las figuras mas grandes de la literatura de todos los tiempos.

José Luis Borrero González ha publicado novelas históricas, ensayos y diversos artículos en revistas. Mediante la Gaceta —antiguo boletín oficial—, junto con la opinión de historiadores y estudiosos

El siglo XX fue una época de florecimiento de escritores que sobrevivieron al terror de Estado y a las purgas, con todas las ambivalencias morales y políticas que ello conlleva. ¿Fueron tan fuertes como para no capitular ante el poder? ¿Sobrevivieron gracias a su clarividencia o inteligencia, o mas bien a sus relaciones? ¿Escaparon de la prision, del campo de concentracion y de la muerte por una suerte rayana en el milagro o ello se debio a estrategias que fueron desde el congraciamiento hasta el mimetismo?De Gabriele DAnnunzio a Maksim Gorki, de Gertrude Stein a Fernando Pessoa, de Sartre a Garcia Marquez, Hans Magnus Enzensberger presenta una coleccion de viñetas breves, causticas y muy personales por las que desfilan mas de sesenta autores y autoras que en su mayoria el intelectual aleman conocio personalmente y que sortearon, con mayor o menor suerte, los obstaculos de un siglo extraordinariamente complejo, algunos protegidos por su fama, otros recurriendo al arte del compromiso.En estos afilados retratos, Enzensberger destierra del Olimpo literario a muchos dioses de la pluma, y desvela sin miramientos facetas desconocidas de algunos de ellos, dejando en el aire una pregunta que el lector es llamado a contestar: ¿implica ser escritor un compromiso moral o un plus de coherencia intelectual? Parte de la respuesta se encuentra en estas paginas que conforman un original y entretenido compendio de historia de la literatura contemporanea.

La trepidante odisea del manuscrito maldito del Marqués de Sade, una obra descrita como «el evangelio del mal» A primera hora de una mañana de noviembre 2014, dos semanas antes del bicentenario de la

Se cumplen cien años del nacimiento de Jorge Semprún, el autor que narró los infiernos y las esperanzas del siglo xx.Jorge Semprún (Madrid, 1923-París, 2011), escritor, ensayista y guionista cinematografico, se alza hoy como un testigo crucial de la memoria y la historia europeas. Exiliado temprano tras la Guerra Civil española, miembro activo de la resistencia francesa, hombre de letras y ministro de Cultura en España en los años noventa, Semprun sobrevivio asimismo al infierno concentracionario nazi y al naufragio de la utopia comunista, por la que habia arriesgado la vida en sus años de agente clandestino en la España de Franco. Los siete autores de esta obra colectiva, todos ellos especialistas en el terreno de la biografia, la literatura, la filosofia o el cine, perfilan las multiples facetas de la singularisima trayectoria vital de Jorge Semprun: el prisionero del campo de concentracion de Buchenwald, los peligrosos viajes al Madrid de los años cincuenta como militante comunista, su enfrentamiento con Santiago Carrillo y la Pasionaria, su pasion por el cine o la filosofia, y su consolidacion como uno de los mayores escritores e intelectuales de su tiempo. A los cien años de su nacimiento, Destino y memoria nos brinda un completisimo retrato del autor de titulos como El largo viaje, Aquel domingo o La escritura o la vida, fundamentales para entender los horrores y las esperanzas del siglo xx. Jordi Amat escribe sobre la trayectoria politica de Semprun tras su expulsion del Partido Comunista; Anna Caballe ofrece las claves de las grandes novelas del autor; Benito Bermejo recrea el mundo concentracionario del que fue victima Semprun; Felipe Nieto describe los años de militancia clandestina; Reyes Mate reflexiona sobre el interes que Semprun mostro siempre por la filosofia alemana, y Esteve Riambau repasa la importante la relacion del autor con el mundo del cine. Finalmente, Mayka Lahoz se encarga de la edicion general del libro y aclara la relevancia que sigue teniendo la obra de Jorge Semprun. El libro se complementa con los recuerdos y anecdotas que del autor nos brindan Miguel Angel Aguilar, Juby Bustamante, Michi Straufeld, Claudio Aranzadi, Felipe Gonzalez, Raimon, Claude Landman, Jose Maria Ridao, Thomas Landman, Carmen Claudin, Costa-Gavras y Juan Cruz.

Escribir libremente, crear obras artísticas sin seguir los cánones establecidos o informarobjetivamente fueron actividades de alto riesgo en los países comunistas.Escritores y artistas bajo el comunismo es un libro unico en el mundo, una historiadel socialismo totalitario a traves de las vivencias y las obras de los escritores,intelectuales, periodistas, musicos, pintores, cineastas y artistas de todo tipo,que sufrieron la represion de los regimenes comunistas. Bien porque sus obrasno exaltaban los exitos del comunismo o porque no se ajustaban al canon literarioy artistico del partido; bien por su caracter critico respecto al sistema, porreclamar libertad, democracia y respeto a los derechos humanos; o simplementeporque aquellos creadores cayeron en desgracia.Esta obra cubre todos los paises en los que hubo, o hay, regimenes comunistaso afines. A traves de las vivencias y obras de estos escritores y artistas, personascon nombres y apellidos, se pretende recordar tambien a los millones de seresanonimos, olvidados, que sufrieron esa misma represion.No menos importante, este libro muestra como en Occidente muchos de sushomologos negaron o justificaron las violaciones de los derechos humanos en lospaises comunistas para no minar la causa revolucionaria; y criticaron e hicieronel vacio a quienes lo denunciaron como los Nobel de Literatura Camus, Milosz oVargas Llosa, Orwell, Koestler, Cabrera Infante y Victor Serge, entre tantos otros.Como dijo Jrushov tras los acontecimientos de 1956: Si se hubiera matado atiempo a una decena escritores hungaros, la revolucion no habria tenido lugar.

Tercer y último volumen de los imprescindibles diarios de Rafael Chirbes, la culminación de un acontecimiento literario.Tercera entrega de los diarios de Rafael Chirbes, que reúnen las anotaciones de diversos cuadernos escritas entre 2007 y 2015. Estamos, pues, en el periodo crucial en que publica las dos novelas que suponen la culminacion de su carrera literaria Crematorio y En la orilla y en sus ultimos años de vida, marcados por la enfermedad.Aparecen en estas paginas las dudas y las crisis en la escritura de estas obras fundamentales, las conversaciones con su editor barcelones, la repercusion de la publicacion y algunos desencuentros con la prensa, los peajes de la vida literaria y algunos comentarios muy acidos sobre varios escritores coetaneos.Esta tambien muy presente, como en las anteriores entregas, el lector voraz, apasionado tanto en sus entusiasmos como en sus rechazos, que lee a los clasicos y a sus contemporaneos. Y el espectador feliz de peliculas en su mayoria clasicas, ademas del ciudadano que reflexiona en ocasiones con mucha indignacion sobre la situacion politica española.Asoma asimismo la vida cotidiana, la convivencia en la casa de Beniarbeig con Paco, cuya salud merma dia a dia. Y los achaques propios: los vertigos, el insomnio, la angustia y finalmente la enfermedad.La ultima anotacion es del 28 de junio, un mes y medio antes de fallecer: Hace meses que estoy pensando lo peor, pero no tengo muchas ganas de vivir que digamos, y calculo que no es mal momento, antes de que empiecen las limitaciones de verdad, las dependencias ajenas. Lo que sea y cuando sea, con tal de que no resulte desagradable. Luego pienso en los animalitos, en mis perros y mis gatos, ¿que hacer con ellos? ¿Dejarlos en manos de quien? Y no tengo tan claro que el momento sea tan bueno como me habia dicho antes, y pienso que ojala no sea lo que llevo meses imaginando.Concluye este volumen la edicion de unos diarios de altisimo valor literario y humano. Las palabras mas intimas de Rafael Chirbes, despojado del artificio de la ficcion.

Natalie Goldberg lleva más de treinta años desafiado y animando con sus libros y talleres a quienes tienen la vocación de escribir. En este, su primer libro, aúna la meditación zen y la escritura de una forma nueva y reveladora. La practica de la escritura, como ella la llama, no es diferente de otras formas de practica zen: El gozo de escribir cuenta con el respaldo de dos mil años de estudio de la mente humana.Esta edicion del trigesimo aniversario incluye un nuevo prologo de Julia Cameron, y tambien un nuevo prefacio de la propia Natalie Goldberg, en el que reflexiona sobre lo que ha supuesto para ella practicar las enseñanzas contenidas en este libro. Dice: ¿Que he aprendido sobre la escritura en estos treinta años? He escrito catorce libros, y la practica descrita aqui en El gozo de escribir es el fundamento, la base que sostiene e impulsa mi voz de escritora. Es esa practica la que me ancla en la franqueza, la que me ayuda a soportar los momentos dificiles, la que me enseña a agacharme, para pasar por debajo del pensamiento discursivo y saborear la verdadera sustancia de nuestra mente y de la vida que vibra alrededor.

Una Vida Inmortal no es ni una novela ni un libro de ciencia ficción, ni siquiera uno de autoayuda. ¿De qué trata entonces? En primer lugar, ¡de usted!, querido lector; de su vida, de sus metas, de sus afanes y de sus ilusiones.Es un libro profundo, en ocasiones enigmatico, que estaba destinado, en un principio, a un circulo restringido de lectores, pero su lectura resulta amena y de facil comprension. Cuatro de sus siete capitulos (aunque con temas diferentes) transmiten el mismo mensaje: ayudar al ser humano a despertar de su sueño hipnotico que lo mantiene dormido con los ojos abiertos, debido a las influencias materialistas de la vida ordinaria, y, sobre todo, del llamadoKundalini; o sea, la imaginacion que tiene de si mismo. Los restantes tratan acerca del drama cristiano: el origen del bien y del mal, la desconocida juventud de Jesucristo en compañia de los brahmanes de la India o si en realidad no murio en la cruz y no resucito al tercer dia. El ultimo capitulo es totalmente distinto de los anteriores: relata mi experiencia de seis años en un remoto pueblo de pescadores de la costa venezolana y las cruciales lecciones que extraje de la misma al romper con las tediosas rutinas de una vida comoda.A lo largo de una Una Vida Inmortal podra disfrutar de numerosas citas de escritores y maestros espirituales como G. I. Gurdjieff o el Dr. Maurice Nicoll y conocer, por ejemplo, el inquietante mito del Cordero Blanco, las leyendaspersas del Pajaro de Fuego o de Shahmaran, la Mujer-Serpiente, entre otros.Tiene usted entre sus manos, querido lector, un libro que marcara en su vida estoy seguro de ello un antes y un despues; espero que su lectura le proporcione momentos inspirados y le haga recordar la cosa mas importanteque pueda existir en este mundo: darle un significado a su vida irrepetible y sagrada. Si lo logro, mi corazon rebosara de alegria por haber cumplido con tan grandiosa meta.

El latido de mi estrella nace de una forma muy emotiva de poesía libre y cuenta la propia historia de la autora, exponiendo todoel amor de una madre y el dolor tras la pérdida de su bebé.La autora relata en varios poemas desde la felicidad mas grande como madre, que con su bebe lo tenia todo, hasta el vacio mas profundo que siente cuando la vida de su bebe se apaga, pasando por todas las etapas posteriores al duelo que experimenta segun van pasando los dias, siempre desde la desnudez de su propia alma.Con este poemario, la autora intenta dar voz y visibilidad a un duelo que, por desgracia, muchas mujeres sufren y del que poco se habla, ya que se sigue considerando un tema tabu.

NO TENGAS MIEDO A EQUIVOCARTE, UN ERROR NO TE DEFINE.Hay tantos recuerdos que se me sigue erizando la piel. Recuerdos que causan emociones, de las cuales a veces no sabemos. Algunos te crearán nostalgia, otros felicidad, otros tantos te desgarran el alma por dentro.Mis palabras son el proceso de las emociones que he sentido habitualmente por dentro, desde el enamoramiento y el engaño hasta lo aprendido despues de todo ello. El amor propio.Afecciones que te llevan mas alla de tus pensamientos, a otro mundo, que pensamos que no es realista, pero si lo es. El problema esta en que la mente no quiere aceptar la realidad de lo que nos sucede. Por ello, aqui, dentro de este libro, se encuentran todas aquellas palabras, el mayor vortice de mi existencia, con la que posiblemente tu te sientas identificado/a.¿Estas preparado/a para viajar entre mis palabras? ¿Estas preparado/a para alcanzar aquel lugar ignoto que te guiara a las realidades para conseguir el amor propio que necesitas?Todo lo que duele, dejara de doler. Eres tu, tu propia luna llena.

SOSREVNI SOSREV VERSOS INVERSOS,sosrev-nI sosreV Versos In-versos,sarbmos y secul luces y sombras,sotneimitnes o o sentimientos,,soñeus y secov voces y sueños,,soesed nèibmat también deseos,,soicneli

Es un libro de poemas versos y rimas en el que cada poema es único, donde quiere la autora conectar con las vidas de cada lector, donde cada palabra es como un hilo, cada tapujo del día a día; caminas sobre espinas con dolor, secretos y tambien mucha pasion, hasta que llegue la reflexion

EL BOOM EN PRIMERA PERSONA (DEL PLURAL)Cuatro de los más grandes autores contemporáneosen española través de su correspondencia compartida.«La obra de García Márquez es incomprensible sin la de Cortá

Herramientas creativas para el arte de escribir por la autora del bestseller El camino del artista.Un programa de seis semanas para sumergirte en el arte de escribir y sacar tu lado más creativo de la mano de la autora de El camino del artista.Una carta de amor a la escritura a traves de la cual Julia Cameron comparte herramientas que cualquier persona puede utilizar y orienta cuidadosamente al lector para que recorra paso a paso el camino de la escritura. Se trata de una guia para todos aquellos que quieran trabajar en un proyecto creativo, tanto para quienes estan empezando como para los escritores experimentados. Es un manual para fomentar la creatividad, desarrollar disciplina como escritor y animar a las personas a silenciar la critica interior y seguir su intuicion. Este libro es una compañia en tu viaje literario para lograr que la idea pueda para convertirse en una realidad. La autora explica tecnicas muy utiles y brinda orientacion respecto a temas comunes, entre ellos la procrastinacion, como iniciar un proyecto y como lidiar con la duda y los plazos. El arte de escribir es una lectura fundamental para quienes hayan completado el programa de El camino del artista, y ayudara al lector a alcanzar su objetivo, se trate de una novela, una poesia, un guion de pelicula, un monologo, una cancion o ese texto que has escrito o estas escribiendo en estos momentos.La tarea del escritor es escribir, y si tu tienes el deseo de hacerlo, merece la pena que te pongas manos a la obra ya mismo: el camino de la escritura no ha hecho mas que empezar.Julia Cameron lleva mas de una decada enseñando y perfeccionando los metodos sobre los que se articula El camino del artista. Ha estado dedicada al mundo de las artes durante veinte años como guionista de cine y television en Hollywood, como directora y como productora de largometrajes independientes y documentales. Tambien ha sido una reputada periodista de The Washington post, The New York Times y las revistas Rolling Stone y Vogue. Recientemente ha colaborado en un proyecto de la universidad de Northwestern donde ha aplicado sus tecnicas para eliminar el bloqueo creativo. Ademas trabaja como profesora de tecnicas narrativas y guion en su taller The Vien of Gold.Esta autora superventas de mas de cuarenta libros es conocida popularmente como la madrina de la creatividad. Sus herramientas se fundamentan en la practica, no en la teoria. Hasta la fecha se han vendido mas de cinco millones de ejemplares de El camino del artista, y ha sido traducido a cuarenta idiomas.Reseñas de El camino del artista: Sin El camino del artista no existiria Come, reza, ama. Elizabeth GilbertEl camino del artista descubre y fomenta el artista que llevamos dentro... Si siempre has deseado perseguir un sueño creativo, jugar y crear con palabras o pinturas, esta obra te ayudara a iniciarte y aprender poco a poco todo tipo de tecnicas para prestar atencion; y en eso, al fin y al cabo, consiste ser un artista. Se trata de aprender a prestar atencion. Anne LamottEste es un libro que aborda un tema delicado y complejo. Quienes lo utilicen encontraran una valiosa herramienta para conectar con su creatividad. Martin Scorsese